文学教学范文

文学教学范文第1篇

基础教育改革的背景下，诗歌普遍进入了中小学语文教材，从目前通行的小学语文教材来看，已占课文很大比例。教材中收录的有古诗词、现代诗歌、儿歌、童谣等。诗歌进入教材后，教师要进行符合新课程理念的教学改革，特别需要提高儿童文学修养。但现状是多数小学语文教师对诗歌教学重视不够，儿童文学素养不高。儿童自创诗相对较少，能提供给学生阅读的儿童诗集很少。

心理学研究表明：儿童爱幻想，求知欲和好奇心旺盛，记忆力强，正处于学习的最佳时期。教学中通过搜集整理、赏诗诵诗写诗等途径丰富学生的语言积累，提高学生的文学素养，陶冶学生的情操，使学生的童年充满诗意。

正基于此，在新课程理念的指导下，在语文教学中通过让学生赏诗诵诗、尝试写诗、编辑诗集等活动，对儿童欣赏诗歌、自创诗歌能力的培养起到一定的带动作用。培养学生诗性文学素养，提高学生的审美水平，丰富学生的语言积累，激发学生的习作兴趣，促进教师的诗性智慧和业务素养的提高，拓展素质教育的语文新天地，实现教学由文学、到美学的升华。

一、引导学生与诗同行，掌握诗歌学习的基本方法

1.搜集诗歌。古今中外诗人创作的优秀诗歌，给我们美的熏陶。指导学生通过图书馆、网络、采访记录等信息渠道，搜集创作的诗歌或记录当地流传的民歌、童谣。也可以搜集有关诗歌的知识和故事。此活动的目的是了解古今中外诗人创作的优秀诗歌，给我们美的熏陶。

指导学生阅读最早的诗歌总集《诗经》，阅读唐诗、宋词、元曲，再阅读国内外优秀的现代诗。古诗语言凝练，内涵丰富。让学生熟读成诵，引导学生借助注释读懂诗歌，感受诗歌中包含的情感。现代诗写法自由，更适合抒发现代人的情感。

2.整理资料。通过阅读诗歌，让学生学会给诗歌分类，从不同角度搜集诗歌，整理诗歌。如：按题材分，有山水诗、边塞诗、思乡诗、咏物诗等；按形式分，有格律诗、自由诗等；按体裁分有童话诗、寓言诗、散文诗等；还可以按国家和作者分。搜集诗歌时，要提醒学生不要局限于创作的诗歌，还要记录当地的民歌和童谣。个人和小组将搜集到的诗歌进行分类整理，在小组和班级中进行交流，为下一步开展诗歌欣赏打下基础。

3.欣赏诗歌。选择自己最喜欢的一首诗，借助工具书了解大意，体会情感。在组内向同学推荐自己喜欢的诗，说说自己为什么喜欢这首诗。在欣赏诗歌时，可以在小组内阅读，看作家是怎样欣赏诗歌的，重点是学会明诗意和悟诗情。

4.动手写诗。在学生赏诗诵诗后有了一定的积累，让他们明白生活中处处有诗歌，只要我们有一颗童心，大胆想象，锤炼语言，就可以写出有趣的童诗。推荐优秀儿童诗，想想他们是怎样把自己的感受用诗歌表达出来的，再试着写一写诗，鼓励学生之间交流自己写的诗。

5.诗歌朗诵。可以朗诵搜集到的诗，也可以朗诵自己写的诗，在班级里开展诗歌朗诵会。

6.知识竞赛。将搜集到的诗歌知识编成题目，用比赛的方式看看哪些同学的诗歌知识最丰富。

7.编辑诗集。小诗集里可以编入收集到的诗和同学自己写的诗，也可以编入诗人的故事或诗歌的相关资料或给诗配上插图。给诗集取个好听的名字，装订后在班上展示。教师将优秀诗集搜集起来，编订出一本小学生诗集，为学生搭建展示的平台，从而更好地培养学生的阅读和写作能力。

8.办手抄报。举办“我爱诗歌”手抄报评比，通过“我爱读”“我会赏”“我会写”及诗歌知识答题等板块，使学生爱上诗歌。

二、引导学生在诗里发现美，提高诗性文学素养

1.激发学习诗歌兴趣，提高诵诗赏诗水平。教学中与诗同行，通过诵读所传达作品的情，所阐述的理。诵读作品本身内容的新奇丰富，表现风格的多姿多彩，表现手法的精妙绝伦，吟诵品味之中，学生自然会被作者所抒发的真情、所揭示的哲理深深触动，自然会被作品高超的艺术手法而惊叹折服，从而激发学生学习诗歌的强烈兴趣，体会到诗歌学习原来是如此的奇妙而精彩。走进校园，常能听到朗朗诵诗声；看到孩子们在比着谁诵的诗多；时常能听到学生在游戏中，在与人交流中不经意地吟咏出几句蕴含诗意的话；孩子们经常通过“朗诵”“吟咏”“歌唱”“配画”等形式表达对诗歌的理解。

儿童具有丰富的想象力和真挚的情感，富有鲜明个性。学生在一次次的美读指导中，渐渐掌握了诵读方法和技巧，激发了学习诗歌的兴趣，诗歌诵读水平有了很大的提高，对诗歌更加喜爱，渐渐体悟到了诗歌的美，丰富和提高了文学素养。

2.加强学生诗歌创作指导，提升诗歌写作水平。学生通过对诗歌的品读、模仿、创作和评价，了解了有关诗歌的基础知识，并初步学会了欣赏、写作。在课堂教学中，学生读诗、写诗兴趣盎然，他们以此为乐，互相传阅，互相品赏，积极进行诗歌创作。2011年出版了一本儿童诗集《花瓣飘香》，刊号为：ISBN978-7-204-10902-92011，诗集的正式发行，突破了目前国内儿童自创诗相对较少的现状，在社会上产生了较好反应。同年我校成立花瓣飘香文学社，至今出版六期《花瓣飘香》校报。2012届毕业班优秀作文选《五彩斑斓》出版发行。2013年毕业班又编印了第二辑《花瓣飘香》诗集，共选入213首儿童诗歌。

3.构筑诗意校园，促进了师生和谐发展。有诗的人生一定会多一点精彩。我们通过渗透、熏染、陶冶、美化等形式，达育人、美育的效果。事实证明，受诗熏陶的孩子，比其他孩子的情感更细腻，更懂得关心人、体贴人，能更多地为别人着想。校园蓬勃生机，充满诗意。

学生积极主动参与，经常通过“朗诵”“吟咏”“歌唱”“配画”等形式表达对诗歌的理解。随着诗歌阅读量和创作的加强，在诗的熏染陶冶下，学生变得更纯洁、更善良、更乐观，涌现了一批校园小作家、小诗人。他们以自己独到的笔触描绘着自然、刻画着生活、抒写着情感，创作了大量优秀诗作，在各级竞赛中获奖。创作诗歌提高了学生的思维创造能力，发表与获奖更进一步激发了学生的创造积极性，使他们写出了更多、更好的作品。春风化雨，润物无声，在这悄无声息中丰富并提高了学生诗性文学素养，丰富了学生的文化底蕴。

三、与诗同行教学相长

1.探讨了有效的诗歌教学模式。教学中，充分发挥学生的主体作用，鼓励学生积极参与，勇于实践，促使学生诗情激荡，思维飞扬，使课堂诗意弥漫。经过实践，总结了搜集整理―诵读赏析―仿写创作―成果展示的诗歌教学模式。

首先，指导学生通过图书馆、网络等渠道，搜集经典诗歌或感兴趣的现代诗歌、民歌、童谣。小组搜集到的资料，按一定的类别把诗歌分类。然后引导学生阅读、欣赏优秀诗作，指导学生把握优秀诗作的字音、节奏、轻重、缓急，读出诗歌蕴含的感情，美读成诵，促进学生理解诗作。对经典诗作诵读、感悟、内化，真正理解和领会诗作的思想情感后，指导学生模仿写出同类和类似的诗作。与此同时，有目的、有组织地带领学生到大自然、社会中体验生活，取舍素材，进行诗歌创作。教师将优秀诗集搜集起来，进行诗歌知识竞赛，在班级里开展诗歌朗诵会，汇编学生创作诗歌，出版了一二辑儿童诗集《花瓣飘香》，优秀诗歌选《五彩斑斓》，内容富有生活情趣，编排更系统更科学，为学生搭建了展示的平台，学生尝到了写作诗歌的甜头，提高了阅读和写作能力。

