革新:从可能走向可行

对于这棵真柏素材，我要之前的创作构思。以一种非常的方式来表达我对盆景创作理念的革新。人最难做到的就是自身成功的理念，以革新的视角来重塑自己。

关山先生是中国盆景界青年作家中的新锐代表，他近期新作的一件真柏作品立意新颖、个性鲜明，展现出其强大的创作魅力。

优秀的盆景作品必然具备鲜明的个性，不从流，不落俗，以独特的视角和精巧的施艺展示富于创意的构思，表现出不同寻常的艺术效果。这是一个人与树对话的过程，充满了各种可能性的预判。根据创作经验和作品范本，大多数人会直接选择最可行的一个方向，盆景创作的可逆性并不高，最可行的自然也是最少风险的，但是这种选择无疑会抹杀盆景创作的可塑性和创新性。只有少数的创作者会克服这种惯性，不拘束于固有的模式，另辟蹊径甚至是特立独行，从新的可能中寻找可行的契机。

近几年，关山先生不断地改变自身的创作思维，提升自己的制作技艺，寻找着超越自我、锐意革新的道路。在创作这件真柏新作之始，他表示：对于这棵真柏素材，我要之前的创作构思，以一种非常的方式来表达我对盆景创作理念的革新。人最难做到的就是自身成功的理念，以革新的视角来重塑自己。

这棵真柏素材辗转到关山手上时，几乎荒废，在经过一年多的蓄养之后，才确定可进行创作。素材虽然枝叶蓄养得非常旺盛，但是主次结构不明，树形也比较松散，缺乏力度。对枝条进行了初步取舍后，素材原有的舍利露出，但此时的舍利部分比较杂乱，尤其是腰身显得生硬呆板，缺少变化。根据素材干枝结构特点，关山对作品角度进行了大幅度调整，确定了左向取势的观赏面。

在选择创作方案时，原有的思路被一个接一个地被否定，被。最终，关山决定跳出常规思路，剔除一切表象，直面盆景创作的本质，以一种崭新的创作思维来表现这件真柏素材――用全新的四边型构图，来体现真柏树身的虬曲性和舍利的自然变化，创作一件近乎不可能的“四方真柏”。

树木要在盆器之中安身立命，平衡感是首先需要考虑的？三角形是最具备稳定感的图形，适宜于控制重心和平衡感，但等腰三角形过于规整而近乎呆板，所以在盆景创作中比较常用的是非等腰三角形的构图方式，既不失稳定感，又能寓静于动，求得变化和动感――这已经是盆景创作上的共识，熟用于树木盆景，鲜有例外。但是，这件“四方真柏”作品却成为了这个“例外”。

从完成的作品来看，这次实验性的创作无疑是成功的。作品通过“点、线、面”的运用使整体构图有了强烈的对比，制作后的树身主干筋骨分明、壮硕苍劲，精工细雕的舍利和自然天成的神枝被整体“四边形”构图刻画得更加具有变化感。更有两个被重点表现的枝条凸显出来（在局部对比图中有着清晰写照）：一是左下部从枯梢上培养的第一出枝，姿态反向生长，创作时，关山运用娴熟的手法进行大幅度提升，做成了先抑后扬的临水枝效果。二是中部随水线翻转折回的强壮枝条，横空出世，制作时对这一枝局部进行舍利丝雕来加强线条变化，分枝部分丰富多变，并分为左上、右上、中下三个区域来逐一进行整理，形成了整树的中部和顶冠。

艺精则成，明见万里，整体树型已定，在细节枝条的布局上，关山以“让”替“补”，让出空间，使灵动多变的枝条挥洒自如，从容地映入眼帘。

“四方真柏”寓立于破，打破了传统三角形构图模式，却并没有因为改变而失却平衡，反而借助旁逸斜出、接风而舞的长出枝体现出明快流畅的神韵，用丰富的线条变化将作品的飘逸感表现得生动，以真柏的老干虬枝引发出行云流水般的美感。

从可能到可行，也许只有一步之遥。创新是艺术创作永恒的命题，所有的盆景创新都必须经历探索性的、个性化的和实验性的过程，其起点往往就是这样一个问句：这棵树用这个方式来做，可能吗？实践证明，盆景创作并非不可例外，关键在于能否以新的思路去驾驭素材。求新求变，一辈子将一件事情做到极致，这是我们对待盆景艺术的应有态度！关山先生用这次充满着创作魅力和革新精神的演示，给予了我们一个完美的答案。