偶遣丹青涌笔端

一位学者在论说文人书画的关系时说：画者，书之余。颇类有人认为词为“诗人之余事”。文人画恰以书家苏轼为权舆，发轫于遣兴自娱。刘铁平先生以真草隶篆皆擅而独步书坛，偶为遣兴抒怀之丹青，亦不亚于书法之笔墨。

他在无锡市书画院从事专业书法创作。上世纪九十年代，他对朱耷、金农、潘天寿、李苦禅的大写意花鸟产生了浓厚兴趣，对他来说，算是“业余爱好”吧。

他的涉禽、鹰隼尤为出色，直逼李苦禅、潘天寿大师。得李苦禅先生浑厚、平实、雄健苍劲的天趣，力追笔墨挥洒中达到笔简意繁的艺术境界。在看似随意中蕴含朴拙之气，在自然含蓄中蕴含阳刚之气，他的运笔线条一如书法那样行云流水，苍劲朴拙，笔法凝练简约，却意趣盎然，笔墨纵逸豪放、雄健磅礴。谋求潘天寿那种每作必有奇局，结构险中求平衡，形能精简而意远；勾石方长起棱角；墨韵浓、重、焦、淡相渗叠，线条中显出用笔凝炼和沉健。《清风》（《统一论坛》2008/5封底）乃典型遣兴之作，画面上甚至未曾用印。画的主角回眸远眺，脚趾特别夸张，其间我们不止看到李苦禅、潘天寿的笔墨意趣，也可以窥见山人的境界和六如居士的韵致。配景占画面大半，竹竿遒劲，中锋草篆笔意；竹叶披拂，隶书夹行草笔法，乱中有序。刘先生的花鸟构图，常常别出心裁。《松鹤长春》（《黄埔》2011/1封底），松树顶天立地，作“Z”字形，一般作品中较为少见。

他的画多为遣兴抒怀，所以其情感与意境往往极为和谐融洽。《月圆》（《黄埔》2010/5封底）画面中间明月硕大如鉴——正所谓“心如明镜台”；白色的梅花怒放，疏影横斜；小鸟喁喁私语，有如两小无猜。一片清冷、幽静，不粘尘埃半点，回归自然，唯有天籁。落款“圆月”二篆，笔法纯圆，与画面交相辉映，凸显主题，深化意境。

刘先生是书坛大家，亦为学者，而不以画名世。近几年他一直在创作主题书展《梅之行》，并在2011年年底与潘振中先生出版了《刘铁平潘振中书学文集·书海钩沉》，《隶书概论》和《草书简论》二书收在2012年年底故宫出版社（原紫禁城出版社）出版的《四体书法概论》中，同时与潘振中先生合作的《隶书学》、《先秦文字与书法》两部书稿业已完成大半。刘先生忙中偷闲，挥洒丹青，不只是爱好，而是一种精神的追求。

子曰：“智者乐水，仁者乐山；智者动，仁者静；智者乐，仁者寿。”人们在高山流水面前，品味到的是萧条空寂与静穆平和。以山为乐、以水为智，以空为悟、以远为觉的精神乃是天人合一的忧乐圆融意识，可望、可行、可游、可居的自然理想，是士文化的一种境界，是朴素生命哲学的艺术体现。中国哲学在中国山水中找到了更为丰富和具体的内涵。刘先生辍笔之余，披阅历代各种山水画册，其情也孜孜，其乐也融融。

十余岁时，刘先生便常跑古旧书店，买些珂罗版画册临摹。当时他住在外婆家，满阁楼皆是他临摹的习作，从李成、龚贤、范宽、王蒙乃至石涛、渐江等，无不心追手摩。上世纪七十年代初期，他曾随朋友去南京观展，拜望了同乡前辈钱松喦大师，因画结缘，由此他成了钱松喦先生的私淑弟子。《山高水长》（《统一论坛》2010/6封底，原题“万顷堂望独山图”）标明是“仿松喦老人法”。钱松喦绘画具有浓烈的民族风格和深情的韵味。其立意、构图、笔墨、色彩、题句都匠心独具，不落俗套。这与画家的文学修养、书法功底大有渊源。刘铁平先生的《春回大地》（《统一论坛》2011/1封底），颇类钱松喦先生的《常熟田》。作品将传统和现代的绘画因素巧妙地融合在一起，同时注意诗书画印相辅相成，隶书题诗：“日月光天德，云霞推地灵。春霞耕耘足，丰年雨露新。”增添了文人画的优雅情调。《常熟田》看似写生，又不是写生，它具有清纯的中国画的特质，它开拓了中国画的一个新领域。这是钱先生六十岁后壮游祖国名山大川后锐意探索，巧妙把传统技法和现实生活相结合，激发出炽热的创作情怀，创造出自己的艺术特色。刘先生的画作吸取了《常熟田》的精神内核，又发挥了自身绘画语言。牛顿说：“如果说我比别人看得更远些，那是因为我站在了巨人的肩上。”从刘先生的画作中，我们隐隐约约可以看到宋元绘画大师巨匠们的影子。

刘先生的山水画，勾勒柔和，点染滋润，一派空灵境界，这是“太湖画派”（或称“无锡画派”）的一大特色。一位文化学者说：“爱国主义是建立在爱家乡的基础之上的。”刘先生充满对家乡的挚爱之情，无论他的字、他的画，常常离不开太湖。像《太湖春景》（《统一论坛》2012/2封底）、《秋韵》（《统一论坛》2010/5封底）、《清泉长流湖山多娇》（《黄埔》2012/1封底）多是画太湖景色，有些收进各种画册的画作，如《老北门荷叶村印象》、《南上塘水景》，这些“看似写生，又不是写生”的画作倾诉了他对无锡一草一木、一山一水深深的眷恋。刘先生坚持传统，不妄言妄作，2011年他到广东肇庆参加一个活动，写下《端州新风》（《统一论坛》2011/5封底），清新高标，足可与当今名家比肩。

《人民日报》、《中国诗书画报》、美国的《西方时报》等都先后介绍过他的美术作品。

李苦禅先生说：“我平生得力之处在于能以作书之法作画。”“书至画为高度，画至书为极则。”是苦禅先生的至理名言。这“高度”与“极则”，也正是刘先生所身体力行，所不倦追求的。