探析合唱艺术对学生美育的作用

学前教育之合唱教育，是培养幼儿师资人才的重要教育课程。学前教育的音乐合唱课，是提高学生审美情趣的重要途径之一。它不仅能陶冶学生的情操，提高音乐素养，同时还能培养学生的团队合作精神。学生们的美妙声音互相融合，互相补充，互相欣赏，成为合唱，成了最美的一幅画。然而，合唱的美，正是始于人心的美，始于合唱人对优美旋律的理解和乐感。在训练学生合唱时，应同时提高学生的审美情趣和音乐素养。

一、我国学前教育合唱之现状

学前教育提倡素质教育，特别强调全面提高学前教育学生全方面的素养和品位。因此，提高学生音乐素质是全面素质教育的重要部分，而运用合唱艺术来提高学前教育学生音乐素质是非常有效的方式。不管学生今后从事什么样的职业都需要具备一定的音乐素养和艺术的情趣，都需要从精神上给予补充和滋养，无疑，合唱艺术作为人类发展历程中的瑰宝，为我们的生产生活提供了源源不断的灵感和精神食粮。而合唱更是利用人声，将音乐发挥到极限的绚美。纵观中国大多数学前教育专业学生音乐素养的现状，不得不承认我国职校相较于西方发达国家中等学校的音乐教育普及程度，相差甚远。西方国家的音乐普及程度非常高，相比之下我们国家的音乐素质教育十分落后，很多学生对基础音乐常识和音乐作品知之甚少，有相当一部分学生除了知道几位流行歌手和一些通俗歌曲之外，对其他音乐知识一无所知，更不用说内容高深的交响乐了。李岚清在《让交响乐走进校园》的讲话中明确指出：“音乐的美育功能不只是一般地提高审美能力和陶冶情操等，它对人的智力开发，特别是提高人的想象力和创造力，锻炼表达和解决问题的能力，激发学习新知识的动力和能力等方面都有帮助，音乐对社会的文明进步有着深远的影响。”通过提高音乐素养来开阔视野、启迪智慧、挖掘潜力，从而提高学前教育学生的整体素质是十分必要的，尤其对培养新时期开拓性、创新性人才尤为重要。笔者认为，学前教育对学生的音乐素养的教育还是走在各个中职学校前列的，近几年来，信宜市职业技术学校的学前教育专业的声乐合唱在校长黄益辉的大力支持和引导下得到了空前发展，我们学前教育专业每一学期都组织学生进行合唱技能比赛，也让学校的其他专业聆听到学前教育专业合唱团的精彩演出，这样的演出对中职学生音乐素养和审美能力有了很大的提高，也大大丰富了学生的业余文化生活。在提高中职学生音乐素质的途径中，运用合唱艺术来提高音乐素质是一条非常有效的途径。因为合唱是一项集体性的音乐艺术，可以同时使很多人受益。合唱艺术善于表达时代的声音和人们的共同心声，可以唤起人们对自然美、社会美和艺术美的感受和追求。合唱艺术以人声作为乐器，充分利用了最易于表达情感的人的声音，再加之语言韵律的美，更容易使人们获得享受。

二、合唱的美育功能

学前教育专业最主要的是针对学前儿童而培养的专业人才，在音乐教学中合唱艺术是必要的教育方式之一。合唱是为了抒感，显然，为此人们绽放出了最美的声音旋律。合唱更是人们对生活积累下来的情感激发。好的音乐作品不仅必须要求参与其中的每一个个体全身心投入到合唱的热情中去，而且可以激发学生对美好生活的向往并陶冶他们的情操。通过合唱这种艺术实践，能够使学生真正感受到艺术的美、和谐的美、生活的美、健康人格的美。合唱，必须通过声音对音乐作品的正确表达，引起欣赏共鸣从而实现其艺术效果上的声情并茂，所谓合唱精神，就是将集体的情感通过合唱团队每一个人的声音释放出来，将团队中每一个成员的心声表现出来。因此，合唱之美，从心而起，由声而发，幻化成为一段最美好的旋律，让演唱者和听众产生情感上的共鸣，因此，它要求每一个参与合唱的人都能够全身心地投入，不能敷衍了事，用一颗最炙热的心去唱，去释放自己的情感，从而才能获得听众的共鸣，学生也得到了升华。