2.提高了教师和儿童的文学素养。诗歌教学，不但促进了教师教学水平的提升，而且课堂中的诗意和人文关怀，开始漾荡在课堂中。教学的同时，老师也对诗歌有了比较全面的了解，童心不泯，诗乐融融，教师与学生一起阅读，一起成长。既了解了孩子，又丰富了自己，提高了儿童文学素养。老师指导学生参加主题诗歌比赛，参赛学生全部获奖。2013届元旦诗歌诵读会上，教师诵读学生自创诗，荣获校级一等奖。

文学教学范文第2篇

【关键词】文学教学模式构建主义读者反应

英美文学课是高等学校英语专业的必修课和重要组成部分，其教学目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力，掌握文学批评的基本知识和方法。可是近年来英语专业普遍存在着文学教与学相互脱节、文学教学与语言实践的相互脱节、文学理论研究与英语教学实践的相互脱节等难题，使英语文学课孤立于语言课之外。如何改变学生对文学经典敬而远之，如何完善文学课教学方法？现笔者就此谈谈自己的观点。

1教学问题的成因

近年来，英美文学课在英语专业高等教育中的地位日趋尴尬，不少学习者将文学课或文学作品阅读看成可有可无的科目，学习文学的意义对于他们来说更多的是在于获得学位。出现这个现象的原因可以归纳为以下几点：

1.1理性教育泛化

理性主义教育理念在中国有坚固的基础，它具体体现为：重知识轻经验，重科技轻人文；重视人文学科的工具功能，忽视人文学科的综合功能；迷信书本知识，忽视生活知识；只强调掌握知识的数量和精确度。

1.2功利思想失衡

随着市场经济观念的普及和广泛接受，人们一方面对外语的作用越来越重视，另一方面也把急功近利的实用主义思想映射在外语学习之中。商务英语，经贸英语，旅游英语，和法律英语等实用性很强的专业应运而生，此类“生存英语”（survival）立竿见影，故较多学习者对其表现出浓厚的兴趣和热情。这种实用主义风气，“重技能，轻人文”的弊端冲击着文学课教学，助长了学习者轻视与人文修养有关的课程，助长了他们对文学“敬而远之”的倾向。

1.3教学方法单一

“下课对笔记，考试背笔记，考完全忘记”这种景象不是英美文学课教师所愿意看到的现象。因受课时有限等客观因素的制约，教师要让学生在短时间内对英美文学有个基本了解，教师不得已采用单向输入模式，向学习者提供或灌输大量文学史知识；长此以往，学习者表现出更多的惰性，学习经典作品成为应付考试不得不完成的任务，他们难以真正走“进”作品之中，久而久之，教与学双方势必产生某种不应有的距离和隔阂。单一教学模式在传授文学知识的同时也在降低甚至扼杀学生对文学作品的兴趣。冗长的背景介绍，缺乏与实际相关的分析，以及相对陈旧的教学理念等多方面元素，妨碍着大多数学生直接感受作品的艺术魅力和作者的激情。这种模式有碍于引导学习者的发散性、批判性和创造性思维，更不利于培养具有创新精神和实践能力的人才。

“名著选读”教改课题组认为，单一教学模式在传授文学知识的同时也在降低甚至扼杀学生对文学作品的兴趣。此种教学模式过多注重传授相关知识，却忽视了以下特点：文学作品类属艺术范畴，文学作品的创作凝结着作家的激情；文学作品不但有其社会公用，还要给人愉悦。但冗长的背景介绍，缺乏与实际相关的分析，加之文化差异以及相对陈旧的教学理念及方法等多方面元素，妨碍着大多数学生直接感受作品的艺术魅力和作者的激情，加剧他们的陌生感乃至畏惧感。此外，师生之间“给予”和“接受”的人际关系使教师无形中扮演了一种貌似权威的角色，它有碍于学生自尊心和独立性的发展，有碍于引导学习者的发散性、批判性和创造性思维，更不利于培养具有创新精神和实践能力的人才。

应该说，理性主义教育的泛化直接导致了学习者的功利思想；教师采用单向输出的教学方法，也折射出文学教学中所存在的三方面不和谐关系：即文学课的教与学脱节、文学课与语言实践脱节、文学教学理论的研究与外语教学实践脱节。这说明英美文学教学还缺乏一种更为行之有效的模式，传统教学模式需改革优化。

2教学模式优化的必要性

名著课教学对象为大学英语专业的学生，大多数已具备良好的语言技能。一方面，他们意识到自己的英语水平有待提高，但同时又厌倦以操练为主要形式的传统方法，渴望通过更为高级的形式或渠道来提高水平。书面表达在一定程度上为他们提供了阐述自己看法的机会，但因书面形式多为个体行为，受限于学生个体与教师单向交流，影响力较为有限，难以产生大范围共鸣。因此，要改变传统的教学模式，采用灵活多变的教学方法，引导学生在主动积极的思维活动中获取知识，提高实际能力，使更多学生走进名著经典，体会其丰富内涵及艺术魅力。

3理论支持与模式界定

近年来，建构主义学习理论，合作学习理论在众多学科的教学实践中收效显著，尤其对培养发散性思维，批判性和创造性思维以及培养具有创新精神和实践能力的人才方面具有积极意义。

3.1建构主义的学习观

基于学习活动和语言本身的社会性和对话性之上的构建主义学习是一种在追求学习目标与问题解决的活动中，使用多种认知工具及学习资源，学习者一起工作并相互支持的学习。建构主义的学习观认为学习者是意义的主动建构者，而不只是被动接受者。学习的实质在于主动利用现有知识主动地形成认知结构，学习是由学生的内部动机及好奇心，进步的需要以及同伴间的相互作用驱动的积极主动的知识建构过程，教师要达到有效的教学效果，首要任务之一就是要激发其认知兴趣，单一的外部环境刺激有时不能完全奏效；其次，学生不仅是信息的消费者，更是信息的创造生产着，他们需要实际操作以激发学习动力，以信息产出为媒介促进信息输入的良好循环。具有双重身份的文学阅读课，知识和语言兼而有之，要达到有效教学，就要对它所涉及的双重社会性和对话性予以相应或更多重视。因此，建构主义的学习理论对改进文学课教学模式有着内在的关系和作用。

3.2读者反应理论

将文学界定于复杂性/松散型学科，因而具有一定的开放性；开放性期待读者通过发挥想象对作品内化，需要读者积极的意向性再创造活动。文学作品是作家意向性，创造性活动的产物，唯有通过读者创造性阅读，它的意义和艺术质量才能以丰富多彩的面貌为人们所知。因此，文学作品须融入接受者的思想和情感、倾向和评价，它的意义和生命力体现在要求读者的参与。

读者反应理论为文学教学提供了一个新的视角和理论基础，它符合现代外语教学法和现代外语教学规律，它提倡以研究为中心的文论思想，这恰好与建构主义的知识观不谋而合，即知识有其客观性与主观性，知识的抽象性与具体性共存，理论性知识与生活体验型知识共存。

上述理论为规范英美文学教学深层发展的教学模式提供了理论依据，为我们构建“自主，互动，合作，探究”的文学教学模式及开展实施提供了广阔的空间。

参考文献：

[1]白锡汉.英美文学教学与语言能力的关系研究.汉中师范学院学报，2004.

[2]陈琦，张建伟.构建主义与英语改革[J].教育技术通讯论著选摘，1999.

