大提琴演奏中大幅度动作的意义

【内容摘要】大提琴演奏可以借助大幅度动作来完成和达到演奏者所追求的效果。在演奏者需要处理饱含感情、叙事性强的作品时，更需要右手体现强大的力度，作者认为可以借助大幅度的动作来推动右手的弓子的运行。

【关键词】重心 呼吸 大幅度

在看了电影《她比烟花寂寞》后 ，笔者想起了大提琴演奏家杜普雷的一生以及她那散发着独特魅力的大提琴演奏。那看上去近似于夸张的大幅度动作究竟是值得学习的？还是只是属于杜普雷的光环，只能让人们去追忆和怀念呢？笔者认为，大提琴的演奏可以借助大幅度的动作来完成演奏者所要完成和达到的效果。无论是杜普雷、马友友，还是任何一位我们从视觉上认知为演奏动作大幅度的演奏家，并不都是通过大幅度动作演奏所有的音符和乐句的。

我们首先分析让大提琴演奏家杜普雷名扬海外的埃尔加的《e小调大提琴协奏曲》。

笔者初听埃尔加《e小调大提琴协奏曲》就惊叹于作曲家的精湛的写作手法。这首作品是埃尔加所创做的最后一部大型作品，首演是1919年，作曲家在完成了这一巨作之后的10多年间几乎对创作失去了意愿，这首作品完全反映了作曲家当时的心境，反映出人们对待生活的态度。当时的埃尔加对待现实社会就像是一个过了盛年对往事不堪回首的人，经典的怀旧情绪在第一乐章和第三乐章结束前达到了顶峰，让人们感受到了无以伦比的悲伤情绪。迈克尔·肯尼迪在评论埃尔加的文章中写道：“这段音乐的虚无色彩的强烈，为她的其他作品所无法比拟的。”这首作品是战争的安魂曲，是一种生活方式的毁灭，充分体现出作曲家在创作这首作品时的愤慨无奈的心情。这首震撼心灵的大提琴协奏曲和一般的三个乐章的普通协奏曲不同，而是由四个乐章组成。回旋曲的特点得到了充分的体现。

首先，主旋律进入，旋律性极强的以各种变奏穿插在三个乐章里，a小调中板的介入抒情委婉。交响乐队的伴奏乐器竖笛和大管也就是巴松的衔接惟妙惟肖演绎出哀伤深厚的情绪，速度也逐渐从慢板变成了中板。

第一乐章由慢板开始。主打旋律是以独奏大提琴的几个雄壮的和弦连续往下作六度模进铺陈而成，摇曳不定的曲调引入正题中间段，以小调进入然后转到大调，中间段结束后的第一主题是以模进的形式出现。

第二乐章为较快的快板，是由第一乐章的不间断引入的，具有谐谑曲的体裁特性。乐章仍以宣叙性的序奏主题开始。第二乐章中大提琴快速演奏的技巧十分引人入胜，像是精灵般地起舞。

第三乐章是慢板，比第一乐章的悲伤情绪更加深厚，右手的运用琴弓子的属性力度都是以最大化的力度体现，沙哑深沉强调了无奈的情绪，左手揉弦幅度大、力度深，仿佛是在琴弦上长出来的一样。

最后一个乐章是快板，是一个新的深刻而富有表情的带有变化强音的强烈主题，怀旧的情思发展到了高潮，但是独奏和乐队在全曲开始处的警句主题突然迅速刹住，就像迈克尔·肯尼迪说的“结束几乎是仓促而简短，仿佛前面把心里话倾吐得太多了”。从乐曲的创作我们不难看出这是一首要运用相当强的力度才能完成的作品。

杰出的大提琴演奏家杜普雷1945年生于英国牛津，5岁就开始学提琴演奏，两年后举行了第一次的公开演奏会。刚满10岁，她参加了苏吉亚乐器比赛并取得苏吉亚奖，又在5年后取得了当地市政厅音乐戏剧学校的皇后大奖这一殊荣。这项比赛和其他比赛不同，不是所有的年龄段都可以参加，而是专门为30岁以内的年轻演奏者所设置的。次年，她又在威格莫尔大厅举行了首次独奏会，当时的杜普雷已经是备受瞩目的青年演奏家了，杜普雷精彩而完美地完成了独奏会，并满足了各色听众的口味。4年后，杜普蕾担任大提琴独奏，伦敦交响管弦乐团为她协奏，由指挥家巴比罗利指挥，演奏埃尔加（E·Elgar）这位英国作曲家的经典的大提琴协奏曲。这是非常关键的一步，因为这首作品的录制对她来说非常重要，它的成功为杜普雷的演奏生涯奠定了坚实的地位。

可以说无人能够抵御杜普雷演奏的这首《e小调大提琴协奏曲》的诱惑。在演奏的过程中，看上去大力度大幅度的动作一点都不夸张，反而与这首曲子相得益彰，演奏时能够看出来杜普雷深厚的功底和不羁的性格，像一匹自由的小马驹自由地驰骋在广阔无垠的草原上，忘我的境界给所有人留下了日后的不可磨灭的印象，她的演奏充满了浪漫主义精神，音色浑厚饱满，在诙谐曲中那些非常快速的音型也在她的指下像天使的翅膀一样闪着光芒。不难看出，杜普雷在演奏这首乐曲时左右手的动作幅度都很大，尤其是下弓时，大力度往往从弓跟一直延续到尖端，使得重心从尾骨一直沿着腰椎往上，像流动的水没有关卡的阻挡一样，力量一直自由地流向指尖，再通过弓子传导到琴弦上，并且她的力度、动作、演奏时的呼吸几乎是同时的，呼时力量收回、吸时力量外放，一呼一吸之间把情绪充分而又饱满地带动出来，散发着对音符、对生活，甚至对生命的热情与热爱。我们在处理饱含感情的叙事性强的作品时，笔者认为可以借助大幅度的动作来推动右手弓子的运行，而左手手指要像钉钉子一样的力度也正是右手大力度的最好合作者，如果用挥舞来形容右手大臂小臂的运动的话一点也不为过，因为这样可以让力度和情绪都散发出来，也可以通过这样的肢体语言来加强乐曲情思的表达，使演奏更富歌唱性。大提琴本身的音色是那么的优美而高雅，丰满而又张力四射，而我们需要把它激发出来时，大幅度的动作无疑是一种选择。

作者单位：佳木斯大学音乐学院