三、从审美的角度看合唱艺术

美沟通是人通过对符号形式和活的形象的体验而实现的人与事物、人与人、人与自我之间的沟通方式。合唱艺术实践中的审美沟通根据“艺术知觉的基本规律（直接、沟通、深化三个阶段）”可分为直接反应、美感沟通、思想深化三个阶段，这三个阶段的关系由表及里，由浅入深。第一阶段是对音乐刺激所做出的一种直接的、生理的反应；第二阶段是建立在审美经验基础上对合唱艺术本身审美特征的一种体验，是对合唱所具有的美的韵味的美感沟通；第三阶段是对合唱作品所寓意的思想内涵的一种深层体验。如果说第一阶段是本能性的反应，只对演唱者做出基本的发声技巧要求就可以达到审美沟通，那么第二、第三阶段则对我们的演唱团做出了更高更具体的要求！我们的合唱必须首先具有美的韵味，这关乎演唱技巧和情感表达，要想听起来有美感，首先我们自身要投入热情和情感，其次合唱还必须建立在对作品的思想理解上，用心感受过的内涵往往比临场作秀更能打动人心。

不同的作品能带给人们不同的审美感受，例如在合唱《长城谣》时，我们更多感受到的可能是对家乡的热血情感，是一种真挚的感情；在充满诗情画意的歌曲如《雪绒花》和《半个月亮爬上来》中，我们感受到的是静谧和安宁。因此，对合唱艺术的鉴赏和审美，更要用心去聆听和感悟，在演唱和感悟中提升学生的审美情趣。

四、合唱艺术中的情感表达是美育的基础

一个优秀的合唱作品，一定是依靠其中每一个成员对合唱艺术的热爱和热情而发展起来的。合唱的美，不仅取决于技巧和声乐，更多是源于我们的心，只有具有一颗真挚的热爱之心，将合唱融入生命，融入生活的点滴，才能唱出天籁之音。但是如何将这种对合唱的炽热感情通过声音表达出来，则需要借助技巧和方法表达情感。首先要用科学的发声方法进行歌唱。合唱艺术是声音的艺术，它必须通过声音来塑造音乐的形象，不同的音乐作品所需要的音色或明或暗，或柔或强，就算是同一首作品在不同意义的乐句或乐段中也需要不同的嗓音技巧，因此我们就需要灵活运用科学的发声方法进行歌唱。简单的发声原理是：通过声带在气体的冲击下产生振动，然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔的共鸣便发出响亮和动听的声音。每个人在歌唱的时候，都应该建立专属于自己的发生体系。只有这样，歌唱者才能以声传情，以情带声，相互依托，相辅相成。要合理调动合唱队员的情绪，重视学生的情感体验，在训练的过程中使学生得到美的享受，唱出来的音符也就会有感染力，也能使听众的情感得到美化和升华。但是，要把这种审美情感真切地表达出来，就必须要“进入角色”，要设身处地体验歌曲的情感内涵，才能赋予歌唱感人的魅力。在歌唱过程中，对歌曲的情感体验越深刻、越丰富，歌曲的艺术表现就越富有感染力，歌唱者和听众也才能真正获得艺术美的愉悦和熏陶。在合唱中学生更要学会协调各声部的关系，形成相互依赖、相互支持的关系，而不是相互干扰，这样还可以锻炼学生团结合作的品德。

五、小结

用合唱来表达自己内心的情感，能使学前教育学生在合唱艺术中得到美的培育，从而通过美妙的嗓音来释放心中的热情。合唱艺术取决于我们内心的发声，对美妙歌声的渴望和孜孜不倦的追求，学生沉浸在合唱之美的同时，也得到心灵之美的洗礼。