我是蒙古人,我的格局是很大的

南都娱乐：《画皮II》重点是不是在打造“东方新魔幻”上？

乌尔善：也不是，在这个电影里，我们要做两点，一是达到类型电影的品质，叫魔幻，那就要建立魔幻世界，这是有它的类型的规则，打出东方新魔幻，但没有拍魔幻的事，在拍一个家庭，作为类型来讲，是实现度不够高的，这是这部电影里很重要的要努力的，二是《画皮》里的情感话题，我们在创作初期就设置了“你是要样貌还是内心”，这是我们写剧本时就设置了的基本话题，这是具有当代情感意义的。这两方面都要做。

南都娱乐：电影里有许多日本元素的展现，为何会用日本来做“东方魔幻”的代表？

乌尔善：日本人不属于东方吗？中国没有概念艺术家，你能帮我推荐一个吗？而且东方这个概念远远大于中国，我们做的是东方新魔幻，而不是中国新神话，日本是东方国家里文化比较发达的，它对整个当代文化的学习和自己民族文化的保持是做得非常好的，另外，日本和中国文化有渊源，我觉得东方是一个整体，不是说这是中国的那不是中国的，你能分清释迦牟尼是中国的吗？那我们为什么要固守着这个是中国那个不是中国呢？这给华语电影一个启示，不要固守局限在中国的，我是蒙古人，不是汉族人，我的格局是很大的，没有那么局限性。另外从创作人才来说，做更优质的电影选择优秀人才的范围应该更开阔。

南都娱乐：可从电影成片来说，还是觉得特别日式动漫风？

乌尔善：首先我们自己电影对中国传统文化表现就非常少，大部分都是电视剧式的，没有去考据，没有去深入自己文化内部去寻找创作依据，大部分古装片都是违背历史，我们反而是在日本电影里先看到了这些画面，所以我们说这是日本的，其实正相反，他们这些都来源于中国，而且我们设计里运用了日本元素，印度元素，还有的，你没发现用的碗都是的，这些都为我们所用，我们并不是还原历史，而是把这些能表达的都融合起来做新的东西，其实这中间很多都来自中国，只是中国人自己不知道。

南都娱乐：那么在特效方面的实现度你觉得够吗？

乌尔善：跟我的要求还是有一定距离，一方面是技术，亚洲电脑特技部分就是跟美国电影工业比有一定距离，二是我们的成本才一亿两千万人民币，也才一千多万美金，这在美国属于低成本电影，拍《黑天鹅》什么的，但我们要做的工作量是非常庞大的，有1200个特技镜头。

南都娱乐：个人觉得格外能看出破绽的是熊那段。为什么不想个别的办法来交代？

乌尔善：因为在剧情上很重要，我也没有那么多处理办法了，不能像《刀剑笑》那样，再画个动画片。但单说熊的制作，cg质量也不亚于《暮光之城》的狼，你可能标准很高吧，我觉得已经尽了最大努力了，我也知道那个标准，我们有十倍预算的差异，你给我两亿美金，我一定做得比他好。

南都娱乐：另一个疑问是叙事节奏，是因为你个人重视画面视觉，所以舍不得？

乌尔善：不是，你一定要去看3D，有些画面2D看没有什么内容，3D的空间变化信息量是不同的，毕竟它是以3D形式上映的，你看《阿凡达》，2D故事就没有那么紧凑，有点长，两个版本的信息量是不同的，3D有很多空间的信息，能增加你的观影体验。

南都娱乐：但开始并没有做3D的计划？

乌尔善：剪片时就设计了，现在我们看到98%的好莱坞电影也都是2D转3D，为3D效果专门设计一些镜头，那些熊的镜头，就一定要看3D，2D你觉得像画的，但其实3D是不一样的，只有看3D才知道镜头长度合适不合适。2D只能看故事和基本风格。

南都娱乐：好，那我们只说故事，目前的反馈是主线没有太多铺垫，无法进入生死相许的情景，难以引起共鸣？

乌尔善：这跟影片容量有关，我的阶级差异是个常规设置，我觉得说一下大家就知道，就没有留那个篇幅，拍得还很多呢，都剪掉了。

特别关注

3D风潮为哪般？为圈钱！

除了老爷徐克，似乎很少听说哪位华语导演是标准技术控。即便在好莱坞，那么多年也就出了个詹姆斯·卡梅隆，可是，华语3D电影风潮还是轰轰烈烈地来了。在博纳公布的新片计划中，3D电影占据三席。而即将在6月28日公映的《画皮II》，更是从最早的2D版本到2D、3D一起上映调换成全线3D，尽管目前没有看到成片，谁也不知道3D《画皮II》会是什么模样，可是2D转3D这个程序，要真正实现效果，在技术宅卡梅隆眼里，需要更多的时间更多的金钱，而且对后制人员的要求会更高，导演和制片人需要在场，因为他们必须了解每一个空间的数据。以《泰坦尼克号》为例，卡梅隆率300多名电脑工程师耗时一年多、花费了1800万美元。没错，好莱坞那些采取后期2D转3D的电影，并不是个个都像卡梅隆那样，但我们的华语电影在金钱和时间双重缺失的时候，还要硬着头皮挑战一下3D，你很难说这是主创对电影技术的追求。由于投资超过1亿，在市场回收上有不少压力，全线3D意味着银幕数的市场占有率和票价的提升，这样的仓促之举更像一场彻头彻尾的商业谋略，未免让人生出杀鸡取卵之感。