生命中的奇迹

现在，人们每天都要接触大量的图片，要想从众多的影像中使自己的摄影作品脱颖而出， 引起人们的关注，就必须采取与众不同的表现形式和拍摄方法。作为一名摄影者，应当意识到摄影不是刻板的机械手段，而是允许我们表现个性、洞察力、想象力的手段。要想自己的作品能够与众不同，就要时刻记得：个性比设备更重要，创造性的思维比技巧更重要。

新的观察视角

要想赋予熟知的事物以崭新的形象，运用新的观察视角是最行之有效的手段和方法。在创作《生命系列》作品前，我从著名摄影大师爱德华・韦斯顿的作品中得到启发。他从平凡的事物中，发掘出具有新意的题材，将普通的自然形体，赋予具有诗意的灵性，以精细的影调和严谨的构图，展示摄影之美。他的黑白作品《甜椒》、《贝壳》、《人体》等作品在技术上的精确完美，影调细致入微，至今为摄影者所叹服。因此我从身边最常见的蔬菜着手，以《生命》为主题，通过观察角度、拍摄距离的改变以及多次曝光等技巧的运用，表现出蓬勃向上的生命力。

预先想象

用常见的“蔬菜”来表达“生命”这个抽象的概念，这需要依靠人的联想、想象和对这一概念深刻的理解。

说到“生命”这一概念，人们脑海里就会浮现出与生命相关的特征：阳光、水、绿色、孕育的胚胎，母爱以及蓬勃向上的生机……所以要想使原本静止的蔬菜变得充满生命和朝气，就要以丰富的色彩来展示生命的绚丽多彩，并以虚实相映的构图来表现生命的动感。

除此之外，“预先想象”是非常重要的另一基本素质。就是要求在拍摄前，摄影人能预先想象出自己拍摄画面的效果，这点在多次曝光的画面设计中显得尤为重要。

从某种角度讲，这种静物拍摄更像是一个画面设计的过程，即对整个画面效果进行安排布置。例如，《生命系列》组照共有三十余幅照片，每一幅作品我都尽量以特殊的寓意和表现技巧来设计画面的构成。创作过程中，我多以黑色作为背景，这样一是可以突出主体的色彩，形成强烈的明暗和色彩对比，二是可以有利于多次曝光效果的完成。

现在以几幅作品为例，介绍创意及拍摄技巧在实际拍摄中的运用。

将甜椒剖开，你会发现一个正在孕育的胚胎，拍摄中我运用了二次曝光，第一次曝光是对主体甜椒进行曝光，主光源设在甜椒底部，而主体前方的光源只作辅助光源并调弱其强度。第二次曝光拍摄火焰，火焰虚化的背景使画面不再单调且充满动感和生机。

用成长的豆芽来表现新生命的勃勃生机和顽强的生命力。运用深色的背景，在强光照射下主体会显得晶莹剔透，呈现出美玉般的质感光泽。娇小的豆芽无法支配整个画面，所以作品创作中同样采用了多次曝光的技法。

这幅作品也是运用多次曝光技法拍摄的。第一次拍摄曝光时，被摄体扁豆静止不动，所以很容易将其在画面定格。第二次的拍摄，将其用黑线悬挂，做钟摆一样的运动，运用慢门，来表现其运动的轨迹，然后以此类推，拍摄第三次、第四次……运用多次曝光技法要对每次曝光的曝光量进行精确的设计和计算。第一次拍摄时按正常的测光数据进行拍摄，第二次拍摄则减少其曝光量，第三次、第四次依次递减曝光量，这样在画面里形成一种图案的明暗渐变节奏。

这幅照片看上去色彩艳丽，线条排列有序，画面中心呈现出太阳辐射般的光芒，但我拍摄的仅仅是两个胡萝卜的切片。将胡萝卜切成薄片，铺在聚光灯的柔光箱上，用微距镜头逆光拍摄。这幅作品体现出事物本身具有的材质的美、肌理的美、秩序的美。所以，摄影不光是技术，更在创意，创造性发自生命本体，是完全个性化的，不可复制的。

这幅作品利用了旋转图片这一视觉魔术，照片中卷心菜叶子那象火一样蓬勃向上的情景，在现实生活中你无法找到，但如果你把照片旋转180度，你就领会这种特殊技巧的妙用了。将卷心菜切成薄片，用黑线悬挂，逆光拍摄，作品完成后将图象旋转180度，我的视觉魔术宣告成功。

以上所有的拍摄我都是运用连续光源进行拍摄的，我更喜欢在自己眼睛看到的情形下拍摄。当然连续光源也存在色温的问题，影棚用的泛光色温约为3200k～3400k，所以拍摄过程中光平衡滤色镜是不可缺少的。为了使画面效果更加完美，制作后期我还对图像色彩略作调整。现代摄影设备尤其是数码照相机、摄像机，体现出高自动化、高智能化的特点，使我们可以很容易获得图像信息，但我们如果没有好的创意和摄影技巧准确的控制，那只会产生越来越多的视觉垃圾。