浅论陶瓷雕塑的“刀”法

【前言】浅论陶瓷雕塑的“刀”法由文秘帮小编整理而成，但愿对你的学习工作带来帮助。2刀与手在陶瓷雕塑中所起的作用 刀是手的延伸。心灵的感受和意图借助于大脑，通过手的语言来完成它的表达，为了更好、更丰富、更完美地在作品上表达某种情感，就必须通过工具来实现，这种工具已不局限于作为利器的刀。“中国功夫”的手掌就是一把“刀”，它能劈、砍、...

摘要 根据笔者多年从事陶瓷创作与教学的经验，概述了陶瓷雕塑的“刀”法在陶瓷雕塑中的重要作用。

关键词 陶瓷雕塑，刀法

1引 言

这里所指的刀已不仅仅是狭义上锋利的、尖锐的铁制工具，而是能够制作设计陶瓷雕塑作品的“刀”。

陶瓷雕塑所采用的工具多数以具有较好的密度和韧性的木料自制而成，有扁的、圆的、尖的、薄的、厚的、利的、钝的、宽的、窄的各种形式，其制作与使用方法历代都传承有序。随着社会的发展、科技的进步，人们的物质生活在不断提高，对精神生活提出了更高的要求，艺术的审美能力也随之提高。因此，陶瓷雕塑艺术的制作应不局限于传统的工具，而选择采用更多种多样的工具，只要能够准确表达作者的想法和作品的内涵就应当毫不吝啬地使用，提出“物有所用”的思想，这就是宽泛意义上的陶瓷雕塑的“刀”。

2刀与手在陶瓷雕塑中所起的作用

刀是手的延伸。心灵的感受和意图借助于大脑，通过手的语言来完成它的表达，为了更好、更丰富、更完美地在作品上表达某种情感，就必须通过工具来实现，这种工具已不局限于作为利器的刀。“中国功夫”的手掌就是一把“刀”，它能劈、砍、切。手是最灵活最直接的“工具”，用手制作的作品自然生动流畅，有强烈的手感，富于弹性，但也有它的局限性――手的体积较大，质地较软，有一定的厚度，只是偶尔用一用指甲，因此，在表现细、尖、薄的时候只能利用质地较硬的工具。

有刀就会有“刀”法。很多人以为石雕、木雕才会有刀法可言，由于石雕和木雕都属硬质材料，所以采用的制作工具自然锋利、尖锐，用铁制工具制作的作品也就有着强烈的“刀”味，而陶瓷雕塑采用的是可塑性的粘土材料，制作起来相对更灵活。远古时期，我们的祖先在制陶时就懂得用硬质工具在陶器上刻出简单的图形和符号，之后更塑造出简单的人形和动物，其“刀”法简约、朴拙。通过时间的推移，加上大脑的不断开发，市场的不断需求，制作陶瓷雕塑的工具日趋精致实用，“刀”法更加细腻，造型完整，线条流畅，给人的感受柔和、精美。

“雕塑”本来就有两种不同的含义，雕是在硬质材料上进行雕刻，塑是利用可塑性材料来进行塑造，由于雕与塑在操作时是共同存在的，从而雕塑成为同一概念。陶瓷雕塑的制作方式有镂雕、捏雕、堆雕、卷雕、围雕，还有挖、按、印、琢、刻、划等手法构成陶瓷雕塑的技法和语言因素，宝贵的传统制作经验应研究和利用，通过继承传统的技法来准确地表达作者的情感与感受，创作出有强烈时代精神的作品，同时也能够带动大众提高艺术的审美。

传统的石湾陶瓷微雕制品“山公”，现今仍保留着强烈的“刀”法，作品一般为三寸以下，凭借一把扁头鼠尾的铁制工具，用扁头部分先做出大体的轮廓，再用鼠尾部分压出衣纹，一刀一线条，随意自然，速度飞快，一气呵成，不再重复，不做修改，极具“刀”味。由于要求高产，也就必然产生程式化，不论男女老少、文人武士都是相同的表现，只是形象有所变化而已。

人的生存状态是一个非常细腻而复杂的过程，因此，我们不是以单一的而又简单的雕塑语言就能够充分和准确地表达某种现状和瞬间的意境，此时“刀”法的运用就显得无比重要。

3“刀”法在陶瓷雕塑中的体现

刀法的选择与运用，对人物题材和材料有着重要的关系。人物不同的性别、年龄、职业，都具有不同的个性。尤其是制作神仙、佛教人物时更应注意。刘传大师的作品“太白醉酒”以写实的手法塑造诗人李白抱着酒罐席地而睡的情态，材料是中温陶土，大师在创作时，对衣纹的塑造下意识地保留了较为明显的工具轨迹，粗中有细、聚中有散、静中有动、起中有伏、强中有弱，而形象的塑造则是以手为主要工具，并且留下了自然的手纹。软硬工具的结合，把“刀”运用得恰到好处，精准地表现了似醉非醉、似人似仙的艺术效果。

陈钟鸣大师的“十二金钗”则运用了唯美主义的表现手法。材料是高温瓷土，在写实的基础上，对人物造型进行概括和提炼，以长线条浅衣纹来表现，“刀”法显得细腻、轻快、微妙，方和圆的结合，塑造了十二个不同人物的性格，给人以淡雅、高贵、轻盈的感觉，作品的成功是本土文化的升华。

过去由于环境的关系以及市场的约束，创作时不能随心所欲，自由发挥，作品缺少突破性的进展，近来笔者在创作中更加重视“刀”法的研究，作品“同乐”采用中温陶土，塑造了一位身穿短裤的老人坐于长凳上，自娱自乐地拉起了二胡。以手直接作为主要的雕塑工具，造型夸张以至变形，高低点的对比形成强烈的骨感，跳动的肌肉随音乐共舞，充满激情。以手作刀比较圆润，所表现的形象没有僵硬的线条，整个造型显得更富有弹性和活力，节奏强烈，是任何工具所不能比拟的。“金色大道”采用中温瓷土，造型饱满浑厚，塑造了一男一女和三轮摩托的组合，刀的轨迹已相互重叠，见不到明显的纹理。形体与形体之间的过渡流畅，浑然一体。有一位雕塑家说过，让一件雕塑作品从山上滚下来，剩下的就是好作品，这说明了整体感之美。

4结语

纵观中国书画，也能够感受到其中的“刀”韵，古代书法家张旭就是受到舞剑的启发。陶瓷雕塑工具的使用同样也有“中锋”、“侧锋”和破笔，现代的艺术家也一直以此作为研究的课题。因此，在继承传统刀法的同时，必须开放思想，吸收各流派各兄弟艺术所共同追求的“刀”味，探索和发现更准确更适合各种雕塑语言的工具，丰富陶瓷雕塑的表现，满足人们对审美提出更高的要求。艺术的境界在于积累，不断地学习，再加上对人文修养的提升，拓宽视野，以包容的心态去吸收或被吸收，才能促进陶瓷雕塑不断地向前发展。