蒙太奇技法在摄影中的应用

摘 要：主要论述关于蒙太奇在摄影中的应用。借鉴了电影学当中的蒙太奇理论，把它延伸到摄影领域中，并且结合超现实主义和达达主义，从蒙太奇理论的产生依据、功能上来阐述摄影蒙太奇理论，结合实际，论述摄影中蒙太奇的存在形式，把蒙太奇理论（空间蒙太奇、对比蒙太奇、时间蒙太奇、反复蒙太奇、隐喻蒙太奇）在典型的摄影案例中和自身的毕业设计作品里进行梳理和进一步的完善。

关键词：蒙太奇；摄影；图片

一提蒙太奇大多数人会想到电影，蒙太奇几乎成为电影的一个专有名词，因为蒙太奇理论的出现，电影再也不光是记录声与影的工具，而是多了更多的想法和创造力。在电影领域里蒙太奇理论被广泛应用，而艺术是融会贯通的，所以在摄影领域之中蒙太奇理论也可以被广泛使用。

蒙太奇的本义源于法语montage，是建筑学上装配、组合的意思。后来因为电影的制作过程与建筑有某些相似之处，这个词便被借用到电影中来，指电影制作过程中的剪辑和镜头组接。

蒙太奇的含义曾经被许多人提过，在电影的制作过程中，为了使不同画面中的内容能够融会贯通，并且产生对比、烘托等的艺术效果，需要按照故事情节的发展，将电影故事分解成一些不同的镜头，进行重新的剪接，才能构成一部完整的电影。电影的构成元素许许多多，每一个镜头里面能容纳的元素同样很多，所以每几种元素之间都可以有不同的组合方式和方法，因此蒙太奇不只是电影创作中的一个理论系统，它的多变性可以让它多方位发展，产生不一样的组合效果，所以它可以在不同的艺术中使用，譬如摄影。

蒙太奇产生于艺术，来源于生活而高于生活的要求，人们拥有发散思维的能力是其产生的凭据，蒙太奇符合人的思维联系的习惯，我们通常会将几个事物加以联系从而进行联想，比如听见鞭炮声，你就会想是不是哪里有人结婚，还是有店铺开张；看见鸣着警笛的警车奔驰而过，就会想是不是哪里出事情。我们的这种思维模式，使得我们能够明白电影里的各种暗喻、象征……

蒙太奇符合人的感受和视觉的规律。我们生活在一个运动的世界里，我们看事物，感受事物并不是只盯着一个地方看，而是会不断地切换自己的视角，看看远处的风景，再看看近处的花草，看到了地平线，也要看看身边人的侧脸，所以才有了电影画面的不断切换和调整。

艺术，作为对生活的高度概括和再现，必须取其精华、去其糟粕，要通过艺术家独特的思维方式把“生活”变得充满艺术性和美感。不论在电视或者摄影还是其他领域，“去糟粕、取精华”都是蒙太奇的核心内容。

许多摄影家在摄影中应用过蒙太奇理念，并试图借此形成新的画面感和多层含义。德国摄影家约翰・哈特菲尔德是达达主义成员，他把报纸上的图片剪下来重新进行组合和拼贴，形成一幅新的作品，他称之为“照片蒙太奇”，这是摄影中蒙太奇第一次被使用，约翰・哈特菲尔德也是摄影蒙太奇的代表性人物。从摄影蒙太奇创作中的分离崩塌的画面组合，可以预见后现代摄影对人文主义的无情破坏，在他们的作品中表现出强烈的现实批判态度，可能和所处时期和社会环境有关，当时德国刚刚经历完第一次世界大战，于是摄影蒙太奇成为战后德国混乱空虚最为贴切的视觉表现。

摄影因为超现实主义百纳海川的态度成为艺术运动的一种独特的探索方式，超现实主义也用自己大胆的作风和实验方法、艺术观念等改变了摄影。超现实主义的摄影家娴熟地运用摄影蒙太奇的手段去表达内心的思想与想象，把摄影作为一种媒介手段去表达天马行空的想象，用摄影蒙太奇的手法沟通了幻想与现实。

摄影当中，我们通常是用平面的作品去表现现实三维的世界，或者只是表现同时同地的场景。我认为空间蒙太奇不仅是打破常规的画面结构和空间观念，使画面看起来有视觉的错乱，也可以是结合电影中平行和交叉蒙太奇的观念，不同时空或者同时异空，将不同时间、地点发生的几件或者一件事进行不同的组合产生新的作品，也可以是打破原有的二维展示，通过立体或者装置展示，将现实中无法实现的、幻想中的世界直观地呈现给观众，抓住人们的视觉中心，更富于冲击力。

蒙太奇无处不在，并且一直在发展，从最开始的暗房技术到现在的数码时代，各种影像、图像软件的开发，人们从未停止实验，但是对于摄影蒙太奇的系统、专业性的论述和理论体系却鲜有，本文中关于摄影蒙太奇的理论大多是由电影学中的蒙太奇理论所推论的。蒙太奇丰富的理论和手法对摄影艺术作品的创作产生了巨大的推动力，或许我们应该将摄影蒙太奇更加系统化，为摄影创作提供更多的理论和手法上的支持。

参考文献：

[1]刘宏球.电影学[M].浙江大学出版社，2006-06.

[2]顾铮.世界摄影史[M].浙江摄影出版社，2006-07.