现代电影技术范文

现代电影技术范文第1篇

电影从诞生的那天开始，它的发展与科技的发展是密切相关的，从电影的发展历史中，从无声影片到有声影片，从黑白电影到彩、从单元设备到数字设备的运用，我们不难看出科技技术的发展推动着电影的发展。可以说电影的每一次发展都是科学技术的进步，电影是科学技术进步的历史见证。而今天，在计算机技术的广泛运用到电影制作当中，使数字电影赢得了观众的喜爱。正是因为数字电影技术，为电影制作者的创作提供了无限的可能性，不断扩展着电影的创造空间。由好莱坞大导演詹姆斯卡梅隆创作的3D科幻大片《阿凡达》就是在数字电影技术不断发展的又一力作，它在电影界里掀起新一轮的技术革命——3D技术。 一、什么是3D技术电影 3D技术电影也叫做立体电影，它的制作原理就是将两种影响重合，在观众的视觉中产生三维立体效果，所以在观看3D电影的时候，观众都要带上特制的眼镜，这样就产生了一种身临其境的感觉，所以这也叫“3D立体电影”。 二、《阿凡达》3D技术的特点 1.先进的3D摄影系统 《阿凡达》为什么能够产生如此逼真的电影效震撼3D效果。 最大原因就是有三套相互联系的3D摄影系统，这三套3D摄影系统分别是实景摄影系统、虚拟摄影系统、协调摄影系统构成。正是因为这三套摄影系统才实现了《阿凡达》的超真实性。 (1)实景拍摄系统 实景摄影系统是卡梅隆团队自身研发的一套新型的拍摄系统，而这种系统在以前的电影拍摄中都有用到的。比如说在拍摄泰坦尼克号的纪录片的场景中已经开始使用，后来又在《非常小特务》和《地心历险记》等电影中陆续使用，经过多次电影拍摄的使用，又经过实战经验的不断改善，实景拍摄系统技术已经非常成熟，为后来的《阿凡达》全面使用这种技术奠定基础。而在实景拍摄技术没有出现之前，电影界的拍摄系统都是立体拍摄，这种拍摄方式是在现在的拍摄过程当中放两台摄影机以求达到立体视觉效果。但是这种立体拍摄是用两台摄影机同时拍摄，操作起来由于机器体型比较大，显得笨重，使用起来非常不方便。而实景拍摄系统的出现很好地解决了这个问题，这个系统由一个普通摄像机和两个体积很小的数字镜头构成，摄像机和镜头之间可以手动调节。这样不断方便拍摄、移动方便，而且也可以随时调节拍摄项目，这样所获得的拍摄效果是非常真实的。而加上观众观看3D电影的过程中所戴的3D眼镜能够过滤部分光线，使左右眼观看到不同的效果，在观众的头脑中形成立体影像，这些都是实景拍摄技术的进一步运用。 （2）虚拟拍摄系统 虚拟拍摄系统就是在摄影的过程中运用虚拟摄影机。虚拟摄影技术并不是在第一次在《阿凡达》中使用，而是拍摄《黑客帝国》时首次使用，但是这种系统在使用的过程中并不是用于拍摄，而是帮助导游寻找好的拍摄视角。而在《阿凡达》的拍摄过程中，卡梅隆将虚拟摄影技术加以改进，使得虚拟系统进入现场虚拟现场的拍摄。这样一来，电影拍摄人员可以有效地控制虚拟摄像机的设置，这样一来，摄影师可以从虚拟环境中设置出各种实景效果。可以说摄影师可以通过虚拟拍摄技术将自己想要的效果表现出来。与传统常见的虚拟技术进行比较，传统虚拟技术先是将演员的动作拍摄下来并转换为相应的数据，然后进行相关设置。而卡梅隆的这种改进的虚拟摄影系统就改进了这种缺点。它主要体现在第一，这种虚拟技术能够很好地把握演员与虚拟画面之间的沟通，一方面通过虚拟技术的定位可以很好地选择演员的拍摄视角；另一方面，演员可以通过虚拟画面，了解自己的相关虚拟镜头，为演员的下一步表演做好准备。第二，虚拟拍摄非常的方便和便捷，可以随意地在虚拟世界里面设立拍摄镜头。 （3）协同摄影系统 所谓的协同，就是将实景拍摄系统与虚拟拍摄系统相互融合贯通，从而达到拍摄真实的和虚拟的现场和背景的目的。这种结合都是通过一种叫做协同工作的摄影机来实现的。它的主要作用是通过对现场的拍摄的画面进行补充和完善来实现的。如对拍摄画面的虚拟背景的补充、虚拟角色加入到现实的角色当中。这样一来，通过协同摄影系统导演可以很好地把握真实演员与虚拟角色的沟通，以便更好地进行拍摄和制作。 二、动作捕捉 在了解动作捕捉这一技术之前我们要了解捕捉技术的发展历程，实际上捕捉技术首先运用在演员的动作捕捉上，就是在演员表演的时候捕捉其相关动作，然后在电脑中生成相关数据并进入虚拟拍摄以达到获得真实影像的目的。在进行动作捕捉的时候，相关演员们穿上特制的动作捕捉的衣服在特定的工作室内表演，从而进行捕捉到相关动作。所获得的数据会转入相关电脑库中，并在后天通过电脑计算机算出，数据点在三围空间的活动方式。 这样一来，我们就可以数据数据点映射到虚拟空间对应部位，这样一来就实现真实演员与虚拟世界的内部沟通和协调。 三、结语 通过《阿凡达》的3D电影创作，卡梅隆不仅全面发挥了科学技术在电影中的运用，将电影科技提升到一个新的高度，同时也让电影界看到，做为高科技的3D技术的广泛的市场空间。就像和IMAX的出现一样，3D技术直接将电影表现的内容扩展，由二维空间向三维空间的转换，让电影的镜头真实的展现在观众的面前。 这样，观众心目中的银幕已经慢慢渐退，仿佛自己成为电影情节中的一员。更大的视觉感受和身临其境的感觉使观众在观看3D电影的过程中获得巨大的精神满足。更为重要的是，3D技术使电影情节获得了巨大的扩充，很多只能是头脑想象的东西可以展现在电影银幕上面，如何在3D技术进行叙事已经成为广大电影制作者不断研究的问题。尽管3D电影在发展过程中有一系列的缺点，比如说晕眩感、3D眼镜的制约等，但相信随着科技的不断进步，3D影像技术会日趋完美，3D电影也会通过影碟等多渠道普及开来。#p#分页标题#e#

