周杰伦歌词中的文化符号

摘要　周杰伦的歌深受青年学生的喜爱，从文学的角度看，他的歌词具有一定的文学价值。歌词内容继承和发扬了中国的传统文化，富有古典诗词的审美意境，体现了中国特有的文化色彩。周杰伦歌词中用类似于叙事的文学形式，描写生活情节与生活碎片，运用比喻、拟人、夸张、通感等各种修辞手法，赋平凡的事物以鲜活的新貌，传达出了当代人的思想情感和意味，使歌曲的意象更加丰富，情感更具体可感，让听者能在稍纵即逝的音中留下深刻的印象。

关键词　周杰伦　流行歌曲　传统文化　文化符号

周杰伦的歌曲深受青年学生的喜爱，特别是他的几首具有“中国风”的歌曲。如《东风破》、《发如雪》、《七里香》、《夜曲》、《青花瓷》等等，其旋律、内容、歌词表达的情感、歌词中韵味，具有浓厚的中国传统文化的特色。这一些。我把它概括为“文化符号”。下面我就以这几首歌为例，分析周杰伦歌词中的文化符号。

首先，周杰伦的歌词继承和发扬了中国的传统文化，以富有古典诗词的审美的意境。体现了中国特有的文化色彩。最早的一首《东风破》歌词富有一种古典意韵：“孤灯、离愁、漂泊、思念瘦、琵琶的琴声幽幽……”这些富有中国传统文化特色的语汇使萧瑟、孤寂的哀伤之情表达得含蓄内敛，让人离愁纷飞，黯然神伤。不由得想起马致远的“古道西风瘦马，小桥流水人家，断肠人在天涯”的意境，而歌词内容表达的又是当代青年的恋情，将宋词的意境与现代元素融合，让人产生时空交错的遐想，意味悠长，提升了流行歌曲的层次。

《发如雪》运用填词的形式，句式整饬。前后基本押韵，“狼牙月，伊人憔悴。我举杯，饮尽了风雪。…‘我”在“狼牙色的月光下，举杯孤酌”，不由得回忆起往事的沧桑，表达了对前人的无尽的思恋，再加上极具周杰伦特色的演绎，使人听后发出前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，为人间尚存的痴情而感动。

新歌《青花瓷》的古典意韵更加浓厚。青花是我国最具民族特色的瓷器装饰，青花瓷稳定的色泽，明净素雅的画面，有中国水墨画的艺术魅力，而成为中国瓷器中的珍品。清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。其中的“可参造化”是指在制作这种瓷品时，“雨过天晴”的这种颜色的难得，据说要得到这种颜色。除了对炉火的温度要求非常高之外，还对天气有特殊的要求，就是在瓷器出炉的那一瞬间必须是烟雨天。这样瓷器上的绘画才具有特定的效果，才会有特殊的韵味，这样的瓷器因其稀少而价值连城。由此可见烟雨对于天青色的重要性，可视为其生命的一部分。歌词中的“素胚勾勒出青花、釉色渲染仕女图、宣纸上走笔、在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸、临摹宋体落款”，其中的“仕女、宣纸、汉隶、临摹、宋体”等等，都是极具中国特色的文化符号，再加上整首歌词描绘的类似于唐诗宋词中意境：烟雨迷蒙的江南小镇，一对天各一方的恋人，在雨打芭蕉声中痴情等待着。即使是在描摹山水时也不能忘情的男子……所以说歌词首先是一种艺术形式，是与小说、散文、诗歌等一样。有独特的叙述方式，独特的审美角度独特的结构形态的艺术表达形式。是和音乐结合起来，共同完成艺术表现任务的一种艺术体裁。

其次，是周杰伦的歌词中传统的爱情观和现代爱情观的比较和融合。“情”一直是流行歌曲的表现的核心，是流行歌曲的精髓。包括友情、爱情、亲情，而周杰伦歌词别是对恋情的描写，更能吸引现代的青少年。流行歌曲的对象主要是青少年，他们正处在心理、生理的发育期，对人生、爱情与社会有他们自己的独特思考，由于他们涉世不深，自然也会有一些困惑，在困惑之中需要寻找到说服自己的答案，而周杰伦的歌恰好成为其心语的外化和表达的一种方式，其中尤其是对爱情的表达。

周杰伦歌曲中对爱情的演绎的不同之处在于其歌词内容的时代感强，敏感反映社会变更时期人们的情感体验。富于现代感和时代气息。这种时代气息主要是通过和传统的爱情观的比较中获得。

