对于美术教育教学的一点看法

摘要：新时代的美术教育教学已不单单是艺术技法的传授，它同时还担负着升华学生综合文化素养的任务。本文结合传统美学理念和新时代艺术教育精神展开了对新课改大纲四个板块（美术欣赏评述板块、造型表现板块、综合探索板块、设计应用板块）的教学模式、方法的探讨。

关键词：美术教育；文化素养；教学模式

陶行知先生曾提出过“美育兴教，教育兴国”的观点，中肯的说明了提高民族审美意识的重要意义。唐代张彦远也曾说过美术的功用是“成人伦”“助教化”，可见美术对于整个社会的重要意义。

当然光靠单一的美术学科知识本身很难完成这一目的。在研读了新课改大纲后，我深感教育部对美术教学的重视，同时有了不少想法：要想通过美育升华学生的文化人格和人文素养就必须有一个大的知识框架作为依托。将美术和文学、史学、哲学、地理、音乐等相关学科相结合，把美育放置在一个大的人文背景下，才能达到“成人伦”“助教化”之目的。

以新课改大纲的四个教学板块为例：欣赏评述板块，也最为重要的版块。教材选用作品多为精英文化的产物，趋向于人文关怀，重视教育和审美的功能，引导学生汲取深厚的精神滋养。因此在这一板块中讲到水墨画，就离不开中国的儒释道文明，以及由此产生的国人注重整体、重视直觉与体悟、辩证宏观、隐喻收敛的传统哲学思维观念。比如讲到水墨画中的山水画，就可以先向同学们讲述《庄子•逍遥游》中鲲化而为鹏、畅翔云宵的故事。一来这种充满传奇色彩的故事可以激发同学们兴趣，二来老子守元默、庄子逍遥游的思想是中国山水画和文人画的思想基础，了解这些故事既有助于学生对画作思想起源和文化根基的理解，也得以潜移默化地提升他们的审美情趣和人品操守。然后再给学生们充足的时间观察不同时代同一题材山水作品的异同，鼓励他们用自己的语言或简单的文字表达内心的感受。让他们设想假如自己在画中会听到什么，闻到什么，并以此作诗一首。然后分小组互评，并选出有代表性的朗读。这样在提升学生综合素养的同时也可以激发他们的学习兴趣。

再以书法欣赏为例，讲到二王的书法作品时，不妨插入一些羲之换鹅，夜访戴逵的故事。在增加趣味性的同时，可以结合作者性情来了解书法作品的风格成因。也可以把王羲之给儿子献之的《笔势论十二章并序》中形象有趣的句子译成白话讲给学生。帮助学生经营字体结构，运笔用墨等书法常识，顺带了解毛笔、纸张、墨汁等相关物品的制作与优劣鉴别。接着边放古琴曲目（平稳柔和的宫调式曲目《高山》《流水》《阳春》等），边让同学们赏析二王的经典书法作品。然后请同学们讲讲书法的运笔疾缓与音乐节奏快慢的关系。引导他们了解古典文化的通性，和魏晋风骨的特点、成因。

谈及油画，就离不开西方的海上文明和基督教文化以及西方人由此形成的外向好动、直率阳刚、注重自我、思维抽象的性格特征。因此讲到文艺复兴时的美术作品，可以把宗教改革，启蒙运动像讲故事那样向学生描述来垄去脉，从历史文化角度引导学生，这样同学们就更容易理解达•芬奇的人文关怀、米•开朗基罗的悲天悯人、拉•菲尔的人性之美。接着请学生仔细观察画面，让他们尝试想象画中人物的内心想法、眼前景象，以及会对读者说的话，帮助学生深层理解画作传达的信息。并且运用小组讨论的方法，让他们思考画作的最佳摆放地点（如街头、公园、纪念博物馆、客厅等），以及如果让他们重新选择表现形式复制的话，他们会如何选择（如水墨、水彩、素描、油画、雕塑等）讨论后归纳总结，并尝试评价其他小组的观点，这样在培养学生创新思维和审美能力的同时，可以增强团队的合作精神。另外适时的把中外美术作品对比欣赏也是颇有益处的，比如凡高的《向日葵》与徐渭的《墨葡萄》《清明上河图》局部的桥与塞尚的《日本桥》，都是可以进行对比赏析的。

在造型表现板块可以带同学们到校园附近去写生，让他们感受“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞”的生机盎然，锻炼观察造型能力，熏陶审美情操。并帮助他们了解建筑与自然的关系，认识其中蕴含的天人合一的人文精神。先调动学生的积极性再逐渐培养其构图（留白、比例、虚实）、透视〔视点、视线、成角透视〕、造型（明暗、调子、质感、）色彩（冷暖色调对比）的能力。

在设计应用板块可以结合阴阳协和，知白守黑，计白当黑等简单的易理，帮助同学们了解适合纹样的结构来源。并带领他们参观一些传统建筑尤其是房檐窗棂上出现的精彩纹样，让同学们了解传统艺术精华。鼓励学生用麦秸、芦苇、玉米皮、高粱杆、竹蓠、贝壳顶等农作物拼贴自行设计的图案。同时引导同学们欣赏现代设计艺术的精华，如柏林广告节的历年获奖广告作品如何突出主体思想；日韩优秀可爱的pop手绘作品怎样运用饱和度偏低的色彩使得版面和谐；市内雕塑怎样运用不同的材质表现不同的主体等。让学生综合比较古今设计应用的异同优劣，逐渐提升其审美能力，激发创作灵感。并运用灵感创作自己喜欢的设计作品，运用Photoshop、Cord Draw等软件加以处理存在Word文档中，附有相关资料超链接，将作品及查阅过的资料收入个人网页或博客的共享资源中。锻炼学生的设计应用能力，促进学生间、师生间的学术交流。

再如综合探索板块，可以让同学们通过对所学过的唐诗宋词或某首乐曲的理解和感知，画出他们心目中的图画。也可放一段有关山或水的音乐，让同学们找出与之风格相似的美术作品，并用书面形式写下自己的感受。在清水中滴一滴墨，让学生们用仔细观察其状态变化，用心感受，发挥想像，创作相关美术作品。并组织学生参观民间工艺馆，艺术博物馆，了解美术发展的历史与现状。班级中存有每个学生的档案袋，随时记录学生学习与生活中的所感所想，定期交与教师批阅，便于师生交流。保留学生不同阶段有代表性的美术作品，并附有自己、教师、同学、家长的作品评价。

综上所述，四个教学板块的整个教学过程在低年级阶段强调感受、体验、游戏性，随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科的知识轮廓将逐渐适度的显现，并与生活实际相结合，着重培养学生的人文素养和各学科间的融会贯通。美术教育教学的优劣直接影响着我国公民素质和全民整体文化水平的高低，可谓事关重大。因此探索新世纪的美术教育教学理念，推动全民审美意识的提高，是十分必要的。