漳州布袋木偶雕刻的传承

木偶，古代叫傀儡、魁儡子、窟儡子。木偶艺术有着近三千年的历史，是中国传统文化的重要组成部分。

漳州布袋木偶雕刻艺术承于汉、唐两朝。漳州处于福建闽南地带，周围三面环山，一面向海，腹地崇山纵横， 海滨峻岭交错。交通较为不便，昔有“瘴疠之地”、“蛮荒之乡”之称，群众生活波动，祸福难料，崇尚巫术鬼神的风气十分昌盛，故傀儡戏开始在民间流行。

漳州木偶雕刻发展到了近代，出现了专业木偶雕刻艺人，其中负有盛名的有徐年松与我父亲许盛芳。我的父亲许盛芳出生于闽南一个民间木偶雕刻艺术世家。他13岁时即师承父亲许玉常从事民间木偶雕刻，从此开始了自己漫漫的木偶制作艺术生涯。从艺后，在其父亲的指导下，他迅速并且娴熟掌握了民间雕刻的艺术技巧，并且在此基础上潜心钻研博采众长，先后吸取泉州北门外花园仔社木偶艺人“米仔师”精致细微的雕刻技艺，融汇了“江加走”浑朴纯真的造型风格。同时，在对南方木偶雕刻艺术细致精巧风格的师承后，他又刻意求新，参照北方京剧脸谱艺术粗狂豪放的神韵，加以融汇，从而形成独特的木偶雕刻流派，使其雕刻艺术达到很高的造诣。我的父亲将其一生奉献给了木偶雕刻艺术，他不断创作出优秀精美的作品至其辞世。他的木偶雕刻作品工艺精湛、形态兼备，无不栩栩如生；脸谱粉彩，色调鲜艳协调，在传统的写实手法上，另掘新道，融进夸张的艺术形态。他的作品蕴含南方雕刻艺术的精巧绵密，又呈显北方脸谱艺术的粗放犷达，从而达到很高的观赏和收藏价值。父亲的作品被国家省级各单位收藏并于苏联、捷克、罗马尼亚、日本、加拿大等多个国家演出。

自我懂事开始，我就常在父亲身边好奇地观看那形态多异的木偶头像，聆听父亲对木偶角色的介绍和讲解，木偶世界的奇妙和多彩，使我对木偶雕刻艺术产生了浓厚的兴趣。1978年我初中毕业时，我的父亲已经调到厦门工艺美术厂工作，此时的我已经无法压抑自己对木偶雕刻艺术的喜爱之情，我放弃了升学的机会，跟随父亲到厦门学习木偶雕刻、泥塑以及纸扎等手艺。经过近三年的学习积淀，我初步掌握了从木偶的打坯、刻型、修光、刷土、粉彩、开脸、上油到须发等一系列木偶雕刻艺术的基本功。父亲手把手地传授技艺也为我日后从艺奠定了良好的基础。1980年我考入省艺校龙溪木偶班雕刻专业，在艺校的三年学习期间，领导和老师对我精心培育，使我进一步全面系统学习了木偶雕刻和绘画艺术。83年毕业后，我留在了漳州木偶剧团工作，并于86年调回艺校担任雕刻专业老师。

在从艺的三十多年里，我对木偶雕刻艺术不断进行探索，在传承文化的基础上加以创新。在艺校学习、任教和在剧团工作期间，正是艺校和剧团联合开展艺术创作的兴盛时期，这也给我提供了木偶雕刻艺术创作实践的机遇。以往的木偶形象都是脸谱化，而我认为木偶毕竟是表演给人看的，我将自己创作的作品在不违背传统的情况下大大生活化、真实化，整体造型也趋于写实，在图形的风格上也大胆创新，将几何的块状图形大胆融汇到木偶的绘画中，取得了不俗的效果。而木偶制作的工艺水平也在不断提高，原来粉彩时都只能用水粉颜料，舞台反光严重且不易清洗。现在用的都是丙烯颜料，既不反光又容易擦拭，这样的木偶适于保存，演出效果好，且为我的艺术创作不受限制提供了基础。在这期间，我也参与制作了多部作品，有木偶传统剧《大名府》、《雷万春打虎》等，寓言剧《两个猎人》、《狼来了》，儿童剧《小猫钓鱼》以及电影、电视剧《岳飞》、《八仙过海》、《秦汉英杰》等，都取得了不俗的成绩。

艺术是一种心态，当你真正融入其中，再枯燥的生活也会有滋味。我的父亲将自己的一生时光献给了木偶艺术，用生命与木偶无言而深情地对话。而木偶艺术也成为了我韶华时光的精神伴侣，也是我愿倾一生年华奉献的事业。有人说，继承易，创新难，因为创新是需要不断的摸索，是需要无数的挫折当垫脚石。我愿意挑战这个“难”，十年，二十年，三十年，乃至一生。