姜树 追逐自由的灵魂

随着“第一摇滚女声”罗绮登上《我是歌手》的舞台，“音乐诗人”马条成为《中国好歌曲》的热门学员……相比起有些疲软的流行乐坛，原创音乐发展势头强劲，而这背后，专注于中国本土独立音乐的树音乐是一股重要的力量。自2004年成立以来，创始人姜树带着树音乐走过了11个春秋。他不仅促成了“魔岩三杰”再聚首，将窦唯、罗琦、谢天笑等重量级音乐人招致麾下，还将民谣从Live House带到小剧场，并打造了众多主题鲜明的音乐节。与摩登天空的商业化、时尚和流行相比，树音乐则文艺、内敛，充满浓厚的人文气质。音乐之外，树音乐更想引领青年文化，以音乐为介质，影响大家的生活。

树音乐打造的全新品牌“魔马音乐节”将于8月14日、8月21日、9月3日分别在北戴河新区、东戴河和上海世博公园开启。届时，胡德夫、许巍、老狼、莫西子诗、钟立风、谢天笑、罗琦、子曰秋野和国内外电子乐的领军者将带给人们一个人文与潮流气质并存的音乐大Party。

“活着是风景，死了是栋梁”

Q：你曾经是西山老妖的主唱，怎么走上音乐道路的？

A：我从小就喜欢音乐，高中班主任让我考音乐学院，家里人不同意。考上大学后，基本上想做什么就去做了。有一个插曲，大一时我家条件不错，但后来发生意外。大二我妈给我寄了两千四百块钱，在那之后我没有问家里要过一分钱。当时青岛有耐克和阿迪达斯的加工厂，我就拿货卖给外贸店，三个月赚了40多万。但后来一单生意被骗了，对我打击挺大的。觉得无商不奸，不如老老实实地去做我喜欢的音乐，就花3000块钱买了这辈子第一把吉他，开始弹琴写稿，我和女朋友说，“我成不了企业家，但你给我三年时间，靠着写歌我也能出息的。”然后组乐队，就认识了杨一、野孩子他们。

Q：为什么从歌手变成了一个老板？

A：当初我拿着自己录的六首歌的小样，给各家公司送去都石沉大海了。我还去见了宋柯，他一首一首地听，说我嗓音还不错，介于朴树和许巍之间，虽然唱功不是很好。他要买我两首歌让老狼他们唱，我不卖。当时有个统一冰红茶的比赛，他特热情地让我去参加，说他是评委，会去现场看，那时我挺清高，也没去。后来我又做了倒卖计算机的生意挣了一笔。然后就和野孩子联系上，我问你们的音乐这么棒为什么不签公司，他们说没遇到好的，我说摩登天空挺好的啊，我的梦想就是签摩登。他们觉得条件也不合适。我就问小索：为什么我们不成立一个公司呢？后来就去注册公司了。

Q：“树音乐”这个名字怎么来的？

A：树啊，就像俞敏洪说的“活着是风景，死了是栋梁”，一直在生长，功能又强大。我内心是很内向的，感觉民谣就像树一样，内敛。当时野孩子乐队有个河酒吧，做的音乐厂牌叫河音乐，我就跟着河音乐的感觉取了“树音乐”。我现在的名字是尹丽川给我取的，她说你这个名字（姜世荣）太老气了，外号老妖又不贴切，你这么活泼阳光一人儿，公司又叫“树音乐”，不如你就叫姜树好嘞。

Q：有人问西山老妖乐队还在么，还有机会听到他们唱歌吗？

A：很长时间内我还在坚持写歌，毕竟是自己的梦想。如果没有开公司，我可能会和宋冬野他们一样往民谣音乐方面继续发展。以后我可能不会当一个歌手，但我肯定还会继续出专辑的，遵从内心。

Q：和摩登天空相比，树音乐的气质不太一样，你怎么看？

A：可能因为我签的都是人文气质比较浓的歌手，而摩登这些年走小清新英范气质，什么乐队都有接触，现在它的气质也说不清，它已经往综合方面发展了。

Q：你会考虑往综合方面发展么？

A：不会，会有一定取舍。综合看上去掌握了更多的资源，但如果我要综合的话可能会在厂牌上发展，而不是扩展树音乐。我骨子里不太喜欢流行乐队，不是说特讨厌，毕竟它是大众化的，如果有需要我会建立其他厂牌，让其他人去管理。我自己不喜欢就没有热情，那对音乐人也不尊重啊。

