室内设计研究范文

室内设计研究范文第1篇

建筑与室内空间设计中的美学规律，来源于抽象艺术的发展，由立体主义和未来主义发起，在经过众多艺术家的探索，形成了对室内设计具有重要价值的美学规律。这一美学规律随着现代艺术而诞生，并与同一时期的室内设计密切联系，主要体现在话语意识、构想未来、新颖性、抽象主义思潮、研判性等方面。

二、现代艺术语境中的室内设计

1、立体主义绘画影响下的室内设计

室内设计的存在体现了艺术，表达了艺术美[1]。现代绘画与室内设计之间的联系密切，为积极寻求能够恰当表示现代人类意识及科学技术的形式语汇的室内设计师，提供了丰富的资料和启迪。立体主义在20世纪的艺术界具有重要地位，并促进了西方住宅理论的发展。立体主义绘画中对色彩进行了强调，通过对色彩的处理，形成多种肌理效果，产生视觉张力，例如布拉克的《圆桌》。经启发后的荷兰风格派更是将色彩作为平衡宇宙的重要手段，而阿尔弗雷德·阿尔恩特也受荷兰风格派的再次启发，设计出了让色彩占据整个室内区域的耶拿奥尔巴赫豪宅，突破了原有设计中色彩的局限性。立体主义绘画中强调直线这一形式元素，受此影响，棱角分明的几何形式，成为了现代室内设计话语中得以连续承袭的重要元素。例如勒·柯布西耶所涉及的库克住宅，就被人们称为“真正的立方体式房子”。随着分析手法在立体主义绘画中的引入，使其空间观念发生了新的变化，空间范围更加广阔，并添加了时间量度。受这种新空间观念的影响，室内设计领域出现了透明性等概念，解读了物理透明性和现象透明性的差异，并应用于现代建筑领域中，如格罗皮乌斯的包豪斯校舍和勒·柯布西耶设计的加歇住宅。

2、未来主义影响下的室内设计

未来主义绘画中的核心是表现运动和形体的分解。一些未来主义画家在绘画中对空间平面重点强调使室内设计师的空间设计得到了启迪，例如博丘尼的《空间中演变的瓶子》，对交叉空间平面进行了界定，乔治·布拉克的《单簧管》，也对后期室内空间设计产生了重要影响。同时，未来主义绘画发展中画家对雕塑动态化的关注、直线的再次强调、对材料的拓展等，也在室内设计中发挥了重要的作用。

3、表现主义绘画影响下的室内设计

表现主义绘画中主要强调曲线这一元素，表现主义画家认为，只有曲线才能够将自己想要展现的复杂精神世界表现出来。在表现主义绘画不断发展中，画家所采用的线条逐渐由曲线向斜线、短促坚硬的线形转变，并为室内设计提供了更多的可能性。例如贝伦斯设计的都灵国际博览会德国馆前厅，整个大厅呈洞穴状，使光线充溢其中，并在市内利用奥尔布里奇手法进行了细致的装饰。再例如汉斯·夏隆设计的斯图加特住宅展览会住宅，房子的一侧配有弯曲斜坡作为弧形楼梯间的顶面，利用起伏的曲面轮廓，使房屋整体布局更加具有弹性和伸缩性，充分展现了表现主义特色。受表现主义影响的室内设计师更倾向于将动态语言融入设计中，以提升空间的活跃性。在保证空间基本使用功能的同时加以美学改造，实现空间美学与结构功能学效果[2]。例如密斯在1922年利用玻璃材料所涉及的玻璃大厦，利用光的反射原理实现了室内空间中的动态流动。很多设计师在作品中表现出了对新材料和技术的期盼，并运用混凝土进行试验，使室内空间被赋予了流动而非静止的形态。

4、构成主义影响下的室内设计

构成主义于1917年兴起于俄国，由拉姆·嘉博、弗拉基米尔·塔特林以及安托万·佩夫斯纳共同缔造。构成主义艺术对结构、材料、空间等方面进行了新的研究，注重现实中的结构因素。构成主义十分重视对材质的研究，构成主义画家在绘画过程中会有意避免使用如帆布等的传统绘画材料，而是选用纸张、金属等现成材料，提倡“各种物质材料的文化”观念，构成主义雕塑家也更倾向于利用塑料、玻璃、金属等进行创作，如金属雕塑《面具》。室内空间设计师受构成主义影响，在设计过程中积极运用工业化材料，如玻璃、混凝土、砂石等，通过将多种材料的堆叠，形成具有时代特色的室内空间结构。

