旅法三剑客 市场台柱子

吴冠中油画国画皆抢手

吴冠中（1919―2010年），字萘，1919年出生，江苏宜兴人。早年因一次机缘参观了当时由林风眠主持的杭州艺专，便立即被五彩缤纷的艺术美迷住了。于是，下决心投身于艺术。他中学毕业后考入杭州艺专，从吴大羽学油画，从潘天寿学国画。大学毕业后，吴冠中于1946年考取留法公费第一名，进入巴黎国立高级美术学院，从苏弗尔皮教授学油画，醉心于梵高、高更、塞尚、马蒂斯、毕加索等现代画派。毕业时正值新中国成立，他毅然回到祖国，到中央美院任教，后又到中央工艺美院任教授。五六十年代，在政治歧视下坚持油画、水彩的写生和创作，足迹遍天下。70年代初开始探索中国画，自称“要艺术不要命”。70年代末脱颖而出。1992年3月，英国大英博物馆举办了吴冠中个人画展，作品是他1970年以来所创作的油画、水墨及素描。此次展出号称“前所未有”，是吴冠中个人在欧洲的第一次个人展，更是大英博物馆第一次为中国在世画家所办的展览，实现了吴氏将中国绘画艺术推向世界的愿望。鉴于吴在艺术上的杰出成就，法国政府给予吴“法国文化艺术最高勋位”的荣誉，这是迄今为止国内第一位获得此殊荣的艺术家。

吴冠中是一位中西兼擅的画家。艺术主张“曲高和众”，让“群众点头，专家鼓掌”。中国画擅长山水、花卉、走兽，尤精于风景类题材。作品融汇中西，重视点、线、面的结合与搭配，用色大胆，线条流畅奔放，画风独特，别具一格。代表作品有《长城》《狮子林》《巫峡魂》《高昌遗址》《春雪》《交河故城》等。吴冠中生前还培养了一批美术人才，如王怀庆、王秦生、卢新华、闫振铎、任景钦、刘巨德、刘永明、杜大恺、李木、李付元、杨延文、林学明、赵士英、钟蜀珩、黄冠余等，可谓桃李满天下。

在艺术市场上，吴的作品很早就在北京画廊里出售。1984年吴的作品开始进入香港拍卖市场，他的《劲松图》和《北戴河》在苏富比拍卖会上分别以0.9 万港元和2.7万港元成交。以后，吴的作品稳步攀升，每幅作品很少有低于3万港元。1988年他的四尺整张《日照华山》被佳士得拍至10万元，首次突破10万元大关，同年，他的《巫峡魂》在苏富比以13万港元成交。1989年香港佳士得又推出吴氏力作《高昌遗址》（101.6×105cm）， 这件大幅作品虽以中国笔墨的画法来处理中国风景，但整体上却具有西洋画风格。拍卖原估价15万至20万港元，经各路买家几十个回合较量，直到170万元才一槌定音，如果加上佣金，共计187万元，创当时在世画家作品的市场最高价。1996年他的《北京松》尺幅只有一平方尺，却被佳士得拍至17.2万港元。相反，吴的作品在国内价格较低，作品也没有海外多。1993年他的《江南水乡》《江南山水》两幅横披在广州嘉德拍卖会上分别以5.2万元和11万元成交。 1997年吴的《群虎》被中国嘉德拍至77万元。1999年他的《水乡》在太平洋拍卖会上以7万元成交。应该讲，吴冠中在相当长一段时间里扮演着龙头角色。步入21世纪后，随着中国艺术市场的迅猛发展，吴的作品依然很“牛”。如2006年北京翰海拍卖会上，他的油画《长江万里图》长卷受到热烈追捧，以3795万元创造自己的市场纪录，时隔4年，当此件再次被翰海推出时，获价5712万元，创下吴冠中作品最高价。2007年他的纸本彩墨《交河古城》同样受到青睐，最后以4070万元拍出。此价创吴冠中国画价格最高纪录。2011的北京保利隆重推出“现当代中国艺术夜场――吴冠中重要绘画作品”专场，吴冠中的25件作品大放异彩，迭创天价。25件作品全部成交，1件拍品过亿，14件拍品过千万，总成交额达5亿元。此次拍卖也创造中国现当代艺术家个人专场拍卖最高价和单件拍品均价纪录。吴冠中作品《狮子林》以1.15亿元成交，创造新中国现当代艺术的新纪录和吴冠中个人作品拍卖纪录。据悉：本场25件作品分别来自全球十余位重要收藏家，既反映吴冠中艺术在全球的认可程度，又能代表吴冠中作品拍卖的最高水平。尺幅达144×297cm的《狮子林》是吴冠中先生点、线色彩系列中留存民间的最大尺幅作品，这件作品以5000万元开槌，经过数十轮竞逐，以1亿元落槌，加佣金成交额达1.15亿元，刷新中国现当代艺术的拍卖纪录。多次创造纪录的吴老早期油画代表作《木槿》以6325万元的成交价再次刷新吴冠中油画作品纪录。据说这件作品在1998年香港佳士得拍卖会上曾以222万港元成交；2007年在北京保利获价3920万元，9年增幅约18倍，这次时隔4年又增加2500万元。2011年他的油画《长江万里图》在北京艺融以1.49亿元成交，此作创下他自己油画的新纪录。之后，吴冠中的作品在海内外市场上居高不下，动辄数百万元乃至数千万元。2015年《红梅》油画在保利获价6684万港元，同年《青岛》油画在保利香港以3894万元成交。如此佳绩实属罕见。可以说，吴冠中作品油画国画齐头并进，两面开花，其作品价格已仅次于张大千、齐白石、傅抱石、徐悲鸿。那么，吴冠中作品的市场走向如何，笔者曾在吴冠中去世时作过如下分析：一个有市场行情的书画家去世以后，其作品在市场上往往会出现上涨。这种上涨的原因主要是书画家不能再进行创作了，其作品在市场上不可能增加，只能越来越少，加上拥有该书画家作品的藏家得知他去世后，往往对他的作品有惜售心理。所以，按常理这类书画家作品价格一般在市场上会出现上涨的情况。如北京的李可染和上海的陆俨少，他们去世以后作品在市场上都呈现出较大的涨幅，现在李可染和陆俨少的作品在海内外市场上都是抢手货，价格动辄数十万、数百万，个别的精品甚至拍出几千万。而吴冠中生前的作品早已被海内外藏家认可，海内外市场上都有收藏吴冠中作品的固定圈子。所以，后市没有理由不看好吴冠中的作品，未来迭创价绩是完全可以期待的。