文学教学范文第3篇

一、强化“两头”授课内容,加强彼此内在联系

就目前的教学现状来看,各大高校都在根据新要求调整教学内容与授课时间。随着新的课程的不断加入,教育部门要求各教学具体实施单位挤压原有的授课时间,为新课程保驾护航。同时,我们也不应忽视,原先每节课50分钟,现在减少为40分钟。这就要求教师们在授课内容上做出相应的取舍。在授课内容方面,教师“教什么”,这是首先必须明确的问题。我们认为,应该重视“两头”,一头是古希腊罗马文学,另一头是20世纪西方文学。体系完整,具有神人同形同性、人情美、人性美的古希腊神话不仅是古希腊艺术的宝库和土壤、欧洲文艺复兴的重要源泉,而且也以神话原型的力量影响着后世欧美文学。古希腊神话原型属于世俗神话原型,包括女性神话原型、男性神话原型、英雄原型、漂流原型、寻找原型、父子冲突原型、母子冲突原型、两性冲突原型等,形成了西方文学的母题。

施教者惟有让初涉西方文学的学生领略到她的博大精深与绚丽多姿,才有可能产生浓厚的兴趣,也才有可能静下心来去阅读、玩味、鉴赏、评论她,并把西方文化中合理、优秀的部分转化为自己的内在养分。因此,一般学者对重点解读古希腊罗马文学部分大致没有异议。但对于20世纪的西方文学,传统的中国学界,还存在一些成见。他们认为,从文本生成的角度来看,还没经过长时间的检验,不适宜简单地下结论。例如,意识形态浓、哲理成分重的某些作品,还有一些遵从官方意志的遵命文学,的确下结论略嫌仓促。这部分作品多半是20世纪冷战以后东西方阵营对垒的结果,既有某些人对某一利益集团的愚忠,又有某些人的阶级或种属的偏见,原因种种,不一而足,历史上学术界把这部分作品调子定得太高,这显然需要重新审视。对于20世纪的批判现实主义作品,学术界的看法相对一致,我们所熟知的英、美、法、德和苏联的现实主义文学,精彩纷呈,大家如云,这是人类文学史上的又一座高峰。

分歧最大的主要是现代主义与后现代主义作品,诸如意识流小说、表现主义小说与戏剧、超现实主义诗歌、荒诞派戏剧、新小说以及正在产生的新的文学作品等等。对于这些在技巧上刻意求新求变的先锋实验性作品,有些老教师还有所保守,不知该如何进行讲授,毕竟,20世纪的文本与文论都过于庞杂了。他们的担心也有道理,因为轻易讲授在学术界尚无定论的东西给学生,似乎显得不够尊重学术,也对学生不大负责。文学是任何一个时代都不可小觑的“晴雨表”。通过文学,我们可以了解那个时代。作为时代的一面镜子,文学以独特的方式记录时代的变迁和社会中形形的人物的浮尘起落与心路历程。因此,作为21世纪的研究者,我们更应当以一种自觉的意识来关注社会与每一个个体。更何况,随着许多中国家庭单位人口的减少,人们的审美需求也发生了变化。此外,我们也不能忽视每一个个体的时间与空间被社会多层级的分割与压缩,真正属于我们的自由时空少之又少。事实上,工业化程度越高,社会个体的自由度就越小,这时候人们就只有退守到心灵深处,用自己的方式去守护理想的灯塔、洗涤自己的伤口,进行自我疗救。

而这一切,我们可以在西方现代作品中找到,把那里作为我们心灵的栖居地。除了“两头”之外,中世纪文学、文艺复兴时期文学、古典主义文学、启蒙文学与19世纪文学都不应偏废。为了让学生具有一个文学史的全局观念,讲授者不仅要在时空布局上对文学思潮、作家作品进行整合,更重要的是要树立“文学是人学”的观念,以人本、人文、人道、人性为发展主线,挖掘“人的魅力”。我们在梳理文学的整体发展脉络的同时,要强调文学的审美功效(包括教化功能)。从某种意义上来说,每个时代、每个个体精神向上的努力就是人类走向至真至善至美过程。当然,对于拥有优质资源的学校,又可以别开生面,或以文明史的不同进程将全球纳入自己的视野,进行各国之间的文化对话,或以专题形式(譬如英雄主义、妇女命运、流浪汉小说、战争题材作品、爱情作品等)授课,而不是按照国别史的序列进行授课。这样学生学习后就会有一个更加系统的了解,更能够从宏观上把握外国文学,更有充盈感、坚实感和系统性。

二、外国文学文本的选择问题

虽然在宏观上我们分析了外国文学课程讲授的内容,但在具体文本选择方面,我们应该如何定位呢?这是一个见仁见智的问题。我们认为,既要把重心放在传统经典文本的阅读上,又要紧抓地方性文学不放,同时也不可放松对各种实验性文本的阅读。此外,我们也要读一些二三流的作品,不断积累、丰富自己的文学经验,重新认识、审视文学。

1.选择经典文本(包括文学理论著作)进行阅读。每一个时代都有经过大浪淘沙、汰洗下来的经典著作,我们可以让学生不带有个人的“偏见”去阅读那些文本,这样既可以使学生为流传下来的各民族的经典文本有所“感动”,以便于传承各民族文化,一方面我们又必须敦促学生以挑剔的眼光去面对那些作品,发现其中的异质内容,帮助学生与文本保持历史间距,增强阅读与理解的张力。古往今来天生就带有时代基因的作品,又有哪一部没有当代性?例如《荷马史诗》《俄狄浦斯王》《美狄亚》《变形记》《哈姆雷特》《失乐园》《伪君子》《红与黑》《傲慢与偏见》《荒原》《尤利西斯》等。以《荷马史诗》为例,盲诗人荷马吟诵古希腊人的英雄业绩时,就鲜明地反映了他与那个时代的关系。在他的世界里,那是宁为“人雄”而不作“鬼雄”的时代,是英雄展示个人又服务于集体的时代。那时的人们陶醉于人的力量,是一次对人的力量与价值的有意义的大发现,讴歌人自身,理所当然就成为了《荷马史诗》的中心主题。可在阶级社会里,人们又从中读到了是与非、正义与非正义的斗争。今天的读者在阅读《荷马史诗》时,首先就把特洛伊战争定位为正义与非正义的战争,将道德的天平倾斜到特洛伊人一边。有些读者甚至联想到国际环境与家国的关系,他们其中的一部分或由于绵绵不断的战火而丧失了自己宝贵的青春、家人,深感生存环境的恶劣,惊恐灾难的到来;或曾经通过战争获得了可能的一切,建立起了令人炫目的事业大厦,他们阅读的感受自然又不相同。当然,为了一个女人而进行长达10年的战争也令今天的读者感到不可思议。总之,经典作品具有强大的可塑性,每一个时代的读者都能从经典作品中寻找到专属于自己的精神园地。

从这个意义上来说,经典文学作品正是各个时代不同精神产品的交易中心疗治中心。在选择经典文本时,有一个不能不提的现实因素,就是我们的学生常常有排斥外国文学的想法。他们的理由很简单,中国古典诗词语言多么精炼、含蓄、深刻,从《诗经》《西厢记》到《红楼梦》,哪一件不令人称奇!而西方的作品叙述话语常显得冗长啰嗦、繁复难解,譬如《欧也妮·葛朗台》《安娜·卡列尼娜》,环境描写偏长,人物的名字也因偏长而难以记住,再则学生看到的基本上是翻译文学,翻译过程中外国语言的优美处常常也有意无意地过滤掉了一些。虽然有的作品经过译者创造性处理,但与原文本相比还是有距离的。简单地说,这些同学主要从语言的角度来维护中国传统文学。屠格涅夫就曾说俄语是世界上最美的语言。学生对母语的热爱之情值得肯定,但如果因此而否定外国文学中的优秀成分,就需要思量了。另外阅读和欣赏心理的定势特性,也是学习别国文学的大忌。作为外国文学教师,我们需要着力培养学生的文学新感悟力、新冲动、新趣味,使其不致画地为牢、固步自封。