5、风格派影响下的室内设计

风格派于1917年由蒙德里安创建，主要倡导新造型主义，将三原色、开放的空间等作为其心中的“宇宙结构”。荷兰风格派在色彩、空间等方面对室内设计产生了重要的影响。例如里特维尔德的红蓝扶手椅，椅子的靠背为红色。坐垫呈蓝色，木条除端部为黄色外，其余都为黑色。利用小销钉的连接，使木条称为延伸构件中的一部分，实现了空间的开放性。虽然红蓝扶手椅是自己室内设计中的一件私人用品，但却是第一次将新造型主义延伸至三维空间，也是里德韦尔的摆脱综合象征主义的一种宣言。

三、结论

现代艺术在不断地否定、超越、回归、并置中持续发展，其观念和手法的不断更新，形成了一股革新浪潮。现代艺术语境中，受立体主义、表现主义、未来主义、构成主义、风格派等影响，室内设计在色彩、空间等方面融入了新的观念，并将在众多设计师的深入研究中，得到进一步的发展。

室内设计研究范文第2篇

关键词：建筑表皮；室内设计；波普艺术；生态理念

一、建筑表皮概念及特征

传统意义上的建筑表皮是指位于建筑最外层的维护结构，它是形成建筑外观视觉效果的重要组成部分。一般情况下，建筑表皮被拿来作为隐藏室内建筑结构的重要手段，在表现手段上也较为单一和保守，通常是单一立面的设计形式。而近二十年来，建筑行业在市场经济条件下迅猛发展，建筑设计水平不断提高，建筑材料也更加多样化，设计师和施工单位得以利用更加先进的设计手段和建筑材料来提高建筑表皮的设计水准和建设水平。为此，建筑表皮开始脱离承重结构的单一定义，在现代化的设计理念中设计师们更加强调设计的功能性，重视对建筑空间的灵活运用，排斥与功能无关的装饰并且淡化建筑表皮的存在，以达到消除表皮对功能传达意义干扰的目的。分析当前的建筑表皮特征，可以发现建筑表皮设计具有以下两个特征：一方面是设计师们很重视建筑表皮的连续性与整体性。从宏观的表象上看，建筑表皮多表现为大面积的附着和包裹。设计师们频繁地运用金属、玻璃及大屏幕等建筑材料，有的设计师偏爱以不规则的外形包裹建筑表面，有的设计则希望这些建筑表皮材料按照一定的秩序附着于建筑表面。另一方面，设计师们喜欢运用光之类的自然元素来渲染气氛，他们希望通过不透明、透明或半透明的效果来引导人们产生遐想。特别是个别设计师会将建筑表皮“立面剖面化”，以透明的表皮映射出内侧的情景，这是一种有意识的映象化，而有的设计师运用半透明的建筑表皮不仅能够展现出建筑的含蓄之美，还能使建筑内部获得更加柔和的自然光照，增添气氛。

二、建筑表皮对室内设计的指导作用

1.引导和影响室内设计个性

现代主义的室内设计风格多变，不断涌现出新的室内设计形式，但总的来说，不管是什么样的室内设计形式，都会有一个共同的主体风格，我们称之为室内设计的个性。而这个室内设计的个性需要受控于建筑表皮的个性，也就是说建筑表皮能够引导和影响室内设计个性，这一引导和影响作用主要表现在融合环境、材料承接以及强化主题三个方面。众所周知，建筑室内设计在表现新颖性的同时也需要融合建筑所处的环境，与环境尽可能地相处一致，共同促进。