现代电影技术范文第2篇

关键词 数字电影技术；管理体系构建；战略探讨；云计算；云存储

中图分类号TP39 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2013）103-0035-02

现代电影的发展已经大大改变了人们的生活，是很多人生活中不可缺少的重要娱乐项目，深受广大观众的喜爱，电影技术的发展离不开科学技术的推动，科学技术的发展对电影的制作和传播都造成了十分深刻的影响。目前，电影的数字化发展不断深入，数字电影正在成为电影产业的重要发展支柱。由于数字电影是电影文化和数字技术的一种重要融合形式，所以有着战略性新兴产业的一些特征，同时也有着创意文化产业的一些特征，所以在一定程度上代表了未来电影产业的发展趋势和方向。因此，全面提升数字电影技术的管理，构建科学、明确的数字电影技术管理体系，对于电影产业的健康和可持续发展有着十分重要的现实意义。

1数字电影技术管理体系的主要特征和定义

数字电影技术主要是通过采取技术措施和一些技术手段，对数字电影的工艺流程和生产运营等进行科学的管理，目的在于提升整个电影行业的技术应用的水平和促进产业的健康持续发展。

数字电影技术主要是提升数字电影技术的管理质量和水平为目标，并系统的实现化的努力实现这一目标。所以从数字电影技术的目标来看，该技术具有指导性、规划性、系统性和实用性与前瞻性等一些基本特征，对于促进电影行业的健康发展有着一定的影响。数字电影技术主要是以信息技术作为其发展与完善的根本手段，是现代化管理和信息化与科学化完全融合的一个统一体。

2战略性信息技术在数字电视技术管理中的应用探讨

2.1重视云计算和云存储数字电影网络协作云应用平台开发和应用

云计算是一种战略性的新兴的技术，是下一代计算技术的代表，基本的特点是进行大规模的分布式的计算技术，通过云服务平台的构建可以有效的实现资源的整合和高性能的计算。云存储技术则是云计算技术在存储领域的应用和发展。云计算和云存储技术能够应用在数字电影技术管理领域，通过云计算和云存储技术搭建数字电影网络的协作云的应用平台，组建数字制作的素材和数字节目的存储网络，能够为数字电影的制作提供更加高效、便捷的解决方案，有效的实现电影的后期制作的集中化和高效化的管理，这将为数字电影技术的发展带来新的气息，也能够在一定层面上吸纳更多的观众应用数字电影，促进行业的健康有序发展。

2.2建立完善的基于SOA的技术数字电影服务监管技术平台

SOA主要是计算机信息领域的一个十分重要的发展方向，能够将比较分散的应用功能进行高效的共享和组织，以最大限度的满足系统服务的求，提升整个系统的运营效率。数字电影节目和密钥的传输分发可以选取不同的途径，最大限度的确保数字电影数据包和密钥能够传送到消息，进而确保数字电视信号传输的准确性、安全性和可靠性。

3加快数组电影技术管理体系建设的战略思考

3.1提升技术管理的质量，支撑引领行业的升级发展

数字电影技术在充分的借鉴SMPTE21DC技术标准体系的基础之上，应当积极的推进中国电影数字技术标准体系的建设，有效的促进电影行业发展的规范和有序的健康发展。另外可以积极的寻找数字电视技术从初级技术管理向着高级技术管理进行升级和演进的措施和路径，不断推进电影产业的升级和转型。

3.2依据不同的应用需要制定实施不同的技术管理手段和措施

家庭数字电影系统和流动电影系统等都有着不同的质量要求和安全的设计需要，所以数字电影技术管理体系应该实施不同等级的安全保障措施和技术管理。随着信息技术的快速发展和信息和电影文化的融合发展应用，电影市场正在快速的从专业领域向着消费电子领域进行融合和渗透。未来家庭数字电影将会成为我国电影产业发展过程中十分重要的经济增长引擎，将会在很大程度上使得电影市场的发展空间得到拓展，使得整个电影产业的规模得到很好地提升。这也有利于目前一些城市所倡导的智慧城市和智慧家庭的建设，数字电影技术管理必须要在各个领域统筹兼顾，同时提出有针对性的管理手段和管理的措施，最终促进电影行业的健康发展。

3.3不断丰富数字电影技术管理的技术和管理的水平

科学技术的发展日新月异，这要去数字电影技术的发展也要适应网络化、信息化发展的要求，加快电影以及相关的领域的战略性新兴技术的研发，对技术的演进进行准确的把握，不断占领技术发展的制高点，同时要积极的寻找高新技术在数字电视技术管理领域应用的新的模式，不断的提升整个数字电影技术管理的水平，促进电影行业的持续和健康发展。

4结论

总的来讲，数字电影技术管理体系的构建是新时期电影行业发展的客观要求，这包含着电影的一些要素也包含着信息技术和网络技术的要素，需要从多个层面进行考虑。本文主要对数字电视技术管理的概念进行了分析，并提出了一些数字电影技术管理构建的思路，以期能够更好的促进数字电影技术的发展，进而促进电影行业的持续健康发展。

参考文献

[1]王富强，刘达，宋强，陈江，勾磊.对现阶段数字电影技术发展演进的思考[J].现代电影技术，2011（6）.

[2]李涵初.建立适合中国国情的数字电影技术标准体系[J].现代电影技术，2008（4）.

