康熙釉里三色绘画瓷赏析

康熙晚期，釉下彩突破了传统青花与釉里红两色的格局，发明了釉下白彩和淡青彩，并成功地饰于同一器物上。这种新出现的装饰技法，俗称为釉里三色。

康熙釉里三色，是以素白坯为地，用竹刀先刻划出主题纹饰轮廓后，再根据需要在纹饰上填绘铜红色料与钻料着色的釉里红、青花；豆青为铁料呈色，通常用来填绘山石。康熙釉里三色，由于采用了胎体刻划与釉彩着色相结合的装饰方法，器物表面纹饰均凸凹起伏。加之三种色彩相互映衬，富于立体感，使得釉下彩绘制瓷工艺又前进了一步，更加绚丽丰富，更具观赏性：康熙釉里三色，是豆青与青花、釉里红的产物，其制作工艺复杂，烧造难度大。成品多为豪门用器，足底多有铭文款识。釉下这三种色调都能够发色鲜艳色正的器物很难烧成，因此康熙釉里三色堪称康熙瓷器品种中珍稀品种，历来被喜好古瓷赏藏的人士所钟爱和追宠。偶遇伤残器件也都因其物稀而价昂。

笔者酷爱古代瓷器集藏多年，今自荐家藏的3件釉里三色山水景物图纹器物残件与藏友们共同研讨欣赏。

一、康熙釉里三色山水景物图花盆(图1)，通高15．5厘米，口径24．5厘米，足径ll厘米。撇口，折沿，底足里外向中切削呈二层台。

二、康熙釉里三色山水景物图长颈瓶(图2)，通高2l厘米，口径3．5厘米，足径7厘米。直长颈，颈口残缺，丰肩，圈足，底部青花双线圈内绘秋叶图记：

三、康熙釉里三色山水景物图花觚(图3)，通高44．5厘米，口径21厘米，足径15．5厘米。大敞口，直筒身，粗长颈，小鼓腹，粗胫。二层台式外敞大圈足，底部青花双线圈。

上述3件康熙釉里三色器物，周身均满绘山水景物图纹。景物图中展现出重山叠嶂、飞瀑流泉、屋宇林木、江水舟帆、小桥人物、亭榭楼阁等生机盎然的大自然景象，恰如一幅幅幽静美丽、意境悠远、韵味十足的中国山水画卷。

纵观以上3件釉里三色器物，胎质均洁白缜密坚硬，瓷化程度好，手感沉重。釉面柔白清爽透亮。整体画面均构图精巧，布局合理，气势恢宏。这3件器物绘画技艺娴熟，笔触工整细腻。作者采用了中国画“分水”皴染技法，画出了山的层次，景的远近。所绘图纹线条纤细，流畅洒脱，具有大家风韵。特别是这3件器物周身红、蓝、豆青三色，浓淡深浅，交相映衬，纹饰凹凸起伏。使器物整体画面更显丰富绚丽，极富于立体效果，构成了康熙釉里三色器物独特的艺术风格和鲜明特点：

这类康熙釉里三色山水景物图纹器物，均为康熙晚期“官搭民烧”、“官民竞市”风潮下的民窑上等精品之作。它们雄健挺拔，质朴大气，其胎釉之精良、绘画之精湛、色泽之纯正，充分体现出康熙时期高超的制瓷工艺和装饰艺术。这3件器物历经三百余年的沧桑，能够传承至今可谓幸事。虽然器身伤残，但不失其真、不失其美。这3件釉里三色器物，是我多年来藏瓷之珍品。每次我将其送去参展，都会赢得同好们的赞扬，都会为藏品展增光添彩。

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