锦绣中华 第2期

摘要：《服饰文化五千年》是一部反映中华上下5000年服饰文化沿革、文字艺术变革、服装纺织技术进步，反映中华5000年历史人物和相关事件的服装表演行为剧。这种将服装表演和行为_戏剧相结合的表演形式是我们的首创和独创，是具有划时代意义的服装表演的戏剧呈现，也是东华大学服装艺术设计学院表演系徐行教授将表演艺术融入时尚T台的服装展示所做的有益探索，并取得了丰硕的学术成果，确立了独特的学术地位。它是依托中国传统文化丰富土壤的继承和创新中开出的一朵文化奇葩，它出现在当下消费文化的时代更是难得可贵。

关键词：服装表演；戏剧呈现；行为戏剧

一、物质语境下的文化表达

在上海最具商业氛围的南京东路的天天看大舞台，东华大学服装学院的《服饰文化五千年》大型服装表演行为剧给大家带来了一份融和了中华服饰文化魅力与行为戏剧呈现的视觉大餐。上海高校艺术实践基地展演的一个重要板块就是“特色风”，而这台在上海国际艺术节展现中华上下五千年服饰文化沿革、文字艺术变革、服装纺织技术进步、反映中华5000年历史人物和相关事件的服装表演行为剧，不仅凸显了东华大学的校园服饰文化特色，而且获得了极大的成功。这种将服装表演和行为戏剧相结合的独特表演形式是我们的首创和独创，是具有划时代意义的服装表演的戏剧呈现，也是东华大学服装艺术设计学院表演系徐行教授将表演艺术融入时尚T台的服装展示所做的有益的探索，并取得了丰硕学术成果，从而确立了独特的学术地位。

随着经济的迅速发展，从整体趋势来看，应该是文化市场建设繁荣的最佳时机。但是，市场并不会自动带来文化的繁荣，相反，市场经济强大的改造力量，也有可能使文化随之弱化。从目前的文化市场情况来看，某些领域是创造型文化萎缩，消费型文化畸型发展，低俗型文化恶性膨胀，某些人和文化单位单纯追求文化消费，抑制了主流文化的需求和发展。正是在这样的背景下，东华大学服装设计学院表演系创作的这个具有浓厚文化气质的演出给我们带来了全新的感官和精神享受，体现了校院领导长期以来立足文化传承和创新的发展思路，开创了把中国五千年的传统服饰文化和舞台表演相结合的先河。

我们通过历史考证，世界上所有重要的古代文明都发生了人种和文化的变更，而唯独中国的文明史绵延不绝从没中断过，形成了5000年的文明史。这种独有的历史资源形成了厚重的文化积淀，对中国的现代服装发展产生了极大的影响。而东华大学服装艺术设计学院则是在服装院校中有着极大知名度和影响力的院校，由学院表演系师生和服装设计系师生联合研究的这个课题明显有着得天独厚的条件。综合上述，我们构思并创作了这台大型的服装表演行为剧，从视觉上宏观的展现了中华5000年服饰的发展历程。

在创作研讨会上，东华大学浦解明书记高屋建瓴的提出：用反映东华大学服装科技文化特色的宇航服作为开场。徐行教授迅速在叙事时间上进行调整，创造性的把传统文化和现代科技有机的结合在一起，既丰富了舞台效果，又体现了东华大学的特色文化，实为锦上添花的一笔。在创作服装的过程中，除了较为客观的反映中华5000年服饰文化之外，也加入了中国独有的汉字元素。中国每个朝代都有文字的演变和革命，从甲骨文、钟鼎文、小篆、隶书楷书、行书、草书演变到现代的电脑体，并把它和服饰有机的结合在一起，如腰部、袖部、门襟等部位，使服装变成了承载大量中华5000年文明信息的载体。我们在舞台表演中不仅加入了人物角色，戏剧叙事，特定情境等戏剧元素，也加入了生动的行为和互动因素加以叙事，既反映了服饰的特征，又反映了当时的历史人物和事件，形成了独具特色的服装行为表演剧。

二、服装行为表演剧的实践

《服饰文化五千年》的展演形态是一种服装表演的戏剧呈现。它回避了西方心理学范畴的戏剧样式，而引用一些东方戏剧形而上的意象概念，并且脱离语言的限制，以一种新的舞台样式来表现，具有很强的观赏性和艺术性，极大地扩展了戏剧审美范畴。