现代电影技术范文第3篇

[关键词]数字电影特效 电影编剧 电影创作

一、数字电影特效对电影编剧的技术影响

电影特技指的是电影在拍摄生产过程中所使用的特殊技巧。“特效”在当前电影语境中所包含的范围愈来愈广，几乎包括真实人景之外的一切元素。通常而言，电影特效包含了视觉特效和现场特效，这两个部分对电影编剧有着直接的影响和区别[1]。

视觉特效和现场特效二者的区别主要表现在如下几个方面：一是，现场特效指的是特效人员在电影前期实景拍摄时直接参与其中，并能够根据导演编剧的设计来进行实地拍摄，并在现场展现影片在视觉方面的效果；而视觉特效指的是特效人员按照导演编剧的最初设想所制成的最终效果，对电影的前期拍摄效果进行进一步的加工制作，这时候工作人员进行影片后期的加工制作，比如轰炸、爆破以及变形等在实景拍摄中难以顺利完成的电影镜头语言，并最终实现电影前后期语境的融合。二是，现场特效中参与特效制作的工作对象，如演员、物件以及相关的道具等均与日常所见的拍摄工具是基本一致的；视觉特效指的是通过对已经形成画面的胶片和离线数字画面进行深入的加工，或者用其他的视频处理设备对原有图像进行进一步的处理，以达到编剧预期的电影制作效果。除此之外，现场特效与电影特技有着一定的区别，这两个都离不开相关工作人员的参与，然而现场特效除了需要相关工作人员参与之外，重点还需要对所拍摄的烟雾、山洪、暴雨等进行视觉效果处理；而电影特技多指替身，由其他的演员通过真实的动作效果来表现，如武打、摔倒等具有较高技巧性的动作，现场特效与电影特技在拍摄前后都不会对电影编剧的前期设计有直接影响，但是会对电影编剧的情节设计要素有重要的间接影响。

二、数字电影特效对电影编剧的创作影响

首先，数字电影特效从题材角度来说对电影编剧有着重要影响。通过对近年来奥斯卡最佳视觉效果的影片分析，从题材上来看，主要有科幻型、动作型、惊悚型、冒险型、爱情题材、喜剧题材以及灾难题材等。科幻题材电影对电影特效的使用最多，其目的是为了满足观众在观影方面的需求，同时也是为了能够在电影商业运作方面的高回报，电影特效在科幻题材电影中的应用目的无疑增加了编剧编写更多的科幻题材电影，其中典型代表电影有《指环王》三部曲，在此之后，“铁三角”三人组编剧开始利用特效完美效应成功制作了一些新的科幻题材电影，比如惊悚电影《金刚》[2]。

其次，技术型编剧兼导演在电影制作过程中对电影编剧的影响。由于数字特效电影是当前新型的交叉领域，技术更新速度非常之快，从获奖的奥斯卡视觉特效影片来看，多数电影的导演同时也是这个电影的编剧，虽然这种情况在以往电影制作中是常见的，但是在当前现代电影领域来看，这就需要导演具有多重技术能力和艺术想象力。导演和编剧双重身份的优势在于可以在电影前期制作中有的放矢，无论在电影剧本的节奏、框架、叙事以及表达等方面都与其他编剧有别，且在电影的实际拍摄过程中可以进行深度创作加工。

三、数字电影特效对电影编剧的负面影响

电影编剧在享受数字电影特效给电影制作带来的正面影响的同时，也受到了电影过度浮夸和编剧淡化的负面影响。数字电影特效做电影制作服务处于一个“极端化”过程。当前电影领域普遍认为数字特效应用是好电影的重要标准，于是形成了对数字电影特效的盲目跟风，对数字电影特效对于电影编剧而言成为一个风格化的制作手法，缺乏实质性的电影创作手法。首先，越来越多的影片过多关注电影的宏达场面，忽视电影的内涵性和故事性；其次，过多的使用数字电影特效在无形之中增加了冗余视觉信息，严重影响了电影所要表达的核心情节和内容等。一部电影过度使用数字电影特效将失去编剧对人生的感悟，纯粹只是对数字技术的僵硬展示，无任何创新创作可言[3]。

总而言之，数字电影技术将诸多传统电影无法表现的情节和题材成为了可能，并依靠其过硬的数字电影特效技术使得电影形成新的风格和表现形式，加强了电影制作领域的盈利性和可观性。数字电影技术带来了电影领域的无线可能性，并推动了电影剧情的发展，促使导演想象力无限拓展，与此同时，需要重点关注数字电影技术的负面影响，平衡好数字电影技术在电影制作领域的使用，进一步推进新的数字电影时代的到来。

参考文献

[1]刘达. 数字电影技术标准及其战略研究[J]. 现代电视技术，2009，（6）：87-88.

[2] 顾欣台. 数字电影技术带来的机遇和挑战[J]. 影视技术，2012，（12）：158-159.

现代电影技术范文第4篇

【关键词】数字电影；技术管理；体系构建；战略思考

1 数字电影产生背景

随着计算机技术的飞速发展，许多传统电影制作做不到的镜头，需要借助电脑完成，或者运用了电脑技术会使影片更完美.于是传统电影引入了数字技术。2004年国家广电总局又了《中国电影数字化发展纲要》，明确提出中国电影将在5～10年内完成由胶片放映向数字放映的过渡。

为了推广数字电影放映，目前国家在整个放映流程中都有政策上的支持。在片源方面，国家已拿出2亿元用于电影数字化工程，在这些数字化的电影中，国家精选出160部特别适合农村和基层放映的影片，免版权费交给院线公司向放映点推广，同时在影片传输的过程中准许片源提供方免费使用广电总局的公共卫星传输系统[1]。

2 数字电影与传统电影区别

所谓数字电影，是指以数字技术和设备摄制、制作存储，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影像与声音，放映在银幕上的影视作品，可视为完整意义上的数字电影。目前数字电影的主要形式有两种，高端的数字影院可更好地展现视听效果，而低端数字电影放映则针对农村和社区，它强调的是存储的方便性，因为放映所需要的数字文件较小，所以也具有更强的流动性。

与传统电影相比，数字电影最大的区别是不再以胶片为载体，以拷贝为发行方式，而换之以数字文件形式发行或通过网络、卫星直接传送到影院、家庭等终端用户。数字化播映是由高亮度、高清晰度、高反差的电子放映机依托宽带数字存储、传统技术实现的。

数字化电影技术进入到了微观世界，它将图像分解为最小的单元――像素，然后再重新组合，以改变或者重建某一部分的影像和情景，创造出一般摄影方法根本达不到的扣人心弦的镜头，在创作上几乎达到随心所欲的境地。

3 数字电影技术原理

数字电影是以数字方式（即“0”和“1”方式）制作、传输和放映的。它有三种制作方式：一是计算机生成；二是用高清晰数字摄像机拍摄；三是用胶片摄影机拍摄完成后，再数字化到电脑硬盘里，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，终端再将数字信号还原成符合电影技术标准的影象与声音。

数字化电影技术它将图像分解为最小的单元――像素，然后再重新组合，以改变或者重建某一部分的影像和情景，创造出一般摄影方法根本达不到的扣人心弦的镜头，在创作上几乎达到随心所欲的境地[2]。