文学教学范文第4篇

一、误区分析：教学目标和教学方式的偏差

有的调动了学生参与的积极性，有的侧重于知识的掌握，也有的引起了学生情感的共鸣。

但各自的缺点也显而易见，第一个案例偏重于“实用主义”，只重视基本知识的掌握，让鲜活的历史成了表格方框中一个个机械的符号，后两个案例注重活动和情感，但从知识掌握的角度来看则有点“虚无缥缈”。

“案例一”中，整个课堂教学活动环环相扣，学生参与度较高，知识点的掌握也基本到位。

但遗憾的是，教师将诗情画意的作品抽象于一张僵化的表格之中，鲜活的历史被人为地变成机械枯燥的应试能力训练，学生在历史课堂上学到了一些零散的无体系的历史知识。

这样的教学，不要说熏陶和陶冶情操，就是其试图追求的培养学生的思维能力，也难以达成。从教学方式上，学生填写表格并讨论订正，似乎体现了以学生为本的理念，但其实学生所做的只是在教师和教材的束缚下“戴着镣铐跳舞”，历史思维能力没有得到真正的培养。

“案例二”中，教师重视了学生的参与活动，营造了民主宽松的学习环境、平等愉悦的学习气氛，但是学生参与的深度、广度有所欠缺，上台展示的总是那几个“老面孔”，多数学生处于一种“事不关己，高高挂起”的状态。从参与的深度看，大多数学生学得并不深，只能简单介绍课本上的相关知识，因为学生要深入理解作品课前必须进行充分准备，而且需要教师的协助和指导。比如，学生课前没有充分了解屈原的生平，仅凭朗诵屈原的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，是体会不出诗人探求真理的不屈精神的。

“案例三”中，教师注重学生的文学鉴赏能力和美感的熏陶，增强学生的情感体验。但是文学鉴赏毕竟不是历史课的主题，我们不能让文学史多了“文学味儿”而少了“历史味儿”，而是应该选择合适的作品，让文学鉴赏与社会背景相结合，从中感悟出作品背后的社会状况。对于古代诗歌的解读，我们可以“以诗入史”，进而认识各朝代的政治、经济、文化的变迁。

二、寻求对策：“虚实结合”实现文学艺术与历史的交融

通过对以上三种课例的利弊分析，我们可以得出这样的认识：文学艺术史教学要兼顾历史教学和文学艺术的特点，不妨采用“虚实结合”的教学方式。所谓“实”就是围绕历史的学科特点，注意在历史课程中培养学生基本的历史意识、历史素养（包括历史见解和方法）。

所谓“虚”，就是在文学艺术史教学中，在欣赏文学艺术作品时，不仅要用文学艺术的眼光，还要学会用历史的眼光关注其背后所折射出的时代特色，学会通过多种途径感知历史。将“虚”与“实”相结合，可以让历史课堂既有“文化味儿”，又有“历史味儿”。

1．“虚实结合”是三维教学目标的要求

新课程要求落实“知识与技能”“过程与方法”“情感态度与价值观”这“三维目标”，“三维目标”不是孤立的，而是一个和谐的、有机的整体。

“知识与技能”目标就是传统教学中的“双基”目标，是学生掌握知识和提高能力的目标，是最基本的目标。

现实教学中，相当一部分教师还只是停留在这“一维”上，忽视了其他“两维”目标。“过程与方法”目标意味着“注重培养学生的独立性和自主性、引导学生质疑、调查、探究，在实践中学习”[1]，学习成为一个发现新知识、新信息以及提出新问题、解决新问题的过程。“情感态度与价值观”目标实际上是以人为本思想在教学中的体现，在知识传授、能力培养的同时，关注学生积极的情感体验，促使学生的道德提升和人格发展。

诚然，在具体教学过程中教学的三维目标是交融互进的，是不均等存在的，应当根据不同的教学内容有所侧重。例如，教学《辉煌灿烂的文学》一课，在学生梳理基础知识的基础上，教师可以引导学生分析比较李白与杜甫诗歌风格的不同，让学生通过了解杜甫亲身经历唐代由盛转衰的历史剧变，其作品鲜明地反映了这一历史时期特征的事实，从而得出“文学是一定社会政治经济的反映”这一认识。另外还可以让学生诵读、赏析杜甫的诗作《春望》，感受作者“国破山河在，城春草木深”的忧国忧民情愫和一个儒家圣者的情怀。

2．“虚实结合”体现了当前高考改革的探索

随着新课程的推进，近年高考历史命题文化史部分推陈出新，从形式到内容都在不断探索。例如2010年高考，一道考题关注当代文化热点———海峡两岸将联袂展出分藏于两岸的元代《富春山居图》残卷。

元代《富春山居图》残卷分藏于海峡两岸。

2010年初，两岸均有意联合展出该作品。下列作品与《富春山居图》同属于一个朝代的是（）。

A．顾恺之《洛神赋图》B．吴道子《送子天王图》C．王祯《农书》D．李贽《焚书》该题切入点让人眼前一亮，对社会文化热点的指向体现了新课程改革的精神，可读完却让人非常遗憾，因为它既不关乎这幅画作的艺术魅力，也不关乎海峡两岸同根同源的民族情怀，只是与一部农书一起回到了元朝。“黄公望哪里想到，数百年后他的《富春山居图》能够脚踩中国两类历史课程，社会热点———新课程，死记元朝———旧课程。”[2]当然，也有考题以文学与艺术的结合考出了“文化味儿”。例如，2008年江苏高考题第2题：“脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”，杜甫的这句诗描述了当时一位书法家的创作情景，这位书法家是（）。

A．王羲之B．张旭C．颜真卿D．柳公权“脱帽露顶王公前”表现出在王公大臣面前脱下帽子露出脑袋的“豪放”“狂野”，潇洒不羁的情形。

“挥毫落纸如云烟”，作品酣畅淋漓，“快如云烟”，读完眼前似乎看到书法家在众人面前狂野奔放、一挥而就的情景。而就考查点而言，该题将基础知识识记、诗歌内容和书法作品的理解集于一题，较好地体现了三维目标的结合和文化素养的考查，相对于很多文化史考题还停留在识记阶段，已经是很好的探索。

3．“虚实结合”为提高教师素养提供了契机

（1）教师的教育理念亟待改变。教师首先要改变自己的教学观、质量观和人才观。教师永远要记住，自己不仅是在教书，更是在育人。教师要善于发掘教学内容所蕴涵的尊重生命、珍惜真情、弘扬个性、积极进取等人文价值。例如，讲到屈原，学生不能只知“战国”“离骚”“浪漫主义”这几个词，而应该在教师的引导下体会诗人“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的积极进取精神和“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”的忧国忧民的博怀。

（2）教师需要提高自身的专业素质。“虚实结合”要求教师在钻研教材的基础上，对教材进行“二次开发”，并通过广泛阅读和查阅资料，开发各种课程资源，让文化史变得更丰富多彩和立体化。例如，教师可以充分挖掘学生资源，“弟子不必不如师”，有些学生具有相当的文学或艺术功底，教师可以发挥学生学习的积极性与主动性，让学生在学习过程中充分展示自我。

文化史内容的琐碎和枯燥容易让学生缺乏兴趣，这就需要教师运用现代教育技术，以多媒体手段让文化史“动起来”“活起来”，往往能起到很好的教学效果。

文学教学范文第5篇

1．测览课文，完成练习一

通过教师谈话导入新课后，即布置学生阅读“分论”部分。在示范填写练习一“词汇”部分空格的基础上，要求学生继续完成练习一的其余空格，以达到梳理课文、把握作者主要观点的目的。（答案参见《教师教学用书》）

2．研读课文，分析论证艺术

有选择地朗读“分论”部分，并作以下分析（仅列要点）：

“词汇与文学”一节，从《诗经》的比兴说到杜甫的《秋兴》，再到朱熹的《观书有感》。接着引用《文心雕龙》中有关形象思维的论述，从正面说明词汇与文学的关系。这一部分最后所举明世宗《送毛伯温》诗一例，属于反面论证。

“语音与文学”一节，抓住了古韵和声调这两个特点，以旧体诗、古代骈体文和新诗为例，重点说明了文学作品的抑扬美和回环美。论述之中，作者还用了大量的篇幅介绍了古韵和古代声调的一些基本常识，其目的是为了让学习者扩大知识面。