2.使室内界面发生变化

当代建筑设计中室内空间逐步增大，这使得建筑表皮得以脱离毛坯的墙面和顶面，能够独立地表现出装饰作用。而建筑表皮的这一变化也将使室内界面发生变化，变化主要分为两个方面：一是室内界面的表皮化。在传统的建筑设计中，建筑师往往需要考虑如何压缩装修层，从而使得室内空间看起来更大更宽敞。但是随着现建筑室内空间本身增加，建筑设计师有了浪费空间的余地，因此室内设计时可以使室内装修更加表皮化，使装修界面与结构层这些固有界面分离，成为真正的建筑表皮。二是室内界面的构造化。室内界面构造化表皮不一定依附于固有界面，而是在室内空间中独立，成为内部空间在组织的手段。目前较多的将室内界面构造化的手段是3Dprinter技术，但由于成本等因素尚未在室内设计中得到普遍采用。

三、建筑表皮影响室内设计的实例研究

通过研究当代建筑大师的作品，可以发现建筑表皮的发展对室内设计的影响正在逐步扩大。比如，极少主义下的建筑表皮。罗莎琳•克劳斯描述极少主义是一种将意义直接表现于表面的艺术，多运用反射性材料和利用自然光照。作为极少主义建筑代表物的沃尔夫信号楼，从外观看起来它是一个6层高的巨大箱子，这个箱子被装进一个有20cm宽的横向编织而成的巨大外套里，而铜条则在窗口处弯起，一方面可以表现出艺术效果，另一方面也利于室内采光。再如，生态理念下的建筑表皮。在生态理念的指导下，设计师们的重点不再局限于建筑表皮的美观性，其关注建筑表皮的功能技术远大于审美的需求。双层皮幕墙是当前应用较为普遍的一种建筑表皮形式，这种建筑表皮是将双层体系（多为玻璃）作为围护结构，不仅能够提供室内的通风及采光，还能增加室内空间的舒适度。由于其能比传统的玻璃幕墙耗能少，并能明显提高室内环境质量，因而被形象地称为建筑可以呼吸的皮肤。此外，建筑表皮影响室内设计的典型实例还有上海世博会西班牙馆、波兰馆及水立方。上海世博会西班牙馆的设计师运用数量庞大的藤板材料组成篮子以形成整个建筑表皮，因此使得内部空间隔热效果变好，室内设计中得以较少采用隔热措施，整个设计既环保又透气。上海世博会波兰馆则巧妙地运用了中国传统的剪纸艺术效果，不仅在建筑表皮设计中运用到了剪纸图案，而且还在室内设计中采用了较多剪纸元素，将外在的建筑形态延伸到了室内设计中，这使得内外空间成为一个有机的整体，是参观者能够感受到成倍的艺术效果。2008年北京奥运会游泳比赛场馆水立方，其建筑外形由大小不一的方形几何体构成。水立方的设计灵感源于水分子造型，约3000个水分子形状共同构成了建筑表皮。同时在室内设计中运用光影和水射等，使结构消隐，能够使观看者产生更加生动真实的视觉体验。

四、结语

综上所述，传统意义下的建筑表皮作为建筑外部环节与室内空间的过渡环节，在外界与室内空间起到了很好的衔接作用，对于室内设计也起到了较大的引导作用，一是能够引导和影响室内设计个性，二是与室内实际一起共同表现某一设计理念，三是使室内界面发生变化。但是也应该认识到现代主义下的建筑表皮不仅仅局限于建筑与外部环节接触的那一部分，还包括脱离了结构层后独立的装修层。面对科学技术的快速发展以及人们对于居住环境的要求逐步提高，设计师们需要以建筑表皮对室内设计的引导性为例，积极运用各种设计手段和方法，设计出更多更好的建筑作品。

作者:詹松 单位:湖南工程职业技术学院

参考文献：

[1]孟彤.在与不在之间——论建筑表皮的精神文化意义[J].南京艺术学院学报（美术与设计版），2008（01）.

[2]杨扬.建筑表皮与造型——让•努维尔与雷姆•库哈斯的建筑表皮运用浅析[J].建筑技艺，2009（07）.

