廖凡:“陈酿”飘出了浓香

在今年2月的柏林电影节上，刚过完40岁生日的廖凡，凭借他在《白日焰火》的卓越演技，一举拿下了“最佳男主角”银熊奖杯，成为了柏林影帝。

在外人看来这是一个一鸣惊人的故事，然而在电影圈里，这却是一个天道酬勤的故事。

廖凡长相普通，属于在大街上一抓一大把的那种凡夫俗子，和花样美男有很大距离。赵宝刚导演对他说：“你的外形不能够在第一时间打动人，为此你演戏不能靠外形，不能总想着走小生这条路，你唯一能做的就是靠演技去征服别人。”听了这话，廖凡很受鼓励，并确定了自己奋斗的方向。

廖凡是上海戏剧学院表演系93级学生，学生时代他开始专注于艺术，从不为成名露脸混角色。大三时，同班的李冰冰和任泉都是少年成名，唯独廖凡一直沉浸在戏剧之中。后来他排演的小品《磨刀》，代表学校参加全国艺术院校小品比赛，获得了一等奖，随后他顺利进入中国国家话剧院，自此成为话剧舞台上的“顶梁柱”。

四年上戏的表演学习，也让廖凡落下了一些“职业病”：“总喜欢在一边观察别人，好像一个镜头一样。”在日后的表演事业中，廖凡善于思考，“看到别人在表演，我就会想，如果是我来演这个角色，我怎么能演得更好。”他能够看到台词背后的深刻内涵，并被大伙称为“戏痴”。在他刚出道时的一部影片中，剧本中设计了一段走过天桥帽子掉落的情节，对这段戏的表演，连导演都感到棘手，没想到廖凡通过自己编排，将一连串的动作完成得轻松自然，不着痕迹，让导演大感吃惊，当下表示：“这个演员以后一定要用！”

廖凡刚出道时参拍的《将爱情进行到底》，红了李亚鹏、徐静蕾；继而参拍的《像雾像雨又像风》，红了陈坤、孙红雷、李小冉。于是就开始有人提醒他DD你的同学、你周围的演员都红了，你呢？他也曾有些着急，犹豫是不是应该做一些商业上的调整，但是有前辈提醒他：“不是红不了，是机缘没到。”于是他安静了，继续沉下心来，在话剧舞台上锤炼，不断武装自己，随时准备“走红”。圈里不少人说他根本不适合娱乐圈，但他并没有气馁，而是更深刻地反省和锤炼自己。对他而言，人就像酒一样，酿得愈久，就愈能沉淀出醇厚的味道。

圈子里人管他叫“艺术苦行僧”。廖凡在大小屏幕上演了不少角色，放在专业领域看――演技很不错，他很擅长人物刻画。不论是《生死线》中身着长衫、文弱书生气质的欧阳山川，还是《让子弹飞》中一身健硕肌肉的麻匪老三，他总能把每一个角色演绎得淋漓尽致，散发出强烈的个人特质。在《让子弹飞》中更加出色地诠释悍匪的男性魅力，廖凡在马上足足练习了两个半月，差点被摔残了。无独有偶，在拍摄《建党伟业》的最后一场戏时，廖凡从马上摔下受伤，当时被紧急送往医院做了手术，他的肩膀还被植入12根钢钉。尽管如此，廖凡却表示：“能够扮演这位极具魄力的老一辈革命家，付出所有的辛苦与努力都是值得的。”

正是在表演上的钻研和努力，让他最终迎来了回报。2008年他凭借电影《一半海水，一半火焰》荣获第45届台湾电影金马奖最佳男主角提名。好景不长，之后他又长时间沉默，与各种奖项无缘，好像要从大众视线中逐渐淡出。

就在廖凡处于低迷的事业瓶颈期时，他出演《白日焰火》这部电影，并在这个过程中摆脱了困惑和怀疑。

当该片在送到柏林参展时，四位外国女评委非常欣赏廖凡的表演，为他的独特魅力所折服，最后他全票当选影帝。

影帝之路是积蓄多年的爆发。郝蕾在微博上说：“上天会厚待真正热爱艺术的人。”何雁则说，廖凡所具备的这些成功要素，恰恰是现在年轻人身上所缺乏的。所以，我们不要总是想着自己为什么不红，而是要多问自己：是不是已经做得足够好？是不是已经让自己超越平凡？