《国色天香》:中国戏曲的“文艺复兴”

4月1日，《国色天香》研讨会在京举行。天津卫视频道副总监 、《国色天香》制片人孙铁麟，中国京剧院一级演员宋小川，国家一级演员、著名豫剧表演艺术家小香玉，《国色天香》选手代表霍尊，中国社会科学院世界传媒研究中心秘书长、博士冷凇等专家、学者参加了研讨会。会上总结了《国色天香》的创新与突破，探讨节目的文化内涵与传播意义，为节目创新与中国传统文化的传播汇聚更多的智慧和力量。

名家热议：

化老元素为新特色，让年轻人爱上戏曲

“《国色天香》让很多年轻人从不懂戏曲，到走进戏曲，再到了解戏曲，这是一个很大的突破。节目弘扬了我国戏曲文化的同时又吸引了很多年轻演员去发掘戏曲的魅力。”宋小川表示，《国色天香》栏目组请了很多的戏曲名家作为选手的导师，让他看到了对艺术的尊重和负责。

中国艺术研究院戏曲研究所研究员、博士生导师宋宝珍对《国色天香》的创新性有着独到的见解：“《国色天香》创新表现在，传统戏曲艺术和现代电视传播技术的结合；专家和爱好者的结合；流行音乐和传统戏曲音调的结合，以及节目中体现的幽默效果尤其让人印象深刻。小香玉老师在对张瑞希点评的时候显现出幽默的气质，让观众感觉戏曲大师也非常亲切，非常真实”。而中国戏曲学院导演系主任、教授、博士后冉常建感慨地表示，“传统戏曲已经诞生了几百年了，实质上面临着一种尴尬，越来越多的青年观众离传统戏曲渐行渐远，而《国色天香》给传统戏曲注入流行歌曲元素的活力，为戏曲培养年轻一批观众，为推广戏曲文化作出了成功的尝试”。

《国色天香》是天津卫视在2014年春节期间推出的中国首档现代戏曲真人秀，节目努力从创新角度出发，将时尚和传统融合，现代与古典进行碰撞，赋予歌曲“中国风”的新旋律。每期节目邀请曲艺名家进行点评，提升节目曲艺品质。节目自开播以来，也收获了不俗的收视成绩。

在研究节目模式的冷凇博士看来，《国色天香》搭建了八个桥梁，解决了八个矛盾。

首先，栏目解决了行政管理与创意研发之间的矛盾。天津卫视调和了管理与研发之间的矛盾，尊重创意，让一档看似小众的节目能够真正的落地。其次，架起了新老艺术之间的桥梁。一直以来，在新老艺术之间有一道难以填平的鸿沟，《国色天香》创新节目形式将传统曲艺与流行音乐有效地沟通起来。再次，解决了大型节目与编导个性化创作的矛盾。在国内电视制作方面，很多大预算的节目最后落到实处的时候，是由编导带着实习生做出来的，很容易造成每集水平的参差不齐。而《国色天香》有专家顾问、音乐总监、艺术总监以及七道工序的把控，保证了每期节目的平均水平。

同时，冷凇认为，《国色天香》有效地构建起棚内综艺和真实娱乐之间的桥梁。目前，国内的演播室节目和真人秀节目都达到了一个瓶颈期，很难有所突破，但是《国色天香》巧妙地用棚内综艺和真人秀相结合的方式，让二者实现了前进和突破。

选手痴迷：

明星参与戏曲回暖，霍尊自曝洗澡也唱戏

豫剧名家小香玉作为《国色天香》评委嘉宾，对《国色天香》有着特殊的情感，“《国色天香》是流行元素与绚丽的舞美设计去为戏曲搭台，我做过很多戏曲类节目，这种形式是最成功的探索，我看到了霍尊、丫蛋、黄征等一批年轻人对戏曲表现出来的热情，我十分欣慰，这档节目就像是一个我看着长大的孩子，我希望能够一直看它成长、变成熟，一直做下去，我会一直守候，等到十岁生日的时候我还会过来为它站台、庆生”。

在《国色天香》中有着出色发挥的新生代创作歌手霍尊则表示通过《国色天香》自己为戏痴狂，唯一的遗憾就是准备时间太短：“以前我没想到自己会跟戏曲沾边，《卷珠帘》虽然也是融入了一些中国风元素，但并没有真正的与戏曲结缘，当时节目组邀请我的时候，我也担心自己能否表现好，而在参加节目以后，我对戏曲已经达到了一种痴迷的状态。男旦的演绎让我很享受，现在就连洗澡的时候都会不由自主地哼起戏来。我发现自己还是一块唱戏曲的料，在前不久刚为一个网络游戏写的主题歌中，就请宋小川老师帮我指导加入了一些戏曲元素，《国色天香》让我有一种新生的感觉。”

邀请霍尊、张远等明星来唱戏，孙铁麟坦言是看中了他们的影响力，“戏曲都讲究看角儿，明星有号召力，本身就是角儿了，粉丝们会关注他们的每一个扮相、每一次互动，继而发现原来京剧服装这么美，原来这叫豫剧，这叫越剧，那叫黄梅戏。一说到戏曲，好像受众就是爸妈那一代，如果80后、90后通过《国色天香》，能记住一件服饰、一个小唱段，都是好事”。