“语法与文学”一节，依次谈了“对仗”和一些“特殊语法形式”能够造成语言的整齐美，做到言简意赅。

3．默读课文，点击“总论”部分

在这一个教学环节中，应引导学生分辨“总论”与“分论”的结构关系，明确“语言是文学的第一要素”的立论依据。

4．组织学生完成练习三，培养迁移运用能力

分析《天净沙·秋思》时，要抓住三个名词句连用、句句押韵、平仄相对相间等特点；讨论《荷塘月色》时，可在叠字的使用、句式的铺排、修辞的选择、节奏的安排、平仄的变化等方面做文章。

（设计B）

教法展示

1．明确重点上课伊始，教师就向学生讲清楚本课文的训练重点：一是运用已有的知识理解课文，把握作者的主要观点；二是用学过的文学作品印证作者说的道理，懂得学好语言的重要性；三是积累“抑扬、回环、绝缘、味同嚼蜡、息息相关、言简意赅”等词语。

2．课文扫描引导学生分节朗读课文，概括大意，完成练习一。具体步骤可作如下安排：

第一步：在朗读的时候，弄清“抑扬、回环”等词语的含义。

第二步：与朗读同步进行，概括各节大意。大意要点：①总论“语言是文学的第一要素”；②论述形象思维与具体形象的关系；③论述文学作品的抑扬美和回环美；④论述语言的整齐美和言简意赅。

第三步：在概括大意的基础上完成练习一，注意引导学生运用已有的知识理解课文，把握作者的主要观点，尽量找“原文”为答案，力求简洁明了。

3．实践演练对照练习一的答案，仿照课文中的举例，布置学生分组活动，分别为“词汇”“语音”“语法”所谈的“语言手段”（如“多用具体名词”“平仄”“对仗”等）补充一至二个已学过的文学例子，并作简要分析。

为加强针对性，收到好效果，教师可用练习三第一则材料（《天净沙·秋思》）作示范。（参考答案：从词汇方面讲，词的前三句各用了三个名词，表现三种事物，让读者体会到一幅游子远在天涯的凄凉惨淡景象如在眼前。从语音方面讲，这首词句句押韵，创造出一种回环流转的美；平仄相对相间，前三句各有三个音步，节奏感强，琅琅上口。从语法方面讲，词的前三句只有名词性词组，不用谓词，地道的言简意赅。）

4．各抒己见任选练或练习三为课外作业，要求有观点，有例证，以理服人。也可就“实战演练”过程中准备的发言作一番梳理，形成一二百字的发言稿。

教案点评

本单元的教学要求是，培养学生的迁移运用能力。《语言与文学》的特点是，借助众多例子，运用浅显语言，诠释两者的复杂关系。依据这些，我们在教学中可以采用“换例法”，即让学生根据王力先生的例子，举出类似的已学过的文学作品去印证作者所说的道理，进而达到理解文章、把握观点的目的。

（设计C）

教法展示

1．七嘴八舌在接触课文前，教师向学生交代课堂讨论的题目——“语言与文学”存在怎样的关系。要求学生用一刻钟左右的时间进行思考，准备发言提纲。

用30分钟左右的时间组织学生展开讨论，鼓励发表不同的意见，不求答案统一，不期效果很好。教师可适当点评，对于有创意的发言，应充分给以肯定。

2．九九归一先由教师引导学生逐节朗读课文，完成练习一、二；后由教师作讲授小结。小结要点为：①本文由“总论”和“分论”构成。②课文抓住语言的三个要素（词汇、语音和语法）分别阐述了语言和文学的关系。③“分论”部分，围绕“语言手段”和“表达效果”进行了全面。充分的论述。

3．举一反三通过完成练习三，让学生能够用学过的文学作品印证作者所说的道理，懂得学好语言的重要性。

(王国彬《中学语文教学参考》2003-2)

教案点评

文学教学范文第6篇

教师应该深谙言传身教的无形力量所在。教师深厚的文学功底在教学实践中将深深影响学生的阅读、写作水平，对提高他们的语文素养，及其浓厚的文学兴趣有着不可估量的作用。作为一个语文老师，应该有较高的文学素养，并且善于在教学中营造浓郁的文化氛围，用自己独特的文学感受，敏锐的洞察力、思考力影响学生，培养他们善于观察周围所发生的现象，如社会的、学校的，家庭的，促其思考、分析、感悟，找出现象的本质。帮助他们初步形成一定的社会洞察力、判断力，对社会，对人生有着敏锐的感受力，有了感受的冲动，就有写的冲动，有了写的冲动，就有看的冲动，对文学也就产生浓厚的兴趣，无疑对学语文也就有了兴趣，这也才是真正语文教学的成功。如果学生满脑子学语文就是考个好成绩，也许是大语文教学的悲剧。

一个有一定创作能力的老师，同样也是令学生钦佩的，教师的创作欲望直接或间接地影响学生的创作欲望。我在教学与闲暇之余常常写些诗歌和随笔，也常常拿给学生阅读，他们在流露出赞叹与钦佩的神色之余也常常产生写的冲动。“我手写我心”，他们有了写的冲动，但在写作过程中也时常词不达意，为了能把自己情感、内心表达出来，他们自然也就产生了涉猎相关课外读物的兴趣，随着阅读量的增大，对文学的兴趣也就越来越大，那么学习语文的兴趣自然也就产生了。爱因斯坦有句名言“兴趣是最好的老师。”古人云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。兴趣是一种看不见的动力。

二、培养文学兴趣的两大突破口——散文和诗歌教学

作为文学体裁的两大样式：散文和诗歌是最具魅力，最富于代表性的，最能直接窥见作者内心世界和剖析社会现象的文章，更不用说语言的高度凝练和优美了。诗歌和散文历来是培育人的好教材。尤其是散文更是进行情感、态度、价值观的好教材。优秀的散文作品，能给学生以人生的启迪，形成正确的人生价值观。可学生们如此漠视这些优秀的文学作品，如此害怕学语文，害怕写作，归根结底还是对文学没有丝毫的兴趣，学语文只是为了升学考试。学习语文只是落得个死记硬背，毫无乐趣可言。

兴趣是一种看不见的动力。为了学好语文，培养学生浓厚的文学兴趣首当其冲，在教学当中，学生的表现看，散文和古诗的教学是至关重要的，可以说是我培养学生的文学兴趣的两大“突破口”。

散文更多的是“再现式”写作，是作家有感而发，因情而作，富于情感性，学生阅读这些诗歌和散文容易领会和接受，并受其影响、陶冶情操。如散文《三颗枸杞豆》和《月迹》，这两篇文章都是通过儿童的心理特征来表达作者对儿童健康成长的人生观和自然、人生哲理的探索。作者把自己的思考与探索融入景物描写和对话描写中，通过孩子的好奇、爱玩及丰富想象和联想来表达自己对孩子们身心健康成长的愿望，同时也希望我们社会中更多的引导者要象在临死前悔恨的三叔和善于引导孩子的老奶奶那样去正确教育孩子，引导孩子不断发现问题的愿望。文章内容正是我们现代学生生活的真实写照，学生初看有一种似曾相识的感觉，很自然地就唤起学生的阅读兴趣。

