翰墨人生不蹉跎

杨百亮，国家一级美术师。现为中国书画院副院长、中国书画家协会艺术顾问、现代管理大学常务理事。系列作品有《二十四孝图》(24幅)、《养生系列》(48幅)、《罗汉图》(10幅)、《孔子》(12幅)、《金陵十二钗》(12幅)等。作品形象传神，在精神层面着墨重彩，重点刻画，人物造型生动严谨，笔墨潇洒寻味，高雅隽永。

平易近人，和蔼谦逊，这是记者初次见到杨百亮先生时对他的印象，在访谈之前，杨先生在创作一幅画，他特别投入，也特别用心，先做稍微构思，然后挥毫从之，但是在细节部分的处理上，笔笔精确，一丝不苟。

杨百亮出生在豫东古城柘城，父亲是一个民间艺人，靠着“画裱塑扎”出众的手艺，为农村的各个民俗节日绘制象征着来年喜庆丰登的画或裱塑，靠着微薄的收入，维持着全家人的生活。儿时的杨百亮，经常跟随在父亲身后，耳濡目染的启蒙，使他对绘画产生了浓厚的兴趣。但因为家庭贫困，他很小就担负起繁重的劳动，只有在空闲之余，或是逢年过节、下雨下雪天才有机会好好充电学习。迫于生活，他上过工厂、下过田地，甚至捡过破烂，但却从未丢掉过画笔。“自幼习画度日艰，油灯熬尽抱书眠”，这是他曾写过的诗句，也是当时最为真实的写照。

在没有受过专业教育的环境下，几本他百临不厌的《芥子园画谱》伴随他长大。他对连环画也是爱不释手，包青天的《巧断偷锅案》培养了他的正直与坚韧的秉性，诸葛亮的《羽毛扇》赋予了他独立与智慧的性格。逢年过节，或阴雨天没有农活时，便是他的黄金时间。骄阳的色彩，村头的参天大树，夕阳下的沃野无际，都给他带来了无尽的想象和创作的激情。

他的作品虽然属于写意一类，但始终保持着极为谨慎的笔墨，丝毫看不出一丁点的粗率和随便。他懂得如何把畅达的心怀和豪迈的性情通过有形的笔墨干净且理智地表达出来。他的代表作《华龙腾飞》《百虎图》堪称经典。在二十六米的长卷上绘制出春夏秋冬不同特色的景象，以及一百只神态各异、栩栩如生的老虎，且景有景的味道，虎有虎的神威。

“现在一天不画画，我就认为是在荒废光阴，蹉跎人生，只有坐在画室、铺开宣纸、拿起毛笔的时候，心里才觉得有了寄托，才觉得格外充实和有意义。现在物质条件宽裕了，不再忧愁所谓的吃和穿等，因此我要尽力用所挤出来的每一分每一秒去换回曾经失去的那些本该属于绘画的大好时间。”杨先生虽已到古稀之年，激情却丝毫不输年轻人。