论平面设计中的版式设计方法及应用

平面设计是一项需要综合化与创意化表达的设计工作。版式设计是伴随着现代科学技术和经济的飞速发展而兴起的，它体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等各个方面，被广泛应用于各个领域。因此，设计师如果想要更好地传达及表现自己的设计意图，就必须把版式设计放在重要的地位。现依据笔者多年在职业院校从事平面设计课程的教学经验，对版式设计在平面设计中的应用展开讨论。

一、什么是版式设计

版式设计既是一门独立的艺术学科，也是一门综合性艺术。它是将平面的主要视觉元素――文字、图像、色彩在一定的平面空间加以有效组合，使版面不再是一个简单、单一的构成关系，从而构成多个视点、立体化空间层次的多维版面，是一种直觉性、创造性的艺术行为。

二、版式设计在平面设计中的应用

当今经济高速发展，无论是超市里琳琅满目的商品，还是街道上无处不在的广告，无一例外都有版式设计的要素。经过设计师的精心设计，产品特征更加凸显，消费者购买欲望提升。根据多年的教学经验，笔者从以下几方面阐述版式设计在平面设计中的应用。

1.文字在版式设计中的应用

在版式设计领域中，文字不仅是传达信息的载体，是一种特殊的图形设计符号，还起着信息传达的视觉化作用，是一种富有感染力的设计。

首先，提高文字的可读性。文字在版式设计中的主要功能是向受众传达设计者的意图和各种信息，这就要求在编排设计时，文字不仅要让人易认、易懂，具备清晰的视觉效果，而且还要服从于作品的整体风格特征，不能和整个作品的风格特征脱离，更不能有所冲突，这样才能更有效地提高文字可读性，传达作者的意图，表达设计的主题。

其次，文字在设计上要具有创造性。文字的版式设计要根据平面主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同、独具特色的字体，有利于作者意图的快速传达和表现。在进行设计时，要从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，使其外部形态和设计格调都能唤起受众的愉悦感受。例如对于宣传册里可能引用的诗词或短语，可以加一点自己对诗词或短语的理解和感受。有些平面作品可以根据画面或作品传达意境的要求，使用一些图形化的文字，即对文字笔画做合理的变形搭配，使之产生类似有机或无机图形的趣味，强调字体本身结构美和笔画美，进而使平面作品更美观、更有创造性。

2.图片在版式设计中的应用

在平面版式设计中，设计师巧妙灵活地运用图片进行设计，不仅能够表达自己独具匠心的设计意图，而且能够形象地表现设计主题和创意构思。在进行平面设计时，设计师往往需要裁剪图片，用以突出图片的表现力。在建立裁剪网格的同时，需要注重一些裁剪细节，才能裁剪出更完美的图片效果。例如当裁剪以人像为主体的图片时，应格外注重人物的运动趋势和视觉流向问题。如果图片中的人物不是正对或背对受众，应该首先分析人物的视线流动方向；其次，如果无法判断人物的视线走向，可以分析人物的运动趋势。通常情况下，在裁剪图片时应为人物的视觉流动方向或运动趋势方向那一侧预留出更大的空白。

3.灵活运用版式设计中的“留白”

版式设计在平面设计中发挥了十分重要的作用，不仅要创造出一个让读者难以忘怀的形象，而且要以最佳的视觉效果、最高的效率把信息传递给读者。一个好的版面必定能够让读者在轻松、愉快的氛围下接收信息。

作为平面设计专业课教师，笔者发现在学期之初，学生上交的作品总是将画面挤得满满的，生怕浪费了每寸空间。但这样的作品常会使人目不暇接、眼花缭乱，拥挤的画面使人难以认清它的主题。这种作品不但毫无美感和视觉冲击力，反而给受众的认知带来了麻烦，使人无法喘息。适当的“留白”即可以解决上述问题，达到最佳的版式效果。越来越多的设计者都采用了适度的留白，除带来美感之外，又不会割裂版面的整体性，形成得体的虚空间。所以，一般在平面设计作品中，要有意识、有目的地发挥留白的作用，从而使作品画面主次分明、主题突出，增加版面视觉层次和节奏感。

4.出色的图文编排

在宣传册或杂志的内页设计中，一切图文编排皆基于图文关系的划分。根据对应的图文关系，选择合适的图文搭配方式，是赋予内页易读性与美观性的关键所在。例如图文编排在杂志内页设计中运用得十分广泛，其主要编排手法是将文字段落围绕着图片的外轮廓进行排列，以制造出生动灵活的版面效果。除此之外，图文编排时，应注意图片与文字的间距保留。这种图文编排会给人更加灵活的空间感和美的享受。

这里笔者和大家分享一个技巧。在进行设计时，往往会把页面中的文字与图片信息分别归纳在某一个区域，以设计出井然有序的版面效果，却忽略了每一组图文间的对应关系。如何能巧妙解决这个问题呢？如果想保持版面基本不变，可以为图片及文字添加对应的序号。这样不仅可以使受众轻松找到对应图文，而且可以使阅读过程更加具有条理性。

三、多管齐下，大力提升学院学生平面版式设计职业技能

针对笔者学院多媒体专业学生情况，即学生生源素质较差、有美术专业基础的学生少之又少、学生自控能力不强、缺乏团队合作能力，要提高学生的平面设计版式设计能力，必须改革教学模式，多管齐下，大力提升学生职业技能。

1.课程设置要具有针对性

平面设计专业设置要以科学发展观为指导思想，要充分考虑市场、竞争和时间的因素，注重实践教学，开发基于工作过程的专业课程，运用项目教学、情境教学等。根据学生的实际水平，更多向初级岗位倾斜，使该专业的学生得到严格、系统的专业训练，成为能熟练掌握平面设计与制作能力、具备市场竞争能力的高素质、高技能专业人才。

2.课程教学要注重专业性

平面设计学科不仅包括平面构成、色彩构成、配色布局等纯理论部分，还包括Photoshop、Illustrator、Crodraw等实践操作课程，这两个部分是相互衔接、共同发展的。在以往的平面设计教学中，由于基础课和专业课经常出现脱节现象，导致学生作品版式凌乱、缺乏创意。在目前的教学中，笔者所在系充分考虑到了学生基础理论掌握不牢、配色布局混乱等因素，将色彩构成等理论课大胆加入到一体化项目教学过程中，让基础理论课教学向专业教学靠拢，实现基础理论课和专业课在实践中更好地衔接，从而为锻炼学生版式设计能力、培养学生创意能力打下坚实基础。

3.教师要注意自身业务能力的提高

要想培养具有创新能力的设计人才，教师的授课必须体现“市场化、信息化、智慧化、创新化”。这就要求平面设计教师具备双师型教师的能力。教师不仅要采用多种方式提高自身的综合素质，还必须了解市场对平面设计专业、工种及人才技能水平的要求，要具备宽厚的行业职业基本理论、基础知识以及灵活的实践操作能力，强化行业职业知识的传授、实践技能及综合职业能力，并能带领学生按行业标准进行综合项目的实践。

针对笔者学院实用型人才的培养方向，版式设计在平面设计专业教学环节中的重要地位日益凸显出，这给平面设计教学提出了新的挑战。作为从事一线教学的专业课教师，笔者必须针对版式设计教学现状，结合课程自身特点，不断创新多种教学模式，进一步增强学生对平面设计专业课程的适应性和创造性，更要使其在具体的商业项目设计及项目成果上更趋自由、完善，更加符合平面设计行业的需求，最终为人才培养的终极目标――就业做好准备。

（作者单位：秦皇岛技师学院）