积墨千遍 超凡脱俗

偶然的一次机会让我看到大昌的作品，也让我停下了急行的脚步。就这样我们也成了很好的朋友。回想当时的感受，是他作品吸引了我。看到他的作品，仿佛是看到外面飘雪的世界。整个画面让人感到一种沧桑，感到一种空灵。作者把大自然和社会仿佛急切地压缩成一个具有人生哲理性的寓言，让我们本能地去想到与自己相关的一些事情，而产生无尽的沉思。无疑我们在大昌的作品中能够看到一个画家和他的作品之间的这样一种关联，我们在这种关联中看到他人生的理想和智慧。就是这画面之间的和谐景象像飘起的彩带，把我们的联想思维和生活牢牢地凝聚在了一起。欣赏他的作品时仿佛是在迎着清风，漫步在大自然中。墨，不再静谧；字，在呢喃；心，在飘逸。整个画面灵动起来，那种恢弘的气势荡漾出层层的涟漪。他的作品里那种美仿佛把尘封的情感就这样穿越了重重的驿路烟水，穿越了前世今生的风霜雪雨，蔓延，蔓延在你的心际……

在以后和大昌的交往中逐渐了解了这个好朋友，常常来他的画室看他的创作，更被他的执着创作精神所感动，萌动了为他写点什么的欲望。他给我的感觉是一个非常谦和坚定的人。对自己喜欢的绘画事业充满着信心，常常感染着我。让我也产生学画的欲望。心灵洁净的他使作品有了一份超凡脱俗的宁静与美丽。透过画面与现实生活的衔接，他把在心海中的思绪和对家乡深沉挚爱的情愫渐渐累积，渐渐沉淀成一份最凝重最美丽的感动，在作品中淋漓的表达。作为一个画家，他的作品不是愉悦他身边的朋友，而是展现他内在的思想和情感，他的个性风格是以速度，高度，机制，真情为特征，在某种意义上，大昌的作品不是艺术，而是他人生的档案，他就是在速写家乡的雾凇。他的艺术作品是绝对的自我忠实，他从不和达官贵人来往，不依靠名家、大师来提升自己的名气，他是用自己作品和情感展现自己的思想，他是书画界为数不多的青年实力派画家之一。

不知道是不是真的心有灵犀，我欣赏的就是大昌的这份对绘画艺术执着的追求，他把真实的情感融入他所热爱的家乡，人若不包含艺术的情感思维，将无创造力可言。作者用艺术的眼光调动情感的驱动力，使他的作品产生惊人的直觉感受力，我看到他的作品就有一种感动，作者用个性的逻辑思维深入到鲜为人知或者为人不屑的领域，常常使人看到作品里热情奔放，感受到人类智慧的温馨。艺术情感思维一旦成为人人具备的思维品质，将赋予人类物与神，灵与肉生动的卓越之美。

他具有一个农民家庭出身的孩子淳朴的心地，有些天真可爱。早年生活艰辛的他，懂得生活的不容易。在上小学期间他最爱上的就是美术课，课本上的各种人物、山水插图成了他临摹的启蒙老师，因为他的天赋和灵性深得老师的喜爱，在美术老师的指导下，小小年纪的他就小有成就，学校、教室的黑板报成了他的承包区。后来因家庭原因他初中毕业辍学，前往大连外出打工，凭借对艺术的追求和热爱，常常利用休息时间创作绘画或自学绘画理论知识。在此期间有幸和山东国画大师唐玉清（已故）老先生相识，蒙大师指点，受益匪浅。期间又得到书法家孔巍、画家王策、唐志凯等书画界名流的言传身教，为以后的绘画事业打下了坚实的基础，后来他又师从我国著名的“皱纸皴法”大师李广滨先生门下学习，成为老师最为得意的门生。他在国画“留白法”、“积粉法”传统技法的基础上，在长期艺术实践中冰雪画的技巧有了创造性的突破。他在恩师“皱纸皴法”上大胆的创新，在皱纸的肌理上泼墨，水墨在皱褶里渲染，变化出许多关东浑厚、绚丽的山水画。赏其画作让人神往，他的作品时而豪放，气势磅礴，时而流畅，行云流水，云和雾有气吞山河之壮观，没有僵硬的感觉。他尤以雾凇、雪松擅长，作品中的云和雾好像飘动一样富有生机勃勃的情趣，都能聆听到大雪压松枝的那种静谧的声音。每一幅作品像一叶小小的扁舟，跨越了千山万水，驶入你温馨四溢的心湖，让你向往这北方广阔浩瀚的那种粗狂朴实的美，和久远的家园，他画的气势带着最热切的向往和渴望，带着心底里奔腾的情感，融入你的心扉，每一划每一个点都像在乡林间凝视。

