台湾中生代歌手的而立之年

随手打开一些音乐网站，惊讶地发现，大概有80%的歌手我竟然已经完全不认识。80后陆续步入而立之年，无论你愿不愿意面对，时间都是这样一分一秒地走。

大于

中关村在线资深音频评测工程师，对音频类产品有精深见解，并熟悉多种音乐风格，精通多种电声乐器，大学开始组建自己的摇滚乐队，现任“大鱼乐队”鼓手、贝司手，同时也是劲乐团BT级玩家。

30岁应该是事业黄金期的起点，对歌手来说更是如此。在流行音乐界，无论是偶像派还是实力派，都会在这个年龄段受到考验，幸运的人能够在30岁之前达到事业上的第一个高峰，除了需要自身具备超凡的实力，大环境的相对成熟和正规也是必不可少的外在因素，在这一点上，台湾的流行乐坛就有很多成功的例子。

从大多数80后的追星轨迹来看，台湾流行乐坛的中生代歌手目前正在事业的高峰上，也大概是30岁左右的年龄，王力宏当然是其中重量级的一位。1976年出生的他如今在亚洲已经有了超过2500万张的唱片销量。对我来说，起初一时难以接受王力宏的唱法和声音，感觉不到其中的真实，他被唱片公司打造成深情王子形象并不成功，这明显压抑了他的创作才能，于是在加入Sony之后王力宏才真正得以发挥，大秀其在作曲和编曲方面的才华。《公转自转》、《不可能错过你》是非常典型的两张专辑，而之后《心中的日月》更是以创新的Chinked-Out的曲风征服了歌迷。

如果说王力宏是音乐天才，那么周杰伦绝对可以说是音乐奇才，他在音乐方面的创意有时会超出常人的想象，成为乐坛异类，但只需要一点点时间，他就能够彻底征服你的耳朵。周杰伦从小就表现出了音乐方面的惊人天赋，因此他也很早就开始接受专业音乐教育。可以毫不夸张地说，周杰伦为亚洲流行音乐注入了新的活力，他的R&B、饶舌和中国元素居然完美结合，中西合璧之后让人耳目一新。从周杰伦的歌中，我们能够强烈感觉到他的个性，那是一种独立、自信的个性，任何人都不能侵犯。除了旋律上的创新，在歌词内容选材上他与方文山堪称完美组合，很多歌迷都是先被旋律吸引，再被歌词深深地吸引。

有金童就要有玉女，如果说前面两位是精于创作，那么接下来这两位便是长于舞台表现力。有着“百变天后”、“少男杀手”之称的蔡依林绝对是亚洲乐坛最光鲜的艺人之一，1999年出道的她一直钟爱舞曲音乐，她的音乐中充满西方音乐元素，“即使在我跳不动的那天，我还是会继续做舞曲音乐。”这样的话让我们看出她的坚持与对电子舞曲的热爱。《Don’t Stop》是蔡依林的代表专辑之一，也是她事业上的第一个高峰，在这之后一度陷入过分商业化而单方面中止合约官司的蔡依林陷入低谷，不过在这之后就是我们更熟悉的那张《看我72变》的转型之作。之后即使是因为唱片公司人事变动和身体原因迟迟没有发片的蔡依林却依然能够保持极高人气，而《Myself》之后，她就绝对称得上“舞曲女王”了。

另一位同样有歌舞天赋的是萧亚轩，也是流行乐坛的重量级人物，“亚洲四小天后”之一。萧亚轩独特的中音声线是最让人过耳难忘的，一首《最熟悉的陌生人》可以说是红遍大街小巷，之后的《红蔷薇》、《4U》等专辑都是流行乐坛的佳作。不过另一个巅峰应该算是《爱的主打歌・吻》，这也是萧亚轩转型舞曲的代表作。在这之后，无论是新歌数量还是媒体曝光率都直线下降的萧亚轩来到了事业低谷，续约工作并不是十分顺利。直到2006年，《1087》的让我们看到了萧亚轩的新风格，她的舞曲愈发成熟。如今萧亚轩已经有11张新歌专辑，最新的《潇洒小姐》除了保留原有曲风，还在歌曲题材上更加注重人文关怀。

台湾的流行乐坛一直不缺乏人才，作为承上启下的一代，无论是王力宏、周杰伦的跨界创作，还是蔡依林、萧亚轩的热舞风潮，都是一个时代的缩影。唯一的遗憾是我们无法阻止时间的前行，不过也正因如此，每一个歌迷的心中才会有更多的感动。DHC