室内设计研究范文第3篇

【摘要】随着经济的快速发展，人们的物质水平得到了很大的提高，但价值观和消费观也在发生着变化。人们往往在追求奢华的家居风格的同时，忽视了室内装修的环保，不仅给居住环境受到了严重的污染，也威胁到了人们的身体健康。本文论述了生态室内设计的概念，研究了住宅生态室内设计，提出了住宅室内环境生态化设计实施途径和措施。

【关键词】室内设计；生态理念；生态审美

随着社会的发展，经济水平的提高，人们对所居住的室内环境提出了更高的要求，拥有健康舒适的居住环境对于生活节奏快的现代人来说显得尤为重要。室内环境的生态化设计成为了住宅生态建筑考虑的重点，我国的住宅室内生态化设计还发展的不够成熟，所以，加强对室内生态化设计的研究具有十分重要的现实意义。

1 生态室内设计概述

“生态“一词源于古希腊。指家或是整个生存的环境。概括起来，就是指所有生物生存的一种状态以及生物之间、生物和环境之间的内在联系。目前很多领域都涉及到了生态学。“生态”这个词语也涉及了更广泛的范畴。人们往往喜欢用生态来定义健康的、美的、和谐的事物。生态建筑的主要目的是进行生态室内设计。生态建筑是一种利用环境条件建造供人类居住有能保护自然环境的现代建筑形式。生态室内设计就是采用一定技术尽可能的将各种自然因素应用于室内，最大限度的满足居民的心理和生理需求。

2 住宅生态室内设计研究

住宅生态室内设计不仅仅是指在室内设计中应用节能产品以及环保型装修材料。它还包含着人文因素以及生态特征。

2.1 住宅生态室内设计中的人文因素

人与自然的和谐、民主之美是我国传统精神美学中一直强调的。儒家思想对我国环境文化有很大的影响，它主张的天人合一在一定程度上促进人和大自然的和谐。随着经济的快速发展，人们在物质生活得到满足以后更加追求高层次的精神享受。于是人们在教育上的投资了更多的财力和物力，知识水平提高了，但是在室内设计中注重生态的意识没有提高。人们还是对那些看似华丽的装饰情有独钟。为了实现资源的可持续利用，我们应该学习古人那种生活方式，努力实现居住环境和自然的和谐。

2.2 住宅生态室内设计中的生态特征

住宅生态室内设计具有三种生态特征：低消耗性、环境适应性以及循环性和再生性。首先是低消耗性。建筑和室内尽量多的应用自然，比如说自然采光、自然通风等，减少要消耗的能源。住宅的室内尽可能少的消耗水资源。在装修的过程中可以尝试用本地产的天然木材和竹子等，尽量减小使用被严重污染的装饰材料。其次是适应性。住宅不管在什么样的环境中，都要和社会环境以及周围的自然环境、现代城市的人工环境相适应。最后是循环性和再生性。在选择建设地点时可合理的利用已建设过的土地。在室内装修的过程当中，选择的装饰材料应该是可循环再生的。在考虑到住宅内日常用水的循环利用，避免浪费水资源。

3 住宅室内环境生态化设计实施途径和措施

3.1 住宅室内环境生态化设计的外部条件

第一，国家政策的完善。住宅室内环境的生态化设计离不开政策的指导。国家的政策法规能有效的指导室内环境生态化设计的发展。经济的快速发展使人们的物质水平得到很大提高，同时也让人们的价值观和消费观呈现多样化，这种多样化之间的差异在某些情况下会演变成矛盾和冲突。这时就需要政府干预来平息冲突。目前我国大力提倡建立环境友好型、资源节约型社会，政府可以在这种环境下制定相应的法律法规来约束人们的行为，；另外需要加强环保教育，让环保深入人心。在进行室内装修时，人们在法律法规的引导下就会考虑空间功能的合理性、室内资源的可节约性等等。

第二，市场机制的配合。住宅室内设计生态化最主要的是节能，但各种家电是住宅室内最耗能的。在进行室内设计时，人们要理性的选择家电和装饰材料，虽然和普通的设备与材料相比，节能型的设备和环保型的材料要贵一些，但它的的效益在后期会凸显出来。例如选择太阳能热水器比选择煤气热水器要每天节约2.6元电费，按一家五口人来算，一年要节约4745元电费。这可以为家庭节约不小的开支。但是这些节能型的家电一般比普通家电贵，受到价格的限制，人们在购买时更倾向于选择普通家电。所以应该依靠市场机制来降低节能设备的价格，扩大购买节能家电的人数规模。有效的保护消费者的权益。

