时间：2022-07-11 09:15:11
他对世界的理解：“这个世界从来没有按我的理解来发生，这个世界是按它自己的步调在运作的。”
前不久在北京公社看王光乐的个展，看到的第一眼就猛地愣了一下，原本以为展出的会是他架上作品的新拓展，但这一件无论从形式还是体积来说都让人出乎意料了。王光乐说我的这“出乎意料”是他预设的结果，因为这件作品就是为展览而做的，和他在工作室所做的那些没有预期展览的绘画作品不同。
我好奇的是，画画如同矛盾的修行――与生命痕迹密切相关而又以特有方式覆盖情感的王光乐，会怎样看待人“最大的问题”。
他说：“最大的问题莫过于终极问题，思索和不思索都不知道它指向何方。区别在于持续思考这个问题会体验到时间，进而体认生命的偶然。知道生命的偶然实质是解决现实纠结的良方。每个人都有自己的现实落脚点，这个基础的偶然和具体性成了不同的视角，我也深陷其中。那么如何让这个身位发出的视线摆脱狭隘？如果生存结构中的信仰元素回到我们的语境中来，应该是个答案，它可以抬高我们的视角，而信仰确实需要身体力行去体验。”
王光乐喜欢的作者、导演有卡尔维诺、博尔赫斯、塔可夫斯基……因为他们的作品中有一些东西切合了他对世界的理解：“这个世界从来没有按我的理解来发生，这个世界是按它自己的步调在运作的。”
至今为止，王光乐做了３个个展，差不多每两年一次。在他看来，办展节奏非常影响创作，过于频繁的展览对艺术生命不利。他对今年的个展是满意的，但同时认为该个展也带来了一些问题，不过这些问题会转变为经验，有助于解决下一个个展的部分问题。目前他已经确定年底在台湾会有一个个展。现在他一直按部就班地工作，积累了三个系列的作品，齐头并进。有意思的是王光乐说：“我也在看它们会变成什么德行。有一些新的经验是，当一个作品演变成一个系列后它自身就会有自己的生长规律，作者也没法去控制。”
Ｑ＆Ａ
Q：提起长沙你会想到什么？
A：我会想到这些事情：我的前姐夫，他是长沙人；发生在我身上的两次群殴事件，一次是在长沙，一次是在北京，由一个长沙人引起；小炒肉，我最爱的湘菜；湖南卫视；橘子洲头――就这些。
Q：前两届“艺术长沙”你关注过吗？
A：上一届的艺术长沙“包机赶场”很赚眼球，我没去现场，不太清楚展览本身。
Q：你觉得“艺术长沙”跟其他活动有什么不同？
A：艺术长沙有两个地方有意思，表现在它的制度上：一是它两年办一次，却不叫“双年展”；一是主办方也是执行方，搭建很多展览条件，执行很多事项的操办，而专家在后指导，这区别于一般的双年展，和官方展览的模式正相反，很有湖南特色。
Q：你的作品是怎么跟展览主题“解离”融合的？
A：这个主题是策展人看完艺术家的作品后归结出来的，而不是命题作业。我是从你这听到“解离”这个主题，我想这应和了整个社会的重新分化，暗示着个人化成了趋势。在艺术上，占主流的社会化叙事也在分化，过去的对整体艺术现象的描述已经没有办法来总结今天的艺术现象。“解离”试图来描述这样的新特征，也暗示参展的十几位艺术家之间的张力关系，无疑这是准确的。
Q：是谁推荐你参展的？
A：最初并没有名单上的年轻艺术家，找到我的是张晓刚，他所在的展场巨大无比，他刚刚结束两个个展，对此，他希望自己的展场部分能有一个新鲜度，他觉得加进我们几个年青艺术家产生的组合会更有意思一点。今年的“艺术长沙”每个参展者都是以个展的方式来呈现的。
Q：你的展览丛书的作者是由朋友还是主办方推荐的？
A：我的合作者是何桂彦，是由活动方指定的。恰好我和他很熟，参加过他策划测展览，他之前也有过我的作品的评述。此次我们为这本书做了一个访谈，以此为基础，他会写一篇专论。
Q：介绍下你的参展作品情况。
A：我定下来的是10件作品，是我新近的《寿漆》系列。统一尺寸146x146cm，比过往的作品大一号，还是很厚的画框，把画框侧面作为画面的一个重要部分。作品名称沿用过去的方式命名，就是以每件作品结束的日期为题。