窥探新世界

艺术也许很玄妙，但首先要真实，这就像撒谎的体会，懂得撒谎的人一定会在谎言中参杂尽量多的真实成分，这样才能比较令人相信。亦或就像讲故事，会讲故事的人，总是从人们熟悉或者感兴趣的东西讲起，然后逐渐引向表达的主题，故事也许幽默荒诞，但在一笑过后必定有些东西进入我们的内心。

陈曦说：“我迷恋这个世界，希望生命能够长久”。作为一个美丽、富足的都市女性，这是一个比牛顿第一定律还无法颠覆的真理，但是作为一个在人们观念中应该出离世俗，超越时间的艺术家，陈曦出乎所有人的意料。她用敏感而炙热的心灵去感受，用锐利而悲悯的眼光去观察，用浓烈而眩目的色彩去描绘这个纷繁复杂的俗世。在她的画布上，题材广泛，不拘一格，看到什么就画什么。她从未试图跳出三界五行之外，扮作上帝或者外星人来观察这个世界，而是以一个身处俗世之中的内部视角，进行着自己的创作和思考。与我们大家一样，她对生存于其间的这个红尘世界的情感浓烈而琐碎，但别具艺术家的清醒，所以她的作品总是让人感到亲近，能够让人从中嗅到熟悉的生活气息，进而得到某种启发。

涂抹生命的灿烂

一个年轻的女孩，浑身泡沫不着褴褛地走在夜色中的街道上，身后车水马龙，街灯与人影隐隐绰绰，画的名字叫《夜，9点》。这个超现实的画面中，街道成为裸身的背景，这似乎有些荒诞而不可思议，其实它表现着画家一直在思考的都市化与女性主义的命题。

如果在一番面红耳热之后，你将目光的焦点放在画面主角的脸上，你会发现，她目光镇定、自信，毫无羞涩之感，就像她穿了很多衣服一样；再看她的身体，青春，健康，富有生命力，动作舒展、谐调、无拘无束。没错，这正是陈曦试图展示的当代都市女性的形象，她希望通过这幅画面带领我们走入她们的内心世界。陈曦说：“我选择的模特是脸和身体都很普通，但是很有代表性的都市女性，虽然并不完美，但是她们身上有那种非常旺盛的生命力。你能说那种生命力是不完美的吗?她们的表情和肢体语言，传达出了她们内心对自我存在的肯定，她们特别自如，对世俗的眼光，别人的评价和感受非常地无所谓和不在平，这是一种女性主义的视角，也是这组作品最重要的主题。这不是我杜撰出来的，而是我观察到的，她们和那种把自己包裹得严严实实的传统东方女性已有很大的不同，我想，这是都市化的一种结果，证明了我们正处在越来越开放，越来越多元化的文化环境当中。皇后的新装几个字的重点在于‘新’字，一种新的生活，新的观念。而所谓皇后其实是泛指所有女孩，是普遍存在于当下社会中的一种生存状态”。这种自信和自我如果放在私密空间之内，并无特殊之处，一个极度自卑和懦弱的女人也有可能在洗澡的时候自娱自乐一下，她真正的魅力来自于空间的错位，她们走在了大街上，走在了万众瞩目之下，她们既摆脱了衣服的束缚也摆脱了墙壁和屋顶的束缚，以为这样才算解放的彻底。

在《皇后的新装》中洗澡是真实的，街道是真实的，女性的身体也是真实的，但是组合在一起就变得幽默而荒诞了，陈曦通过我们熟知的事物，讲述了女性主义严肃的主题，这是～种高超的讲故事的手法。正如艺术评论家杨小彦所说：“她把这种肉体的质感置入纷纷攘攘的都市繁华中，让公共性的繁华和私密性的欢乐构成了一个荒唐的整体，从而引发出一种空前的幽默，具有了王小波冷叙事所构建起来的那种颠覆性力量，只是这个颠覆更像玩笑，一个考验中国城市刚刚发达起来，却还无法自我定义的所谓中产阶层眼光的玩笑”。陈曦就躲在这个玩笑里继续观察着她迷恋的世界，和都市化背景下的人，同时构思着新的故事。陈曦说：“我是个喜新厌旧的人，女性主义的东西在我以前的作品中是看不到的，以后的作品中也不一定会有，对我来说变是永恒的，我不能进入重复的状态，也无法抵挡新的思绪和尝试的诱惑”。看来陈曦也并不想做一个执著的女性主义战士，只是看到了，就把它画下来，表现出来，这是陈曦一贯的脾气。也许这才是一种真正的自我，彻底的自信，才是对女性主义更深刻的诠释。

除女性主义外，《皇后的新装》同时也在探讨着另外一个更加原始的人类命题，那就是生命与时间。陈曦说：“女孩身上的泡沫，其实象征着时间，它是那么美丽又那么易碎，正像人的生命一样，即使这么美丽而年轻的身体也会慢慢随着时间的流逝而老去，而消亡。如果你注意看，你会发现我把她们身后的背景处理得很虚，有一种晃动感，仿佛时间在不断地快速流逝，同时女孩和身上的泡沫是清晰的仿佛在一瞬间凝固了。”

