影视广告论文范文

时间:2023-03-09 20:53:49

影视广告论文

影视广告论文范文第1篇

1、名人效应的广为使用在我国的主要影视广告中,一个比较主要的特点,或者说与西方国家的影视广告形成一个鲜明的区别的是。我国影视广告中的男女主角一般是比较著名的公众人物。例如,今年在我国比较火爆的一个韩剧《来自星星的你》中的男女主人公,由于其在我国青少年中的人气指数比较爆棚,因此大量的产品广告商都与其合作。从服装到汽车,从快餐到鞋帽,可以说在各个品牌的广告中都会发现他们的广告形象。这一点,与西方国家的广告有着很大的不同,在欧美国家,明星做广告是有着比较严格的审核制度的,在加之欧美国家对于明星所代言的产品并不是很“感冒”。这一点与我国的大众消费心理存在着很大的差别。当然,这种利用公众人物的形象来进行产品宣传的方式,在广告界并不少见,中西之间的区别还在于代言人对于产品的信任指数。根据相关调查研究,在我国的公众人物代言的广告,尤其是药品。保健品中存在着很大的虚假的成分。国家工商总局也开始加强与规范这种虚假广告的不良传播。这一点,欧美国家在广告投放之初就已经进行了较为严格的审查。所以,关于中外影视广告在使用公众人物的方面的区别,本质上应该是一种消费心理与广告制度的区别。

2、广告方式的不同这里所说的广告方式的不同,不单单指中外在广告呈现方式的不同,更多的是一种广告意图表达方式的不同。简单来说,中国的广告比较直接,扑面而来的告诉你产品的性能与品质是多么的优良,激发消费者产生购买的冲动与想法。我们比较熟悉的保健食品“脑白金”就是一个典型的例子。但是,我们在感受外国的广告会发现,无论是食品还是化妆品,包括汽车与服装等等,我们一般是在一种潜移默化的语境中,慢慢地感受到产品的特色。除了在表达方式所表现的不同之外,在具体的情景设计,中西影视广告所暗含的元素是存在很大的区别的。一个比较明显的表现是幽默元素在影视广告中的融入。在观赏欧美影视广告的过程中,我们会得到一种比较轻松的心理体验,这种体验产生的原因之一就是幽默搞笑的元素在欧美影视广告中占有一定的比重。与之相对应的是,在我国的影视广告中,这种幽默的元素占得比重并不是很大。因此,我们在感受国内的影视广告的过程中,更多的是一种推销的气息。

3、广告主题设计的不同在不同的文化中,我们会感受到文化烙印在广告中的呈现。由于广告起步的阶段与发展的历程不同等原因,中国的推介广告感受的比较强烈的推销气息。这种强烈的推介是中国广告的主要特色。因此,我们所感受到的大多是产品的本身。在西方国家的广告中,以美国汽车业广告为例,他们在介绍汽车优良性能的同时,更多的会通过广告的形式来给消费者传递出企业的文化与理念。有文化与理念的企业广告给人带来的冲击力与单纯讲解产品性能的广告是存在很大的差异性的。同时,在欧美的影视广告中,带有一定的公益性质的广告所占的比例还是比较多的。但是我国当前的公益广告的在影视广告中所占得比例并不是很大。这种广告设计主题的不同其实是一种社会责任意识的体现。

4、广告的意图不同对于这么一个“酒香也怕巷子深”的年代,广告的目的应该是为企业的产品行销服务,这应该是广告的主要意图与最终的落脚点。但是从中西广告所呈现出来的广告形式来看,两者在广告的意图层面还是存在一定的差异的。因此,我们会看到,西方国家的影视广告带有很强烈的艺术审美的气息,而中国的广告则是力图在最短的时间里表达出最为丰富的产品内容,从而增进消费者对于企业产品的认知。不同的意图所表现出来的效果也是不同的。因此,同样是产品推介的一种方式,从“推销”到“营销”还是存在着一定的差距的。

二、中西影视广告差异的成因

1、中西国家文化的不同是影视广告差异的原因这里的文化主要是指中西国家在漫长的历史的发展过程中,所形成的一种稳定的精神归属的集合。由于中国具有了近千年的漫长的历史发展进程,因此,在广告的表现形式与欧美国家存在着很大的不同。例如,中国有着比较悠久的饮食与养生文化,所以,在中国的广告中关于保健与养生的广告比较多。与其相对应的是。欧美国家在代表着人类探知未来领域的内容会比较多,所以,大量的广告会涉及到改善人们生活方式的电子产品等。另外,我们也会从中西国家在影视的题材中也会有所发现,例如,目前我国的电视与影视作品一般是拍与历史有关的内容,但是西方国家的影视题材则是更多的关注于人类的未来。另外一点,在中西文化的具体表现我们也会看出,中西文化的差异产生的原因。例如,在影视广告关于饮食的产品推介过程中,我国的影视广告关注的最多的是一种,饮食文化的传播,例如,去年流行的《舌尖上的中国》在美食介绍的过程中,用的更多的是一种写意的表达与渲染手法,里面暗含着我们底蕴深厚的华夏饮食文明。在西方的饮食广告中,更多的是偏向与饮食所带来的机体性能的提高,以及该款食品所带来的营养价值。总结来说,在中西影视广告中所折射出来的文化差异,是造成影视广告差异的主要原因。

2、中西国家的民族心理的不同中西方由于处于不同的地理环境,因此不同的地域中,形成了各具特色的民族心理。在人类学者的考察研究过程中,发现中国的民族心理中大陆的心理比较突出,这是由于我国主要的覆盖地区多为平原与山脉所致。而以欧美为代表的西方国家,在民族心理中呈现出的更多的是一种海洋型的民族心理。虽然这一说法,并没有取得广泛的共识,但是从广告的表现形式中,我们可以感受到中国广告中所突出的保守的民族心理。需要指出的是,这一点,在进入新的世纪之后,有了非常大的改观,甚至在广告设计与策划等方面,中国逐渐成为了行业发展的标杆与领头羊。在民族心理的具体内容中,有一点是与西方民族心理不尽相同的是我国大众的消费心理。从近期火爆的“光棍节”促销广告,以及阿里巴巴可观的营业额可以看出,我国的消费者具有很大的盲从心理,因此很多消费者反映,看过广告之后就去购买,这种购买大多是一种冲动式的消费方式。这一点与西方的理性消费存在着一定的差距。需要指出的是,现在的广告,无论是我国还是欧美国家,都在逐渐将重心偏移至消费者的内心的潜在的消费需求。

3、中西国家企业的发展理念的不同在经济市场快速发展的时代,我国在从计划经济向市场经济的过渡与转型过程中,由于缺乏科学理论的指导,因此我们看到很多企业在发展的过程中缺乏理念与文化,从影视广告的更替与发展的过程中,我们可以看到,在我国的企业中很少有产品经历了市场的洗礼与考验,依然经久不衰。与此相对应的是,在欧美国家中,我们依然可以看到很多经典的广告。这些广告所代表的产品的制造企业大都经过了近百年的发展。因此,广告如同历史与经济文化发展的一面镜子,不同的企业发展理念会得到不同的反映。目前,这一理念在全球提倡循环环保发展过程中,得到了比较好的彰显。任何企业的产品研发,都应该从可持续的角度来考虑。过往的粗放式的企业发展理念已经不适应当前的企业发展。所以,这种由于企业发展理念的不同而表现出来的中西影视广告的差异将有望在未来的一段时间里进一步地缩小差距,达成更为广泛的发展共识。

三、中西广告差异带来的启示

1、提升广告的文化气息广告作为经济发展的一种重要的表现形式与发展手段,在未来的民族影视广告的发展过程中,应该将广告的文化气息进一步的提升与加强。这主要是因为,任何企业在进行产品的推介过程中,如果只是关心产品的外在包装与形式而忽视了产品所蕴含的内在的文化价值,那么这一产品的发展的市场具有很大的局限性。从当前市场反映效果比较好的影视广告作品来看,它们中的一个突出的共同点是将企业的产品与我国的传统文化进行了比较到位的契合。这无疑说是一种文化气息的提升所带来的良好的效果。

2、提升企业的发展理念这里的企业,一方面包括产品制造企业,另一方面包括大大小小的广告企业。随着我国广告业的大力发展,目前在我国境内注册登记的广告企业已经有近万家。但是从影视广告的市场投放来看,未来的市场空间依然很大。广告企业的发展,可以说是企业产品广告的始作俑者,因此,其广告质量的好坏,从某种程度上来讲,也影响着企业产品的市场推广。因此,广告制造企业除了要不断地改进自己的业务技术与水平之外,应该进一步地加强企业发展的理念与文化的建设。这种理念的建设将会作为企业发展的软实力,最终影响并决定企业未来是否会实现长远的发展。