主创揭秘：“收视对赌”

背水一战，七道工序炼成“戏歌”

把流行歌曲唱出戏味来，应该说是一种创意，但这种创意究竟会在多大程度上起到复兴或推广传统戏曲的作用，关键还得看制作团队的态度。

在研讨会上，孙铁麟也揭秘了《国色天香》是频道内首次“对赌协议”的成果：频道总监孔总在内部的节目制作团队中，建立了“风险保证金”机制。项目负责人拿出个人的资金压在公司，如果做好了，在基础保证金上加倍奖励，做不好则予以没收。制作《国色天香》之前我跟节目导演团队都拿出了自己压箱底的钱。当然，这只是一种形式，但我们希望激发出主创破釜沉舟的勇气与决心，把每次做节目都当成最后一次做节目。

孙铁麟也同时分享了很多幕后细节：作为一档将传统戏曲用现代化方式演绎的原创节目，因为戏曲的节奏比较慢，懂的人并不是很多，最初，主创团队对于“歌改戏”的形式是否能被观众接受，以及选手资源的问题都不是很有把握。因节目定位是非专业人士前来竞演，歌手去唱戏，对于选手的水平，包括选手的参与程度都会成为问题。包括李玉刚在内的很多嘉宾，开始时他们对这档节目心里也是没有底的，很难想象出这档节目会是以怎样的形式来呈现。但从目前的收视表现上看，观众是认可的。并且从网上的论坛、微博反馈和评论、可以看出90%的观众对于这种形式是接受的。戏曲名家孟广禄说过，通过《国色天香》戏曲化的演绎，赋予了流行歌曲新的生命力和时代感，现在很多年轻人不一定喜欢戏曲，但他们喜欢明星来演唱戏曲，从而接触认识到中华传统文化的魅力。

“《国色天香》呈现的每一首歌实际上是一个流水线的关系，从定歌单、戏曲编曲、流行编曲、名家代唱、唱腔指导、身段指导到最后的舞台包装经历了七道重要工序。戏曲顾问、流行音乐总监和艺术总监三方配合呈现出最终的作品。”在改编过程中，孙铁麟表示，仅仅是戏曲的改编老师就有几十位，“因为节目中涉及到京剧、越剧、评剧、豫剧、黄梅戏和二人转这六大曲种，每一个曲种的改编都由一位资深的戏曲编曲老师带领一个十几人的专业改编团队工作，而这也仅仅是一首歌曲的人员配置，有时候会涉及到一个曲种的多个团队在同时运作。”

据了解，“歌改戏”的过程首先要由总导演和艺术总监在近千首经典歌曲中，选出100首左右能让不同年龄段观众产生共鸣的歌曲，形成改编歌单。将歌单发给戏曲顾问，由六类戏曲编曲老师根据适合的曲种谱好戏曲曲谱，到录音棚将曲谱哼唱一遍，录入到音乐的编辑音轨中。音乐总监根据戏曲编曲的节奏，把戏曲空白留好，配上流行音乐和传统戏曲的乐器做成伴奏之后，由戏曲名家唱出一版Demo小样，明星根据小样先进行初步学习，再由专业戏曲指导老师一个字一个字地教明星们发音，身段老师传授手眼身法步。最终，艺术总监对作品进行舞台部分的包装。

回顾《国色天香》的几期节目，“歌改戏”的方式让流行音乐变得传统，也让戏曲更时尚，更现代。在领略了艺术之美的同时，增加了戏曲的传唱度。

传播戏曲：

打造节目文化品牌，制作中国模式宝典

针对专家们描述目前中国电视荧屏高收视节目多为国外版权模式，《国色天香》为中国原创节目类型开了一个好头。孙铁麟透露，“《国色天香》作为中国首档原创明星戏曲真人秀节目，将与国际模式团队一起制作属于中国人自己的节目宝典：戏曲与流行歌曲结合、戏曲与国外歌曲结合、国外民族音乐与流行歌曲结合。把这种“古为今用”的节目模式输送到海外，让中国传统文化得到全世界的关注，真正让国粹“添”香”。

而对于节目播出后的发展，将会实现品牌活动三步走，孙铁麟介绍说：“首先，《国色天香》不仅在电视荧屏上给观众带来耳目一新的感受，现在在全国的各大KTV中，也可以点播到《国色天香》中改编的80首歌曲。并且，我们已经安排参演明星嘉宾进棚录制同名原创大碟，通过多种方式让戏曲文化能够形成一种流行和时尚。在第一季节目冠军决赛之后，将立即启动全国十大城市巡回演唱会，正在筹拍的同名微电影也将参评戛纳短片影展。多步并行，我们会努力做好各个细节，将《国色天香》的戏曲品牌发扬光大，让中国传统文化通过天津卫视散发出新的香气。

知名越剧演员、中国戏剧梅花奖获得者舒锦霞在看过节目后表示：《国色天香》打造戏曲曲艺演绎新概念，节目独具创意。国粹戏曲通过各界艺星来承载，势必让更多受众走进传统戏曲，进而广泛地传递，戏曲将迎来又一个春天。