4 数字电影的特点和优点

数字电影不仅避免出现胶片老化、退色，确保影片永远光亮如新，确保画面没有任何抖动和闪烁使观众再也看不到任何画面的划痕磨损现象。此外，数字电影节目的发行不再需要洗映大量的胶片，既节约发行成本又有利于环境保护。以数字方式传输节目，整部电影在传输过程中不会出现质量损失。也就是说，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，都可以使不同地区的观众同时欣赏到同一个高质量的数字节目。

同时数字放映设备还可以为影院提供增值服务，如实时播放重大体育比赛、文艺演出、远程教育等等。改变了影院胶片放映的单一模式，使之向实时、多功能、多渠道、多方位的经营模式转变。数字电影技术的巨大潜能，使之已经成为当今世界电影发展的趋势和方向。

数字电影的优点：数字电影能演绎全新的5：1声道AC―3音响环绕的声音效果，极大地扩展了电影声音的表现空间，使电影声音的感染力、震撼力达到了前所未有的水平；从图像效果看，色彩更加鲜明、饱满，清晰度大大提高。数字电影改变了胶片放映时银幕中间亮、四边暗的缺陷，其均匀度近乎完美。此外，数字技术营造出极度的虚拟空间和各种匪夷所思的景象，这些都是普通电影制作手段无法展示的[3]。

数字电影最大程度地解决了电影制作和发行过程中的损失问题，数字技术避免了传统电影从原始拍摄的素材到拷贝发行经过多次翻制及电影放映多次后出现的画面、声带划伤，即使反复放映也丝毫不影响音画质量。

制作好的数字电影可以通过数字软盘进行发行或通过国际卫星发送到世界各地的影院放映，省去了费时费力的拷贝复制和运输过程。

5 数字电影技术的未来发展

目前，中国数字电影院线主要有中影、星美的高端数字影院和时代今典的中低端数字院线组成。高端院线主要建立在东部沿海和中、西部较为发达的城市，由于高端数字电影放映机的价格昂贵，发展一个高端数字电影厅造价至少要100多万元，因此推广普及较为困难，票价也比较高，主要面向中、高阶层的观众。而中低端院线由于低廉的造价，可以以便宜的票价来吸引中低阶层的观众，因此面向城市社区、县城及农村的中低端数字院线将会具有广阔的发展前景，可以预计未来中低端院线的发展速度将会超过高端院线。因此可以预计，未来中国影院的发展趋势是逐步由胶片放映向数字放映过渡。数字电影将分为高端和中低端两个市场，因为两个市场分别满足了不同类别观众的需求，因此会在一定时间内共同发展。这种发展趋势主要是由目前中国现阶段的经济状况和城乡发展不平衡的状况决定[4]。

综上所述，电影是科技进步的产物，科学技术始终推动着电影不断演进升级，当前，电影的数字化发展进程日益深入，数字电影正加速成为现代电影产业的发展核心与重要支柱。数字电影是信息技术与电影文化的融合统一体，兼具文化创意产业和战略性新兴产业的特征，它代表电影产业的发展方向和必然趋势。因此，全面提升数字电影技术管理质量和水平，在把握电影行业发展现状及未来需求的基础之上，加快构建清晰明确、科学高效并具有前瞻性的数字电影技术管理体系，对于电影产业的健康可持续发展具有不可低估的重要意义。

【参考文献】

[1]曲虹.数字电影技术管理体系的构建及其战略研究[J].科技传播，2013（22）.

[2]铁牛.数字电影技术剖析及其发展前景[J].实用影音技术，2002（08）.

[3]杜百川.数字电影[J].现代电视技术，2002（07）.

现代电影技术范文第5篇

【关键词】数字电影；放映设备；维护保养

在现代社会，信息技术不断的发展，推动了数字电影放映设备的发展和使用。在当前数字电影放映领域中，数字电影放映设备的机型和品牌不断增多，放映设备的质量也有着较大的差别。但是，数字电影放映设备的使用在很大程度上会受到日常的维护保养的影响。当前，数字电影放映技术的发展速度不断的加快，放映设备的维护和保养的要求也在不断的更新。工作人员如果不能及时提高自己的放映技术水平并对放映设备进行科学的维护保养，就会对放映设备造成严重的影响：频繁出现故障，影响放映质量，缩短设备寿命。

一、数字放映设备维护的特点

在放映设备维护上，数字放映设备和胶片放映设备有着较明显不同的特点。胶片放映设备的维护特点是使用、维护、保养、检修以及实践等制度比较完善。数字放映设备使用的是最新最现代化的技术，还没有完全形成数字放映设备维护保养方面的标准和规范。因此，在对数字放映设备进行维护保养的时候，可以根据数字放映设备本身的特点参考胶片放映设备维护保养的工作经验，制定科学的数字放映设备维护保养方案。此外，在数字放映设备维护保养的工作中，工作人员还要不断的对维护保养的工作经验进行总结，从中找出数字放映设备的最优维护保养措施。

二、数字放映设备维护的重点

1.计划保养

数字放映技术是一种新型的放映技术，其放映中所用到的设备绝大多是电子设备，这些电子设备中不仅有硬件设备，还有软件设备，更有软硬件相结合的设备。这些设备具有高精密性，在日常维护保养工作中，工作人员需要花费更多的精力。为了做好维护保养工作，工作人员应制定维护保养计划，并按照计划开展放映设备日常维护保养工作。

2.清洁工作

在数字放映设备清洁过程中，工作人员需要重点注意的是要先关闭电源。同时，为了避免清洁工作对数字放映设备造成影响，工作人员在进行清洁的时候应该避免使用清洁液以及喷雾的清洁方式。

3.拆卸设备

数字放映设备维护保养的过程中，有时候需要对一些设备进行一定的拆卸。在拆卸设备的时候，工作人员不能对设备内部的电路进行随意地焊接，避免对设备上的集成电路造成损害。同时，工作人员在拆卸设备的时候，应该牢记拆装的顺序，而且不能进行胡乱拆卸，否则很容易在拆卸的过程中损坏设备部件。此外，在拆装设备的过程中，放映工作人员还要做好设备小型部件的保存工作，避免因为疏忽大意造成部件的丢失。