“言为心声，情为景生，情景交融”，学生产生强烈的阅读兴趣之后，应马上找到更深一层理解的切人口，让学生的阅读品质得到升华。我教《三颗枸杞豆》和《月迹》时就是从景物描写和对话描写切入，景物描写和对话描写是人物思想的寄托，实质也就是作者思想的寄托。色彩丰富的景物描写及个性化语言描写的引导更容易让学生明白和接受。从学生学习时的主动参与和不时流露出开心的神情，我能感知到他们已经领会了景美、情美，并且获得从未有过的学习激情。课后我向他们了解这样上课，感觉怎么样，他们的回答也正如我所料“老师，在这之前我对散文的阅读从没有过如此的感觉。什么是美景，什么是感情，以前总不能很好的联系起来，只是单纯的记忆，现在总算悟到了这种托物言志、情景交融的文章该如何欣赏了，并且产生了从未有过阅读散文的激情。以前，我们最不喜欢的就是散文，太深奥了，不知道它写什么，老师讲的是什么，现在总算弄明白了，什么是美景，什么是佳情”。此时，我又及时地推荐了贾平凹的散文《地平线》、《丑石》及《读者》给学生阅读，他们都很乐意去拜读。无疑阅读能力、理解能力、感悟能力也就增强了，浓厚的文学兴趣也就随之产生。写文章、看问题也就有了一定的深度和广度。老师们有时也常感叹学生头脑太简单，写文章没深度，其实能从课文编排的优美散文人手，让学生真正去认识人与自然是相通的，情景是交融的，与他们一起徜徉于这些美景佳词之间，感悟自然、感悟人生，陶冶情操，培养兴趣。

诗歌与优美的散文也有着“异曲同工”之妙，都是作者通过某种思想感情把人与自然沟通起来的产物，通过自然的一景一物来表情达意：或赞叹祖国大好河山，抒发赞美或痛失之情；或感悟人生哲理，给人以启发：或排解抑郁等等。所以我们在教读诗歌时应注意引导，慢慢培养。北师大中文学者李道英教授认为诗歌是一种高雅艺术，是一种文化素养。在中学的教育不在于应试不应试，而在于引导，学诗、写诗、鉴赏诗是一种“慢功夫”，要慢慢培养。

诗歌与其他文学体裁相比较，更具形象性、抒情性、音乐性和含蓄性。从语言技巧和表现手法上看，诗歌更要求语言精练和生动，更借重于想象和联想。教学诗歌，也要以丰富的想象和联想，从精练的诗句中解读出诗歌的丰富内涵来。

如教读郭沫若诗歌《天上的街市》，首先从作品背景入手，让学生明白其创作这诗时的心境，就不难理解他为何要突破传统牛郎织女桎梏的生活变成他所向往的自由自在的幸福生活。然后让学生明白我们现在的生活不正是郭老当时所向往的生活吗?更让其明白诗歌的想象与联想的丰富性特点，用凝练、含蓄的语言，形象的生活画面把作者的向往表达出来，以此来激发学生的学习兴趣。是人就有七情六欲，何况学生，生活感受更是变化无常，何不引导他们通过自己所不希望的，所想要达到的借助语言来表达呢?其次，引导学生领悟诗中最能表达诗人感情的词语。让他们明白诗语言的凝练，含蓄之特点，引导学生走进诗歌的情境，去感悟、去体验。在此基础上，通过想象在自己的脑海中构建出、猜测出诗歌形象所蕴含的思想感情。使之成为“自己所理解的”，还可以进行再“创作”，给诗歌形象赋予新的含义。在理解了诗人为何写，怎样写后，学生的创作欲望也就不难激发了，有了表达的欲望，兴趣也会随之而来。

一般来说，通过散文和诗歌的有效引导，让学生通过创造性的生活再现，感悟散文和诗歌的景美，情美，音乐美，让他们得到美的享受；再加上老师自身的文学素养与创作感受的影响和熏陶，同学们都会慢慢对语文的学习，文学作品感兴趣。有了文学兴趣，自然他们就能够更主动去学习语文，阅读优秀的文学作品。对学习语文的一切能力自然而然地培养起来。

如上课精力不集中，不能按时完成作业等等。

有些家庭，“留守儿童”放学后，需要协助家人从事一定量的家务劳动后才有时间去学习。这些儿童由于学习时间得不到充分的保证，也极大地影响到他们良好学习习惯的形成。

三、对改善初中“留守儿童”学习习惯的建议

1．学校要肩负起改善“留守儿童”学习习惯现状的主要责任

在家庭功能不健全的情况下，学校成为“留守儿童”社会化过程中的一个重要场所，如果学校能给予“留守儿童”更多的关爱，帮助他们养成良好学习习惯，以提高他们的学习效率和学习成绩，将会在很大程度上弥补他们家庭教育上的缺陷。因此，教师要有意识地培养“留守儿童”养成良好学习习惯，引导他们形成良好行为模式的主动性，而不是任由“留守儿童”通过尝试的方式形成自己的学习行为模式。要应让“留守儿童”明白什么是好的习惯，应该保持；什么是不好的习惯，应该消除。

学校教育如成为影响“留守儿童”成长的主渠道，这还要求学校教育不仅要完成校内对“留守儿童”的教育，而且要求学校教育应有意识地向“留守儿童”的校外生活延伸，以弥补“留守儿童”家庭教育上的缺失。因此，作为学校教育工作者，不仅要建立详细的“留守儿童”档案，还要彻底调查“留守儿童”在校外的学习情况，定期主动与“留守儿童”的监护人联系，及时了解“留守儿童”的一些不良学习习惯，发现问题，及时解决。

2．家庭应承担起培养“留守儿童”良好学习习惯的必要责任

首先，监护人不要让“留守儿童”干过多的家务活儿，保证他们有充足的时间来学习，尽量为他们创造一个安静、宽松的学习环境；应指导“留守儿童”多读一些健康有益的书刊，观看积极向上的影视文艺节目，用大量健康的、进步的、充满生机和活力的信息去占领他们的思维空间；

其次，监护人不能只关心“留守儿童”学习习惯中的某一项习惯的培养，而是要注重他们整体学习习惯的养成，这样才会使他们取得良好的学习效果；再次，监护人还要选择周围学习习惯不良的反面典型，从其产生的原因、造成的危害和后果等方面，进行具体分析，深刻剖析，教育孩子提高识别和改正不良习惯的能力；

最后，对于自己无法解决的问题，监护人应主动与学校联系，借助学校的力量来共同完成对“留守儿童”的教育。

3．政府各部门要为解决“留守儿童”学习习惯不良的问题创造必要条件

政府要大力发展地方经济。解决初中“留守儿童”学习习惯不良的问题，最直接的途径就是大力发展地方经济，增加本地就业岗位，让外出务工人员重回家乡就业，结束“留守儿童”的“留守”状态。

政府相关部门还要下大力度整治学校周边文化环境，铲除影响青少年健康成长、滋生社会负面影响的土壤，整顿规范文化市场，坚决查禁社会丑恶现象，清除文化垃圾，净化社会风气，为“留守儿童”良好学习习惯的培养扫清障碍。

充分利用社会力量教育“留守儿童”。如由关工委牵头，将责任心强、乐于从事公益事业的老教育工作者、老干部组织起来，参与到关心“留守儿童”的活动中来，担任“留守儿童”的家长，组建临时家庭，指导初中“留守儿童”培养良好学习习惯。

总之，“留守儿童”的教育需要学校、家庭、社会联合起来，组成一个三位一体的教育网络来协调进行，缺少任何一方都不会取得整体教育效果，甚至可能使其他各方的教育效果相互冲突，相互抵销。所以，学校、家庭、社会应齐心协力，构建以学校为中心，家庭为纽带，社会为依托的“留守儿童”教育网络，赋予他们更多的人文关怀。

参考文献：

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[2]李庆丰农村劳动力外出务工对“留守子女”发展的影响——来自湖南、河南、江西三地的调查报告[J]．上海教育科研．2002．9．

