《即兴·当代摄影艺术展》

今天的技术条件下，摄影图片记录功能已十分成熟，拍照已经成为大众日常生活中的习惯性动作；新生代青年艺术家，还能如何用影像表达自己？摇滚乐手往往喜爱艺术，实验音乐人小河早年尝试过艺术创作，音乐人张浅潜也常年绘画。艺术家气质的摇滚音乐人早年留下的那些近乎艺术作品的影像记录，是什么样子？《即兴・当代摄影艺术展》，聚集了一批摇滚音乐人与青年摄影艺术家的摄影作品，在北京二环一带的几家都市文艺生活空间内展现。

艺术的内核是相通的。音乐与摄影虽然立足于不同的感知系统，但灵魂一致。《即兴・当代摄影艺术展》邀请了张玮玮、郭龙、小河、张浅潜等摇滚乐手提供音乐生活中的图片，还有艺术家韩磊于1994年为张楚拍摄专辑封面时未发表的照片，在乐空间展示。

北京影学院作为中国视觉艺术最高学府之一，孕育了大批杰出的影像艺术人才。经历了专业的训练与熏陶，他们对摄影艺术的理解、创作的愿望以及呈现的手法，都不甘心拘泥于世俗。尤其近年，电影学院已经产出了大批年轻艺术家，活跃在世界各地的艺术领域中。他们的作品既体现出系统艺术训练的水准，又展现了新时代年轻艺术家的自然生长。《即兴・当代摄影艺术展》特邀朱炯老师策划，在CC咖啡呈现崔延敏、何博、李东翰、刘艺程、沈孝怡、仝丹奇、王楠楠、王译媚、吴涛等9名来自北京电影学院的年轻摄影师的作品。

子曰：“道不远人”，影像艺术也理应如此。

对于在写字间中忙碌的众生，很多人会觉得影像艺术是一件“居庙堂之高”的事情，不如下了班去找个地方喝杯咖啡来得实在。但是如果你在四溢的咖啡芬芳中抬头看到打动人的影像艺术作品的时候会不会觉得自己的艺术品（bi）味（ge）瞬间提升了起来？由即兴文化传播有限公司发起的《即兴・当代摄影艺术展》就是这样一次影像艺术与文艺生活的跨界尝试。作为系列展览的第二次亮相，这次《即兴・当代摄影艺术展》于6月3日联合DDC黄昏黎明俱乐部跨界推出四位当代摄影艺术家的作品，他们分别是：李戈迪、孟繁羽、潘溪和王攀。