4.操作环境

在对数字放映设备进行保养维修时，要注意选择在干净整洁的环境里开展维护保养工作。同时在维护保养工作开始之前还应做好电源设备和操作工具的准备工作。

5.工具放置

放映设备在维护保养结束后，应该做好操作工具的放置工作。工具放置的地方不应该是潮湿、肮脏的环境，而应该是干净的、相对干燥、空气流通较好的环境，且工具摆放整齐。

6.设备使用

以中国杭州低碳科技馆巨幕影院为例有些设备如卫星接收器和图形优化仪处于关闭电源并长期放置的状态，这样有可能会出现设备器件损坏或老化的现象，应该定期的对这些空闲放映设备进行试机使用。

三、数字放映设备维护保养的内容

1.放映系统的维护保养

在放映系统的维护保养中，工作人员主要要做好8个方面的工作。（1）对放映机和机柜架进行仔细的检查，检查的内容主要包括两个方面。一个方面是检查各处的螺丝是否牢固。另一个方面是检查机柜架是否完好并且牢固可靠。（2）检查线路。对线路的检查主要是检查设备连接线和电源线的连接接触情况和是否破损情况。（3）检查插头。对插头的检查主要是检查插头是否完好，是否有接触不良。（4）检查设备。主要是检查设备是否完好，相应耗材配件是否缺少。（5）清理。主要是清理设备上的垃圾和灰尘。（6）检查整个系统的运行情况。检查的方式主要是试机。（7）检查设备按键。主要是检查设备操作是否有杂音和按键的接触情况。（8）检查记录。主要是检查设备各种登记和档案是否齐全，如果发现缺漏要及时的补齐。

2.播放服务器的维护保养

在对播放服务器进行维护保养的时候，工作人员需要做好3个方面的工作。（1）查看播放服务器磁盘空间利用的情况。（2）检查操作按键和开关的灵活情况。（3）检查操作菜单的工作情况和最近计划安排播放影片的情况。

3.放映机和银幕的维护保养

在放映机和银幕的维护保养中，工作人员要做好6个方面的工作。（1）做好放映机巡检工作，安排放映机厂家技术人员每年对放映机进行2次巡检。（2）清洁放映投影机。主要清洁放映机滤网和放映机机壳。（3）检查放映灯泡，对于不符合使用标准的应及时进行更换。在更换放映灯泡的时候，工作人员要严格的按照相关的操作规范进行操作。（4）检查银幕支架情况。如果银幕支架出现问题，要及时进行报修更换。（5）检查银幕绳及固定扣等部件，如果这些部件出现损坏就需及时的进行更替换新。（6）清理银幕面上的积尘。主要清洁影院银幕灰尘，一般由专业人士专业工具清洁。

4.音响系统的维护保养

在对音响系统的维护保养过程中，工作人员要做好4个方面的工作。（1）清洗扬声器，确保扬声器外部的干净。（2）检查扬声器的插头和导线。如果扬声器的插头和导线出现损坏或接触不良的情况，要及时的进行维修。（3）检查音频功率放大器及音频处理器。确保扬声器的各个声道的声音是平衡的。（4）检查顺序控制电源是否能够正常工作。

结语：数字影院放映设备的维护和保养对其使用效果和使用寿命有着直接的影响。我们必须做好维护保养工作，确保这些设备能够在影院影片放映中发挥最佳的效果，同时确保它们的使用寿命不会受到影响。

参考文献：

[1] 毛娟. 数字电影流动放映设备的使用与维护[J]. 现代电影技术， 2011， 2011（5）：48-50.

[2] 利. 电影放映员工作规范及设备的维护保养[J]. 现代电影技术， 2016（5）：60-62.

[3] 陈涛. 数字电影放映机的维护和调试[J]. 现代电影技术， 2011（2）：53-61.

[4] 曾东. 浅谈数字电影的放映与维护[J]. 现代电影技术， 2015（5）：40-41.

现代电影技术范文第6篇

［关键词］ 《哈利?波特》；虚拟空间；创意；国际化；影像表现

 电影《哈利?波特》的上映掀起了科幻电影的思潮，电影的影像表现在一定层面上体现了人类对魔法世界的向往，更加体现了人们的精神追求，但是在电影创作上，我们必须认识到虚拟空间创意运用到现代电影创作中开拓了电影的表现可能性，增强了电影表现力，使得电影不再是影像与客观现实中的同一性载体，而是更加具有真实感，更加符合观众在泛文化背景下的欣赏和阅读需求。本文就电影《哈利?波特》虚拟空间创意的影像表现做一些思考和分析，以期得到广大老师指正。

一、电影《哈利?波特》中虚拟空间创意的影像价值

现代电影艺术的多元发展为电影的生存空间奠定了发展的基础，从技术创新、艺术表现、高科技创新应用以及影片效果的角度来看，现代电影中虚拟空间创意的价值非常广泛。笔者就电影《哈利?波特》中虚拟空间创意的影像表现的价值论述如下。首先，随着计算机技术的发展，电影技术特别是影视后期特效技术得到了空前的发展，现代电影的虚拟艺术手法与传统实拍技术相比，虚拟现实技术的发展为电影创作者提供了更为广阔的空间。创作者或者导演可以灵活地将以前很难或者无法拍摄到的画面元素融入到自己的作品中，以增强画面的真实感、表现力和视觉冲击力。例如，我们在《哈利?波特》中看到的千里草蛇，就形成了这种视觉的冲击力，而影片中的多个环节的虚拟空间创意的创意表现那种试图突破的传统电影技术的真实感也恰恰成了虚拟空间创意的影像价值构成的主要元素；其次，《哈利?波特》作为电影技术的先进流派，科学技术的应用非常广泛，而且定位也相对完善。这在很大程度上丰富了现代电影元素，促使电影艺术在不断的变化中来解决电影拍摄中的空间问题，整个空间环境的变化、电影创作理念的变化以及电影制作中电影的市场定位和电影的内涵发展，都成就了现代电影业在文化变革时期的特殊历史使命和地位；再有就是电影虚拟空间创意喻指为，前一个时间和前一个空间是艺术作品的能指本身所在的现实时空；后一个时间和后一个空间实际上是艺术作品的所指事物所在的时空，两种时空处理办法构成科学技术赋予电影艺术的生命内涵；还有就是虚拟创意的应用在时间和空间上促进了行为和艺术的融汇，迫使电影艺术对新科技、科技艺术的重新审视和架构。那么这种审视必然是由技术的变革与电影传统文化的底蕴构成，更为主要的是虚拟空间创意的影像价值给予了电影创作的持续性和生命力，为虚拟空间创意在电影中的应用开阔了空间，同时也为电影创作手法的变革开阔了视野，在这一点上，电影《哈利?波特》由于技术的创意，艺术与意识的碰撞，促使电影艺术更加包容性地融合了虚拟空间创意。换言之，就电影《哈利?波特》来说，虚拟空间创意在形式上丰富了电影创作的途径和形式，在手法上更加国际化，在创意方面成为超越现实主义的经典版本。