3、加大影视广告的监管力度影视广告在我国发展的时间并不是很长,但是所爆发出来的市场潜力却是惊人的。但是,在快速发展的背后,我们发现与其相对应的广告监管等相关法律法规的出台与设立的速度发展地相对缓慢。这种比较滞后的广告监管的法制建设,影响着现在包括未来的我国广告业的发展与进步。因此,目前对于整个广告业的发展企业来说,一方面要自律,从自身做起,减少不良广告,特别是带有一定的虚假成分的广告流入市场,避免对消费者带来种种负面影响。另一方面,国家相关的司法机关应该积极的行动起来,在借鉴欧美广告业监管法律与法规的基础上,从我国的基本国情与广告业发展的实际特点出发,制定符合我国自身发展的广告业的监管法律。同时,在现有的法律的监管基础上,进一步地强化法律在广告业的监督与管理制度,争取从广告审核与媒体投放等诸多方面加大巡查力度,为广告业的健康发展提供一个良好有序的市场环境。

中西影视广告存在着很大的差异,这种差异除了公司企业的文化与理念不同之外,更多的是一种民族文化差异的反映。在世界逐渐呈现出一体化发展的今天,我们有必要从中西影视广告的发展差异中,寻求更多的发展差距与方向。目前,我国广告业的发展已经迎来了快速的发展时期,我们在把握机遇的同时,应该进一步的从体制及法制建设等方面为我们的民族广告业的发展寻求更加广阔的发展空间。本文从中西影视广告的差异以及差异产生的原因入手,希望能有助于我国民族广告业的发展。

影视广告论文范文第2篇

人间亲情是人最基本的需求。亲情永远是个不会变质的精神需求。这也是人们永远歌颂不完的主题。以亲情为主题的广告是永远不会褪色的广告,无论中外,广告中对人们亲情歌颂是亘古不变的话题。比如我们所熟知的周润发版的“百年润发”“孔府酒家”“南方黑芝麻糊”这些影视广告都捕捉了人们心理诉求。但是纵观各种表现亲情的影视广告中,表现母子(女)之情的影视广告占了很大的比例。在西方基督教的世界里,圣玛丽的爱即是伟大的母爱,文学家说的“母爱”是文学永恒的创作主题,事实上,“母爱”也是亲情广告永恒的创意主题和表现主题,这是因为母爱它不带任何欲念和个人利益的计较,是富于人性的,是真实的。母爱在自然的亲属关系中获得直接的支持,无须双方有共同的目的或利害计较。[2]雕牌牙膏的影视广告《后妈篇》运用母女亲情的故事手法传达“牙齿更白,笑容更美”的产品功能,无法逾越的情感伤痕并不是不可以愈合的,只要我们从生活细节上寻找关爱,就可以化解彼此间的隔阂,使无法逾越的伤痕得以愈合,赋予雕牌牙膏一种人文关怀,从而调动起受众的感情,引发受众情感上的共鸣。爱国主义是中华民族的传统美德,在影视广告的创意中,如果把某种产品或服务的特性与受众的爱国之情巧妙地结合起来,不失为一个让受众体验情感在影视广告中的魅力的有力手段。国内著名运动品牌安踏集团推出的影视广告《加油,中国》中,安踏借助北京奥运东风把自己的品牌形象推向一个绝无仅有的高度。分析其原因,一方面是借助北京奥运会赞助商的身份来宣传品牌,另外一个方面是借助影视广告来传达企业一种崇高的民族感:“挫折,难以抵挡?挑战,不可战胜?……用汗水,唤醒我们的勇气!用坚强,铸造我们的骨气!加油,中国!”该影视广告以汪峰《我爱你,中国》作为影视广告的背景音乐,展现出中国的运动健儿不屈不挠、顽强拼搏的精神,从而唤起受众的爱国之心。人类还有一种独特的情感那就是喜欢怀旧。商品运用浓郁的怀旧情调来激发受众的怀旧心理,引出受众内心深处的甜蜜回忆,这同时也赋予了商品特定的内涵和意义,让广告和受众内心产生连接,这样可以使消费者产生共鸣以及强烈的感觉。[3]怀旧情感的影视广告能够让人们产生耐人寻味的情感,对一个品牌而言,耐人寻味证明了品牌的时间沉淀,经典则说明了品牌的底蕴厚重。南方黑芝麻糊曾经的影视广告片可谓是怀旧片中的典范之作。“伴随着那声‘卖芝麻糊哎’的叫卖声,则把受众拉到了对自己童年的甜蜜回忆中去。

二、情感在影视广告中的审美接受

在思想意识领域的传播活动,影视广告的传播过程,不仅包括从广告的内容传递到受众的过程,同时也包括受众对广告的理解、判断与接受,即广告审美。

(一)适应受众的审美趣味

审美语境随着时代的变化而发生变化,每一个审美语境中,又存在着不同的审美趣味。所谓审美趣味,在影视广告层面上来讲,就是指受众对影视广告

进行鉴别、品评以及接受时所表现出的心理喜好偏向及其选择。就目前而言,受众的审美趣味是和当下的大众文化语境紧密相关的。大众文化也叫流行文化,是“在工业社会中产生,以都市大众为消费对象,通过大众传播媒介进行传播的无深度的、模式化的、易复制的、按照市场规律批量生产的文化产品”。[4]大众文化“无深度的、模式化的、易复制的、按照市场规律批量生产”的特点,使得大众文化成为了当下最为流行、波及范围广、影响深远的社会文化现象,大众文化的追随群体也迅速庞大起来。基于此,影视广告就要适应受众对大众文化审美趣味的需求,这样才能使得影视广告的表现不落伍,符合受众的审美趣味,收到良好的宣传效果。

(二)提升受众审美水平

影视广告作为动态的传播形式,广告和受众之间的互动影响是显而易见的。一方面,影视广告通过影视媒介传递给受众达到广告宣传的目的。另一方面,受众通过广告审美活动,直接或间接地对广告作品及传播过程产生影响,将这种影响反馈和体现在广告的后续发展上。对于影视广告而言,情感和受众的互动影响显得更为重要,因为情感化的影视广告较之其他广告,更需要把握受众的审美趋向和审美趣味,而情感在影视广告表现的水平高低,也取决于和影响着受众的广告审美水平。这两者相辅相成,互相影响,有着非常密切的关系。情感与影视广告相结合,不仅提高了影视广告的表现力和感染力,增强了影视广告表现效果,同时也在影视广告与受众的互动过程中,提高了受众对于影视广告的审美能力和水平。这种审美水平的提高,不是在广告传播过程结束后产生立竿见影的效果的,而是通过一次又一次对广告的不断审视,循序渐进地进行提高和增强。广告制作人员又直接从广告受众那里获得反馈的信息,而广告作品最后呈现出的状态又影响着广告受众的审美水平,促进了广告与受众之间的互动性,使两者能完整流畅、积极主动地进行交流和沟通,达到良好的宣传效果。

通过情感化表现的影视广告,在适应着受众的审美趣味的同时,也提升着受众的审美水平,使二者能够紧密联系,互相促进,共同发展。这不仅是情感与影视广告相结合带来的新变化,也是在大众文化流行的社会语境中,文化传播所呈现出的新局面,满足了受众需求的变化,给影视广告的发展与进步带来机遇,提供可能,扩展空间。

影视广告论文范文第3篇

影视广告与传统的报纸广告、广播广告相比,内容更具有可读性,因为其不仅包括了广告影像,还包括了广告音频,以电视或电影为播放载体进行播放。影视广告与一般的平面广告相比,除了更加直观、生动,还具有更加令人印象深刻的视觉冲击。因此,影视广告不论是制作难度、制作成本还是最终的广告效果上,与一般的传统广告相比,有着重大区别。目前,随着信息传播速度的发展,影视广告的传播,已经取得了重要成就。一般影视广告的表现手法,包括了叙事、图解、比较等手段,完成影视广告展现内容的表现。在一些表现手法中,如果不使用数字技术,将很难实现影视广告的效果。如影视广告的表现手法选用比较手段的时候,如果仅仅将两种产品放在一起,根据其优缺点进行相应展示,就很难实现影视广告最终的效果。所以,影视广告中数字技术的运用,是非常有必要的。目前,影视广告已经成为人们获取广告媒介信息的重要渠道之一,其优异的艺术展现形式和展示手法,较快的传播速度,良好的观众接受度,已经逐渐成为商业用户最喜爱的广告形式之一,成为企业宣传最为重视和重要的手段之一。一条影视广告,从广告创意到广告最终完成,需要经过严谨的拍摄和剪辑,而这个过程中,如果仅仅对所拍摄的素材进行剪辑,往往很难满足影视广告的最终要求。只有利用好数字技术,根据拍摄素材和广告创意,进行二次创作,才能完成影视广告的最终要求,为影视广告最终目标的实现提供技术基础。通过逼真的影视手段,影视广告可以对产品进行全面、细致的描述,能给人们带来更好的体验,所以,影视广告的发展前景非常广阔。在我国,影视广告的发展时间相对较短,与影视广告相关的研究,与美国等国家相比还比较落后,影视广告的制作和还存在种种问题,如影视广告制作水平低下,技术落后,设备陈旧,相关从业人员的综合素质没有达到影视广告的制作要求等。其中,数字技术在影视广告后期中的运用,仅有部分影视广告的运用效果能满足市场要求。