演出开始是体现我校科研成果的宇航员服饰闪亮登场，演

员模拟翟志刚出仓挥舞国旗，接着时空回到5000年前的古代中

国，原始社会的人身着树皮手拿弓箭石斧出场，夏朝人铲土从事劳作，华丽的商朝服饰和秦始皇宫中嫔妃的服饰，生动的行为表演栩栩如生。然后一连串的历史人物和相关事件呈现在观众的面前。西汉时期司马相如手拿竹简，演绎一段和卓文君的爱情故事，西域高僧来东土传教，张骞持节符西行。中国唐代与世界上多达70多个国家有过文化和商贸往来，有非洲的黑人朋友，有高丽人和日本人盛唐期间来中国学习围棋等。东华大学表演系学生李雪儿扮演的贾宝玉手拿诗集，吟诗作赋，摇头晃脑，别有一番情趣，郑和七下西洋在战船甲板上执单筒望远镜观察情况，测风向，荷兰人设立采办处，购置中国清华瓷器，这些著名的历史人物和事件也成为穿插叙事的元素。清朝的旗袍被誉为中华服饰文化的国粹，相比于旗袍的风情百媚，五四时期的学生装则给舞台带来一股清新、干练之风。经过远古时期的混沌蛮荒，历朝历代的沿袭和革新，中华服饰终于在现代开启了百花齐放的时尚纪元。特别是在与观众互动的环节中，我们还设置了波斯商人献奶茶，回鹘少女分发葡萄，清朝宫女发放糖果的情节，使展演现场达到了多次高潮。整场演出气势宏伟，形式新颖，给观众带来了极大的视觉震撼。

在我们创作构思之初，考虑到把中华5000年服饰文化和舞台表演相结合的形式在国内还是首创，所以用何种形式来展示成为了东华太学表演系师生探索的新课题。通过这次演出和有益的探索，给我们的启示提供了一个行为戏剧的概念，而非语言戏剧的观念。这种观念认为，戏剧应该能够以舞台上出现的事实为范畴，尝试脱离语言的绝对限制，而相对独立于话语之外实现舞台展示，成为一种自觉动态的舞台表演。如行为在某些特定的情境下能否有语言的作用力，独立的行为是否给人们带来思考，而不是带来思考的结论，换言之表演并不一定定义于文学性的剧本，而在服装表演和戏剧叙事有机结合起来的状态中，能不能有新的表演语言呢。我们以这种思维提出戏剧新命题，或者新的舞台表演语义形态，基于以下几种思考：

1.基于表演的概念，我们对表演的定义是：当众展示，并且由受众认知的展现行为。

2.服装设计和服装表演是我校的优势专业，这种优势资源的配置无疑具有较强的展示基础和视觉效果，创作这个课题不仅具备得天独厚的先决条件，而且凸显了东华大学的校园文化特色和专业的学科地位.

3.由于服装表演只有单纯的舞台展示而缺乏叙事和情境，而现代戏剧大量的话语表演，会使展演游离于历史剧的边缘，势必会影响和干扰服装展示的整体审美性。所以我们独具创意的在服装表演中加入了人物角色、戏剧叙事、特定情境等戏剧元素，探索出一个将服装表演和行为戏剧相结合的崭新的独特的表演形式。

4.考虑到本次展演具有大跨度的年代性和散点叙事的特征，所以我们认为采用一种抽象的象征较能准确生动的显示动作语言的空间感和时间性，也使观众现场的审美远远超出了舞台封闭和有限地空间，带来了极大的想象力。

5.这种纯粹的行为叙事，类似象形文字的动作形态，本身就是一种理念。它使我们的感官透过陌生化的行为表演、绚丽高雅的视觉迷惑，去感知那些曾经存在的智力符号，触摸历史的脉搏和温度。

6.很多人类学家近来在人类社会象征研究中，非常关注社会和文化进程中符号的作用，认为象征也是一种戏剧符号，行为本身更接近舞台表演的本质，进而回避一些语言的指向性和心理暗示。

在《行为戏剧导论》中，我们曾比较系统地阐述了行为戏剧的主要特征：1.行为戏剧首先要突出其道德和文化自信的动机，而本次展演正是立足于弘扬中国服饰璀璨文化的制高点，从时间线性的描述上体现中国服饰文化的空间张力；2.放大戏剧的本质就是行动的特征；3.降低戏剧门槛，使其成为一种大众戏剧的形式。行为戏剧不再局限于传统的戏剧形式，可以说话也可不说话，可以讲故事也可以不讲故事，总之只要是一个有戏剧心性韵人，都可以成为行为戏剧的参与者和刨作者。行为戏剧具有自由的创作空间和极大的可塑性。以上种种思考成为我们创作这台演出的理论指导，并在实践中加以应用，事实证明取得了非常好的效果。

本剧也曾在宝钢大舞台和上海世博会举行过展演，近期上海市长韩正也极有兴趣的观看了表演，并给予了极高的评价。该剧还应韩国详明大学的邀请赴韩国演出，获得了空前的成功，韩国著名的KBS电视台曾经史无前例的连续一周播出该演出的盛况，在国际上产生了极大的影响。《服饰文化五千年》大型服装行为表演剧主要围绕中华上下5000年服饰文化沿革、文字艺术变革、服装纺织技术进步、反映中华5000年历史人物和相关事件等元素展开创作，并结合大量的行为表演和叙事展现了中华5000年服饰文明史的历史面貌，为中国5000年传统服饰文化传播和发展做出了重大贡献。《服饰文化五千年》大型服装行为表演剧的成功展演是一次关于将服装表演和行为戏剧相结合的有益尝试。是一座具有划时代意义的里程碑。