现代社会的开放，人们对爱情的游戏态度越来越明显。“不在乎天长地久，只要曾经拥有”的现代爱情观在青年中的广泛流行，使纯真的、痴情的、真心的爱情永远存在童话中。而这种纯真的爱情又是生活在现实中的青年们憧憬、向往、或期待的一种情感。周氏歌词中表达的对爱的痴情、思念、珍重、忠贞……，这种唯美的情感恰恰能满足他们的情感需求，加上他们对周杰伦个性形象的熟悉或偏爱，周杰伦情意绵绵的对歌曲的演绎，使他们在聆听、吟咏中唤起一种情感体验。勾起他们对美好情感的回忆、联想甚至幻想等等。

如《青花瓷》中“瓶身描绘的牡丹一如你初妆，你嫣然的一笑如含苞待放，天青色等烟雨而我在等你，临摹宋体落款时却惦记着你”，从中可见忠贞的爱情：即使在工作中，但心里、眼里、满脑子都是恋人的美好身影《七里香》中“爱如雨水连绵不绝，思念如落叶般厚厚一叠，你出现在我诗的每一页，窗外的蝴蝶如诗里纷飞的美丽章节，我把永远爱你写进诗的结尾”，诗一般的语言将浪漫的甜蜜的爱情具体化了《夜曲》中“失去你泪水混浊不清。失去你我连笑容都有阴影”，甚至连“风”也在嘲笑“我”的伤心，“我”的心“像一口没有水的枯井，我用凄美的字型，描绘后悔莫及的爱情”……从这些描绘中，我们看到了一个拥有爱情幸福甜蜜，失去爱情黯然神伤、思念如潮的，对爱情坚定不一的痴情男子形象，而这种感天动地的浪漫爱情，正是现代青年所渴望拥有的，也应证了他们对爱情的定义：爱是一种感受，即使痛苦也会觉得幸福；爱，是一种体会，即使心碎也会觉得甜蜜：爱，是一种经历，即使破碎也会觉得美丽……从周杰伦的歌词中。他们找到了表达其心语的外化形式。

第三，是歌词中丰富的表现手法。周杰伦歌词中用类似于叙事的文学形式，描写生活情节与生活碎片，运用比喻、拟人、夸张、排比、对比、通感等各种修辞手法。赋平凡的事物以鲜活的新貌。传达出了当代人的思想情感和意味，使歌曲的意象更加丰富，情感更具体可感，让听者能在稍纵即逝的音乐中留下深刻的印象。例如“一盏离愁孤灯伫立在窗口，我在门后假装你人还没走，旧地如重游月圆更寂寞，夜半清醒的烛火不忍苛责我。一壶漂泊浪迹天涯难入喉，你走之后酒暖回忆思念瘦，水向东流时间怎么偷，花开就一次成熟我却错过，谁在用琵琶弹奏一曲东风破。岁月在墙上剥落看见小时候，犹记得那年我们都还很年幼，而如今琴声幽幽我的等候你没听过，谁在用琵琶弹奏一曲东风破，枫叶将故事染色结局我看透，篱笆外的古道我牵着你走过，荒烟漫草的年头就连分手都很沉默。”这首歌就是以叙述的形式讲述了一个生动的爱情故事：抒情主人公故地重游，一盏孤灯、一壶因思念而难以下咽的烧酒，恍惚中对往日温馨浪漫的甜蜜爱情的回忆，因失去爱情的痛苦、懊悔，对恋人难以忘怀之情。其中甚至还有细节的描写：我躲在门后。假装恋人还在屋里。由此，我们可以想象以前他们爱情的浪漫、调皮……，总之，这些歌词，从周杰伦的忧伤、低沉的嗓音传来，象橄榄一样，越咀嚼越有意味。

又如《青花瓷》中以“天青色等烟雨”起“我在等你”。二者比较，突出“你”对“我”重要性及“我”对明知不可等的“你”的幽幽思念之情。“秋刀鱼的滋味猫跟你都想了解，初恋的香味就这样被我们寻回。那温暖的阳光像刚摘的新鲜草莓，你说你舍不得吃掉这一种感觉。”这里运用通感，初恋的滋味和秋刀鱼的滋味、温暖的阳光和新鲜的草莓联系到一起，写出了初恋的甜蜜、温馨、酸涩及令人难以忘怀。

钟嵘说诗有三义：“一曰兴。二曰比，三曰赋。文已尽而意有余，兴也：因物喻志，比也：直书其事，寓言写物，赋也。宏斯三义，酌而用之，干之以风力，润之以丹彩，使味之者无极。闻之者动心，是诗之至也。”这里的“兴”、“比”、“赋”不仅被视为作诗的基本手法，在周杰伦的歌中同样也可以发现。“兴”与“比”表现“意”与“志”，“意”与“志”都是一定的情感体验，这情感体验生发于“物”，“物”又靠“赋”而入歌，这样的歌曲，就会“味之者无极”的效果。

周杰伦歌词中的文化符号当然还有很多，从以上几个方面分析可以看出流行文化和传统文化的密切关系。从其传播的速度来看，借用流行文化作为传统文化的载体，不失为传播中国传统文化的一条捷径。