亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)对服装演绎的解构

时间:2022-01-24 04:01:32

亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)对服装演绎的解构

摘?要:本文以解构主义在服装设计中的应用延展开,以亚力山大.麦昆(Alexander McQueen)的服装设计特点为切入点,从亚力山大.麦昆(Alexander McQueen)对服装演绎场地的解构和对服装演绎形式的解构深入研究其对服装演绎的解构。

关键词:解构主义;服装设计特点;服装演绎场地的解构;服装演绎形式的解构

一?引言

解构主义在结构主义的基础上产生,结构主义中的结构指的是“事物系统的诸要素所固有的相对稳定的组织方式或联结方式”(《中国大百科全书·哲学卷》)。结构主义强调相对的稳定性、有序性和确定性。没有任何结构是一成不变的,这正结构主义存在的问题所在。解构主义正是不断打破旧的结构和合并的过程,它产生于20世纪60年代,是后现代主义文化的重要组成部分,随着理论的逐渐成熟,很快就从哲学、美学、艺术等领域传播到服装设计中来,它可以对服装的结构、色彩、材料、配饰以及演绎等各方面进行解构、设计,解构主义的到来,对服装设计的审美功能和设计思维产生了重要影响。

二?解构主义在服装设计中的应用

20世纪20年代,解构主义艺术已经开始影响当时的时尚设计,表现为大胆的几何形式和抽象形式。20世纪60年代,对宇宙的神往成为整个社会的设计主题,如头盔般的头型、金属光泽面料、透明塑料、贴身皮革等构成具有明显结构主义的“宇航风貌”。20世纪90年代,亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)设计了取名为“包屁者”(bumsters)的裤子,以及称做“高原”(Highland Rape)的系列设计,后庞克风格的设计和不可思议的创意,赢得了全世界的关注。McQueen(麦昆)大胆创新的设计,很快便令其品牌与“庞克教母”维维安·韦斯特伍德(Vivienne Westwoord)相提并论,成为英国年青人追棒的对象。

与其说它是一种时装,不如说是一种解构主义式的新概念,它展现出有别于传统服装的呆板,新服装形成的过程是一个连续流动的过程,解构主义服装以新奇的想法和意想不到的结构打动了人们。以解构来表现全新面貌的服装,渐渐成为世界各地设计师的选择。

三?亚力山大·麦昆(Alexander McQueen)的服装设计特点

亚力山大·麦昆是著名的、具有代表性的解构主义服装设计大师之一,他曾是英国时尚圈著名的“坏小子”,被称做“设计鬼才”。他的设计一向都充满着夸张而疯癫的古怪意念,但是无论他的创意如何天马行空,他的剪裁缝纫功夫却超一流,并且在设计中通常会融合两种极端元素,即传统与时尚,强硬与柔弱。在他的服装设计作品中,常以独特的解构理念和方法进行创作,寻找新的艺术支点。解构的魅力也正在于此,不拘泥于传统与现状,不断地审视自我。

四?亚力山大·麦昆(Alexander McQueen)对服装演绎的解构

最让人期待的莫过于亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)的服装表演秀。他对服装的演绎把解构风格做到了极致,他的时装表演充满惊喜与期待,完全打破了模特在T台走秀的传统模式,被多位时装评论家誉为是当今最具吸引力的时装表演。

(一)对服装演绎场地的解构

在服装表演的舞台设计方面,McQueen(麦昆)别出心裁地把表演场地选在喷水池中,亦或是将舞台设计成下着鹅毛大雪的雪地等等,都是他的独创。McQueen(麦昆)说:“在我的时装会中,你能获得你参加摇滚音乐会时所获得的一切──动力、刺激、喧闹和激情。”看Alexander McQueen的秀就像是在看一场情节离奇不能错失任何一秒的电影,每一个片段每一个镜头和对白都会让你兴奋和赞叹。

1996年亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)for纪梵希高级定制(GIVENCHY Haute Couture)系列,他让模特身背伊卡罗斯(Icarus)的巨型双翅,坐在巴黎Ecole des Beaux-Arts艺术宫高高的台阶上,唯美又忧伤。伊卡罗斯(Icarus)是希腊神话中的美男子,他借着蜡做的翅膀飞向太阳,太阳热烈的温度融化了他的翅膀,伊卡罗斯(Icarus)折断了翅膀坠入海中如图(1)。而在2001年亚力山大·麦昆(Alexander McQueen)春夏Voss系列中,以著名的电影《飞越疯人院》为灵感,将T台布置成关押精神病人的玻璃房,英国著名超模Erin O’Connor表演的精神病人在企图冲出“牢房”如图(2)。

(二)对服装演绎形式的解构

亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)的服装表演形式同样打破常规,值得期许。1999年春夏,模特表演的“天鹅之死”,机械手喷枪首次被应用到秀场上,这场秀完全升华成一场艺术与时装的互动,它的出现为日后的T台秀开启了无限的可能性。2004年6月,伦敦时装周,亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)秀场,以倾盆大雨开启了时装秀的序幕,模特一袭薄纱晚礼裙被人造大雨淋透,曲线毕露,同时裙裾的剪裁与缝制更显出彩。2006年秋冬系列是亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)的巅峰之作,这场秀一直受到各大媒体的好评。悠扬的风笛声把人们的思绪带到了遥远而静谧的苏格兰,T台上弥漫着充满诗意、隽永绵延的奇幻气息,开场模特斯妮佳娜·奥诺普卡(Snejana Onopka)款款而来,在灯光的笼罩下,幽美得近乎不真实,你越是伸手想要抓住那虚幻的美,越是追随着跌入了他的梦幻国度。灯光渐渐暗沉,四台摄像机对准他的朋友也是著名的时尚ICON--Kate Moss,一个巨大的金字塔显示出了Kate的图像,在电影辛德勒名单主题配乐中,半空的光晕中浮起身着白色繁复荷边长裙的Kate Moss的全息影像,飘逸的裙边随着风的律动而飘舞着,美得让人凝神屏息。McQueen把对数字技术的运用推上了顶峰,三维投影搬上了舞台,让Kate Moss如幽灵一般出现,又如烟一般消失。视频从15:09开始,是时装史上最经典的3分钟,由此McQueen在秀场布置和会创意方面的才华得以完美展现。

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