时间：2022-10-07 10:05:42
如果你仍被去年这个时候的《钢铁侠2》搅得意兴阑珊，至今心存阴影；如果你还在苦等泰伦斯・马力克的《生命之树》和J・J・艾布拉姆斯的《超级8》；如果你渴望趁着这个酷夏到来之前，能再被某位大神级人物震撼一把，那么以《雷神》作为今年国内暑期档前的开胃之作，应该不会令你失望。该片被视作惊奇公司恢复水准之作，也是其首次尝试还原经典神话的故事原型，考虑到题材问题以及下半年引进的可能性，这应该是你今年能看到最酷的超级英雄了。
从该片Cast上看，惊奇公司可谓痛定思痛，澳洲帅哥克里斯・海姆斯沃斯、奥斯卡新晋影后娜塔莉・波特曼、日本偶像浅野忠信、老戏骨安东尼・霍普金斯的撑场固然耀眼，但惊奇真正的宝其实还是押在了导演肯尼思・布拉纳身上，一位生长自北爱尔兰的内涵哥。资深点的影迷不会忘记20年前，他拉着前妻艾玛・汤普森和安迪・加西亚拍的那部经典遗珠《再死一次》。作为一个二三十岁便将莎翁的《哈姆雷特》和《亨利五世》搬上大银幕的人来说，驾驭一部从小便被自己深深迷恋的英雄神话，显然是件再得意不过的事。“我在这部片子听上去还只是个创意的时候，就认定要接演了，因为我听说肯尼思・布拉纳会是它的导演。当时脑子里只是一晃：哦，肯尼思会在片场导演雷神托尔这样的超级英雄！天呐，我还等什么？”
既然是改编神话传说，惊奇要想像以前那样随便弄点神鬼怪力的段子，然后再来个大乱斗蒙混过关肯定是不行了。扎实的文学剧本基础，以及编剧对深奥玄妙的自然，都需要融会贯通到现代观众的审美逻辑中，编剧扎克・施坦茨和阿什利・米勒已经是连续合作过五部片子的老搭档了，而且都跟好莱坞大神级编剧J・J・艾布拉姆斯混过，玩故事和搞悬念全是高手，对付《雷神》这样的题材难度不大。
近几年为在收益中求稳，好莱坞众多片商选择通过扎堆拍续集的方式赢得回报。我们甚至已经习惯看着一个个老朋友的片名，后面挂着的不是2就是3。在梦工厂、皮克斯，甚至蓝天工作室都靠着一部部动画新片日益崛起、稳固地盘时，我们也是时候看看新英雄大片解闷了，在《钢铁侠》刚出第二部就遭遇瓶颈的惊奇公司，显然也是最没有底气耗下去的轻量级选手，希望明年今天该片上映的时候，你不会再次陷入《雷神》的阴影里，不幸的无限轮回下去。独立厂牌这个称谓在如今关注音乐产业的歌迷和唱片业从业者来说早就不再陌生，对于“独立”的界定已经从最早的经济独立过度到现在的态度独立，这个界限其实也并非泾渭分明，甚至在某些环节有日趋模糊化的趋势。在资本运作越来越频繁，资金数越来越大宗的投资环境下，再借助职业操盘手的操作，独立厂牌的生存出现了两个极端，要么死磕独立，要么拼命往主流大厂牌靠拢。独立唱片的死法几乎无一例外的以悲壮谢幕，但在这样的极端趋势下，活得好才是爷，就看你怎么玩。
比如贝格唱片，他们是这几年收购最为积极，并且成效最为显著的一家独立厂牌。最近两年的摩登天空音乐节的80%的headline级别乐队都来自贝格，包括当红的the Big Pink，Blonde Redhead，Camera Obscura，要不是贝格正在进行中国的市场拓展，摩登天空音乐节能在同一年中邀请这样级别的乐队的几率并不大。对于一个意图打开局面的海外厂牌来说，最快捷也是最省力的方法就是把乐队扔给一个在中国拥有大量受众的音乐节，而摩登天空恰恰是一个不错的选择。
1997年摩登天空成立，那时候他们完全独立，甚至在往后的十年间，经历过两次濒临破产，而后起死回生，启动的音乐节已经接近十个。而最拥有品牌价值无疑是摩登天空音乐节和草莓音乐节。从国外音乐节的发展来看，几乎没有唱片公司担任主办方，并且以唱片公司名字命名的音乐节。成为音乐节主办方有两个最大的益处，一是可以借助厂牌自身的影响力吸引到音乐节投资，甚至为厂牌发展吸引到潜在投资；二是可以用自有平台推广自己的艺人。摩登天空这几年在海外的知名度大多数来源于这两个音乐节的成长，从海外媒体对其的报道日渐增多就能看出端倪。摩登天空甚至也在今年并购了独立经营的荔芙娱乐，这在中国独立音乐史里尚属首例。而据说摩登天空还要组建自己的海外预定团队，即常说的booking agency，沈黎晖的这个做法具有一定的前瞻性，但是在中国国情下，booking agency未必是可以成为一个盈利的渠道。对暂时无法介入资本运作或追求自我意识的厂牌来说，被并入四大唱片或是成为大厂牌的收购品其实就意味着失败。
对独立厂牌中的“独立”的理解因人而异，并无标准答案，但是一个厂牌如果想要在商业洪流中不被席卷，不仅需要厂牌经理人保持厂牌建立初期的衷心，还需要在厂牌运作上具备优秀的执行力和判断力，不是每个人都可以成为理查德・布莱森（Virgin Records创始人），也不是每个厂牌都能成为Vrigin。即使最后悲壮的倒下，独立厂牌依然有机会成为唱片业传奇。