秦腔节外三叹

首届中国秦腔艺术节，在早来的雪雨中过去了，但它却留给剧坛一些值得思考的问题和令人回味的感叹。

一叹，未见一篇戏剧评论，身后留得白茫茫……这不能不说是一个不大不小的缺憾。

过去像这样的盛会，评论文章早在会前已经约好，汇演期间，各剧的评论陆续在报刊上出现，有时还闪现出争鸣的火花，好一派炽烈繁荣的景象。今年的秦腔节却像早来的雪雨一样冷清了。甘肃的《兰州日报》倒很红火，十日之内连续刊出七、八篇评论、随笔，活跃的兰州与沉寂的西安成为鲜明的对照。这使我想起，在戏剧创作上，甘肃几十年一直走在陕西的前边，这是历史的实录，好在有秦岭渭水作证：二十世纪五十年代，全国首届话剧会演，陕西的《如兄如弟》确实红了一阵子，当甘肃的同类题材《康布尔草原》上演之后，再没有人提说《如兄如弟》了。在首次较量中，我们不动声色地默默地认输了。

二十世纪六十年代，陕西的歌剧《红梅岭》，以浓郁的地域风情轰动了京华，确实是一出优美动人的好戏。当悠香醉人的红梅正在古城飘香的时候，甘肃的歌剧《向阳川》以惊心动魄之气势，湮没了《红梅岭》占了上风。此时，陕西的剧人在惟我独尊中觉醒起来，但“”的风暴即将来临，剧人们的那点刚刚觉醒的意识，被这场风暴吹得无踪无影。七十年代末，在全国话剧汇演中，陕、甘两省以同样的题材、同样的事件、同样的剧名《西安事变》再次相遇，结果，我们获得剧本创作二等奖、演出一等奖，甘肃却是我们这个公式的相反，人家的剧本在艺术结构上更具有强烈的时代气息，我们只好望着轰鸣而过的时代列车而兴叹了！

《丝路花雨》与《仿唐乐舞》的高下，自不待言。面对如此严酷的现实，我们能不深思吗？！但愿我们不在沉思中消亡，而在沉思中崛起。

二叹，李爱琴这个奖牌退得好。

据报载：李爱琴退回了奖牌。这可以说是秦腔节爆出的一个大冷门，像这样的冷门在全国也是罕见的。记得前几年某届“梅花奖”揭晓后，获奖的宋丹丹坚决不接受此项奖牌，在全国剧坛掀起轩然大波，使主办者处于极其尴尬的境地，使世人在那次退奖风波中大开了眼界。这次秦腔节，李爱琴退回奖牌是陕西乃至西部的第一次，可以说是黄土地上的一大奇观。姑且不说荒诞剧《阴阳鉴》的内容与荒诞的程度，因为我未曾看戏。只说这退奖的本身，我认为是一件好事，它标志着剧人思想意识的觉醒，正如李爱琴说的：“给了我们一个演出奖，不给奖我们照样演出，要这个奖有何用？全团上下一致呼声：退回去！”

这是剧人们真正的觉醒，敢于发出不同的声音，敢于把不公平不合适的奖牌退回去！他们再不是唯唯诺诺的盲从者，他们是觉醒的一代。这次，被人荒诞了一回，还能继续荒诞下去吗？！

三叹，被关在门外的评论家。

秦腔节使我想起了古城墙，它和秦腔一样古老、一样壮观、一样苍凉，但它却挡住了人们的视野，把许多饱学之士关在了门外，尤其把一向关注秦腔为秦腔吹打的戏剧评论家也关在了门外，秦腔节冷落了评论家，评论家也冷落了秦腔节，这就是事物相互排斥的二重性，可惜各自的能量，在相互排斥中消失了。

戏剧进入低谷之后，戏剧的圈子就越来越小，往往形成圈内热圈外凉的伪繁荣。这次秦腔节的圈子划得更小，惟恐谁沾了秦腔的光。戏剧，说到底是群众性的演艺活动，是群体的艺术，不是某几个人的专利。评论家没有参与的不良后果，不是明显地摆在世人的面前吗？好多评论家对这种关门现象表示质疑，这一切奇异的做法到底为了什么？主张关门者深层的心态又是什么？