二、数字技术在影视广告后期中的运用

影视广告相比一般的平面广告和其它形式的广告,具有不可比拟的优点,能引起人的好奇心,有新颖的表现和独特的展现技巧等,往往能在极短的时间内,展现出企业特质、商品特性。所以,影视广告的表现形式和展现技巧,在制作过程中,要利用好数字技术,对影视广告的技术要求给予充分满足。随着数字技术在影视广告后期制作中的介入,影视广告所需要展现的艺术效果能完美呈现。数字技术综合利用三维影像、特技效果等手段,充分对创作想象进行满足,实现影视广告最终所要求的艺术效果。

(一)影视广告制作中字幕及片头的制作对于影视广告,在后期制作过程中,往往需要根据商品特性在影视当中添加文字字幕或者制作片头,以满足影视广告所要表达的主题内容。影视广告在进行添加文字字幕或者制作片头的时候,需要使用数字技术,通过数字软件的支持,对所要添加的文字、片头进行设计,赋予其产品内涵。数字技术对于影视广告实现的最终效果有着重要意义。

(二)广告内容多元展现对于影视广告,良好的用户体验是非常重要的。所以,在影视广告中,对最终的视觉效果要进行充分考虑。影视广告的拍摄中,往往会因为拍摄技术、经济支持和人员安排等因素,造成影视广告最终的拍摄效果难以满足要求。在影视广告中的图形、表格的展现,需要符合影视广告的整体效果。所以,在影视广告制作中,需要利用数字技术,完成图形、表格的绘制,以确保图形、表格在影视广告中的最终效果,满足要求。数字技术,可以充分满足影视广告对图形、表格形式感的追求,能带给用户更舒适的观看体验。

(三)广告动画的制作一个影视广告要具有吸引力,动态的画面展示比静态描述对于观看者来说更具有吸引力。但是,一些广告创意内容通过常规手法难以完成。借助数字技术,利用相关动画制作软件,完成广告动画的制作。如果没有数字技术,一些优秀的广告创意通过现实环境很难拍摄完成,就会对优秀的广告创意产生局限。而数字技术的出现,对以往的动画制作方式进行了重大变革,仅仅使用相关数字设备,就可以产生逼真的动画效果,轻松实现虚拟动画的动态效果,对影视广告高质量的制作完成有着极大的促进作用。

(四)影视广告效制作在影视广告中,有时候为了表现产品特性,常常需要出现特效画面。在一些影视广告中,为了展现气势恢弘的场面,需要以苍茫宇宙为背景,进行影视广告的展现。在实际拍摄中,以宇宙为背景完成的可能性甚至可忽略不计,但是,影视广告的创意及展示效果,是不能勉强、凑合、打折扣的,所以,使用数字技术,就显得非常重要且极有必要。通过使用相关软件,对影视广告的背景进行特效处理,以达到最终目标。在一些影视广告的创意设计中,会出现不在我们目前认知中一些场景和事物,如何实现这些想象中的场景和事物,依然需要使用数字技术来满足创作人员天马行空的想象。通过抠图合成、合成叠加等手段,对真实场景进行改造,以达到影视广告所需要的效果。

(五)影视广告的镜头剪接和声音制作对于一条成功的影视广告而言,镜头内容的充分展现是非常重要且必须的。按照创作要求,完成影视广告初期的素材采集之后,镜头的剪接和声音的配制,关系到影视广告最终是否成功,对于影视广告的实现来说非常重要。根据广告创意,对拍摄的素材按照创作要求进行非线性编辑,对影视广告的声音制作,按照要求进行音频的混合处理、添加特效声音等。影视广告制作中,特殊展现形式的实现,都需要数字技术的支持,通过底层计算机硬件的支持,利用相关软件,完成好影视广告的剪接和声音制作,实现视频与声音的同步。

(六)影视广告使用数字技术的其它表现有时候,影视广告所拍摄的素材因为种种原因,影视色彩难以满足要求,如果重新拍摄,不仅会耗费大量的时间,对影视广告的正常播出造成影响,同时,也会耗费人力物力,加大广告投资。所以,对于影视广告中色彩不能满足要求的状况,可以采用数字技术来进行处理。通过软件,对影片的色彩饱和度、色调等影响影视广告色彩的因素进行调节,还可以根据广告二次创作的精神,加强色彩处理效果,达到影视广告视觉冲击的要求。

三、结语

影视广告的创作中,艺术效果的完美展现离不开先进技术手段的支持。如果在影视广告的后期制作中,缺少数字技术的相关应用,就很难实现创作者各种独特的创意和多元展现形式的要求。在影视广告的制作后期,充分利用数字技术,大胆创新,发挥艺术想象,为优秀影视广告的实现做好基础保证。在优秀创意的支持下,运用好数字技术,保证影视作品的最终实现。

影视广告论文范文第4篇

在影视广告作品中,主题意旨统领全篇,起着决定性的作用。广告表达一般要求清晰易懂,不能迂回含混,要精确地传达产品的核心理念。但概念影视广告似乎并不顾忌这些要求,而是采取了逆向的表达形式,结构松散,语义不清,碎片式的叙事,梦幻时空的营造等,体现是作者主观意向重新组织和改造过的意向性的影像世界,一种精神和智力的高度凝缩。这种意识活动不是对外部世界的机械复制,而是心灵本质的活动表现,是对外部物理对象从感性感知到理性抽象的思维过程。如杨福东为奢侈品“PRADA”品牌创作的Prada2010春夏男装概念广告短片《FirstSpring/一年之际》(35毫米电影胶片转高清,9分11秒),这部作品似乎找不到主题,用晦涩难懂形容它比较恰当。作品好像是艺术家的梦境,各种悬思与神秘,他自顾游弋,拒绝观者的任何靠近,却又不断诱惑着试图靠近的观者,这是作者设下的思维谜局,他提供着星星点点的线索,观看者被迫寻找谜底。一如片中那些不同时空中交错的人物,他们也一直处在寻找的状态,或古时的王子、大臣、嫔妃,或现下的俊男靓女,西方的神秘绅士,他们时而在不同时空中各自表演,时而在同一个时空中彼此靠近,相互凝视,终又相分离,继续各自的寻找故事。如此,屏幕外的观看者追随他们寻找的结果与自身的寻找体验合而为一,在片中男士优雅地纷纷升入空中轻踏钢丝行走的行为中,结束了白日梦般的意象之旅。此时,似乎觉察到隐没在暗影中的作者浮现出诡异的笑脸,他预设了虚无的谜底,任何试图证明自己聪明才智的猜谜者只能任凭他催眠,慢慢进入无知无觉的状态,当被唤醒时,思维依然停留在支离破碎的“寻找”的状态。如此开放的结局是作者一手策划的看似没有主题的主题,概念的传达是一片隐喻的天空,意象的符号无法清晰地解码。

作为创作者的杨福东并没有被“广告”所界定的概念所限制,他只是在“Prada”这个奢侈品牌提供的平台上创作属于自己的影像故事,正如作者在一次访谈中所言,“创做影像作品的时候,有一种意会或是意念的东西,或是在脑海中闪动的东西……”[1](P136)探索作者的创作动机,他需要的就是这种意向性的思维导图,而作品表现也不存在是否符合叙事规范的道理,体现出作者对“存在即合理”及“我思故我在”的哲学思考。但同时,也正是由于这种意象性的概念表达,才把广告主题所要求的特质表现的更加贴切。后来他在这个概念广告的基础上又延伸出另外一部实验影像作品———“第五夜”。“风从东方来”是2009年6月18日东方卫视正式改版的形象广告,创作团队是著名导演陈凯歌执导的概念短片《魔幻都市》。短片以小丑接到孩子电话要一个气球为主线,通过一系列奇妙的时空转换,展现了新老上海魔幻般的变化发展,凸显了“风从东方来”的理念。对于这部概念短片,招致了颇多网友的中伤,认为作品表达亦云非云,不解其意。笔者认为作品不能与观者沟通的原因依然是传统思维的惯性所致,受众习惯了答案清晰的广告模式,对新模式的出现总是心存疑虑,需要一个适应与接收的过程。导演称之为概念片,因为从创作动机和从表现形式上都与传统的形象广告有所不同。他表现的是对上海城市的自我感知的心灵印记,一种意象性的体悟。相对于影像艺术家杨福东的《一年之计》来说,这部作品的主题表达相对清晰,没有暧昧不清的思维考验,叙事依然是线性表达。短片通过象征手法在轻松愉快中把作品的概念传达出来,片中的气球、音乐、舞蹈、鲜花、孩童、洋车、弄堂小巷、爵士、赛车手、教室等等,所有这些象征性元素共同构成了上海中西方文化交融的特殊面貌,特别是气球,从红到蓝的演绎点出主题意旨“风从东方来”了,同时暗指上海逐渐确立起来的国际化地位。

