空镜头中的弦外余音

讲述一个与人有关的故事，到底有多少种叙事方法？

除了单刀直入，不少摄影师擅长捕捉环境细节，引导观者顺着或明显或隐匿的人类活动痕迹，来剖析这里曾经发生过什么。而曾深陷事件漩涡中心的人，他们的命运，面貌，和可能遭遇却又被时间所隐埋的过往，在空空荡荡而又欲言又止的影像系列中，让每个观看者无法回避。

这些照片，不等同于单纯的风景或静物照片，影像不以物为最终的诉说对象；而所摄之物就像侦探小说里，神秘人物在犯罪现场留下的痕迹，成为剥丝抽茧，还原世相的一种手法。

用意象担当，用意象传递。这似乎也非常符合中国古典传统审美，在山水画中古人用留白来营造弦外余音；在唐诗宋词中，古人又喜欢用意象的并列来直抒胸臆。而引申到照片，我们会思考，这种弦外之音是否也会给观者带来强烈的感受？当照片中要表达的观点或者要讲述的故事并未直接地呈现在画面中，而是依赖与之相关的风景、景观或者单纯的空间来让观者联想，这时照片才有幸在这个高速时代成为一种罕见的“慢速消费品”。

当观察这种叙事方式时，我们能否从照片中分析出什么创作门道？了解一些以拍空镜头而知名的摄影师创作方式，思考他们如何精妙地用一组无人在场的空镜头讲述一个关于人、关于社会的故事，在满足观者好奇心的同时，也可以为摄影师提供更多的创作灵感。

在本期专题中，我们采访了4组摄影师。由赵刚、金立旺等人组成的大画幅摄影小组在利用“无人”的画面讲述生活的故事，希望通过自己“退后一步”的方式，在影像中设置 “思考的入口”；来自南非的摄影师吉迪恩・曼德尔，用一组空镜头记录世界各地因气候变化而频频发生的洪水灾害，用影像向我们展现了气候变暖这一严峻的世界环境问题；法国女摄影师维尔日妮・美拉德，秉承着“每一样景物，都是记忆”的理念，一次次启程寻访那些饱含历史却被现代所遗忘的地域；法国摄影师组合伊夫・马尔尚和罗曼・梅福利则一直坚持废墟创作，以纪实的手法拓刻下诸多工业时代的残骸，这些如鬼魂般萦绕的景观正在一天天消逝，而这些在怀旧中直击人心的影像将成为那一段特定历史的最终记忆。

当你以不同的心境、处境，或带着不同的视角去观看时，这些充满细节的照片会有不同的面貌。希望这期专题能为你带来启发，当照片中没有了人的踪影，如何去诉说人与社会？