[3]林宏．福建省“留守孩”教育现状的调查[J]．福建师范大学学报．2003．3．

[4]何奕敏．加强对农村“留守幼儿”的教育[J]教育教学研究．2004．6．

[5]杜鹏．聚焦“386199”现象．关注农村留守家庭[J]．人口研究．2004．7．

[6]王玉琼，马新丽，王田合．留守儿童问题儿童——农村留守儿童抽查[J]．中国统计．2005．1．

[7]黄应圣，刘桂平．农村“留守孩子”道德品质状况的调查与思考[J]．教书育人．2004．11．

[8]朱科蓉，李春景，周淑琴．农村“留守子女”学习状况分析与建议[J]．教育科学．2002．8．

摘要：本文提出了培养学生的文学兴趣的方法，认为首先是教师自身的文学素养的影响，其次可以从散文和诗歌教学作为突破口。

文学教学范文第7篇

文学即人学，文学反映社会生活，不是干巴巴的说教，而是通过生动、具体的形象再现生活，时代不同，反映的形式和内容也各有千秋。“凡一代之文学，唐之诗、宋之词、元之曲……”各有差别，在表现手法上也因文体不同而有差异。比如，诗词常用“赋、比、兴”，同是诗，唐诗重形象，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，宋诗重哲理，“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。如同文学评论家孙绍振说的，“诗和散文比更强调想象”。同是古典文学作品的教学，教法也不一致，鲁迅先生说：“自从有《红楼梦》以来，传统的思想和写法都打破了。”那么哪些是传统的思想和写法呢，教者也应该研究。只有把握了不同时期的作品及风格，才能较好地教好文学作品，避免教学的“千人一面”。因此，作为一个教者，教文学作品首先要懂文学，懂社会，才能教出作品的文学味。同样的道理，学生在学习的过程中，对作品的理解也不应强求一致，诗人舒婷说得好，“作品既然为大家所接受，也不是我的了，各人有各人的理解”。人们常说：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”说的也就是这个道理。

文学作品的教学要突出文学的特点，要注重对作品的表现手法的分析，教者要引导学生披文入情，理解作品，去揣摩、咀嚼，使学生读出作品的文学味。试比较“你有你的铜枝铁干像刀，象剑，也象戟；我有我红硕的花朵象沉重的叹息，又象英勇的火炬。”（舒婷《致橡树》），“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。”（戴望舒《雨巷》），这两首诗的作者，一个是象征派的代表，一个是朦胧派的中坚，他们的诗作在表现手法上各不相同，如果不注重表现手法的分析，是难以理解作品。

《语文课程标准》指出：阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。我们组织教学是在教师与文本、学生与文本、教师与学生、学生与学生之间进行的。因此，教师、学生、文本三者融为一体，才能产生共鸣，实现语文课程工具性和人文性真正意义上的统一。

与文本对话，就要深研文本，如孔乙己，有钱时“排”出几文大钱，潦倒时“摸”出几个钱来，一“排”、一“摸”，作者对二个穷困潦倒知识分子的描写跃然纸上。“大约孔乙己的确死了。”“大约”、“的确”前者猜测，后者肯定，看似矛盾，实则点睛之笔。“大约”是我的猜测，因为孔乙己我没有见，“的确”是肯定，它指出了孔乙己们在这样社会的必然命运。它把作品摆在广阔的社会背景中，显示出作品深刻的社会意义。我们在学习中，要引导学生深钻作品的中心字、句，领会作者匠心独运，就能读出作品的文学味。

与文本对话，要领味文本表现的“这一个”。文学作品对人物的塑造，是作者对社会现象深刻认识的反映，鲁迅作品刻画了一系列的人物形象，但我们找不出两个相同的人物，提到阿Q，我们仿佛听到他“儿子打老子”的自我解嘲的精神胜利法，看到他在死前判决书上立志要把圆圈画得圆而未能画圆时的惭愧，我们也和作者一样“哀其不幸，怒其不争。”同是封建科举制度的殉葬品，孔乙己绝不等同于范进。

文学作品教学有其独特的地方，只要我们抓住特点进行教学，就能把它和其它作品区别开来，教出作品的文学味。

文学教学范文第8篇

《 船长 》是大作家雨果的一篇小说，被选作苏教版小学语文第十一册的课文。下面就以甲、乙两位教师教学这一课的片段，来谈谈进行文学作品的教学应如何立足于文学审美这个问题。

【案例一】

生1：面对即将下沉的轮船，哈尔威船长为什么不逃生呢？

生2：在哈尔威船长眼里，“诺曼底号”就是自己的生命，现在船就要沉没了，船长认为自己也没有活着的意义了。

甲老师：说得有道理，“诺曼底号”承载着哈尔威船长的生命与追求、光荣与梦想，现在船沉了，虽然责任不在他，但是作为船长，他别无选择，他决心与船共存亡。

在阅读教学中，类似甲老师这样的情况很多，一旦学生提出了问题，教师通常采用“就问题谈问题”的简单方式去解疑释难。在“标准化”的阅读姿态面前，全方位又多侧面的文学之美不见了，这样很容易造成文学审美教学目标的缺失。

事实上，文学作品应以文学的方式去教学，教师必须走出忽视课文不同类型的区别而采用统一化模式进行教学的怪圈。

在上述教学案例中对于学生关于“船长为什么不逃生”的追问，并不是一个单纯的疑问，其本质是一个文学审美过程的追问。教师只有意识到这一点，他才能够对学生的提问有一个恰当的回应。在认同了学生的追问是文学审美之后，教师需要思考的是：船长是一个怎么样的存在？如果仅仅认为船长是一种客观具体的存在的话，常规的阅读理解方法就会采用逻辑演绎来论证船长的事实存在，即结合自己的生活经验进行论证，为船长的英勇殉职找出一些理由；尽管有些理由也很充分，但是这样的答案常常让人感到僵化和生硬。

不同文学作品的美是不尽相同的。这篇课文的文体是小说，就应从小说角度思考哈尔威船长的存在：它是船长的形象，它的存在是一个感性存在。此处的船长是作者创作过程中的主观化的产物，也就是作者为了表达自己的理想所创作的文学形象。

《 义务教育语文课程标准（2011年版）》指出，学生要“在交流和讨论中，敢于提出自己的看法，作出自己的判断”。阅读理解的过程是对话过程，对话要从倾听开始。反思前面的案例中，甲教师之所以简单回复学生的问题，是因为缺少了一份倾听学生所提问题的耐心。基于学生的提问语境，我们不难理解，学生其实对于哈尔威船长这一英雄形象已经刻骨铭心了，他们此时更想知道的是：“这么出色的船长为什么要让他离我们而去呢？作者为什么要这么写呢？”有了倾听的耐心，我们就可以从文学审美的角度来解决问题。

【案例二】

生1：船长为什么不喊船员救他呢？

乙老师：他根本就没想获救，如果他脱险了，他还是一个英雄吗？

生2：他应该还算是一个英雄，因为他是最后一个逃生的。

乙老师：他拯救了一船人的生命，也是一个英雄。但是如果作品真是这样的结尾，与课文中的结尾比一比，哪一种结尾更具有震撼性？

生3：当然是让船长殉职更震撼。

乙老师：悲剧往往更具有震撼的力量，所以雨果的《悲惨世界 》《巴黎圣母院 》等“悲剧”作品，都能给我们留下深刻的印象。各种写作手法的巧妙运用是作家让作品“言有尽而意无穷”的奥妙所在。

相比于甲教师，乙教师的教学无疑更成功。这说明，在文学作品里讨论人物形象，可以适当地考虑作者的表达意图，也就是从文学审美的角度探究作者“为什么这么写”。通过甲、乙两位教师的教学对比，可以让我们明白：文学作品的教学一定要立足于文学审美，让学生明白文章的写作原因，这样才能取得更好的教学效果。

文学教学范文第9篇

一、结合历史事实，激发学习兴趣

高中语文课本中的古文大多是先秦诸子百家的散文，这些文章都是在特定的历史背景下产生的，其中很多历史人物都和一些重要历史事件密切相关。教师在讲授文言知识时，如果仅仅是针对具体一篇文章来讲解，枯涩地解释文章，很难激发学生们的学习热情，例如在《刺客列传》、《高祖本纪》等文章中，我们孤立的对文章字词进行解释很难调动学生主动性，但是我们如果将秦国崛起、汉朝与高祖刘邦的兴起以及刘邦与项羽之间的历史故事作为文章的讲解背景，学生的学习热情会大幅度提高，同时还可以拓展学生的视野，增强学生对古代传统文化的求知欲望。因此，作为老师，上课前一定要对文章发生的历史背景进行全面的了解和掌握，将中华文化和春秋风骨融为一体，使得文言知识如湍湍溪流，流进学生的日常学习中。