赵无极西方现代抒情抽象派的代表

赵无极（1921―2013年），华裔法国画家。生于中国北京。童年在江苏南通读书，并学习绘画。1935年入杭州艺术专科学校，师从林风眠。1948年赴法国留学，并定居法国。1964年入籍法国。创作最初以人物和风景为主的具象油画。自1954年起，他的绘画转入抽象，浮动于虚无的空间和变幻的色彩之中。以后，符号逐渐解散、消失，画面为自由的笔触和大片的颜色所代替。在绘画创作上，以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧，参与中国传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。有评论家认为，赵无极的绘画，就像是一场“视觉的革命”，透过作品，艺术家不断提出一种新的观念、新的视觉，在作品中创造出新的结构，引领人进入跌宕无垠的绘画与想象空间。

赵生前为法兰西画廊终身画家、巴黎国立装饰艺术高等学校教授。2002年12月，赵无极当选法兰西学院艺术院终身院士。赵无极曾获法国荣誉勋位团第三级勋章、国家勋位团第三级勋章、艺术文学勋位团一级勋章、巴黎市荣誉奖章、日本帝国艺术大奖等。曾在世界各地举办160余次个人画展。如果将赵无极和群、吴冠中放在一起比较，在艺术上，可谓各有千秋、各有面目，在画坛声望上恐也难分伯仲，早在国立杭州艺专学画期间，他们三人就有“杭州三杰”之称，在留法期间，他们三人又有“留法三剑客”之誉。此外，赵与美籍华人建筑家贝聿铭、美籍华人作曲家周文中一起还被誉为海外华人“艺术三宝”，可以说，赵无极是一个时代的杰出代表。

上世纪80年代苏富比、佳士得开拍中国油画后，赵无极就是市场上的台柱子、风向标，2006年赵1958年作《构图第八号》油画在佳士得2746万港元成交。2007年赵1959年作《 14.12.59》 油画在佳士得推出，估价500万―800万港元，上拍后，此作受到热烈追捧，以2944万港元拍出，高出估价高端3倍多。同年，赵1956-1957年作《大地无形》油画在佳士得获价2944.75万港元，价格相当理想。2011年赵1959年作《2.11.59》油画在佳士得估价就高达1000万―1500万港元，成交价达4098万港元。2013年在香港苏富比四十周年晚间拍卖专场上，赵无极的1960年至1969年作《 3.4.60 - 1.2.69 》油画和1966年作《16.5.66》油画及1982年作《15.01.82（三联作）》油画被隆重推出，结果受到众多买家的青睐和追逐，经过多轮激烈竞投，分别以7068.05万港元、7964万港元、8524万港元成交，轰动拍场。同年，苏富比（北京）也推出赵无极1958年力作《抽象》，成交价8968万港元，再创赵无极www作品市场新高。当年，全球顶尖的在线艺术品交易和研究平台Artnet根据年度作品成交额评出2013年度“十大艺术家”排行榜：安迪・沃霍尔以4.271亿美元高居榜首，张大千、齐白石和赵无极三位中国艺术大师榜上有名。其中张大千以3.206亿美元高居第3位，齐白石以2.656亿美元位居第5位，赵无极则以1.583亿美元位列第9位。之后海内外艺术市场尽管出现了大幅调整，但赵无极的作品始终居高不下，2014年赵无极的1955年作《秋之舞》油画获价5938万港元。2015年赵1961年作《07.04.61》油画获价5564万港元。赵无极的版画也有不错的行情，2013年赵无极 2000年作《春夏秋冬》纸本版画在嘉德以28.75万元成交。鉴于他在海内外市场影响巨大，后市作品仍将是热门，他的作品没有最高，只有更高。

