把握角色形体自己我感觉,对体现人物形象的重要性

[摘 要]角色的形体自我感觉是一个总体，是一个结晶。演员要去感受、把握，不断的认识和丰富角色的自我感觉，它是一个内外结合的总体。“演员在整合和调节自己的体现器官的各个组成部分，使它们运转起来，以便随时能在舞台上引起这种形体状态，这种状态称为形体舞台自我感觉。”

[关键词]角色；人物形象

中图分类号：J812 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）45-0301-01

一、什么是角色的形体自我感觉

角色的形体自我感觉是一个总体，是一个结晶。演员要去感受、把握，不断的认识和丰富角色的自我感觉，它是一个内外结合的总体。“演员在整合和调节自己的体现器官的各个组成部分，使它们运转起来，以便随时能在舞台上引起这种形体状态，这种状态称为形体舞台自我感觉。”

外部自我感觉是建立在内部自我感觉的基础上，包括――面部表情、声音、语调、言语、活动、造型、形体动作、交流和适应等构成。重点演员要注意步态、眼神、手势。我在排练《在底层》时，从剧本中我就对所要饰演的戏子这个角色就有了一个初步想象，剧中他是一个现在身体已经中了酒毒，但曾经饰演过哈姆雷特并有过辉煌的失落的演员。对这样一个人，我想象他平时生活的时候眼神可能比较松散，步态也有点不稳，说话不会很有力，感觉这个人是比较松懈的。但是他进入自己的哈姆雷特的世界中时他就想起他以前站在舞台上饰演哈姆雷特的时候他是一个王子，眼神充满力量，步伐稳健优雅，手势大方得体，说话也有力度。

二、角色形体自我感觉的建立

（一）剧本分析中产生

角色形体自我感觉的建立是使演员能真实体现的基础，会让人物体现的真实、细微。剧本是一剧之本，是我们创作的平台，是我们创作人物形象的依据。研究、分析、挖掘剧本，一切都要从剧本中来。在展开对人物想象翅膀的时候，是离不开剧本的。剧本是产生人物形象的基地，是找到心象的根据。

表演艺术家于是之老师曾这样说过“没有心象就没有形象”。

心象就是：“对剧本深入地理解，在演员对人物认识、理解、分析的过程中、人物形象就开始在演员心里现显了”。心象是不断产生的，每天我们都是从心象走向形象，心象一定是我们不断完善，不断丰富的。排练初期我们会产生人物雏形，这个形象可能比较模糊，也可能离自己所饰演的角色有一定的距离，但是随着心象不断的丰富和完善，人物感觉会越来越准确越来越细腻，心象会不断的指导我们去寻找人物感觉。所以我们要重视人物的心象，这对我们最后人物形象塑造有至关重要的作用。

（二）观察生活中启发

观察生活是我们学习表演和创作人物必不可少的一门功课。无论我们是直接还是间接的生活来源，对我们所塑造的人物形象都是非常有帮助的。

还有观看电影《闻香识女人》，好莱坞影帝阿尔.帕西诺饰演的盲人退伍中校。他性格十分火爆，不需要别人对他的怜悯，是一个对生活失去信心的人。其中最打动我的还是她和一个女孩在舞池中跳舞的场面，舞姿潇洒，眼睛虽然看不见，但是他那专注的表情，眼神中透着自信，他的眼睛显得格外的漂亮。从这我又找到了，盲人另外的特点，盲人的眼睛可以很漂亮，眼神中能够透着内心中的自信。于是我就开始练习眼神，我拿着镜子，天天得看，眼睛要看不见东西，但是眼睛要会传递内心的情感，要很美，一开始我就练是眼神特别的呆滞，完全没有魅力，于是我又和我排练的同学要求，让她帮我看我的眼睛，她告诉我什么时候我的眼睛好看了，眼神中有信心。这些是都是我从观察生活中得来的，对我所饰演的人物都起了很重要的作用，使人物更加丰满，角色的形体感觉不断的深入和排练中不断的练习，让我能更准确，更鲜明的体现人物。观察生活是建立角色形体自我感觉的基石。

（三）排练中把握

我们只有通过不断的排练才能越来越准确地找到人物形体自我感觉，排练是我们对剧本分析理解，心象，观察生活所得的一个有机整合，一定要通过排练才能使人物和演员融会贯通，并逐步丰富、修改对人物形体自我感觉的把握。