随着时间的推移，他的作品越来越成熟，知道他的朋友越来越多。而他对自己以前所创作的作品也不那么满意了，他在不断的追求新生事物的同时对山水的理解又有了更高的感悟，他说：在漫长的历史长河中，人为了自身生存、发展和享受的需要，与千山万水结成了各种对象性关系，人与自然山水交互作用，对山水的需求和关系也逐渐演变，形成了具有丰富历史内容的山水文化和赖以生存的地域环境，如果说水孕育了生命，那么山便哺育了生命，山水便是生命的摇篮。大昌现在的山水画已经从原有的思路中走了出来，现在绘画出的山水作品，有了自己的语言符号，浓重的笔墨，厚重的表达。积墨千遍真切表现出他的情感世界和思维视角，但他绝不是抽象地表现，而是用生动的形象线条来表现山水的意境，在传统的绘画技巧上有所突破。这就是他艺术创造最主要的特点。他的艺术的形象特质，已经走向纯艺术的领域，走向生活，力促每个人、每个生活角落都充满情感具象的鲜灵之美。这就他艺术作品的主要特征。在他的作品中你能读出重叠在他笔尖上的暖暖心语，能读出那一抹关切的家乡一草一木的眼神，读出他憨厚的笑意。那种清雅澄净的美丽，可以牵住惯于游走的脚步，令浪迹天涯的心灵袭上一股暖流。大昌用他手中的画笔记录着人们对山水的眷恋之情，向世界畅述着大自然赐予人类的美好。这就是他生活的理念。正因为画家对自己的创作有着这样深切的感悟，我们才看到了他创作的美好。他说山是深沉的，它洞悉人间万象却又一言不发，这也正是他自己性格真实的写照。我们看到大昌有“万物静观皆自得”的涵养。他通过不懈的努力得到了人们的尊重和认可。然而我却看到，与山水相伴的大昌带给人们别样的情思。“水是眼波横，山是眉峰聚。”山水殊难分离。山静水动；山因水活。自然环境本身不是山水文化，由于人在山水间活动，人的精神对自然山水的输出和赋予，使山水具有了“文化”内涵，反过来，丰富的山水文化也吸引着人们去探索，去解读，从而使山水文化的内容越积越厚，人们的精神世界也随之而越来越充实。我们真切的希望大昌他能对山水画最高境界的追求而再次脱胎换骨，他多次参加展览均获金奖，但是他从不炫耀自己，他那不张扬的个性，让我们看到他的生活充满着阳光。

大昌的作品还富有强烈的民族风采，蕴含着对民族文化传统的深刻崇拜和倾慕，他的作品是民族情感特别真实、形象、细腻、豪放的表现形式。因此，唯有真诚地尊重民族文化传统的优秀基质，以欣赏的宽容的眼光看待由此而派生的特殊风情，不耻笑、不见怪、不蔑视、不阻滞与自身风情的不同或悖逆之处，才有可能发现其内在的美，才有利于民族之间的和谐相处，引发真挚的情感交流，并进一步在文化心理的层次上互促互补，力促拓新。作者用这种宽容的胸怀，把目光放在了家乡的发展变化，这是他民族情感的真实流露，也正因此才令他的山水画泼墨得美轮美奂。大昌这么多年来一直坚持自己热爱的绘画艺术，他用手中的画笔表达自己对当今社会的理解和宽容，抒发自己对人生的情怀。让更多的人热爱生活、热爱和平、更加热爱大自然。他做到了不抛弃、不放弃。正因为他这种精神和不追求名利，才会创作出令人产生诸多遐想的优秀作品。他周围的朋友视他的作品为珍宝而收藏。最后，我衷心的祝愿大昌在绘画艺术的道路上走得更高更远，在绘画的历史长河中留下浓墨重彩的一笔。有诗赞曰：

雪韵飘飘润黛清，水连迷雾踏歌行。

峰峦私语云漫卷，飞烟叠翠意横冲。

淞间索荡凭叶舞，淋漓泼墨雪惊融。

沧海浮沉谁为主，画笔一只写苍生。