紫砂陶的魅力在哪里

最近和喜欢紫砂壶的朋友接触越来越频繁，感触也越来越多。众所周知，紫砂壶是最早品牌化的一种带有实用性的工艺美术品。从明代中后期至今，紫砂壶底部多印有作者名款，就是这个名款让紫砂壶多了一个参考依据，也同时为紫砂陶艺增添了更多变数。

前期结识一位小友，喜追名家壶，今天闲聊，问我。他收藏了一把某某大师的壶，据传说此大师尽管俗务缠身，酗酒度日，制壶技艺一落千丈，问我他的壶会不会贬值。可能和我做投资出身有关，让我想起了很多，看着这么热爱紫砂陶艺的年轻人，想起目前市场的种种，心里说不出是一种什么感受。就事论事，即使真的这样，这位大师无心做壶是肯定的，也许随着年龄的增长体力、眼力不如以前，制壶技艺怎会一落千丈，紫砂壶的内敛之美是靠着人生的积累表达的，一把好壶不会因为岁月流逝而失去光彩。

我玩壶过了一个阶段后，就不怎么追求噱头了，遇到同样喜欢紫砂壶的朋友，我很喜欢说“看壶说话。”现代社会经济高速发达，信息传播迅速，为炒作高手提供了很多途径。可以把一个下岗职工炒作成神医，这样的事情比比皆是。面对这样的现状，我们在看壶的时候除了名气，是不是还要看看其他因素。比如紫砂壶的泥料、做工、韵味等方面。这就是我喜欢说“看壶说话”的原因。从我个人来讲我不想用自己辛辛苦苦赚来的钱，去为别人名不副实的名气买单。

紫砂陶艺有着它独有的艺术语言，这种含蓄内敛，暗蕴锋芒的气质，加上其独特的实用性和观赏价值，是非常符合中国文人的艺术追求的，我想这也是紫砂壶可以在众多茶器雅玩中脱颖而出的原因吧。除此以外，紫砂陶艺的独特成型技法也是有别于其他陶瓷制品的，只有深入了解了这些制壶技艺才能更好的理解紫砂壶，因为这些技法是作者表达自己的基础和手段，此外就是要了解紫砂陶艺独有的艺术语言了。

当你有所了解的时候，你会发现，即使同一个作者，做同一款式的器形，也不会完全一样，也有参差。毕竟紫砂陶艺是手工(有些虽要借助模具，但是也至少有50％以上的工作需要手工完成)完成的。当你了解了很多的时候，你会发现，名气并不十分重要，也无法同好壶完全划等号。

记得有一个天津朋友经常拿着一些打着名家印款的壶来问我。这些壶做工普通，神韵全无，尤其让我记忆犹新的是一把大梅花报春，梅花贴的像柳条一样迎风飘摆，毫无傲雪寒霜的那份骨气，这样的壶实属低劣仿品。朋友经常会说：“这些是人家定制的，指名这些大师做，但做普通商品，自然工不算好。”这个理由让人哭笑不得，如果以这样的态度对待作品，怎会成为名家圣手。说到这里忍不住让我想起了“”那段动荡岁月。我现在玩的很多东西都是那个时期的，那段岁月很多名家被下放去做花盆，且多不打自己的印款，只落“中国宜兴”四字，这也是这些名家人生最低谷的时候，虽然如此，这一时期的花盆依然精品辈出。这就是名家高手对事对壶的态度，无论人生起落，心中想的只是尽其所能把手里的泥巴搞出名堂，而不是变成名利。所以我有时候忍不住要问：“如果紫砂陶作品没有人名款，你怎么办?”。如果你只认款识，那么它们不属于你。

嗦了很多，也并非让大家摒弃名家壶，而是希望大家除了名气以外，更多的去了解紫砂陶艺本身，进而读懂作者的心声。