排练《蝴蝶是自由的》盲人的除了眼睛，他的其它器官的感觉是非常明锐的。于是我在排练中，把自己的眼睛蒙上和同学排练，在这种情况下我感觉的我的是特别注意使用自己的耳朵，听哪里有声响，手也一定会在前面感觉是否有障碍，一开始的时候自己的一定不会非常不适应，而且会很小心，但是老师要求我们一开始的时候煮咖啡，一定动作非常准确，非常快完全让人看不出这是一个盲人，从一个戏的排练到演出，我每天都在寻找，每天都要去把握形体自我感觉，就像我抓到一个轴线，在演出中观众的想象也会帮助演员塑造出鲜明的人物形象，人物的感觉每天都在接近它会带给演员震撼，会让演员爱上角色。角色形体自己我感觉的建立对我塑造出活生生的人物形象有非常重要的。

三、准确、鲜明形体表现力的运用

形体表现力是形体自我感觉的把握和体现，只有当演员自身创造和体现人物的形体自我感觉时候，形象才会诞生。

电影《幸福的黄手帕》中高仓健饰演的主人公岛勇作。剧中岛勇作被关了六年后今天释放了。他走进小饭馆，抬起眼睛快速的看着写在一排小木牌上的菜谱，当菜送上来，他把酒满满的倒上了一杯，双手握住酒杯，看着杯里的酒，然后一气把它喝光，又长嘘了一口气；他把盖在饭碗和面晚上的盖子都一一地打开，看了看他们，然后挑起面条来大口大口地吃着；旅馆老板娘为他铺好了被褥，他双手抚摸着雪白的床单，然后又禁不住趴下身去把脸贴在了上面；然后又快速地拉开了被子一下子就钻了进去……就是这些看似简单的动作，这样的形体表现力，没有语言，高仓健完全抓住了人物出狱以后的感觉变化，从他的眼睛里我们能感觉到他的思想，同时他的动作也传达出人物的内心世界，他看这个酒店既陌生又熟悉，他的形体表现力准确而鲜明，一下就把人物的感觉把握得非常细微生动。

准确、鲜明的形体表现力是需要演员把技巧融于角色，活生生的一个角色诞生，微妙的内心世界的展现，表演才能具有感染力。“演员一定训练自己的外部体现能力，只有当外部能力成为下意识，才能与内心体验融为一体。也只有内外相结合，才能使表演具有含蓄和鲜明相统一的表现力。才能够产生‘情在一种，意在言外，含蓄不尽，思为妙谛’”。2

四、角色内部自我感觉是外部自我感觉的支柱

“内部自我感觉是指运用假使、规定情境、想象、注意力集中、肌肉松弛、单位与任务、真实感与信念、情绪记忆、交流、适应等技术来激发演员的有机创造天性，诱发外部动作，并以此来造成对角色的心理生活的体验和创造角色活生生的‘人的精神生活’”。

我们把这外部和内部两种自我感觉统称为“总的舞台自我感觉”，它是体验与体现的结合。内部自我感觉是外部自我的感觉的支柱，体验是体现的基础。 演员应十分重视运用表演的内、外部自我感觉去创造角色的舞台自我感觉。体验是演员创作的基础，而内部自我感觉的是为了激起体验的创作过程，外部自我感觉则是借助于演员的全部形体器官去自然地体现所体验的东西。

内部的感觉是诱发外部的感觉的基础，是支柱。因此演员在创造角色时，要非常细致的去体验人物的精神世界和思想感情，同时也要找出准确、鲜明的外部形体表现手段。只有遵循了这个规律，才能创造出活生生的人物形象。

结语

把握角色的形体自我感觉是建立鲜明人物形象的重要前提，是创造鲜明人物形象的基石。角色形体自我感觉的建立是演员有意识的创造，它是一个结晶、一个整合，是角色的基调。演员只有建立起人物的形体自我感觉，活生生的人物形象才能更鲜明、更准确的体现出来。在创作中一定要掌握科学的创作方法和创作规律。所以捕捉人物自我感觉，训练提高外部表现技巧，对演员体现人物是至关重要的。

参考文献

[1] 关瀛.演员创作素质训练[M].中国戏剧出版社，2005.12

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[1] 于是之.演员于是之[M].北京十月文艺出版社，1997：181

2 关瀛.演员创作素质训练[M].中国戏剧出版社，2005：33

[1] （前苏）斯坦尼斯拉夫斯基.斯坦尼斯拉夫斯基全集第三卷[M].中国电影出版社，1979：317