丹青赤子吴冠中

《东西贯中――吴冠中作品回顾展》在浙江美术馆的展出引起了极大关注。通过吴冠中先生各个时期的油画、水墨画及速写等大量作品的展示，人们得以较为全面了解和准确认识其人其艺，所以予我印象很深，并获三点感受。

其一为“真”。

虽然与吴冠中先生未曾交往，但是观其作品、读其文章，便觉其真诚耿介之品性。无论处境顺逆，他对艺术的真诚始终不渝，在政治运动频仍的岁月里，在下放干校的农村劳动中他也没有放下画笔，背着捡粪筐仍坚持写生作画。在如今经济浪潮中物欲横流、争逐功利的浮躁风气下，他守护道德良知屹然不动，敢于直言说真话。他在接受电视专访中激动地说：真正的艺术家必定要经受艰难与辛劳的磨炼，一生清苦是本色，那些追名逐利养尊处优者与艺术无关。

其二为“勤”。

古人云“业精于勤”。

观赏两层展厅所展示的大量画作，细读两厚册精印大画集，虽非吴冠中先生一生作品之全部，勤奋之情状已令人感佩非常。他那些写生作品，一山一水，一草一木，虽是寻常之物、普通小景，都满怀激情地深入观察，细致刻画。他那矍铄瘦削犹如饱经风霜雨雪的老农民面容，正是一位在艺术园地里辛勤耕耘终生的老园丁的典型形象。

绚烂且永不凋谢的艺术之花必深深植根于生活沃土，吴冠中先生勤于在生活沃土中汲取艺术养料，一生热爱生活、热爱艺术，所以他的作品充满生气活力，洋溢着可亲可信的艺术魅力。

其三为“悟”。

艺术之变革与风格之形成必出自体悟，而体悟必出自坚持不懈、终生不渝的艺术实践。吴冠中先生的艺术人生即是极好的例证。他早年赴法国留学研习西洋油画，然而此前在杭州国立艺专的学习生活已奠定了他对民族传统绘画艺术的认知根基，所以经过数十年的艰辛探索后，他颇有体会地说：“我曾将古代东方和现代西方比为哑巴夫妻，虽语言不通，却一见钟情，深深相爱。中国古代不少杰出的绘画作品蕴藏着西方现代造型美所追求的品味。”因而他“在油画中力求充分发挥油彩造型的特点，不损伤油彩之优，特别是现代艺术中形式美的多种因素，竭力导入中国传统构图的浪漫构想与文学意境，以及今日中国人民喜闻乐见的平易近人的形象”。由此便知，他的作品所展现的中西融合、充满民族意韵的特色，乃是他长期思索不断探索的结果。

而吴冠中极为重视的艺术创作的生活源泉，更是他寄托乡情与诗思的根基所在。他坚持写生，足迹遍及大江南北，由表及里地认知并表现着不同的风土人情之美，并以他特有的形式语言更加简约概括和深刻强烈地呈现出来。如他非常喜爱的江南景色、白墙黛瓦，即是他十分成功的形式与内容契合无间的艺术符号。赏心悦目的审美意趣正体现了吴冠中成功的艺术追求：“形式美的构成因素往往上升为作品的灵魂。吴冠中的作品由具象而意象以至抽象的演变过程，乃基于艰辛的艺术实践和苦求，绝非江湖式的野狐禅之流所能混淆。

也因为他“忠实于由乡土培育的感受和情思，所以挖掘来的形式美感的意境便往往是带泥土气息的”。因此他的作品朴实无华，大方坦荡，直率真挚，恰如其人。

他说：“我想造一座桥，是东方和西方、人民和专家、具象和抽象之间的桥。”我相信这是他终生寤寐苦求的真切愿望。

他又说：“追寻美、发现美，是我的职业、职责，是我生活的整体，生命的全部。”我深信这是他始终不渝坚贞恪守的人生宗旨。

这样纯粹、这样真诚的艺术家，人们会永远敬仰他，永远怀念他。