二、电影《哈利?波特》中虚拟空间创意的影像内涵

现代电影技术范文第7篇

关键词：数字电影；有利条件；存在问题

【分类号】J905

现代电影正向着数字电影趋势蓬勃发展。所谓数字电影，是指以数字设备和技术制作、摄制、存储的纪录片、故事片、专题片、美术片以及文艺节目、广告和体育等，通过光纤、卫星、光盘、磁盘等媒体传送，放映在荧屏上的数字影像。电影向全数字化演进已成为电影产业发展的必然选择。

1 我国数字电影发展的有利条件

中国电影发展的必由之路是产业化与数字化。大力发展数字电影，推进电影产业数字化转型，对于促进中国广播影视业发展方式转变，具有十分重要的意义。当前，我国数字电影发展面临着许多有利条件。

1.1党和国家高度重视数字电影的发展。

国务院制定了关于促进电影产业繁荣发展的指导意见，明确提出大力推动我国电影产业跨越式发展，实现由电影大国向电影强国的历史性转变，把电影数字化发展和电影技术创新，作为促进电影发展的重要举措提了出来。刘延东同志提出，要完善数字电影标准体系，大力推广数字技术，在电影发行、制作、存储、放映、监管等环节广泛应用，加快推进数字化转换，推动我国电影科技水平向世界先进水平赶超。国家广电总局在“十二五”规划中明确要求：建立并完善数字电影技术服务监管平台，强化电影市场监管，促进数字电影健康有序发展，加强对监测数据的综合分析处理和应用能力。所有这些为加快数字电影发展提供了有力的政策保障。

1.2加快数字电影发展的技术环境已经具备。

电影是科技进步的产物。电影是技术与艺术的结合体和辩证统一体。电影技术是电影艺术的基础，电影技术始终引领着电影艺术的前进道路。当前，电影正由胶片电影向数字电影加速转变，数字制作、数字拍摄、数字放映和数字发行已经愈来愈普遍和流行，数字电影已成为现代电影发展的必然趋势和推进重点。新技术催生新产业，数字电影涵盖许多关键技术，成为电影产业链中的重要组成部分。国内外电影新技术急于获取新市场，为我国数字电影有选择地吸收、引进、集成、消化再创新提供了良好的技术环境。我国电影行业正在发生重大转机。巨大的市场需求和发展潜力，为数字电影科技创新提供了广阔空间，数字电影作为战略性新兴产业，其大发展的时机和条件已成熟。

1.3 我国数字电影已有良好的发展基础。

有了政策的大力支持，借助全新的技术手段，我国数字电影从起步阶段便形成良好有序的发展基础。农村流动放映在国家政策与资金的支持下，顺利完成了流程数字化管理系统的研发与应用，在提供高效服务的同时也实现了有效监管。在城市数字影院管理中，农村流动放映系统的成功模式成为重要参考与借鉴，推动了城市数字电影市场监管服务模式的不断完善，促进了整个数字电影产业的有序发展。

2 我国数字电影发展存在的一些问题

2.1数字电影技术方面。

由于我国数字电影发展起步较晚，数字化、信息化技术方面基础薄弱，缺乏数字电影发行放映相关核心技术、关键技术，无法提供相应的技术产品，致使我国在数字放映终端、编解码器、显示芯片等关键技术与设备只能全部依靠国外。我国原有的98%以上的国产电影放映设备市场，已在这场数字化转换中被国外占领，国产专业数字电影设备制造几乎是空白。同时，我国原有的电影工业尚未完成转型，仍然采用传统的管理和服务手段、 方法和体制，与数字电影的发展很不适应。目前，我国专业电影数字拷贝的发行传输仍以硬盘邮寄为主，尚未利用网络进行大规模数字电影传输，影院未能实现信息化、网络化管理，数字电影发行放映质量保障与检测系统尚未建立，电影发行放映服务与管理平台缺乏整体运行方案。我国虽然已经掌握了国外主要数字3D电影放映系统的技术特点，但数字3D影片的拍摄、制作才刚刚开始探索，数字3D放映辅助设备尚未国产化，目前生产的数字3D影片的内容和数量还不足以支撑市场的发展等等。因此，积极开展电影科技创新，加快数字电影技术应用研究与试验，加快数字电影系统与设备国产化进程，加速推进电影数字化转换进程已成为我国数字电影发展必须尽快解决的重大技术难题。

2.2数字化电影监管方面

由于我国数字电影发展太快，亟需建立一整套安全、高效、覆盖城镇的电影数字化发行网络和全国统一的国家数字电影发行放映服务技术支撑平台，使之具有发行传输、版权保护、交易服务、编目管理、影院管理、市场监管等多种公共技术服务与管理功能，以更好地实现对数字电影节目制作、传输、存储及版权内容安全的保障，同时防止非法放映，保障我国电影的文化安全与交易安全，实现对数字化技术环境电影市场的有效规范与监管，进而促进我国数字电影传输、发行、放映等方面管理、运营和服务的智能化、网络化新格局的形成。这既是中国数字电影持续健康发展的重要保障，又是实现电影强国的重要标志。

2.3数字化电影成本方面

由于数字放映技术没有标准化，放映设备成本长期居高不下，使影院在数字化过程中，不能很快获取较大收益，影院积极性严重受损。放映机、服务器、放映管理系统等都需要投入巨资。在美国，电影院购置一个35毫米胶片的放映机只需要三万美元可以使用几十年。而一部数字电影放映设备，需要十万美元以上，还面临着升级问题。根据摩尔定律，升级期限为两年，且机器每次升级还需要缴纳新的费用。我国数字影院的设备投入主要靠从影院的票房中回收，影院变相出资购置数字设备，因分账比例少于胶片电影，影院都不愿意放映数字影片，这种现状在相当程度上影响了数字电影及其设备的市场发展。由于技术原因，不论是国产片还是进口片，存在着发行商和放映商利益脱节问题，存在着比较严重的票房瞒报现象，导致发行商不敢投放影片、影院拿不到好影片的恶性循环，长此以往，势必影响数字电影的可持续发展。

