殷殷中南情

摘 要：音乐学系教授刘正维是武汉音乐学院音乐学系建系的元老之一。文章是他回忆往事谈及自己在武汉音乐学院的学习与工作的经历，谈及自己的科研与教学，为我们提供了学院发展史中许多珍贵的资料。

关键词：刘正维；回忆往事；经历

中图分类号：J603 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn1003-7721.2013.04.046

整理者简介：孙晓辉（1968～），女，文学博士，武汉音乐学院音乐学系教授、图书馆馆长（武汉 430060）。

收稿日期：2013-09-10

2013年4月25日下午，校史资料组孙晓辉、刘夜、毛贞磊和胡进波一行四人到刘正维教授家中采访。刘正维老师虽然大病初愈，但他依然精神矍铄地回忆往事，不仅为我们提供了学院发展历史中许多珍贵的资料，而且他的讲述还生动地诠释了他的为人为学。采访中，他感念前贤对武汉音乐学院做出的贡献，并寄厚望于学校及学子的未来，情到深处，数度哽咽，殷殷之情感人至深。

图1 刘正维教授回忆往事

刘正维老师出生贫寒，在养父母家中长大，高中毕业于湖南雅礼中学，毕业后回到家乡平民小学教书，并组织为学校募捐。经由教国文的朱迪康老师指路，他离开家乡外出求学。他从长沙来到武汉，报考了中原大学政治学院，6个月后毕业，分配至文艺学院文工团，参与演出歌剧《九尾狐》等剧目。那时刚解放，翻身做主人的激情，让他们不知疲惫地奔波在武汉三镇。

1950年5月4日，湖南大学音乐专科学校并入中原大学文艺学院，后中原大学文艺学院独立成为中南音乐专科学校。1953年刘正维老师考取中南音乐专科学校，并与原湖南音乐专科学校的同学组成“音二班”一起学习。刘老师的第一首作品发表在四川的一家音乐杂志上，得到了3元钱的稿费。

在回忆中南音乐专科学校的学生生活时，刘正维老师怀念学校的四位好领导：程云校长主讲《戏曲音乐》，刘正维老师认真听讲做笔记，之所以留校也得益于程云校长的戏曲教学和熏陶；林路副校长重视充实民族音乐，亲自组织学院师生参加中南民间音乐舞蹈汇演；谢功成老师重视人才，是一位爱才的领导；孟文涛老师引导学术，主持学校音乐理论研究。

刘正维教授1956年毕业于中南音专作曲系。为准备湖北省曲艺汇演，1956年2月22日，孟公通知他提前毕业参加全省曲艺汇演，最终他以湖北渔鼓获第一名，当时25岁，后来留校在作曲系做秘书。1956年，他晋京参加全国职工曲艺汇演，他参加改编排练并演出的渔鼓《洪湖渔歌》获得音乐一等奖。1957年夏天，他参加全国戏曲音乐会议，现场聆听了梅兰芳的演出和程砚秋的戏曲唱讲报告，以及沈雁冰的讲座。1958年，27岁的他在东湖宾馆为演唱了渔鼓《洪湖人民爱革命》。

刘正维教授长期从事民族音乐教学、创作与理论研究。他说，学院民族音乐学学科要追溯到1956年6月16日本校成立民族音乐研究室。民族音乐研究室的主任是杨匡民，成员有方妙英、杜椂生、杨金成、蒋桂英、张萍舟、周华林、刘正维。当时还特聘了顾问吴南薰教授，他是武大退休物理学教授，退休后从事中国音乐史研究。民族音乐研究室成立后，部分成员下湖北天门、潜江、荆门、沙市等地采风，收集湖北民歌、湖北小曲、天沔花鼓等原始资料。正是在这些不断深入的调研之中，他意识到了长江中游地区声腔同源问题，从调查川东梁山调戏曲声腔，不断延伸到梁山调腔系，然后扩展到对中国戏曲不同声腔的研究。