二、影像视觉语言的实验性

影像实验即“实验影像”从一开始就是反传统、反主流的完全不同于主流影片的样式。它解构了传统影片的线性叙事方式,常运用镜头失焦或者刮擦胶片以制作破坏性的痕迹、或快速或慢速的剪辑处理、或声音的异化处理等等刻意制造技术失误来挑战观众习以为常的观影经验。正如已故的法国艺术家马塞尔•杜尚把“小便池”送到美术馆作为展品展出的举措一样,实验影片的探索发展打破了传统电影的经典模式,开拓了多元化的影像风格,它是先锋艺术家借用影像这种艺术形式表达个人对艺术的、哲学的、社会的、文化的或者历史的以及政治的观察和思考,以此不断进行着身份验证或存在或审美的价值考量。杨福东是近年来中国较有影响力的当代影像艺术家之一,作品因其独特的视角与审慎的美学态度而享誉国内外艺坛。从他创作的“Prada,2010春夏男装”概念性影视广告《一年之计》来看,他似乎在运用镜头语法来为PRADA品牌书写经典诗篇。流动的镜头暗合着抑扬顿挫、不疾不徐的诗性节奏的把握;画面形象既各自独立又相互关联;镜头运动、组接似字字句句的斟酌,流光溢彩中共同作用并演绎着灵性篇章。“一年之计在于春”出自中国一句谚语,作者用《一年之计》为题展现了意象中的带有旧上海风情的画面。黑白影调的处理华丽而又充满质感,叙事依然是电影化的模仿现实,但表现又处处超越现实经验,体现梦境与现实交融。影片开头设计了一个悬念镜头,在两位身份不明的西方现代绅士的紧张的动作与目光导引下,画面切换到中国古代的宫廷之中,异样的氛围,缓缓移动的镜头,鸟笼里的华服,美轮美奂的宫廷嫔妃,满怀猜忌的王子或皇帝,随着镜头的切换,时髦的现代女性及优雅的天马行空般飘浮在半空中的男士等等,如徐徐展开的中国画卷般逐一展现出不同时空交错的神秘景象。人物出场没有刻意的顺序安排,任意穿越在不同时空。看似无序的镜头基本靠演员的视线变化衔接,引出一个个似梦非梦的视觉画面。镜头内外节奏的处理、伤感的音乐、满怀情绪的人物与冷静的动作表演,黑白调性的统一、斑驳光影的处理等等,丰富的视觉语言加强了影片神谜的氛围,其实验性的拍摄手法与意向性的影片主题相辅相成,共同构筑了一幕幕极具现代感的影像视觉奇观。而陈凯歌导演的“风从东方来”———《魔幻都市》作品的实验性在于导演呈现的虽无异化却又完全不同以往的视觉经验,概念广告由此而来。

当然,概念影视广告的创作特性肯定不仅是以上所述所能概括的,在此反映的只是笔者有限的点滴思考。总的来说,当代艺术已经开始融入商业领域并独领,这源于名牌企业对追求商品品质卓越的意愿和品牌文化的战略经营的意识与当代艺术家的前卫思想相一致使然。随着时代科技与经济的发展,商业竞争愈来愈激烈,企业在要求产品不断推陈出新的同时也要求宣传理念的与时俱进。特别是国际化的奢侈品牌,他们历来喜爱与艺术家合作,“商业+艺术”成为品牌故事中的特殊亮点。如宝马、路易威登、LV品牌与众多当代著名艺术家的合作、可口可乐与新媒体艺术家的合作等等。当代艺术家的创作基本是先于时代的先锋表达,他们往往运用抽象手段,表达难以用言语表达的思想观念,充满着创新精神,而这种精神气质恰恰符合了企业对于前沿、品质、文化及品牌塑造的理念。品牌为影像艺术家提供了影像视觉语言自由探索的平台,艺术家借此可以充分展示个人的艺术技巧与哲学思考,见证个人才华的同时也为商业带来利益。由此,在实验影像艺术家操控下的影视广告,其视觉语言特征必然带有明显的实验性。自从陈凯歌导演为“东方卫视”改版创作的《魔幻都市》广告称之为“概念片”之后,影视广告领域开始争相使用“概念片”来定义作品。至此,“概念”一跃成为可以提升作品艺术品质的代名词,甚至于还出现了概念电影预告片,可是笔者实在无法理解一部电影的预告片为何要以“概念”定义,从中也看出了对“概念”的盲目跟风与理解上的差异性。好的广告是智慧的结晶,在多元化的时代前提下,应该照顾到不同层面受众的审美趣味,这需要继往开来的创新精神。概念影视广告的出现打破了传统影视广告的创作形式,为新时代的影视广告注入了新的视觉元素,必定会成为未来一段时间内影视广告创作的一个新的趋向。

影视广告论文范文第5篇

抽象形态里最基本的元素包括点、线、面、体等,它们是在一种抽象的视觉方式下呈现的,是对形态归纳与提炼的结果。从涉及和运用的广度考虑,我们只谈抽象形态的点和线。

线条的属性及其引导作用和空间表现力线的时间性:在线上延续时间的长度要比点长。线的空间性:线的空间性与线的粗细变化以及线的透视倾向有关。粗线比细线显得离观者近,细线显得远。由于线条的属性中先天具有时间性和空间性,所以在影视广告中利用这一点实现引导作用和空间表现的数不胜数。在一个名为“travelandliving”的影视广告中就是以线条的穿梭为主线,开头就是一线条从左到右的引导为开端,在接下来的镜头中,各种颜色不同,深浅不同的线条分别在镜头中穿梭,从里到外,然后从四面八方汇集到一点,最后出现标志。场景中也不时出现人物和各种地图标志来诠释旅游和生活的主题。但是整个广告利用了线条引导的特点,通过不同的变化把画面的方向性和纵深空间感体现得很好。

2.抽象光效的作用

用光效的引导方式来起到引导作用。他的引导方式与线条的方式不同,不一定有像线条的追踪,跟随的引导效果,有时是根据光线的范围不同、位置不同、强度不同、甚至爆炸的效果来进行引导。所以影视广告中常常利用光的这些特点进行创作。

2.1光的引导作用于标志标志在企业的视觉识别系统中是核心要素,在设计过程中处于主导地位。因此,也是企业影视广告中最重要的一部分,一般出现在片尾,常常用强度很高的光效运动引出标志,然后标志在定格之前自身再做一次光效强度的变化,以加强提示和突出神圣的感觉。

2.2制造动感效果一般是通过光点,利用光线的大小不同、位置不同、强度不同、闪动频率不同来制造动感。这个时候画面主体的运动缓慢,甚至是静止的图片,一般通过计算机的程序编写来控制光的运动。

2.3光与空间光的各种属性对空间的视觉效果产生重要影响,可以用光来表现立体层次及空间感,正如自然界中,烟雾、尘埃等既是产生空气透视的媒介,也可以增强景物的纵深感。采用侧光和逆光有利于增加空间的深度感,所以影视广告中经常用强烈的光斑来表达空间的纵深关系和神秘感。表现空间也有用光束的,但是用这种方式,纵深感没有那么强烈,但是更透气、飘逸一些,作为背景的效果较多。

2.4光与运动流动的灯光是一种流动的照明方式,具有丰富的艺术表现力。所以影视广告中经常用光的流动来表达速度感和运动的气势。在一个关于体育的广告中,就是用光线流表现赛车驰骋的快速,用光线拖尾效果表现人物和动物跑动的气势。在另一个先锋显示器的广告中,也是用高亮度的直线直接表达汽车运动的速度感。

