谈速写对素描教学的影响

在素描课程教学体系中，速写和素描都是训练造型基础能力的方式，它们提供给人的信息是多方面的。首先是它的精神，朴素、自然、执着、求真。这种深层意义的品格塑造终究要左右人的一生，绘画风格的表露，都是画家自身性情的体现。速写传递给人的感觉是简单的、质朴的。托尔斯泰曾说：“质朴—这是多么巨大而难以达到的优美境界。”素描和速写体现了这种优秀朴素的品格，它们决定着人与作品的社会价值和审美价值。画家需要潜心体会速写、素描的真谛，在黑白世界中领略大自然赐予的与之息息相通的博大精深和悠悠境界。正如德加曾说的：“我不需要悼词或者什么东西，只希望在我的墓上写这样一句话：他从内心里热爱素描”速写作为素描的概念范畴，指在较短时间内，用最简练和概括的笔法迅速记录对象特征，表现作画者对所画对象强烈鲜明的感受。速写不是简单意义上时间的快与慢，在短时间内，以简练生动的线条表现物象外在轮廓和内在精神，难度不亚于素描。再者，速写因为在较短时间内需要抓住物象特征并加以刻画，所以速写在画面上更讲究画面的灵动感、趣味感、生动感，在每一秒和每一笔的时间和节奏配合下，呈现在画面上的点、线、色、明暗、材质、肌理这些审美体验带给人的视觉刺激也是完全不同的。这些抽象因素给了画家许多审美联想，又被画家赋予了许多个性化审美意识，并结合此前的具象刺激共同生成了速写作品。

素描涵盖了一切艺术形式的基础，同时又作为一种独立艺术形式。素描的多样性随社会的多元化形成并发展，素描教学作为造型艺术基础也在不断改革创新。在多年之前，素描只是用来训练艺术家对事物的观察、分析和表现能力，是作为一种绘画辅助手段或训练方法出现的。而现在，素描早已作为一种独立的艺术形式出现在艺术绘画的殿堂。可以说，当今的素描已不是简单的一门课程，在绘画艺术的神坛之中已有了素描本该有的位置。

目前各艺术院校入学考试课程设置把素描和速写作为两个科目对待，似乎它们成了泾渭分明的两个领域。速写这个概念在我国美术界早已被普遍认同，字面之意为快速描写，英语用sketch；在国外，这个词既能解释为素描又能解释为草图、素材。这也是我之前在另一篇论文中说过的，速写也可以解释为“短期的素描”。但是，当下国内对“速写”概念颇为模糊。对“速写”和“素描”的概念产生一个理解的误区，如果对这一概念还没有一个明确的认识和理解，那么对于以后的绘画过程也会产生很深的影响。“速写”和“素描”两者之间绝对不是并置的关系。事实上，我们翻看国外或者国内之前的一些美术书籍，它们很少将“速写”和“素描”的概念并置看待，而是将“速写”作为“素描”课程里的一个章节去完成。这种观点我在之前写的论文中也提到过。对“素描”的定义也不能仅仅阐释为：单色的表现物象。这种解释是很狭义的。孙景波主编的《中国素描经典画库》“总序”里是这么说的：它是“以研究或表现物象形态为目的，以黑白关系因素为主导，以点、线、面为基本造型要素的，如此，则无论在纸上、画布上、或者其他任何质地的体面上的画和画法，都可以界定为‘素描’。”刚开始，由于作画材料、观念和技术手法等多方面原因，素描的绘画语言单纯而朴素。只不过随着社会的进步，素描在绘画语言方面给绘画者传递的信息越来越广泛，已成为一种广义的“素描”概念。“速写”在过去也是简单定义为绘画素材收集和整理的一种形象方式，以便用于绘画和创作。除此之外，还有相对纯粹的一种研究性速写，用不同的绘画材料、技术手法、观念，对同一种或者不同素材进行大胆的、创造性的、革命性的、甚至有悖于传统观念的绘画尝试。“速写”也有一定的现实性，即所谓的现实功能性。人们通过“速写”的形象性和图像功能来记录人们想要记录的情境和用语言文字无法替代的图像。艺术家们通过速写这种形式表达自己的艺术感受，是一个艺术家个性的直接流露。即使通过简单的一根线也能象征一个艺术家风格的基本确立。

“速写”和“素描”是随着绘画艺术传承、发展、演变的，我们应该清楚它们之间的脉络和定向，这对我们如何定位很重要。我们可以将中外流派纷呈的大师绘画速写作品拿来品读，这能使我们直接受益，也能让我们少走很多弯路。从大师的作品当中，我们能汲取很多经验，从而转化为我们自己的表现手段。但是这些又根据每个人的个性、理解及学养深度不同，广度也会有所不同。在早期的国内外绘画作品中，我们都可以看到绘画大师在创作绘画作品前作的绘画小稿，他们对人物或风景几根线条的勾勒，简洁而概括，却又不失形体的生动和准确性。我们欣赏印象派的绘画作品，能从作品中感受到大师们对所描绘景物真实和准确的感受。印象派作品的许多精彩之处都是速写性的，笔触的灵动和色彩的丰富变化与情境交融在一起。加强整体概念，丢掉琐碎的习惯性细节描绘，强化和提升对描绘事物的真实感受，这也是绘画之道。在素描课程中，素描人物、人体、场景、风景，都是各高校基础教学所设置的教学环节。现在速写在这些课程设置中也都是以单独的绘画样式出现的，换句话说，现在学校所开设的课程其实速写也都可以参与进来，并最终成为成熟的绘画作品。速写艺术作品反映的是“真”“善”“美”，“真”“善”“美”是人类向往和追求艺术精神的至高境界。速写作品带给人的无论是画者本人还是作品本身的这些精神特质都是各个绘画艺术作品所要积极展现于人的。“速写”和“素描”作为绘画术语，在使用场合中虽略有区别，但在学科设置或学术作品上早已不分伯仲。速写对素描课程的影响和所承载的历史使命是长久和深远的，“速写”和“素描”作为绘画专业学科，我们对其首先要做到的就是正本清源。

作者：陈亮 单位：太原学院