新法新精神

号称“四君子”的梅、兰、菊、竹，是我国传统文人画中常用的题材，它们具有的象征意义反映了中国人的审美理想。竹，代表的是“高风亮节”，我国古今艺术家都喜爱画竹，人民大众也喜爱欣赏画中的竹，目的是从中寄托理想，陶冶情操，满足审美需求，文人画中画竹的传统积累深厚，这对当今艺术家来说，固然是一笔可资借鉴的遗产，但也为创新增加了难度，不过有志于深入钻研并想有所开拓的艺术家，乃矢志不渝地在这方面进行新的探索，并取得成绩。周盛荣君是其中的一位。

周盛荣自幼爱好国画，他常用学习、工作的业余时间来苦练绘事，欣赏、临摹前人的作品，自得其乐。他曾师从梁天柱、张文光等著名画家习画，专工山水、花鸟。前辈艺术家的刻苦精神，以及他们对传统艺术的热爱，对他有很深的教育和感染。在长期实践中，他悟到这样一个真理，那就是绘画创造必须要有扎实的传统基本功，必须要有丰厚的生活体验，还要不断地练习和试验，否则一事无成。他除了努力学习和钻研文人画的优秀传统外，还从壁画和民间艺术中吸收营养，以丰富画面的艺术表现力。他从文人画传统中学习用线，学习笔墨造型，吸收其雅致的神韵；而从壁画和民间艺术中借鉴大胆运用墨和色彩的方法，学习其质朴、粗犷的精神。他还参照西画表现手法，将其中的一些造型手段借用到水墨画创造之中。他努力把这些因素做有机的结合，融合成自己的个性风格。

近几年来，他专攻花鸟，尤擅画竹。他画竹的路数多，有讲究笔墨趣味、格调清新的“墨竹”一类，更有大量的“雪竹”图景。前者显示出他的笔墨功力和传统文人画的修养，后者反映了他开阔的艺术视野和大胆的创新追求。雪景中的竹之所以难画，一是可供借鉴的传统不多，二是画中既要生动地画出竹的势态和精神，又要渲染雪景的气氛，实非易事。在这方面，周盛荣表现出自己的聪敏和悟性。他善于创造满构图的雪景大氛围，更善于在大氛围中精心书写画中的核心部分――竹和鸟雀。在创造大气氛时，他主要用墨和色彩的洒、滴、泼、染等手法，也充分利用创作过程中的偶然效果，但在描绘竹和鸟雀时，则发挥笔墨的“书写”能力，中锋用笔，功夫严谨，笔力遒劲，造型生动和有神韵。他还利用虚实浓淡的对比的本领和技巧使画面层次丰富。难得的是，盛荣君的“冰雪墨竹”技法，突破了前人画竹的传统，在传统中更有创新。尤其可贵的是，画面背景和中心部分两者水融，和谐地形成一体，这说明作者有很好的构思和创造能力。

中国画贵在格调，格调显示在画面的整体气氛和情趣中。格调纯正来自艺术家的全面修养，而修养则要靠在读书和实践（生活实践和艺术实践）中获得，周盛荣懂得这个道理。相信他一定会在已有成绩的基础上，更深刻地体会“外师造化，中得心源”的原理，在艺术创新上做出新的成绩。