刘正维教授深情回忆了他与学友的情谊。第一位是童忠良教授。在中南音专读书时两人同窗友谊深厚。他为我们展示了童老师在德国留学期间寄给他的两张珍贵的照片，照片背后有童老师当年的题字。他回忆的另一位人物是黄海怀老师。黄海怀老师到中南音乐专科学校学习时，由于二胡功力深厚，转而又学习琵琶专业。上世纪50年代的一天，在学院“木头琴房”里，刘正维有幸听到他刚创作尚未定名的一首中胡乐曲，这就是后来成为不朽名曲的《赛马》。刘老师认为黄海怀的成功源于他积累了深厚而宝贵的音乐感性知识，对民间音乐和戏曲音乐风格的广涉博学。刘老师特别为此撰文《醒悟——50年赞》，发表在《黄钟》2008年第2期。

刘正维老师感念自己因为各种机缘从社会和民间学到很多东西。他长期被湖北省文化厅聘为评委，得益于不间断地观摩全国、湖北省各级演出以及各种会议。他至今还担任湖北省口头与非物质文化遗产项目的评委。几十年大量的学习和体悟的机会，大量的看戏和评析，为他的学术工作打下了深厚的基础。

当提及与史新民等老师参与编辑《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》获1997 年获文化部个人编纂一等奖时，刘正维老师表示当年在参加杨匡民先生主持《中国民族民间歌曲集成·湖北卷》的时候，他只是打零工状态，但是积累了工作经验。在编辑器乐集成的时候，工作量很大，他与牛春来、史新民协同工作，另外还有蔡际洲、孙凡等都是得力干将。

刘正维老师直到现在还始终关注湖北地方戏曲的发展。当年，他与王民基老师一同下乡采风，一起创作黄梅戏，现在还一起关注黄梅戏的发展。

刘正维教授说自己的学术研究成果主要集中在七十岁以后，其学术方法得益于老一辈学者身上传递的对中国传统音乐执着的学术品质。他从事民族音乐教学、创作与理论研究半个世纪，特别是80年代以来，在民族音乐的形态学、戏曲声腔历史与分类、音乐文化区划、作曲技术等方面卓有建树。他的戏曲音乐专著《戏曲新题》1996年获中国音乐家协会全国一等奖。他完成教育部科研课题“湖北民间音乐研究”，并负责2003年文化部国家重点课题“20世纪戏曲音乐发展的多视角研究”，然后出版了《20世纪戏曲音乐发展的多视角研究》（中央音乐学院出版社2008年版）。该成果的结题评语说：“该成果坚持历史唯物主义与唯物辩证法的观点、方法，在调查研究和占有大量资料的基础上，通过纵向梳理与横向比较的研究方法，在戏曲音乐历史与理论研究两个方面均提出了独到的创见；该成果贯彻了理论联系实际的原则，立足现实，关注戏曲音乐创作实践、人才培养的现状与问题，对建国以来戏曲音乐创作在继承传统、充实新人基础上的发展趋势及其特征与成就，进行了具体分析和理论概括，从创作经验中总结出创作原则与方法。鉴定专家组对此给予充分肯定，其鉴定结论认为：该成果是一项优秀的学术成果，涉及面广、有理论深度，为民族民间音乐学与中国戏剧学学科建设做出了新贡献；对弘扬民族文化、发展民族戏曲创作事业特别是戏曲音乐的继承与创新具有指向意义，将会在我国音乐创作和音乐教育领域产生广泛影响。”

An Interview with Liu Zhengwei

SUN Xiao-hui

Abstract： Professor Liu Zhengwei form Musicology Department is one of veterans to built Musicology Department in Wuhan Conservatory of Music. This article was his memories of the past about his experience both of studying and living in Wuhan Conservatory of Music， as well as his researching and teaching work， which provided us with numbers of valuable information on the development history of Conservatory.

Key Words： Liu Zhengwei （1931～）； memories of the past； experience