西班牙绘画登堂入室的奠基

现代美术作品与传统的中国画不同，它十分注重技巧性、组合性和独特性以及线条、色彩的明暗处理。因此对于美术初学者而言，掌握最基础的绘画技巧是创作优秀美术作品的前提和保证。只有将绘画技巧的理论理解透彻，再加以实践练习，方能强化技巧的灵活性，创作出带有自己风格的美术作品。对初学者的绘画技巧，西班牙派拉蒙专业团队进行了深入研究，成果颇丰，现已出版了《油画入门表现技法》、《101个绘画创作技法》、《水彩画入门表现技法》、《综合材料入门表现技法》等多部著作。其中，以派拉蒙专业团队编写、钱绎菲翻译、上海人民美术出版社2016年出版的《综合材料入门表现技法――西班牙绘画基础经典教程》（以下简称《技法》）颇具代表性。此书旨在帮助初学者更快、更好地理解绘画材料的基本概念、使用方法和绘画技巧，力求为初学者提供简单易学、操作性强的绘画思路。该书有如下两方面的特点：

第一，概念与方法并重。绘画过程非常注重使用综合材料，所以初学者必须掌握材料的基础概念和使用方法。众所周知，西班牙绘画具有典型的西方油画特点，在材料使用上不同于我国传统的水墨国画，在材料的选取、比例搭配方面都有章可循。其中主要材料之一是油性材料，它的主要成分是天然树脂和合成树脂。树脂不仅富有光泽、表现力强，且可以反复覆盖涂抹。油性材料是展现光影对比的最佳选择，无论是在色彩的逼真程度，还是在人物写实度、风景的表现力以及作品的留存时间等方面，油性材料都具有其特有的优势。油性材料的问世并在绘画艺术上的广泛应用，为西方美术的发展变革奠定了转型基础，这也是西班牙油画享誉世界的重要原因。与之相对的是干性材料和水性材料。干性材料和水性材料具有较强的覆盖能力和低透明度，通过水的调和能使画作细腻入微，增添作品的生动性和活泼性，因此通常被用于细节的描绘与刻画。马克笔、铅笔在西班牙绘画中也扮演着重要的角色，尤其是用铅笔来勾勒线条、打阴影、明暗处理等，均能使得画作更加具有立体感和可视性。对于初学者而言，必须明确西班牙绘画作品中对原料的需求，以及各种原料的概念、作用、使用方法，方能在实践^程中更容易上手，让创作过程变得更加游刃有余。《技法》一书中将西班牙绘画作品中所需用到的材料种类、概念、特性和作用等进行了细致而全面的讲解，并以油性材料、干性材料、水性材料、蜡笔、马克笔、铅笔、油画颜料、拼贴画等为例，阐述了它们的使用技巧。它以精确独到的概念解析给初学者以直观、全面的认知和理解，对美术教育工作者而言更有重要的教学参考意义。

第二，理论与实践结合。实践性强是本书的另一大亮点。在理解基础材料的概念和特性之后，初学者的重要学习任务便是将绘画理论付诸实践，并在创作过程中不断总结材料的使用方法和规律。既然要运用综合材料，那便要体现材料的合理搭配和比例协调。西班牙绘画中没有使用单一材料便可完成的画作，必需两种以上的材料，才能体现西班牙绘画的创作理念，才能使作品变得生动富有感染力。与复杂的作品创作相比，西班牙现代绘画的操作过程步骤简单、创作周期短，不需要掌握过于复杂的创作理论，因此这也更加体现出实践的重要性。以人物的创作为例，炭条、红棕色粉彩条和河白粉条是勾勒外表、展现人物形态的基础材料，通过将这三种材料进行合理运用和比例搭配，创作者便可以进行简单的人物绘画练习，并在不断练习的过程中摸索综合材料绘画的关键技巧；以海景的创作为例，海景需要展现大海的宽广和浩瀚，这时便不需要进行过多的细节描绘，墨水和水彩便是最能体现海的空灵、绵延的材料，初学者使用这两种材料进行海景描绘。在不断的实践中方能真正提升创作技能。本书中选取了扇子、水果、斑马、狂欢节、人物、少年、花朵、海景、小镇一角、运动鞋、公文包等不同类型的绘画对象，将它们所需的材料和绘画技巧进行详尽讲解，加之译者钱绎菲用通俗易懂的语言传达出文章的核心内容，让读者的绘画过程变得更加简单、轻松。这不仅利于增强初学者的绘画学习信心，而且还可以帮助他们在实践过程中少走弯路，起到了一举两得的作用。

尽管美术创作是一个需要耐心和不断钻研学习的漫长过程，但随着现代绘画技术的成熟和经验总结的深入，初学者要想创作出栩栩如生、风格独特的美术作品也不再困难。《综合材料入门表现技法――西班牙绘画基础经典教程》就给出了很好的学习范例，为西班牙绘画登堂入室者提供了一部实用性强、适用范围广的基础作品。