3.抽象与具象的互动作用

3.1抽象形态演化为具象形态由于抽象形式脱胎于具象表现,因而决定了它传情达意的间接性,含蓄性。它只是一个寄情的载体,转换的中介。上述特点是抽象形式的局限,也是抽象表现的长处。另外,抽象形式的宽泛性开辟了更广阔的表现天地,它的不确定性扩大了想象天地。抽象形态可以独立表达意象,激发多种效应。在一个电影频道的广告系列中,画面主体是一些由圆形和线结合而成的类似原子结构的物体,通过旋转和推动镜头,你会发现那些推近的原形会迅速演化成一个你熟悉的电影明星形象或者符号,而线条上则会出现演员名字或者其他相关信息,然后通过这些符号上的细小运动或者背景的抽象元素的变化使这些符号产生动感。这种简单的技法能使原本简单的元素包含无穷无尽的变化可能。这正体现了抽象形态宽泛性和包容性的特点。

3.2具象演化为抽象音乐网站的宣传广告中,画面出现的是一群极度兴奋的音乐人,在他们情绪到达顶点的时候,整个人迅速变成一群活跃的粒子,仿佛只有这些粒子才能表达他们此时激动的情感。整个画面节奏感强,衔接快速,人物表情夸张,抽象形态串联其中,很好地表达了音乐网站的活跃,跳动的主题。

4.抽象形态切割画面的作用

在影视广告中抽象形态与画面也有像平面广告中的图底关系。丹麦心理学家鲁宾在研究图底关系的时候总结了许多图底关系的规律:封闭的面更容易被看作“图”,而它之外的部分易被看作是“底”。有清晰形状与轮廓的部分易被看作“图”,而没有形状,轮廓的部分易被看作“底”;“图形”比“基底”容易留下深刻印象等。抽象形态由于自身简洁、轮廓清晰的特点能够很好地把画面分割为若干图形,被分开的图形和抽象形态能够很好地形成图底关系,从而达到使画面丰富的效果。

5.抽象形态作为背景的作用

由于抽象形态脱胎与具象形态,从具象形态简化而来,注定了抽象形态在细节表现上要大大的低于具象形态,传达信息的准确性也就不那么确切,所以把它作为烘托气氛的背景来使用是再好不过的选择。

6.结论

通过对抽象形态在影视广告中五个方面作用的举例分析,我们能清楚地知道,抽象形态中的点和线具有引导作用和空间表现力。抽象的光效由于自身的高能量的存在方式,因此具有引导和强化主体物的作用。抽象形态和具象形态能够相互转化,抽象形态转化成具象形态能够打开人们的想象,具象形态转化成抽象形态能够增加画面的神秘感和灵动感。抽象形态能够切割画面,用不规则图形,圆形和方形切割,都能起到有效的作用。最后一点,也是抽象形态最简单的运用方式,就是能够作为背景来运用。

影视广告论文范文第6篇

一、移动互联网创新个性化分享式服务

广告不仅是一种商品,还应是消费市场的消费引擎。而今,网络经济迅猛发展促进广告业日新月异的发展景观。从市场经济发展历程来看,被动式接受的广告形式已经成为“传统”,而具有具有时代性科技的互动式广告已经强据消费市场的最前沿。2014年双十一,阿里移动端成交额达到243亿,阿里移动端模式让人们看到了由互联网经济开启的信息时代正迈向一个新阶段,这就是移动互联网时代。移动互联网时代预示着智能时空互动方式———智联网,而智联网的实质意义反映在互联网智能技术与主观精神的互动,商品与消费的互动,一切来得都是那么直接,而且简单。在移动互联网时代,每个人的主体自由进一步得到了拓展,人人平等的人格理想再一次扬起,主观精神得到主体自由的释放,个性化分享式将成为现实。互动式影视广告最为突出的优势就是个性化分享式服务,而且这种个性化分享式体现在互动式的方面,一则香奈儿影视广告很好的说明了这一点。观者在与香奈儿影视广告互动的时间,随着光标的拖动,观者可以为模特眼部进行上妆、卸妆。在广告互动过程中,模特呈现眉目含情,观者在模特的含情脉脉中充分体验全新香奈儿炫密睫毛膏的功效。案例表明,互动式影视广告改变了影视结构形式,影视广告创作不再是单向思维,而是注重双向思维。这就要求,创作者不但要对产品特点和内涵的创作思考,还要对顾客所理解和判断的认知逻辑做出判断。在这一点上,顾客无论有什么样的奇思妙想,也只能围绕互动式影视广告所预先设计的拍摄内容进行互动,而“互动”的结果只能是观者自己的“娱乐+广告”。互动式影视广告创作是有目的创造出顾客的认知范畴,而这个认知范畴体现在大众娱乐文化,在这个方向互动式影视广告与影视传媒存在着一致性。互动式影视广告个性化分享式服务推动移动互联网经济发展,反过来说,移动互联网创新互动式影视广告个性化分享式服务。

二、应用与实践

互动式广告在欧美国家已经得到了广泛应用,近年来,特别是互动式影视广告的发展,加速了互动式广告的发展进程。就互动式广告而言,其实质意义反映在智慧与智慧之间互动关联,这种智联时空互动关联的社会机制必将引发井喷式的发明创造。由此可见,互动式广告不但推动了互联网经济发展,而且创造了一个智联时空社会性机制。互动式影视广告是在互联网经济环境下迅速发展起来的文化产业,其主体价值反映了通过大众娱乐文化实现商业目的。就实际意义而言,互动式影视广告为消费市场了创造了一种新型的消费模式,而这种消费模式一方面将顾客的实际需求还原到商品自身的功用,另一方面肯定自己个性的同时审视自己与商品的情感关联。这就意味着广告商品的意义不仅仅表达了消费者实际需求,还具备尊重精神感受的文化自觉。互动式影视广告注重消费者情感与心理的互动关联,与之形成沟通无限零距离互动回应。基于此,互动式影视广告的应用与实践,主要反映在三个方面。首先,科学认识商品功用的文化内涵与价值评估。其次,商品的目标消费者认知地图的绘制与影视技术表现形式的确定。最后,互动式影视广告专业化制作团队的选择与互联网资源配置应用。总之,一项运作成功的互动式影视广告是在不偏离其自身属性功用基础上,综合运用的结果。在互联网时代,无论是移动互联网还是智联时空的智联网,互动式影视广告是这样的时代背景下,人类社会的又一次伟大创举,它标志着个性化分享式服务时代的到来。

作者:张腾 单位:郑州市中州大学

影视广告论文范文第7篇

美术设计指在一定的审美观念引领下,将某一种构想或计划,进行视觉化、形象化的创作过程,其在影视造型的设计和制作中意义重大。电视广告作为一种影视语言,无疑也同电影作品一样,需要美术设计作为指导,或许在信息传播媒体多元化的今天能获得一席之地。首先,优秀美术设计指导下的电视广告,能够强化观众的记忆。电视广告由于可以清晰地展现商品、模特儿的直观形象而具有强烈的冲击力、感染力、穿透力及较高的到达率与生活贴近等优势,但是信息量小、转瞬即逝是其一项致命的缺点。如何在只有15秒、30秒的时间内,准确传达一定的信息量就是广告工作者必须解决的难题之一。美术设计的引入不仅能将画面造型、人物造型、文字语言、色彩及时代风格赋予更强的视觉感染力,而且对瞬间抓取观众的记忆力和关注度,起到一定的强化作用。可见,一支优秀的电视广告离不开美术设计的指导。其次,美术设计可以很好地统筹电视广告各构成元素,使其在整体与局部达到高度的统一。语言、声音、文字、形象、动作、表演是电视广告的基本构成元素,如果不能在广告创意产生之初就有一个统一性的策划,似乎会与观众的审美经验相背离。再次,科学的美术设计指导可以降低电视广告的制作成本。电视广告不仅受收视环境的影响大,而且费用昂贵,也是一大行业劣势。科学的美术设计指导不仅会大大降低时间制作成本,使整个拍摄过程有条不紊。而且,可以充分地运用电视媒体的感性特征,为企业塑造商品本身之外的品牌形象、产品文化、品位等非同质化特征。这些都无形中降低了电视广告的制作成本。

二、形式美是电视广告设计遵循的基本法则

电视广告最终是以美的形式展现在观众面前的一种影视语言,除了要展示出整个美学范畴共有的审美特性外,还要因其内容诉求和受众,而展示出自身特殊的审美特性。无论如何,形式美法则仍然是电视广告设计应遵循的美学规律。下面从电视广告的基本要素:画面造型、文字语言、民族色彩及画面风格几个方面加以阐释。