第三，消费观的影响。消费观也会影响到人与自然的关系。经济的迅速发展也改变了人们的消费观。有的人常常冲动消费，购买不必要的物品，又迅速的丢弃，造成了资源的浪费。因此人们要有节制的合理消费，逐渐的形成生态消费观。

例如出行时以骑自行车或环保型汽车代替普通汽车。这样不仅环抱，而且对身心健康有利。

第四，装修市场的规范化。要想实现住宅室内设计的生态化，必须要依靠政府制定法律法规来使装修市场规范化。目前室内环境检测机构的检测价格没有统一的标准，价格又比较贵，给消费者在对室内装修后空气质量的检测上造成了困扰。室内装修最关键的一步就是装修施工企业的选择。有关部门应制定装修企业资质等级标准，严格的审查进入市场的企业的资质。杜绝市场中出现无执照、无技术、无办公场所的“三无企业”，损害消费者的权益。要建立和完善工程监管体系，各级质量技术监督部门应该在在产品质量的管理中把建筑材料的环保性能落实到管理中。住宅生态室内设计发展的关键是建立和完善装修市场的管理机制，因此我国的政府部门要加紧制定相应的法律法规。

3.2 住宅室内环境生态化设计的技术措施

生态环保技术和工艺的发展为住宅室内生态化设计提供了可能。室内环境生态化需要治理两方面：一是应用室内节能技术；二是治理室内空气的污染。对于室内节能技术的应用，要尽量减少人工照明的使用。在施工之前要设计好住宅建筑的采光口，通过采用自然光来节约用电，也能大量的节省电费。住宅区的保温隔热也比较重要。在住宅建筑中要做好墙体和门窗的保温隔热措施，这样可以使空调设备的使用率大大的减少。在空气污染的治理方面，可以在室内摆一些绿色的植物，比如说金橘、吊兰以及芦荟等，这些植物可以将空气中的有害气体比如说一氧化碳、甲醛以及苯等吸收掉，当然，它也并不能彻底的吸收装修后散发出的有害气体。许多的装饰材料和家具散发的有害气体会延续很久，因此施工企业在施工工艺上要尽可能的使用无污染的施工工艺。装修结束后使室内自然通风。

以起到净化空气的作用。住宅室内的生态化主要表现在节能设备的推广应用以及生态环保材料的使用上。目前市场上已经出现了越来越多的环保型装饰材料和节能产品，比如说节能冰箱、再生壁纸、太阳能热水器以及无毒涂料等。但这些产品还没有得到广泛的运用，最重要是人们缺乏强烈的环保意识。所以政府要加大环保的宣传力度。促进住宅室内环境的生态化。

总结

总而言之，在大力提倡建设资源节约型和环境友好型社会的今天，住宅室内的生态化设计是发展的必然趋势。政府的有关部门应该制定相应的法律法规来引导人们合理节制的消费，加强环保教育，增强人们的环保意识，给人们提供一个健康舒适的居住环境，促进社会主义和谐社会的构建。

参考文献

[1]罗静.住宅生态室内设计研究[D].湖南师范大学,2011,(5)

[2]罗静.浅谈住宅生态室内设计[J].科技信息,2010,(10)

[3]陈重东.湖南村镇住宅生态设计与研究[J].中华建设,2007，（12）

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室内设计研究范文第4篇

关键词：童趣化；设计；室内设计

一、童趣化设计背景分析

1）童趣化设计的的论述。我们每个人心理都住着一个小小的自己，长大的自己希望我们还可以回到小时候，因为小时候的世界是充满欢乐的，没有任何烦恼的。随着科技的发展，生活的脚步越来越快，我们的生活压力逐渐增大，生活在钢筋混凝土的我们和人交流的距离越来越遥远。这种冷漠和孤独让我们特别怀念童年和小伙伴们在一起的时光。所以我想用童趣化设计来表达我对小时候温馨生活的向往。“童趣”有增加人与人之间的交流，真正的想让我们这个世界充满爱。把童趣化设计运用到室内设计中，设计很多关于童年印象的主题，不仅可以在这里回忆过去的美好时光，还可以增进人们的情感交流，让人们在这里感受到很多的温暖。

