粤剧演员对职业形象的自我塑造研究

时间:2022-08-16 07:36:28

粤剧演员对职业形象的自我塑造研究

摘 要:粤剧是一种意象戏,演员在塑造人物形象时,更加注重审美效果。这就要求粤剧演员在表演中更加注重演员的自我形象塑造。本文主要是分析职业形象,研究粤剧演员在表演中自我形象的塑造。

关键词:粤剧演员;职业形象;自我塑造;要求;研究

粤剧演员对巨作中塑造的人物形象要求相对较高,这主要是因为粤剧在表演上注重审美的作用,并且以神似为决定条件。粤剧是意象剧作的一种,不同于摹象戏,摹象戏讲求的是形似,而意象戏讲求神似,这无形中加重了表演的难度。粤剧演员在自我形象的塑造上可以从实践表演上来具体分析。从粤剧表演的造型上、表情上、寓意上等多方面把握粤剧演员对职业形象上自我想象的塑造。粤剧演员必须对角色有着深入的了解,表演力求真情实感,做到演员与角色的融合。

一、粤剧演员的职业形象

粤剧演员对于职业形象的要求较高,必须要把自我想象塑造在一个较高的水准。一般来说,职业想象就是通过外在的服饰,人说话的方式和内容能反映出人的个性和职业,表现一个人在思想追求上、人生观和价值观念上的与社会沟通的形体语言。在任何职业工作的人在履行工作的义务时,在生活中的社交方面、在思想观念上、在业务能力和言行举止上呈现的状态都是职业形象。职业形象是外化的的职业素养,在日常生活中可以通过一个人的言行举止、衣着打扮判断人的职业。如果一个穿着戏服带上髯口(假胡须)的人,你可以判断他在巨作中扮演的角色是须生,也可以叫做老生。粤剧演员的职业形象不仅是在外貌上的,在精神上创造和传播了真、善、美。[1]

粤剧演员的职业形象塑造和培养并不是简单的事,这是一个漫长的过程,对粤剧演员的要求比较高。粤剧演员的表演要具有深厚的文学艺术素养,并且有较高的文学艺术素养。演员必须要剧本对艺术的感受和领悟的能力。在粤剧的表演上,要有比较高的模仿能力和情景再现的能力。“台上一分钟,台下十年功”这说明要付出更多的努力才能完成行云流水般的表演。随着社会的进步,人们的观赏能力也逐步提高,对粤剧表演的要求也有所提高,这要求表演者要对职业形象的自我塑造的水平和能力也在不断提高。

二、粤剧演员形象自我塑造研究

粤剧演员的表演中追求的是做到形神兼备。粤剧演员运用歌舞的手段和方法把任务的言谈举止和性情都融入到自己的得身上,在塑造自我形象时,要运用程式的语言,体现任务的音容笑貌和神态突出人物的鲜明形象。把程式的语言运动灵活,同时要结合情感表现角色,这使得粤剧表演的艺术魅力。从粤剧表演的实践性分析,从边沿的造型、表情、寓意方面来分析,这些必须要达到形神兼备。从造型表现方面来看,可以分为声音造型和动作造型,不同角色在表演时的唱腔也不同,声音也是形象塑造的内容,不同声音的协调度和对比可以展示不同角色的性格。在声音的塑造上,不仅在体现在音乐性上,还表现在性格上,同时在演唱时,表情和动作也必须要做到位,这样才能更好的塑造出演员表现的性格和形象。[2]

粤剧演员的动作造型上,也能塑造出角色的形象。在粤剧的动作造型上,能够塑造任务的身份和风度,并且能体会到角色的情感,演员能更加完美的把角色的思想情感和精神状态呈现出来。从剧本上来看,并不能完全提会出来。演员在实践表演中加上动作造型可以体现角色的性格特征和思想情感。粤剧演员在职业形象上的自我塑造,更加注重神态和神态的描写。根据神似的要求,对演员的自我形象的外部状态要进行加工,这样可以更好的突出角色的性格和精神面貌。粤剧做为意象剧,对意象的境界追求的比较高。从思想情感入手,体会人物角色的多层次内涵,粤剧演员要深刻体会人物的品格、气质、意志和气度,通过表演揭示任务的精神面貌和刻画人物的性格。所以粤剧演员对职业形象的自我形象塑造上要把握好神态,注重对角色内心情感的挖掘。粤剧演员通过舞台的演出,演员通过唱词、动作、神态的表演,把人物的性格特征和精神状态外化,呈现出粤剧的舞台风貌。

粤剧演员在对职业形象的自我塑造上必须要结合生活经验,再加上表演的技术。所以演员在自我形象是体验艺术,同时也可以表现艺术。如果在塑造自我形象时缺少生活经验和体验,在具体的表演中就会缺少动力,在表现思想情感时就会显得不自然。演员在塑造自我形象是,缺少一定的技术,在那么粤剧表演就没有明显的表现力和美感。粤剧演员在形象的塑造上,具备一定的特殊情感,粤剧演员在体验情感是,一方面是演员需要的情感。另一方面,这是粤剧演员在形象自我形象塑造中角色的需要。在粤剧表演中,演员对人物情感的塑造上,对自身的情感体验进行深化创造并且加上程式语言规范的艺术节奏感,这使得演员表现出的情感比生活中的情感更为浓厚。在粤剧舞台上对表演技术的要求也十分严格,所以,粤剧演员要塑造任务形象时,必须具备扎实的基本功。要做到一板一眼,一招一式都有准确的节奏,把握好思想情感的表达。感情的表达必须出自于程式,但是不能受到程式的约束。程式表演要求内容要充实,但是不能泛滥。

三、结束语

粤剧艺术博大精深,粤剧演员在对职业形象的自我塑造探索过程中,不断发展粤剧和推广粤剧。粤剧艺术的表演是一种空间文化,空间艺术,是世界与空间结合下的产物。粤剧艺术是在不断发展的,粤剧演员也需要不断提高自身的能力和水平,同时粤剧演员的进步也推动了粤剧的发展。粤剧演员在对职业形象的自我塑造上,不仅仅是在外表上,更重要的是内在的美。演员通过对粤剧表演时的造型、表情、情感的塑造,展现了粤剧艺术的魅力。在造型上的塑造是两方面的一种是声音造型,另一种是动作造型。不同的银色可以表现出任务的性格特征和精神状态。在动作造型上的塑造要有一定的表演技术,不同的角色在动作造型上的表演也不同。在神态和情感上的塑造需要一定的情感体验和表演技术。粤剧表演者必须具备一定的特殊情感体验,在粤剧表演通过对生活中的情感加工改造,融入角色的情绪。这样的粤剧表演才具备真实情感。在真是的扮演中要具备一定的技术,使得情感与程式相融合。粤剧的演员子对职业形象上的自我塑造上要精心探索,把情感与技术结合在一起,创造出完美的粤剧艺术。

参考文献:

[1]陈锦云.粤剧演员创造角色的审美探索[J].南国红豆,2006,05:36-37.

[2]陈卫军.腹有诗书气自华――谈粤剧演员对职业形象的自我塑造[J].南国红豆,2008,05:40-41.

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