2.4数字化电影技术人员方面

发展数字电影，需要大批的高端、复合型人才。一部优秀的电影，离不开艺术和技术的结合。我国虽然大量引进了高端数字电影设备，但买不列国外的高端创意、技术和艺术。由于缺乏高端的复合型数字电影人才，同样的设备，却生产不出与国外水平一样高的优秀作品。数字电影涉及尖端技术，对从业人员专业水平要求比较高，既要能研发又要能操作。目前，用人体制和分配机制也对稳定和开发数字电影人才队伍产生了一定影响。技术专业人才、后备力量匮乏短缺，成了制约我国数字电影快速发展的重要瓶颈。

2.5数字化电影版权方面

数字电影技术含量高，每个环节都涉及法律和版权问题。例如，数字转换处理后著作权属于谁？电影作品数字化，是否产生新的著作权、数字转换过程中裁剪和处理、校正和修复是否构成侵权行为等等。再如，我国著作权法规定，电影作品和以类似摄制电影方法创作的作品、摄影作品，其著作权利的保护期为50年，未经许可的胶转磁不得作为数字影院的节目源。但电影数字化转换必然涉及上述影视作品，是否对现行的著作权法进行修订，也需要尽快明确。传统电影发行链条中，电影拷贝流通基本是靠人来把关的，如果出现盗版，多是人的疏忽或者渎职造成，责任比较容易追究。因此，如何进行数字电影著作权和版权保护，是发展数字电影必须解决的法律问题。

参考资料：

[1] 朱虹.中国数字电影的现状与发展战略[J]. 有线电视技术. 2010（12）

[2] 朱虹.中国数字电影的现状与发展战略[J]. 现代传播（中国传媒大学学报）. 2010（11）

现代电影技术范文第8篇

[关键词] 巴赞 纪实美学 综述

doi：10.3969/j.issn.1002—6916.2012.19.029

一、巴赞纪实美学电影理论

关于电影的纪实风格可追溯到电影的诞生之初，法国的卢米埃尔兄弟拍摄的《火车进站》、《水浇园丁》等作品是最早具有纪实风格的电影，尽管当时他们这样做只是受限于对摄影技术和拍摄经验的不足。 20世纪20 年代，苏联的维尔托夫创立了“电影眼睛派”，他们否定故事片，认为电影的本质在于如实地记录现实。二战之后，四五十代又出现了意大利新现实主义及其相关理论。这一时期出现了后来成为纪实美学历史上具有里程碑意义的安德烈·巴赞，他总结了新现实主义电影的创作经验，提出了法国纪实派的整套美学思想，之后的德国电影理论家齐格弗里德·克拉考尔被认为是巴赞的后继者。

巴赞在《电影是什么》一书中比较详尽完整的阐述了纪实美学的理论，归纳起来主要有摄影影像本体论、电影起源的心理学、电影语言进化观三个方面。一，巴赞发表于1945年的《摄影影像的本体论》一文借用一哲学术语，提出关于电影本性的核心命题：影像与客观现实中的被摄物同一。摄影取得的影像具有自然的属性，它产生于被摄物的本体，它就是这件实物的原型。影像本体论认为，“一切艺术都是以人的参与为基础的，唯独在摄影中，我们有了不让人介入的特权”，因此，电影再现事物原貌的独特本性是电影美学的基础。

二，关于电影起源的心理学，巴赞认为电影发明的心理依据是再现完整现实的幻想。他将人类降服时间的渴望追溯到古代的雕刻和绘画，并提出著名的“木乃伊情结”。他认为电影是人类追求逼真的复现现实的心理的产物，这种心理因素决定了银幕形象的真实感，决定了电影技术的完善和电影艺术的发展方向：再现一个真实的世界。

三，现实主义是电影语言演化的趋向。巴赞的电影现实主义包括三个方面：表现对象的真实；时间空间的真实（美学核心）；叙事结构的真实。为了实现这些审美理想，巴赞提出了“长镜头理论”。

关于纪实美学的研究，无论国内还是国外，主要都集中在对巴赞的电影理论的研究和探讨。彭吉象在《影视美学》中认为，纪实性美学强调电影的照相本性和纪录功能，它的特点是以忠实的、客观的态度摄录生活，保持生活客体的完整性，力求逼真地再现生活的本来面貌，揭示生活本身的“多义性”，发掘生活自身蕴含的诗情和哲理。[1]

巴赞关于纪实美学的主要观点一个是“本体论”，一个是“真实观”，还有一个是“纪实性”。包括巴赞本人在内，国外关于纪实美学的文章主要有巴赞的《摄影影像的本体论》、《“完整电影”的神话》、《电影语言的演进》等，克拉考尔的《电影的本性——物质现实的复原》，菲.罗森的《影像的历史，历史的影像——巴赞电影理论中的主体和本体论》，尼.布朗在《巴赞：当代电影理论的背景》，彼得.马修斯在《探究现实——安德烈.巴赞在昨天和今天》，杜.安德鲁斯的《巴赞的电影美学》等。

关于本体论，菲.罗森在《影像的历史，历史的影像——巴赞电影理论中的主体和本体论》一文中认为巴赞的《摄影影像的本体论》、《“完整电影”的神话》“这两篇文章奠定了现象学电影观点的成熟基础，也阐明了巴赞著作的本体论基础”。[2]巴赞主张用现象学来解释摄影过程中“主体”和“客体”的分离。关于真实观，尼.布朗在《巴赞：当代电影理论的背景》一文中指出，真实包括两方面的内容：“第一方面是影片和由摄影描绘出来的世界之间的关系；第二方面是影片和观众的感知或曰社会‘真实’之间的关系”。[3]彼得.马修斯在《探究现实——安德烈.巴赞在昨天和今天》中认为，“巴赞关于电影的现实性的定义的根据是这样一种信念，即：电影摄影机由于能够直接记录周围世界这一简单的事实而有力地见证着造物的神奇。电影摄影机的使命就在于精确的记录，因为它是科学的成果”。[4]而纪实性则被认为是巴赞理论的核心内容。为了尽可能的完整记录现实，巴赞大力倡导在电影拍摄中使用长镜头和景深镜头。巴赞在《电影是什么》一书中提到，景深镜头“使观众与画面的关系比他们与现实的关系更为贴切”，[5]景深镜头和长镜头的结合“能够完整表现事物存在的实际时间、事件发展的过程。” [6]