2）童趣化设计在室内设计中的体验。现在的童趣化设计不仅仅包括儿童，更希望在室内设计中你所一眼到的天真、质朴和纯洁的感受传递给大家。随着家居风格越来越多元化，夸张的线条、可爱的造型、艳丽的色彩的童趣化家居设计越来越受到人们的欣赏。它可以借用巧妙的心意和创意，大多数成年人在面对生活种种压力时可以借助这样一个空间可以感受到天真烂漫的情怀，逃离世俗的烦恼，让每一个人在这种空间环境中找到属于自己童年的那种天真、幼稚、善良。童趣化设计就是把成人对于童年的感受、心态、思想价值观等这些抽象的感受，通过室内空间的造型设计、色彩搭配、材质的使用和灯光效果，形成具有趣味性的，能够调动起人们对童年的回忆的空间环境。从而让人在这个室内环境中感受到亲切、温暖、幽默、风趣，并能够满足人们对童真生活的向往。如果失去童真的心态，在大人的世界里感受不到爱和温暖，那么人生的乐趣已经丧失一般了，这也就是我以童趣化为主题设计室内空间的目的。

二、在室内设计中童趣化氛围的营造

1）具有趣味的空间造型。室内设计空间造型主要是通过童趣图案的应用，可以通过具象的东西的形象特征和精神面貌进行夸大、缩小、简化、提炼等抽离出来，可以成为室内设计的灵光。还可以用活泼的几何纹样，比如波浪的造型、格纹等跳跃性的图案可以使室内空间更充满朝气；花朵、圆圈、菱形的形状也充满了童趣，也可以使室内空间充满欢乐、温馨；还有一种表现手法是直接具有趣味性的图案直接画到墙上去，作为一种装饰手法，这种装饰图案有可能是最简单的但具有装饰行的抽象主义化身，大片的色彩，可以增强空间的趣味性和装饰性.

2）活泼可爱的色彩搭配。不同的色彩搭配可以带给室内空间不同的感官感受。童趣化空间大概用活泼可爱的色彩，多了一份温馨、多了一份浪漫。但色彩不能够太单一，可以冷暖色调搭配使用，也可以在某一基调的色彩上，点缀颜色丰富、大胆一点。通过寻找最能够代表童趣的活泼可爱的色彩，让我们感受到舒服的色彩应用在室内设计空间中，对童趣的感受会更加向往。

3）柔美温馨的家具、软装饰。家具和软装饰是作为营造空间氛围最好的工具，为了迎合童趣化的室内空间设计，在造型、色彩和图案上都应该与室内设计相呼应，起到决定性的作用是童趣化家具和软装饰。家具的造型和色彩应该提取童年小时候给你印象深刻的玩具或者熟悉的图案或花纹，能唤起人们童年的乐趣。家具的选用可以是卡通人物或者布偶造型作为家具的造型，不同的表达方式带给室内空间不同的品味。

三、童趣风格在室内设计中的趣味体验

1）强化室内设计中的童趣主题体验。成为童趣化室内空间环境的特征，不是一个简单的概念就可以的，它要能够由一般的概念上升到主题性的概念，它可以是具有创意的，也可以以组合的形式出现的，从而混合成的主题概念。无论以那种形式存在，只要能让你的设计有感染力，增加使用者的乐趣，让人难以忘怀。它们或许以某种空间形式的创意，或许是活泼独特的色彩魅力。也许是家具造型具有个性，有强大的视觉冲击力。童趣化设计的主题体验，在具体的空间环境中需要从明确的主题。我们创建具体的主题，营造室内空间良好的秩序，构建有亲和力的空间，更好的表达主题，能够让进入童趣化空间的人们带来乐趣，有深刻的印象，任何事物都是有了主题才有了灵魂变得独特而有方向。

2）强调体验过程的连贯性。童趣化室内空间体验的连贯性，就是将各个部分有机的联系在一起，穿成一条主线，让我们可以体验不同时期的感受，有一个整体的统一，在体验过程中是享受的、快乐的，赋予的室内设计是有感染力的，这种连贯性让我们对我们以后的生活也应该有一个连贯性，成为一种习惯。

四、结语

本文对童趣化设计在室内设计中的研究进行了归纳和整理。在当今这个多元化的现状中，童趣化设计会成为一种新的趋势，成年人渴望童年时的那份纯真和温馨。从造型、色彩、家具配饰等展开了室内空间情感化的设计，分析了童趣化设计的未来的发展前景。童趣化在室内设计中的设计会增进人与人之间的情感沟通，真正在心灵在关爱我们周围的人。