从陈曦的叙述中，我隐约感受到了一种悲观的情绪，如同林黛玉荷锄葬花般的凄婉与伤感，那些泡沫仿佛成了这个女人的自怜自艾，所以我问她：“您是否认为生命是虚幻的呢?这种观念从何而来?这与您所表达的生命力和自我意识看上去好像很矛盾啊!”陈曦说：“不是，恰恰相反，我并不认为生命是虚幻的，我也并不悲观，可以说正是因为生命的短暂和易逝，才更加应该珍惜，才值得迷恋，而不是因为一个可以预知的结果在未来，就听之任之，那是对生命的放弃。其实悲观是没有必要的，你看那些泡沫，虽然作为个体很快就消失了，但是又会有新的泡沫不断生成，人也是一样，有人不断老去，同时也有新的生命不断补充进来，就人类来说，它还是非常顽强的”。

个体主义的萌生与困境

从易碎的时间和生命到女性主义，陈曦实际上延续了五四以来的一个传统，也就是所谓的启蒙和理性化。通过启蒙我们剔除了生命的神圣性。物种起源和进化论让我们知道自己是猿变来的，灵魂是不存在的，死后的世界是杜撰出来的，既没有前生也没有来世，是愚昧古人的想象而已：宇宙飞船带我们到了外太空，原来那里既没有玉皇大帝也没有上帝：我们与他人之间的关系是以社会互动为基础的，等级和秩序都不是真理，只有自我的存在才是真实的；时间是线性向前的，对于过去只能追忆，对于未来只能想象，所以要活在当下，活的自我。这种对于个体、对于社会、对于自然和历史的认知构成了个体主义。

个体主义是一种理性，如果放在历史中去看，我们必须承认它的人性和进步力量，但是同时它也带领着我们走进了另一个困境：它击碎了我们关于轮回和超脱的想像，破除了灵魂不灭的观念，也使我们不再顾忌死后的审判。每个人都是这个世界的匆匆过客，不存在一个终极归宿，这使人的存在变得没有意义，也丧失了对自我的道德约束。所以只能无奈地说：不在乎天长地久，只在乎曾经拥有。人们对于物质和金钱的不知疲倦的追逐，对自我的迷恋和放纵，大概就来自于此吧!无论是陈曦这样的艺术家、她画中的角色还是作为旁观者的观众都在这个困境中挣扎，无法超越也无法解脱。所以陈曦这样一个珍爱生命的艺术家要去表现美丽而易碎的泡沫，其实她是想抓住即将逝去的生命，却只能无奈地看着它无情地溜走。在个体主义的话语之下，即便是艺术家也无法找到答案，肉眼凡胎又如何看得穿呢?个体主义与其说是一种追求，不如说是一个结果。它给我们带来的快乐与痛苦一样真实。

女性主义便是个体主义的一个子集，它反对父权、夫权和王权这三座大山。在中国传统的男权社会中，男性的价值标尺是道德，女性的价值标尺是审美，当然是被审美。当女性的年华老去，失去了被审美的本钱，就变得不再有价值，所以只能依靠道德上向男性的接近来获取存在的理由。对于女性主义者来说，她们不会愿意通过争取道德上的认同来实现自己的追求，因为把女人变成男人不是他们的目标，她们更不甘心被男性审美，如果那样还谈什么女性主义。在启蒙运动以后，当我们被告知，无论男人女人，其实大家都是“高级动物”，属灵长类，这给女性主义的兴起构建了一个理论基础。既然讲道德，讲审美都无法跳出男权主义的窠臼，那么咱们就来比比生命力吧!比比作为我们大家作为动物的本钱吧!在这个事上女性即便不比男性强，至少不会比男性弱。所以就有了很多为呼唤女性主义而进行的游行，有了各种以女性身体为表现形式的女性主义主题的艺术作品，《皇后的新装》也不过是其中之一而已。这种形式的问题在于，我们将一个关于人类的问题放到了动物世界中去解读，如果单纯地看人类的身体，的确和动物也没有多大的区别，但是人类之所以存在，最重要的是人类的智慧，和基于智慧而创造的文化，马克思说过“人是一切社会关系的总和”，如果放弃了文化，放弃了社会关系，把自己降格为动物，人类的文明将失去意义。也许还不如保持现状呢，至少还能给自己留点尊严。所以，女性主义还是要另辟蹊径。

结束语

相对于以男权社会为基础的人类文明的进程，女性主义的历史还只能说是刚刚开始，如果真的一开始就达到了目的，那也不会等到今天了。单靠力量处于弱势的女性米完成这个伟大的事业，是很难想象其结果的，它也需要男性的觉醒和参与。从这个角度来说《皇后的新装》仍然是一种启蒙的努力和尝试。