1.电视广告的画面造型应讲究和谐美。电视画面造型指电视广告中的非语言符号,包括图像、图画、摄影照片、传统特技画面、数字电视画面等。其中,图像(实景图像)是传统电视画面中最主要的非语言符号,即指电视画面中的实人、实景和实物内容。数字电视画面是随着数字技术发展而产生的一种电视画面的新形式,无论是传统电视广告画面还是数字电视广告画面,都要讲究均衡与变化的多样统一性。在实际拍摄中,编导和摄像师要利用观众的视觉加重作用来制造画面的均衡感。由于电视画面是一个有边框的平面,这样就有一个中心点和一条中轴线,画面景物的设计布局如果均衡悦目,画面就给人一种严谨的稳定感和整体感,这在一定程度上依赖于摄影师的拍摄构图。无论画面构图元素单纯还是复杂,电视画面构图中最重要的宗旨是突出主体形象,明确主置,处理好主体与陪体、主体与环境背景之间的关系,寻找最佳的拍摄角度,分配好光线、色调等造型元素,以获取内容与形式高度统一的、完美的电视画面,从而使观众的欣赏过程在平稳和谐的心境中徜徉而行。例如,中国画理论中讲的“补白”,就是在画面的空白处添加寥寥数笔,便产生引人注目的力量,视觉集中,因而视觉分量相对就重,达到突出主体的目的。黄金分割率从欧洲文艺复兴时期起就在西方被认为是最完美的构图法则,被广泛运用于绘画、雕塑、建筑艺术中,将黄金分割率运用到电视画面构图中,也具有极高的美学价值。

2.电视广告中的色彩元素应引发观众的心理联想,力求一种情感与象征效应。在电视广告中,色彩有着特殊的审美意义,它比其他任何因素都更能影响广告的情态。色彩跟图像的关系就像标题与正文。图像主要依靠色彩增加关注度。色彩象征通常引发人类情感上的美学效应,产生特定的心理作用。总之,一支优秀的广告,离不开均衡的色彩表现力,一方面色彩的情感与象征可以促使观众在欣赏广告时由内而外散发一种精神层面的愉悦感,最终获得双方的共鸣效应,另一方面巧妙地处理主体与陪体的色彩对比关系,可以突出主体,使画面的整体效果更加鲜明。

3.文字、语言等广告信息应具有真实美特质。广告诉求及广告设计通过真实自然产生美感,这是广告设计美学有的审美规律。国际广告协会提出的衡量优秀广告的五条标准中最重要的一条就是“列出商品或服务的真实优点”。广告创意者首先应明确一点:电视广告中的艺术表现手法是以服务于客观事实为宗旨的。即使作品中运用了夸张的艺术手法,也是为了烘托产品的真实性。比如某护肤品广告为了宣传产品的神奇功效,打出“今年二十,明年十八”的广告语,恰当地使用了幽默、戏谑的夸张手法,达到了预期的效果。但,如果是“眼贴膜,保证一周内皱纹全消”,这样无度的宣扬就会成为虚假宣传。

4.画面风格要符合受众群体的审美经验。风格指某一时期流行的一种艺术形式,是艺术家在创作成果中所表现出的格调与特色。在当今信息时代,受众群体的审美特点有了新的时代性要求,无论塑造何种画面格调,代言人的气质与商品品格的匹配,显然是一个符合受众审美经验的基本前提。总之,形式美法则在电视广告领域同样适用。除此之外,电视广告出彩的创意,也可以达到“出乎意料,又在情理之中”的审美效果;广告的特定诉求与受众的特定欲求的纯正归一,也是一种单纯美的诉求;广告制作过程中的各方面,包括视觉元素、形式、功能的调理和规范,正是秩序美的体现。

三、结语

如今,广告创意思维日益趋同化,恶性商业竞争致使抄袭、模仿现象日益加剧。只有建立健康的电视广告生态环境,对广告的传播方式和价值取向给予正导向引领,才能使电视广告本身的艺术追求得到坚持。才能使广告本身的制作水平和艺术含量不断提高,让电视屏幕呈现给观众的都是制作精良、创意独特的电视广告。

影视广告论文范文第8篇

新媒体的产生和发展不仅改变着人类生活形态与行为方式,更孕育着巨大的投资价值,成为全球资本新的投资热点。虽然新媒体的发展给电视媒体以及传统电视广告带来了挑战,但同时也为传统影视广告延伸业务范围、改变业务内容提供了新的机遇。新旧媒介的不断深入融合,促成了传播技术的融合和新媒体的催生,促进了产品内容的整合,同时,媒介融合也是各类媒介组织机构间的重新整合和相关产业的联合。通过整合使稀缺的媒体资源得到优化配置,被重新包装的媒介内容,也将打破时间和空间的限制,提供给不同受众更加适合的信息。

2影视广告跨媒体生产的几种形式

(1)网络视频植入广告与“广告连续剧”并存。

显性广告投放价格的上涨以及“广告限播令”的出台,使植入营销越发受到广告主的肯定和青睐,其发展空间也逐渐广阔。无论电视剧还是网络视频,植入式广告已经开始无孔不入的渗透进来,我们从电视节目、影视剧中很容易发现植入式广告的身影。网络视频植入式广告利用网络的开放性、高效传播性以及植入式广告的隐蔽性,来实现广告信息潜移默化的传达。其主要通过各类门户网站或视频网站发起活动、自制网络剧等来实现广告的植入。例如,酷6网推出的UGA模式,其借助于视频网站这个平台建立起广告主与用户之间的联系,通过用户制作带有广告主产品的视频进行传播,以达到宣传的目的,从而实现用户、广告主、视频网站三方的共赢。在电视剧中植入广告也是如今比较常态的做法。当然,巧妙而合适的植入既能够达到商业广告传达的目的,也不至于让观众特别的反感。作为“广告连续剧”的开山鼻祖,《丑女无敌》是2008年湖南卫视节目和广告互动的典范。这部当年特制的新形态电视剧,除了内容外,观众反应的热点竟然是剧中被反复植入的广告,以至于本剧导演发出了“观众的争议声越大,广告商越能达到目的”这样的声音。而2013年热播电视剧《咱们结婚吧》有网友统计发现全剧共有49个植入广告,片尾的鸣谢单位有近80个。再如《杜拉拉升职记》中的智联招聘、屈臣氏、兴业银行、卡地亚手表、益达口香糖、德芙等;《男人帮》中的汇源、特仑苏、360杀毒、中天通讯、肯德基、京东商城等等在电视剧中隐性或强制置入的广告比比皆是。《新闺蜜时代》中也到处是三星手机、凯迪拉克、平安银行的身影。无论是网络视频植入广告还是电视剧中植入广告,现如今已经是不可逆的一种趋势,也是传统显性广告的另外一种出路。利用好网络视频、网络电视台等新媒体平台进行一系列的广告营销活动也是如今广告主比较合理的一种选择。

(2)电影与广告并存。

这里的电影与广告并存是指近几年比较流行的微电影广告这种形式,它完全是为企业和产品特制的一种影视营销方式。这点与影视剧植入广告在本质上是相同,只不过它没有采用显性广告生硬的宣传方式,而是采用了一种更加柔和的电影表现手法。其增加了广告信息的故事性,能够更深入地实现品牌形象、理念的渗透和推广,使观众在潜移默化中接受企业品牌。它的本质依旧是广告,具有商业性和目的性。从最早的《老男孩》到《父亲和我》,每部微电影背后都有既定的产品或品牌。目前,主流的微电影广告主要有两种类型,一类是由门户网站、视频网站等组织筹划,寻求企业品牌的合作,然后召集创作人员拍摄得作品,如《11度青春》《4夜奇谭》;另一类则是由广告主直接发起,按照自身需求量身定制,如凯迪拉克的《一触即发》《66号公路》,佳能的《看球记》等。如今,越来越多的微电影展现在网民眼前,各种微电影栏目、微电影频道也开始运作,“微电影整合营销”这种模式已经逐渐普及并不断被广告主接受。其凭借强大的互联网传播平台和深入的交互性以及优越的表现形式,突破了时间和空间的限制,正在以不可阻挡之势,成为备受业界关注的广告营销新阵地。

(3)移动、户外媒体等延展影视广告的生产领域。

以手机为代表的移动新兴媒体集移动性、交互性、娱乐性、即时反馈等特点,进入3G时代,手机更是发展为集通信、视频娱乐、互联网应用等功能于一体的多媒体掌上终端,且手机用户数量不断上升,是不容忽视的一种新的广告媒体。无论图文广告、音视频广告还是互动广告都可以在3G时代的手机广告中得到实现。而且,可以通过掌握手机用户的年龄、职业、爱好等特征,创作出不同的适合各类人群的广告表现形式,这种“精准投放、精细渠道、即时传达、互动传播等”新媒体广告,有着传统“粗放式广撒网、强制覆盖”的影视广告无法比拟的优势。此外,各种户外、公交媒体不断介入人们生活、工作的过程中,其强烈的可视性和碎片化的海量传达塑造了其独特而时尚的媒介价值。户外媒体广告充分利用人们生活休闲等间歇,同时利用网络技术实现对于特定的区域、时间、场所的定制化广告传播,从而能够大大增强其影响力和接触率。因此,拓展影视广告在手机、户外等新兴媒体领域的广告也是其未来发展最广阔的市场空间。