参考文献

[1]陈易,.营造新、奇、趣的室内空间[M].上海建设科技，2001

[2]孙艳,乔峰.室内空间中的色彩设计[J].洛阳理工学院学报，2008（01）

[3]刘敏.住宅室内家具空间配置流程[M]家具与室内装饰，2013

[4]磨炼.探析产品设计中创意与情感体验的契合性[J].装饰，2011（07）

[5]竹俊.童趣家具带来情趣与快乐[C].深圳特区报，2012

室内设计研究范文第5篇

在整个探究式教学过程中，教师需要抓住的关键点之一就是如何抓住学生的年龄、性格、学习特点，设计出能激发学生学习兴趣的教学问题，“兴趣是最好的老师”只有让学生发挥了主观能动性，在学习中处于主体地位，那么探究性教学模式才能真正表现出其作用。室内设计课程相对于纯理论性课程来说，动手操作性更强，与行业实际联系也更为密切，所以在问题的设计上可以从学生的身边熟悉的环境着手，也可以从行业中选择比较普遍的问题着手。比如学生校园生活中最为熟悉的教室、寝室等空间，或者现在行业中的家居设计问题，这些空间和问题相对来说面积不大，功能单一，问题简单，利于学生上手。同时因为学生熟悉这些空间，所以他们往往对它充满了自己的想法，有了这样的兴趣点，进而激发学生去自主探究不同空间的功能、色彩、造型、尺度比例等要求。在一个问题提出后，并不是说就马上可以让学生去自主探索任务，对于教育对象是五年制高职的学生来说，他们刚从初中教学升入高职高专，初中教学任务重，在教学模式上往往采用的都是讲授法，学生也习惯了被灌输，突然要让他们采取自主探究式学习，还有一定难度，所以这个时候教师就要充分做好学习引导，对于自学能力较弱的学生，可以采用将学习问题细化的方式，将一个大问题细分为若干个具体任务，来帮助学生自主的逐个解决，不可一次将问题全部丢给学生，造成问题难度过大，让学生无从下手，这将严重影响学生的学习兴趣，从而无法很好的实施探究式教学模式。比如提出课程问题让学生设计一个学校寝室空间。就可以将这个问题细分为：

（1）设计问卷调查表，调研周边同学，汇总调查情况，得出同学对学校寝室的普遍要求。

（2）查阅国内外设计资料，得出寝室的基本功能、色彩搭配、尺度比例、造型设计要求。

（3）分析平面图纸、立面图纸，深刻解读图纸各个空间利弊等。在学生有了一定的问题解决能力的基础上，再逐步放手，让他们采用自主学习，互助学习进一步解决课程问题。通过将问题细化，降低问题难度，让学生更好的知道解决课程问题的常规方式方法，从而有效提高学习效率。

