一堂生动的美术课引发的创新与教育意义

伴随美术教育质量的不断提高，艺术教育逐渐成为一种主流，而作为艺术教育重中之中的美术教育的意义何在，又能发挥多大的作用呢？让我们从一堂生动的美术课说开去。

一、一堂生动的美术课

某中学的初中班，班上的学生大都活泼好动，总是不认真画画，对教师布置的任务也是应付了事。他们的美术老师为此想了很多办法也无济于事。有一天，这位教师为学生播放了一部由宫崎骏漫画改编的影片《天空之城》。

影片以活泼幽雅的音乐开始，画面则是广阔美丽的绿色草地、高耸的山川与纯净的流水、蓝天与白云，孩子们一下子就被眼前的美景给吸引了，纷纷停止说话仔细看了起来。

“飞翔”是影片的主题。从一开始看到草原与与风车之后，视觉立刻转入类似蜡笔画风格的工厂、烟囱、飞船，随后是苍茫的土地，而转眼又进入了天空，略带荷兰油画风格的各种天空色彩将同学们深深地引入美丽的奇境。阳光穿透白色的云层照射到大地，一座“空中岛屿”――天空之城拉普达看起来又是那样的巨大而又宁静，这座以飞行石为能量而悬浮于天空之中的城市呈现在了大家的面前，但同时又呈现出了枯燥的色泽，代表伟大的文明似乎在慢慢消逝。

影片精彩的画面将学生们深深地吸引，突然，“喵呜”一声犹如小猫的叫声打断了学生的思绪，影片也随之暂停，学生不解，教师狡黠地笑着问道：“请问现在这个画面是哪个国家的油画风格的呀？说不出就不能继续看了哟。”同学们一听来了兴致，大家七嘴八舌地叫了起来：“英格兰、法国、西班牙……”但是似乎孩子们都说得不对，正当大家一筹莫展的时候，一个调皮的男生大声地说是意大利风格的，于是影片又开始啦，看来他说对了。同学们开心极了，更加认真地观赏起影片来。

随着影片的不断播放，出现了一个场景：风之女神微笑面对着大地，吹出一阵阵轻轻的和风，阳光透过乌云，也让人们看到了曙光。在一望无际的草原上，人们架起了一个简单的风车，随后风车发展成了飞艇，并成为由无数齿轮构成的大机器。而在地面上，采矿机不停地挖掘着，体现了人类社会对自然无休止的索取，美丽的草原在不断地消失，取而代之的是工厂和烟囱。而飞艇也成为巨大的“空中母舰”，并最终成为漂浮在空中的巨大城市。随后在广袤美丽的草原上，又出现了一架简陋的风车，旁边站着一个提着竹篮的小女孩，风缓缓地使风车转动着，轻轻吹起小女孩的裙边。一切是如此的祥和宁静，仿佛铜版画一般。

“喵呜”，影片又暂停了下来，“请问这是什么风格的呀？”美丽的女教师微笑着问大家。“这是丹麦风格的”，一个女生羞涩地说道，“就是安徒生漫画的那种样式”，影片再一次继续，班里响起了一片赞许的掌声。

“同学们，现在我们把天空之城画下来好不好？”“好！”同学们异口同声地回答道，于是大家用最快的速度画出了融入自己想象的天空之城。这是学生们第一次这么全身心地投入到美术课当中。当一副副作品展现在美丽的女教师面前的时候，她看到的是孩子们一张张童真的小脸，也看到了漫画的主题：和谐、友爱、美丽、愉快。这位教师尝试的“玩、学”结合的教育模式也获得了成功。让学生在快乐中学习，学生真正融入其中，学到了人生的道理和美术的技能，也确立了学生在教学中的主体地位。

二、美术的教育意义

宫崎骏的漫画影视作品为孩子们开启了对于未来世界的美好憧憬，让人感慨万千。美术引发的思考是其作品的永恒魅力，即使仅仅当作普通的漫画来看待，那也是一副如同桃花园一般优雅而美丽的画卷。而通过这一堂模式新颖的美术课，我们不难发现，随着科技的进步，学生的兴趣爱好越来越广泛，接触的事物也越来越多，在非主流的内容越来越泛滥的今天，学校的教育就显得尤为重要。美术可以净化一个人的心灵，可以提高学生的修养，也可以让他们在学习中了解各国美术的差异与精髓，“以美学代替古板”“以欣赏获得平静”就成了美术教育的核心。西方发达国家特别注重美术教育课程，将美术教育摆在高雅教育中的显著位置，足见对美术的重视程度。

美术教育作为一种拥有极强艺术感染力的教育，可以让学生沉浸在幽雅的意境、色彩、线条、空间的创作背景中，可以把松散的社会心态转化为和谐的、生动的优化形式。优美的画作蕴含人文的内涵、道德的准则，使学生们在提升美的感知力、放松心情、发挥表现能力的同时，个人情操得以升华。生动的美术课可以给青少年学生以人生的启迪，让他们感受美的真谛，获得精神上的愉快，也可以让他们在获得美术知识的同时，从中了解更多的人文与风情特色，在不经意间接受和谐之美，使心情得以完全地释怀。

三、美术教育的作用

素质教育一直以培养学生的创新精神为重点，中学生处在智力发育的高峰期，通过美术教育可以使学生在创造性、结构性、思维方式等方面快速提高，也可以提升孩子的积极性，促进其智力的发展

日本著名漫画家宫崎骏曾经说过：“孩子们有时候会产生不安、疑惑和好奇心，我认为要做能解开那些疑问的东西才行，虽然我不知道做不做得到。但在那样的情况下，那些活在当时的孩子们，我们应该给他们什么样的漫画，这次我必须抱着这想法去做。”美术课作为一种具有创作性与视觉性的课程，通过不断的创作与欣赏来达到开阔视野、提升心理素养、发掘大脑潜能、提高艺术素养和审美能力的目的。同时美术作品不管表现得多么完美、多么幽雅，都留下了广阔的遐想空间，而这些空间则又是创作者的源泉所在。从作品中读懂作者的本意，并以此为基础创作出更加完美的作品是令人感到非常神往的，创作者往往也会在作品中融入主题与含义，这些都值得学生去猜想。现代的美术课已不仅仅是纯粹的画画，而是将创作与欣赏相结合，在欣赏的过程中培养学生的创造力。创造力的培养是学生素质教育的核心内容，而美术教育对于色彩、空间、构思等感观性思维的加强可以在潜移默化中培养学生的兴趣，使学生具备更加丰富的想象空间。

四、结语

通过开发学生感官来加强审美的美术教学，适应美术发展的需要，而动画与美术的结合，可以更进一步推进美术教育对创造性的探求。美术课应以开放性教育作为主要的教学形式，发扬走出去精神，开阔孩子的视野，陶冶孩子的情操，促进师生关系。学生在与外界接触的过程中也会积极主动探寻和总结创作的方法与规律，不断提高运用绘画来进行表达的能力。因此美术课应该成为一个平台，使学生更热爱学习。

（作者单位：山东省济南市外国语学校）