尽管巴赞真正从事电影理论批评活动的时间并不算太长，但却获得了非常丰富的理论成果，也对世界电影的发展产生了重大影响。王志敏在《理解巴赞：摄影影响本体论与纪实美学是数字技术的挑战还是摄影技术的挑战》一文中这样评价巴赞，“几乎可以说是开创了一个全新的电影时代，其影响范围之广，影响时间之久，堪称电影理论批评对电影创作产生重大影响的一个几乎是绝无仅有的特例。” [7]

二、巴赞纪实美学对中国电影的影响

结束后，被禁锢了十年的中国电影开始变革。电影工作者迫切想要摆脱过去那种意识形态化的叙事手法和镜头语言，渴望表现真实的社会和人物。在这样的社会语境下，巴赞及其纪实美学理论给沉闷的中国电影带来了一股清新的风。一时间，许多电影人开始介绍和研究纪实美学理论。远婴在《电影的自觉——新时期电影创作回顾》一文中提到，“巴赞电影理论在中国能够倍加推崇实际是迎合了当时中国电影发展的需要，出于对真实性的迫切要求，同时和国内恢复现实主义潮流相契合，从而形成了具有中国特色的纪实美学”。[8]

现代电影技术范文第9篇

【P键词】数字电影；流动放映技术培训；问题

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）04-0156-01

数字电影流动放映技术是放映数字电影的关键，为规范放映人员的行为，保证放映的顺利进行，需要对放映人员展开专业的培训，帮助其了解数字电影及其放映技术的相关内容，从而促进数字电影的健康发展。

一、数字电影流动放映技术培训的教案编写

（一）教案编写内容。数字电影流动放映技术培训的教案编写是培训的关键，因此，在教案的编写过程中，要把握好内容的结构体系。通常情况下，数字电影流动放映技术培训的教案要涉及培训时间安排、培训的具体知识点、需要用到的教材、相应的配套练习题目、培训需用到的器材等，且对每一项内容都要有详细的描述，以确保培训工作的顺利进行。比如，培训用到的放映机，要明确其放映技术、标准分辨率、亮度/对比度、投影距离等参数，并明确其功能配置、接口配置以及设备特点等内容。还需要将银幕以及放映机支架等的规格参数进行描述，让学员对放映设备有所了解。

（二）明确培训目标。培训的目的都是为了帮助学员掌握与数字电影流动放映技术相关的知识，但具体到每一次培训，还需要明确具体的培训目标，从而围绕该目标展开培训工作。

（三）安排好培训内容。培训内容应从教材出发，并根据教材做好教学讲义，在实际培训中，以学员实际的学习情况为依据，选择合适的练习题，在学员给出答案后，要引导学生自己去思索答案的正确性。并且，在教案中，还需要将理论与实践结合起来，指出实际的操作技能，并安排好实习时间，实习内容，对具体的操作方法和操作内容等作出详细描述。

二、数字电影流动放映技术培训应考虑的问题

（一）培训内容要为实际操作服务。数字电影流动放映理论知识的培训应突出主题，围绕主题将各知识点发散出来，并且这些理论知识应该是为流动放映的实际操作技术服务的。比如，数字电影流动放映母版是一种数据文件，其产生于电影的后期制作中。在对这部分理论知识进行培训时，除了要突出放映母版的用途外，还需要将其制作过程作为重点内容来讲解。数字电影流动放映母版是在电影节目的数字后期制作完成后，在制作数字电影发行母版以及数字电影数据包的缓解中形成的，其组成包括如下环节：第一是图像格式的转换；第二是图像的压缩；第三是加密；第四是数据封装打包；最后是秘钥传送消息。只有对放映母版的制作过程进行详细的描述，培训者才能理解其原理，从而熟练的进行实际操作。

（二）要注意用词的准确性。数字电影流动放映技术培训的内容，是学习者实际操作的理论基础，因此培训者应该用准确的语言表述每一知识点。讲解人员在培训中要有高度的责任感，所讲的知识都要有据可依，只有其传递的知识是正确的，学员才可能掌握真正的放映技术，并在以后培训他人时，将知识准确地传递下去。比如，数字电影流动放映系统，主要是指用于农村、社区、厂矿、学校等流动、非专业固定场所、放映银幕宽度为4.5-7米的数字电影放映系统。如果培训人人员对银幕宽度的范围描述不准确，就会让学员对数字电影流动放映系统产生误解，从而导致其在以后的培训工作中传递错误的知识。

（三）将理论与实践结合起来培训。数字电影流动放映技术培训的最终目的，是要让学员掌握放映技术，能够在实际的放映过程中熟练地运用相关技术。因此，在讲解理论知识时，最好是能通过现场演练来开展培训工作。并且，培训人员还应根据学员的现场反应，适当地调整思路，更换培训模式，从而提高培训效率。比如，在讲解多声道模拟音频输出时，应将其支持的左声道、右声道、左环绕声道等6种声道的名称罗列出来，分析每种声道的作用、性质，并在讲解到相应内容时，现场操作每种声道的设置，以帮助学员更好地掌握这一知识点，在实际操作时能灵活运用该知识点解决问题。

三、结束语

综上所述，数字电影放映技术的培训工作是非常重要的，只有通过参加各种培训，才能让放映人员全面的了解与数字电影，及其放映技术相关的内容，从而帮助其熟练的开展放映工作，确保放映工作的顺利进行。因此，在培训过程中，应注意教案编写的合理性，培训用于的准确性，以及理论知识与实践的有效结合，从而提高培训的效率。

参考文献：

[1]傅宏涛，杨敏.数字流动放映工作中应注意的问题[J].现代电影技术，2014，（9）：42-43+36.

[2]窦业球，崔宝友，戴永柏等.简介数字流动放映技术初级培训实习讲义[J].现代电影技术，2013，（7）：53-55.