群抽象油画和书法走红市场

抽象油画和书法走红市场的群

群（1920―2014年），生于安徽萧县白土镇（时属江苏）一个具有文化修养的医生世家，1935年进入国立杭州艺术专科学校学习西画，师从林风眠、吴大羽，并与赵无极、吴冠中合称“杭州三杰”，1941年以优异的成绩毕业于国立杭州艺专（即今天的中国美术学院），并留在母校当助教。1945年任教南京中央大学建筑系。1949年任教台北师大艺术系。1951至1955年任教于台湾师范学院。

1955年他定居巴黎从事绘画创作，那时他全身心地投身到抽象艺术中。1957年参加巴黎春季沙龙以“景昭画像”获银牌奖，1958年在巴黎首次举办个展，1979年袖珍博物馆出版社发行《群专论》一书，1980年入籍法国。1993年《群专集》法文及英文版问世，由艺评家皮耶・卡班（Pierre Cabanne）执笔 。1997年当选法兰西学院艺术院终身院士。

群先生是当今最著名海外华人艺术家之一。就群的艺术，无论是他早年的具象画还是中年后的抽象画，多从源自大自然的视觉记忆中提炼素材，同时也从中国古典诗词中汲取灵感。画面经营注重线条、色块的冲突对比和交融呼应，变幻多端而法度自在；用笔洒脱大方，气脉连贯，带有传统书法笔势；色彩层次丰富，常于恍惚混沌之中透出神秘玄妙的耀眼之光。东西方评论家几乎都众口一辞：群是用油画画出了中国水墨画精神的大师，他用浓郁泼辣的色块轰入画的深层，追求深远的宇宙空间感和无限激情的笔墨之韵。吴冠中曾以“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”形容群作品中，因线条的律动而形成的节奏感；点线的交错与窜动并结合画面上的光线明暗而形成如音符般时急时缓、高低起伏的旋律。代表作品有《永恒》《无题》《白色森林系列》等。

群生前在世界各地开了50多次个展，佳评如潮。他的作品被巴黎艺术博物馆、台北历史博物馆、美国圣路易大学、比利时现代美术馆、法国国家现代艺术基金会等20多家国际著名博物馆收藏。香港苏富比、佳士得自上世纪80年代开拍中国油画后，群与赵无极就一直是两家著名拍卖行的台柱子和现代艺术的风向标，特别是步入21世纪后，朱的作品在海内外市场非常抢手，2005年《秋意》在佳士得拍卖会上获价 740万港元。2006年《红雨村白云舍》在佳士得获价2588万港元，轰动拍场。2007年《雪影景色之回忆》在苏富比以906.35万港元拍出。2009年《雪霏霏》被佳士得推出，遭遇众多藏家追逐，最后以4546万港元成交，群作品再上新台阶。之后，群作品价格迭创新高，2012年《白色森林之二》在佳士得以6002万港元成交。2013年《1963无题》在佳士得获价7068万港元成交。近两年，尽管市场处在调整阶段，但群抽象画画作基本价格动辄数百万元乃至数千万元。群的书法成就很高、独树一帜，记得第一次看到群的书法时，我几乎不相信是他所书，这可能是与一般油画家的书法不怎么样有关，像吴冠中的书法就是如此，而群的行草布局独特、行云流水、洒脱酣畅、魅力四射。据悉，他过了70岁书写更随意、洒脱、信手拈来，随心所欲不逾矩。也正是他个性独特书法，融入西方抽象技法，开创了崭新的、气势磅礴的个人绘画语言。从这一层面讲，他的书法功不可没。在笔者看来，他的书法不仅有很高的艺术价值，而且观赏效果很好，并能让观者回味无穷、记忆犹新。实际上群书法同他的油画一样也是大师级水准。2014年《书法王维渭城曲》台湾罗芙奥以504万新台币成交，同年，《行草刘邦大风歌》被罗芙奥拍至384万新台币。2015年《行草书李煜望江南》在台湾罗芙奥获价360万新台币。目前，收藏群作品的藏家已遍布世界各地。

从三剑客的市场表现看，国内市场偏好吴冠中，海外市场青睐赵无极和群，市场价总体看不相上下，但吴冠中略微强势一点，目前吴冠中有2件作品价格过亿元，赵无极和群最高价接近亿元大关。鉴于三剑客在国际上享有很高的声誉，尤其在华人圈子里已经形成了谁拥有赵无极、群、吴冠中的作品是一种身价，一种品位，一种时尚，后市他们的作品仍是当代艺术的市场风向标，值得海内外藏家和机构的关注。