Q：2008年你曾促成“魔岩三杰”再聚首，听说当时你压力很大？

A：想做就做了，过程中曾哭了三次。张楚在演出前两个星期就不排练了，直接跑去玩，他觉得演不演都无所谓，我觉得他不负责任，吵着吵着就哭了；窦唯那时没确定答应，我也哭了一次。我就在想：我这是为了什么？为什么1994年之后就没有人能够把他们弄在一起？因为实在是太难了！就我初生牛犊不怕虎。这个行业老炮儿很多，他们都不信任，却让我做了他们三个人的经纪人。何勇演出时，我又哭了一次，当时就是特别感慨，觉得太不容易了。

Q：树音乐为什么能够签下窦唯、谢天笑、罗琦等这么多重量级老炮儿歌手？

A：一个是经营管理的改善，二是公司理念的确定，需要这么多优秀的人，一起推动公司的进步。第三就是真诚，我知道如何跟他们沟通。并不是你说你有梦想，大家就跟着你一股脑的去追梦了。我要告诉他们我想怎么做，他们认同我的做法，看到了我的真诚与踏实，才会愿意这么做。

Q：你的理想是什么？

A：希望能影响青年文化，在中国作为一家有文化影响力、有情怀、有底蕴的公司。音乐是介质，以它来影响大家的生活。我们做的东西一定是在这个时代中你所遇见的是之前没有遇见的，你所体验的是你之前体验不够的。

人文的东西更扎实更长久

Q：如今流行乐坛原创能力不足，独立音乐有这方面的问题么？

A：我觉得不会。流行圈是比较急功近利的，如果你是一个音乐人，钱多钱少不影响你创作。艺术家是只要有灵感就去创作的，原创是释放自己。

原创音乐面临的问题是展示面不足，比如电视台的平台上，虽然近些年也会有一些独立音乐的展示机会，比如《中国好歌曲》，但流行音乐还是这些媒体平台的主流。

Q：现在独立音乐越来越受大众欢迎了，你觉得呢？

A：现在所谓的亚文化已经起来了，经过这么多年的积累，一些文艺青年也有很大的购买力，年轻人的文化素养越来越高，独立音乐的土壤就会越厚，它的市场也就来了。随着年纪增长、阅历增加，你会发现人文的东西更扎实更长久，它是你的精神的疗养师，当你需要的时候它会在那里。你看《小苹果》风靡全国，基本上不到半年大家就忘了，像黄蓉、刀郎，当年火遍大江南北，现在基本不出来了。而原创音乐历久弥坚，我们做的文化就是这样的文化。

Q：树音乐在促进独立音乐发展上取得了很多成绩，原因有哪些？

A：树音乐的产品线。比如民谣音乐人进剧场，我们是最开始做的，在国内我们是最领先的。它很像电影院，给观众带来享受。

音乐节是一种体验，但是一个城市一年也就能容纳两个，但剧场小而美，舞台也很好，Live House我们自己去了，我们会带父母、孩子去么？那个地方嘈杂，很乱又抽烟，但剧场老少皆宜。总之我们现在有音乐节线、体育馆线、剧场线。Live House给小乐队提供巡演，算是热身。

Q：树音乐在2014年办了许多音乐节，例如艾草音乐节、电子音乐节、爵士音乐节，为什么做了这么多不同的主题？

A：要细分市场。如今泛滥的是常规化音乐节，但细分市场的音乐节并不多。每个城市一般相同的音乐节不会超过两个，除了上海这种大城市。比较专业的比如草莓音乐节，就不会胡来。把草莓和我们等一些好的放一边，其他90%的音乐节都是在压轴找两个大牌，剩下的乐队我们都不认识，挂羊头卖狗肉，找垃圾乐队来充数。而一个真正的音乐节，需要扎扎实实从第一个节目到最后一个品质都要保证。

Q：在这样混乱的情况下，魔马音乐节的品牌定位和特点是怎样的？

A：标准化和专业化。不管大牌还是小牌，在音乐面前是一视同仁，音乐影响力决定了你的位置，在音乐上人家玩的不比你差，这是我们说的根本。

Q：魔马音乐节提出“绿色、环保、无垃圾”的理念，为什么呢？

A：我想到全国大部分音乐节的举办让地方都特别头疼。人家给你草坪，你践踏完了但无法维护……这个时候就在于音乐节的理念，如果过于嘈杂和乌托邦，由着歌迷性子来，歌迷开心了，却对合作方不尊重。不能光顾着你的歌迷就是上帝，还要考虑合作方。

很多人说垃圾乱丢是因为随性，这样不对，这是一个节，我们去追逐自由的灵魂，摆脱几天的城市束缚或者工作压力，来这里欢聚，欢聚并不代表可以不管不顾，大家一定要维护场地，不仅仅是个人，这也是音乐节素质的体现。理念的发展与普及，可能会面对争议和不舒服，但坚持一定能有成效。