3结论

在这个人人都是麦克风、你我都是传播者的自媒体时代,传媒生态发生了前所未有的转变,传播的交互性、自主性明显增强。传统影视广告必须突破电视媒介这一单一的传播渠道和表现形式,充分融合到网络、移动、数字的新兴媒体领域并精化其内容、拓展其形式、延展其终端才能继续保持其广告市场大赢家的地位不动摇。

影视广告论文范文第9篇

随着数字多媒体技术、高容量硬盘存储技术、视音频智能识别技术的成熟,以语音和图像识别为基础的广播电视监播系统已成为广播电视监播的发展方向。传统广播电视监播系统主要是人工监播和硬盘录像,存在监播成本高,效率低等特点。为了对天气预报节目及广告进行监播,掌握各档节目播出的时间,分析统计各广告播出情况,更好地服务广大广告客户,福建省气象影视中心紧随新技术的发展,建立了适应气象影视经营发展的智能监播系统。

二、气象影视节目监播的重要性

气象影视事业经过三十多年的发展,已经在全国的省、地甚至县的各级气象部门得到普遍的开展。各地大多建立了相应的气象影视制作和经营部门,小仅进行天气预报节目的制作,还开展了气象影视广告的经营,俨然成为一个个小电视台。

福建省气象影视中心自开展气象影视节目制作以来,便伴随着气象影视广告的市场开发和经营,并且在1991年特别成立了福建省新气象广告公司专门负责广告的经营。目前,广告公司承担了福建电视台八个频道、十八档节目、二十四个播出时次的“天气预报”节目广告的市场经营开发,涉及对数十家广告企业与客户的服务。

为了及时了解气象节目的播出情况,满足客户对广告播出情况的监督,必须对各个频道节目的播出时间和播出内容进行监播和采集。一方而,经过对采集到的节目视频的分析,确定各档节目播出时间的准时性,及时向各电视频道反馈节目播出时间的偏差并协商纠正。同时,审查各广告播出的编排和播出情况,及时向客户提供广告播出视频和监播报告。另一方而,通过保存节目和广告播出的完整视频及播出资料,以备与电视台及广告客户出现争议时提供必要的依据。多年实践证明,进行气象影视节目播出的监播是气象影视经营顺利发展的重要保障。

三、福建气象影视监播系统的发展

福建省气象影视中心使用的节目监播系统已经历了三代的技术模式。第一代是二十世纪初购置的多通道硬盘录像机。该系统采用全时段录制、全人工检索的技术模式。全时段录制需占用大量的硬盘空间,硬盘存储录制视频的时间跨度少,无法进行长时间的检索查询。同时,存在检索工作繁琐,费时费力、效率低下,设备故障频出,并们-.们小能客观记录监播结果等诸多缺陷。但是,基于当时的技术发展和资金投入能力,系统还是较好地应付了对节目和广告的监播需要,并为中心以后的节目监播技术发展积累了经验。

(二)引进了网络硬盘录像机进行节目录制和广告监播。该系统可采用全时段录制和定时录制的方式。使用定时录制方式可大大减少硬盘占用空间,增加节目视频的录制和保存长度,方便节目和广告的检索和查询。但是,采用定时录制也会出现因电视台节目播出时间临时调整而录制小上的现象。虽然该系统也提供网络检索功能,可无需在硬盘录像机上进行操作即可进行检索,但功能较为简单,仅提供一般的检索、查看、下载功能,无法进行有效数据统计分析。

(二)随着图像处理技术与模式识别技术的快速发展,基于电视内容,依靠u而特征(人体特征和物体特征)来进行u而识别的技术得以实现。系统能在高速CPU技术的支持下,对视频u而的关键部分进行建模,并与原有模板库进行比对,从而精确识别电视的内容。

利用集监看、视音频/TS流收录于一身的多格式网络监测收录系统,依靠专业开发的收录软件及网络传输技术,实现了对RF/ASI接u,cuss接u,sDI接u,aEs接u和IP网络中点到多点的高效数据传送,有效节约网络带宽,降低网络负载,大大提高数据传输的效率。智能高效的系统设计可降低设备的造价,提高系统的工作效率和使用成本,可适应气象影视制作和播出的实际需求。经过充分的调研和分析,结介气象影视节目和广告监播的要求,通过与设备提供商的紧密介作,制定了气象影视智能监播系统的解决方案。

四、气象影视节目监播的基本要求

(一)根据福建电视天气预报节目在多个频道播出的实际情况,系统必须能够同时对多个电视频道的节目和广告进行同步监测和采集;

(二)电视天气预报节目的广告形式多样,包括平播广告、城市开窗广告、侧屏广告、角标广告等形式。除平播广告外,其它的广告形式都没有广告配音,也小是全屏广告(开窗或侧屏)。监播系统必须对小同形式的目标广告进行u而自动识别。

(三)监播系统记录的内容需要包括:播出节目和广告的名称、开始时间、结束时间、前节目、后节目、前广告、后广告、本组广告的数量,本条广告在本组所处的序号等。对目标节目和广告进行自动检索和列表统计、打印。系统支持节目和广告样本的跨频道、跨媒体识别,节目和广告样本能够适介于所有的广播电视频道。

(四)系统采用文件方式对视音频数据进行处理,能够自接对兼容的数据文件进行处理,充分保证了系统的可靠性,确保数据小会丢失。

(五)系统提供标准接日的播放插件,视频文件可以使用微软MediaPlayer接进行播放。并且提供转码工具,转换成DVD、VCD、WMV、RM等多种视频格式。

(六)支持多终端网络管理。在使用部门建立广告播出管理平台,实现广告播出的网络传输和交播手续的无纸化,及广告播出管理的互动和监督。

(七)系统可建立气象节目和广告政策的网络平台,方便广告客户的监看,实现自动提供播出广告的长度、时间、频次,以作为落实广告播出介同的依据。

五、监播系统的技术方案

主要技术特点

1.整个系统满足最多16路模拟电视信号24小时稳定运行实现监测录制,实现MPEG2\H.264压缩录制(压缩码流从SOOKb/ps一SMb/ps可调);

2.支持对信号的区域识别比对,通过文件的方式实现对实时信号的比对,当信号出现时即时录制。实现视频的预录制功能,可在5秒一60秒之间人工设置预录制时间;

3.采用FIFO(先进先出)原则管理系统存储,整个系统完全满足对所有频道的全时录制,录制视音频信号有1个月以上的存储量,并可根据需要扩充存储硬盘阵列,增加录制视音频信号的存储时间;

4.可实时叠加自定义的LOGO,时间,标志,频道信息等资料;

5.实现对录制素材的剪辑,介成,检索,统计,查询,浏览,回放等功能;

6.提供流媒体的接u,可在每个客户端实现TS流的整流录制和单PS流、单TS流录制功能。

7.系统具有可扩展性,系统的输入日可任意增加,可扩充至CVBS\HDSDI\SDSDI\ASI\AES等接u,只需要增力ii编转码模块即可,系统具有扩展和在线升级能力。

六、结语

气象影视节目监播系统的建设是完善气象影视服务的基础性工程。新一代天气预报节目智能监播系统根据模板库建立的节目片头和广告样本实现智能监播,对各个频道视频流进行比对,将需要的节目和广告视频录制下来,减少了硬盘占用空间,增加节目的存储时间长度。同时,通过网络连接可在各个客户端实现查询检索转码下载,打印统计分析报告等功能。经过统计媒介广告播出情况,对广告的客户类型、产品类别进行统计分析,有效挖掘潜在广告投放客户行业。

总的来看,通过该智能广播影视广告监测系统的建设,能有效地提高节目和广告监测的效率,实现广告节目的自动识别,减少监播人员的人力占用,同时也提高了广告监测分析的能力和精确度,较好地满足气象影视节目和广告监播的需要.