二、拓展课外阅读，增强翻译能力

中华文化的博大精深、内容广泛，很多古文适合高中生去读，但是由于课本篇幅有限，很多有价值的文章没有被纳入高中古文学习的范畴，学生学习的知识有限，面积较窄，涉猎较少，因此老师可以挑选一些名篇让学生去读，去理解，甚至对一些名句进行背诵，同时配合在平时学习中的古文阅读技巧，实词虚词的用法，将这些语法运用到文章赏析的过程中，让学生通过主动学习，掌握古文阅读的技巧。在课外阅读的过程中，尤其要侧重培养古文的翻译能力的培养。学生首先要掌握住翻译的基本原则和基本技巧，基本原则即为“信、达、雅”，要求翻译出的现代文要在忠实于原文的基础上做到通顺和雅致，基本技巧方面要求学生要明白人名等专有名词不用翻译，原文中省略的代词要在翻译中进行合理的补充，其次要具有将状语后置和宾语前置等倒装句进行合理的翻译，使句子符合现代汉语的表达方式。

三、转变教学理念，提高课堂效率

课堂是传授知识的主要阵地，古文教学的没有秩序和低效率一直是困扰一线教师的重要问题，因此提高语文课堂的教学效率，在课堂上最大程度发挥学生的学习和接受能力至关重要。首先，教师应将学生放在课堂的主体地位，让学生做课堂的主人。在具体操作过程中，在遇到困难的问题的时候，老师应鼓励学生积极思考，主动找到解决的办法，利用多种引导方式，充分激发学生的想象力和感受能力，让学生充分融入古文的意境之中，感悟思想感情，体味人物形象。另外，教师要特别注重师生之间的互动，在给学生传授知识点时，尽量通过学生乐于接受的形式，例如在讲解文章历史背景时，要学生回答相关的历史知识，分组讲述相关历史故事，活跃课堂气氛，让学生在听说的过程中，愉快地学习，在愉快的学习气氛中高效率地掌握知识。

四、加强古文诵读，培养学生语感

诵读的方式是几千年来我国古文教学的主要方法，这种方式经历了千年考验，培养出了一代代的古代文豪，形成了一篇篇的千古绝唱，《滕王阁序》的千古独绝，《琵琶行》的字字珠玑，《上林赋》的美奂绝伦，都是在这种最传统的读书方式下形成的结果。因此，古文贵在读，在读的过程中熟读成诵，书读百遍其义自现，反复揣摩，将全篇的节奏和气势熟稔于心，这样才能下笔时如有神助，发乎其心，止乎其外。因此，诵读是古文学习的重要途径，音韵和谐章法紧凑的古文，学生经过反复诵读才能将其要旨、韵味，透彻领悟，将其思想牢牢掌握，深入骨髓。在提笔写字时，不知不觉中将其精华流露于笔端。在读的过程中，学生在提高审美能力的同时，加强了古文语感的培养，在感情上与作者产生共鸣，阅读能力得到逐步提高。

五、结语

新课程标准要求我们运用自助、合作、探究的学习模式，教师在一线教学工作中，要做到全面正确地认识古文，了解学生学习习惯，以历史为背景，以多媒体为辅助，激发学生学习热情；以多读为手段，多背诵为技巧，提高学生阅读能力；以自主为前提，以合作互动为方式，锻炼学生对古文的而整体感知能力。在古文教学中，教师要坚持不懈地努力发现新规律，持之以恒地寻找新方法，在继承古人教学传统的基础上，充分发挥学生的主观能动性，敢于突破，勇于实践，提高古文的教学质量和教学水平，为学生的成长成才起到重要的推动作用。

文学教学范文第10篇

中国当代文学是每一所高校汉语言文学专业都必须开设的基础课程。同时，中国当代文学在大陆跨时60余年，也与现实紧密联系，对学生人文素质的培养产生了较大的影响。港台文学是为了整合中国当代文学开设的拓展型课程。学习港台文学的目的是为了掌握港台文学的流脉，尤其是其文学价值与特色，学习在东西方文化交融下港台文学概貌，发生、发展的历史文化背景，赏析当代文学台文学各个阶段的名作家与名作品，以及探究港台文学与中国大陆文学的分分合合，为其它有关课程的学习打下坚实的基础。

二、以往当代文学港台文学教学中存在的问题分析

2.1知识型教学，忽视了文学作品的美感特征和审美教育对当代文学台文学的教学模式是一种典型的知识型教学，目的是使学生获得应有的文学史知识，从历史的角度出发梳理文学史的线索，并在此基础上对港台文学中的重要作品、文学现象和文流进行评析。但这种教学方法，往往容易使文学作品中的美感特征和审美教育被文学史知识和抽象的理论分析所遮盖。在实际学习中，许多学生过度依赖文史材料中的学术定论，对港台文学作品没有自己独特的理解，忽略了个人在文学作品阅读中的感受和理解，未能将自身的情感体验和独特见解融入对文学作品的赏析之中，虽然获得了文史知识，但这种知识不具有创新性和独立性，且并没有促进学生人格培养和文学素质的提高。

2.2以教师为中心的教学模式，教学过程被动，教学效果差整堂文学史课堂本来就枯燥，传统的教学方法以教师为中心，使教师成了教学的主导，这种教学模式一方面有利于知识传授的条理性，但较大程度地压抑了学生的学习积极性，学生的主体作用无法发挥，不利于学生学习能力的培养，使学生在港台文学课程学习中对教师产生依赖性，忽视自我思维和观念的形成。这种教学模式短期看来并没有严重的影响，但长期看，教学过程的被动性直接导致了教学效果较差。

3、对当代文学台文学教学改革分析

3.1改革课程教学内容

改革当代文学台文学教学课程内容，力求提高学生的人文素质和审美多元化的能力。在宏观把握文学发展史脉络的前提下，将教学的重点偏向名作品方向。整个当代文学台文学的教学内容分为具体章节，教学过程中将教学内容分为香港文学和台湾文学两个部分。绪论部分集中介绍了港台文学发生、发展的文化背景，文学的价值确立，以及关于港台文学史若干范畴的厘定等内容。在绪论的教学过程中，重点内容为港台文学史若干范畴的厘定。接下来的章节则分别概述港台早期文学的发展，抗战前后的港台文学以及当代港台文学发展概况。这几个章节中，抗战时期出现的港台文学现象，抗战局势与作家南下对香港文坛的影响以及港台本土作家的成长与创作成就为教学重点，此外还应要求学生对如侣伦的作品《穷巷》，白先勇《游园惊梦》等等经典进行解读。这些章节的重点集中在当代港台文学中出现的文学体裁、主要文学作家及主要作品赏析，同时掌握张爱玲、何达等人的作品。再接下来的章节为港台通俗小说的发展史，此处的重点是了解通俗小说兴起的原因，以及简要了解金庸等人的武侠小说。最后内容则集中在港台当代文学的诗歌讲解上，重点是加大对名作品与名作家的赏析，作品的选择兼顾审美性与文学史两方面，但更应突出审美性这一特点。因为在当代文学史中整合大陆，港台文学作为“史”的形成叙述模式，是有难度的。

3.2多种教学方法与现代化教学手段的尝试

3.2.1以学生为主体教学模式的改变

提高当代文学台文学的教学效果首先应该改变教学模式，以学生为主体，突出对学生能力的培养和启发性教学。比如在教学中，采用“提问式”教学法，提出一些富有启迪性和启发性的问题来激发学生思考，促使学生更好地掌握有关文学知识。此外，还可以采用“讨论式”教学方法，将教学任务和学习目标提前告知学生，让他们在课下搜集材料，整理思路，准备好发言稿，然后在课堂上围绕话题分小组进行讨论。这样提高学生课堂的参与性，学生的主体性得到充分的发挥。

3.2.2多媒体技术与信息技术的结合在教学中的运用

当代文学台文学教学改革的另一个重要方面体现在教学的现代化，要求教师在教学过程中充分利用多媒体技术与信息技术来辅助教学。实践证明，多媒体课件的直观性，内容的共享性，画面的丰富性受到了师生的广泛好评，弥补了传统教学手段的不足，提高了学习效率。

4、总结