影视广告论文范文第10篇

一般情况下,传统的影视广告缺乏新意,是由实物、演员、字幕等组成,画面比较单调。而随着时代不断的发展,为了使影视广告尽可能地打破其局限性,充分表现出人们的创意和思维,在影视广告中加入一些动画元素,能够完成传统影视广告无法完成的效果。由于动画的表现形式独特,不受时空限制,动画鲜明的特点能够在影视广告中发挥巨大的作用,能够形象生动的把复杂抽象、难以表现的概念表现出来。

(一)动画广告独特的表现形式。动画广告具有形象生动、幽默夸张、风格独特的表现形式。首先,和传统广告相比,动画运用在影视广告中,富有动感,形象生动,具有更鲜明的色彩,具有更明快的节奏。如:在趣多多饼干广告中,为了增加人的印象,带给消费者好感,运用了拟人化的表现形式,趣多多饼干造型可以做各种有趣的动作,可以说话,形象生动。其次,动画广告具有夸张性、幽默感的特点,可以表现出人们的各种创意和思维。如:为了给消费者带来趣味和深刻的记忆,玛氏食品旗下的彩虹糖一系列广告中,不管是女儿的眼泪,还是妈妈的唠叨,都通过夸张的表现手法,使其便成了大量的彩虹糖,高度符合了彩虹糖“玩味无限”的广告语。另外,动画广告区别于其他广告形式,它具有自己独特的风格。在影视广告中,融入动画元素,能够使观众产生较大的观赏兴趣,能够被其独特的风格所吸引。

(二)动画在影视广告中的作用。首先,能够加深消费者对广告的记忆,满足各个年龄层的喜好。传统的影视广告具有枯燥无味的感觉,一般情况下,在电影片头或者电视节目和影片当中或出现、穿插影视广告,这样会造成消费者的厌烦心理,不利于产品的推广。为了加深消费者对广告的记忆,抓住消费者的眼球,在影视广告中,加入动画原色,能够增强影视作品的新颖性和趣味性,使影视广告满足各个年龄层的喜好,摆脱传统广告中受众群体狭窄的缺陷,促进了产品的推广,有效地契合了消费者的心理。如:康泰克品牌的康泰克胶囊人,不仅符合各个年龄层的喜好,还很好地抓住了消费者的眼球,促进了产品的推广。其次,能够给广告创意带来无限的可能性,带给观众强烈的视觉冲击力。动画可以表现出人们所能想到的任何造型、剧情、场景和概念,表现形式不受限制,能够给广告创意带来无限的可能性,具有强烈的表现能力。同时,这种创意的实现能力具有趣味性和观赏性,在影视广告中加入动画元素能够带给观众强烈的视觉冲击力和吸引力,能够形象地表现出产品信息。如:光明牛奶广告中,为了考核出产品的合格质量,作为牛奶质量检测员的卡通牛,通过拟人化的表现形式,既生动有趣,有体现了光明牛奶注重牛奶品质的品牌理念,这种表现形式是传统广告无法实现的。另外,在影视广告中加入动画元素能够树立品牌形象。动画深入人心,随着科学技术的发展,许多品牌纷纷以卡通形成作为品牌代言人。如:麦当劳中的麦当劳叔叔,七喜饮料广告中的FidoDido小子,康泰克品牌中的胶囊人,米其林轮胎的米其林先生等,都是大众所熟悉的卡通品牌代言人。种种卡通形象代言人不会像明星代言一样,它们具有长效性,不会因为合约到期或者其他问题影响品牌。长期以来,这些卡通代言人树立了品牌形象,成了产品的代表,形成了品牌联想,人们一看到这些形象,立刻就能联想到它们所代表的产品或品牌。在很大程度上,正是动画元素为影视广告带来的“武器”,增强了产品的推广力度和销售力度。

二、动画元素在影视广告中的运用

随着经济不断的发展,影视广告成了应用广泛的广告形式之一,为了抓住消费者的眼球,影视广告就要引起消费者的关注,广告成了我们生活中不可缺少的一部分。目前,我国已经进入数字信息技术发展的时代中,动画在整个影视传媒和创意产业中占据了举足轻重的地位,受到人们越来越多的喜爱,成了一种富有时代表征的娱乐艺术形式,不管是电影电视作品,还是商业性质浓厚的影视广告为了推广产品,都争相使用动画元素来表现产品特征,从而使动画和影视广告有效的结合在一起,逐渐成为影视广告产业发展的新趋势,形成了影视动画广告。如:七喜饮料广告、趣多多饼干广告、可口可乐广告等等。而在影视广告中动画元素的运用形式各不相同。

(一)动画元素和现实相结合的影视广告。影视广告中,动画和现实相结合是一种最常见的表现方式,动画可以可以是动画场景、特效、造型辅助品牌形象代言人的演出,也可以是卡通形象与真实人物,可以和场景相结合。如:高露洁草本美白牙膏中海狸先生的卡通形象运用,与真实演员在真实场景中配合演出;而作为卡通形象的M&M’s巧克力豆,通过拟人化造型,与真实的演员对话,深入信任,经典的对白“快到碗里来”、“你才到碗里去”形象有趣,深的人们的喜爱。百事可乐推出的一系列广告,结合3D动画场景,有众多明星出演,利用3D动画特效,带给消费者全新的视觉震撼,就像一部电影短片。动画形式与现实相结合的影视动画短片,在一定程度上能够避免全动画广告缺乏真实、受众群体年龄较小的缺陷,具有冲击力和吸引力,具有强烈的视觉震撼,符合广大消费者的喜好。并且为了使动画生动富有创意,动画和明星代言相结合的影视广告,更加有效的促进了产品的推广,有效发挥了明星代言的强大推动力。从而动画与影视广告的结合不管是动画与现实相结合的形式,还是以动画形式为主体的形式,懂成了影视广告的一大亮点,都淋漓尽致的表现了广告的创意,为产品带来了很高的效益。

(二)动画形式具有整体性、统一性,制作精美。作为影视广告主体的运用方式,动画形式富有创意、具有整体性、统一性,不失协调,形象生动。如:酷儿饮料的广告中,设计出一个同名的蓝色卡通形象,作为可口可乐公司米昂想年轻族群推出的饮料品牌代言人,广告就像一部短小逗趣的动画短片,几乎完全使用了动画表现形式。“酷儿”每次喝完饮料,都十分可爱生动有趣的说一声“酷!”,不仅获得了儿童的喜爱,还被广大成年人喜爱。再如在海飞丝动画广告中,一个绿色非常可爱正趴在荷叶上睡大觉的青蛙,被一只鳄鱼盯上了,这只青蛙急中生智,把带有清凉薄荷的洗发水扔向了鳄鱼,把鳄鱼冻住了,青蛙得以逃脱危险。从总体上看,这一则动画广告画面暗合了清凉薄荷的特性,以蓝、绿为主,时间不长,制作精美,在广告中大胆的把主人公设定为一直青蛙,在情节上准确的把握了海飞丝“清凉”的特点,紧凑中不失起伏,改变了过去电视广告依靠美女明星宣传的模式,效果非常好。

(三)非常直观,易于大众接受和理解,很好的传达出主流文化所要诉诸的东西。图像和图形能够使信息更加直观形象,浅显易见,是大众判别所有事物最直接、形象的方式。在许多公益影视广告中,为了实现公益广告说教的目标,采用绚丽的色彩、简单的画面,能够使场景设计和人物形象都很简单。因此,运用动画做出的英译影视广告都非常直观,容易被大众理解和接受。同时,动画制作过程非常短,操作简便容易上手,缩短了社会文化广告的创作时间,在制作成本上可以使用一个软件,不但减少了物力,也降低了人力资源的消耗,有效节约了制作成本。并且,广告殊的符号意义也能够很好的传达出助理文化所要诉诸的东西。如:央视的“家”广告中,使用动画作出的family,生动形象的画面中蕴含着无穷无尽的意味,我“I”代表了家庭中的保护伞,来保护自己的母亲“M”和父亲“F”,向大众传递出了“家”这一主流社会文化,让人回味无穷。

三、动画在影视广告中的发展

目前,随着创意经济不断的发展,人类的审美和喜好与从前大不相同,生活方式发生了很大的变化,作为创意产业之一,动画广告吸引了广大商家,他们纷纷以影视为大平台,运用动画广告这种全新的宣传和传播形式,达到推广自己产品的目的。艺术化的动画影视广告具有自身具备简便易创作等很多优势,在我们的生活中,艺术化的动画影视广告具有广阔的发展前景,已经渗入到了方方面面,以动画广告为中心的商业模式正逐渐显现,动画技术已经得到了大多数传媒行业的赞同。伴随着市场需求已经技术水平不断的完善,在影视广告领域中,通过影视媒体的传播,动画广告可以开发出更大的商业潜力,绘有更加广阔的发展空间,因此,为了创作出越来越多的优秀精品,动画广告要充分发挥自身的优势,得到更多商家及目标受众的青睐,为动画广告争取到更多的施展空间。尤其是我国还需要培养人才和发展技术,动画产业还不够成熟,但是我国具有庞大发的消费市场和消费群体,因此,影视动画广告具有很大的市场价值和发展潜力。

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