2探究式教学模式的关键之二——评价机制

探究式教学是以问题解决为中心展开的，因此能否设计出一系列合理有效的问题是探究型教学的关键。而探究型教学最难的则是如何对学生进行合理的评价。在探究性活动开始前，就应让学生了解评价的指标、内容和方法，让学生一开始就就明确探究活动应遵循的一般规范和必须注意的问题，做到心中有数，避免盲目性，同时也能很好的激发学生的自觉性，真正起到评价的导向性作用。评价可以根据学习的阶段性划分为总结性评价和阶段性评价。每一个课程问题都会有总结性评价，但也不能忽视阶段性评价。阶段性评价能很好的保证评价的及时性。每一个阶段及时地给予评价，肯定成绩，指出问题和不足，提出改进意见，以便及时拨正航向，使学生在正确的轨道上前进，不能等到问题成堆，或严重偏离航向，再去纠正就比较困难，或时间一长，时过境迁，学生的兴奋点已转移，再评价对学生的刺激就不大，失去了评价的时效和应起的作用。因此，要想得到良好的探究型学习的效果，就必须慎重进行合理的评价。无论是阶段性评价还是总结性评价，它们的评价内容都可以分为：社会情感评价，专业技能评价，综合学习能力评价。探究式教学模式在问题设立以后，就进入了任务探究阶段，评价体系在这个时候就已经可以跟进。例如学生在做完前期市场调研，图书、网络资料收集、汇总阶段结束后教师就可以适时的给出评价，评价标准可以包括资料收集的完整性、数据的准确性和在整个探究性学习过程中，与被调查者之间的互动情况，同学之间的互助情况做出综合评价。探究式教学评价方法的多样化，可以方式包括学生自评、同学互评和教师评价等。例如可以将学生最终完成的课程问题，以作品展形式展出，在这过程中让学生自我介绍作品，同学间互评，教师评价，企业专家评价等多元评价模式相结合来完成最终对学生学习情况的一个评价。总之，探究性教学弥补了传统课堂教学在内容方面的缺陷，在培养学生创新精神和实践能力方面起了重要作用。若学习的重点放在基础知识和基本技能上，行为目标的形式比较有效，若要鼓励学生的创新精神，表现性目标的行为较为适合。探究性教学模式转变了教师传统的教学理念，促进教师不断进行新课程的研究，设计合理的教学程序，加强对于学生学法的研究，激发学生的学习兴趣和热情。体现了认识论的认识规律，启发学生运用已有的知识，通过积极思维探究新知识。努力使学生善于发现，勤于探究，既能求同、更能求异，成为适应新世纪需要的创造性人才。

室内设计研究范文第6篇

1）建筑室内空间的动线是各个空间之间的联系路线，在建筑室内空间中具有很重要的地位。从建筑室内动线的实用性来看，主要是要求动线要通畅又不迂回。流动方向要清晰明确，易于识别。动线的安排应尽量做到不交叉并互不干扰。在建筑室内环境空间中，空间动线的好坏，将直接影响到空间的完整性，还影响着人们在内部空间活动的效率。空间设计形式有到达、穿越、经过。动线的设计常常就客观地决定了人们对室内空间的观赏次序。而不同的观赏次序对人们的视觉、心理会产出不同的影响。空间序列是室内环境设计功能给予合理组织的空间组合，也是建筑室内各空间之间有着特定的关系、顺序、流线和方向的联系。空间的序列犹如音乐的乐章，有序曲、高潮、结尾。环境设计在满足功能的同时，能让人感受到方便、适宜和轻松。空间序列有起始阶段、过度阶段、高潮阶段、终结阶段。良好的空间序列设计，犹如一部完整的乐章，有主题、有起伏、有高潮、有结束。良好的空间导向性可以用建筑特有的语言传递信息与人对话。可使用许多连续的物件例如列柱、连续的柜台、灯具、绿化组合等，引起人们的注意而不自觉地跟随着走动。

2）在进行室内空间设计时，首先需要做的就是对空间进行组合，这是内部空间设计的基础。由于空间各个组成部分之间的关系主要是通过分割的方式来体现的。而要用什么方式来分隔，则要根据建筑内部空间的特点及功能的要求，同时考虑到其艺术的特点及心理上的要求来选择。空间的分隔手法很多，例如用建筑结构进行空间分隔、用各种隔断进行空间分隔、用色彩与材质进行空间分隔、用水平面高差进行空间分隔、用家具与装饰构架进行空间分隔。用水体与绿化进行空间分隔、用灯光照明进行空间分隔、用陈设及装饰造型进行空间分隔等等很多手法来进行空间的分隔，并且在实际工程设计中结合具体的设计对象进行设计处理。建筑室内空间并非孤立的存在，空间与空间之间应有一定的联系，特别是近邻空间。正因为空间之间的相互衬托、相互利用、相互沟通，才使室内空间显得丰富多彩。

3）在室内环境设计中，色彩是一个相当强烈而且能迅速地影响人们视觉感受的设计要素，色彩一方面可以表现出美感效果，另一方面还可以加强环境效果，具有美学和实用的功效。进行室内环境色彩设计要充分考虑建筑室内环境色彩的功能要求。由于色彩具有明显的生理与心理效果，能直接影响到人们的生活、生产、工作和学习，因此进行内部空间色彩设计时，应首先考虑功能上的影响，设计上要认真分析空间的性质和用途，并且还要处理好整个内部环境的色彩关系。室内色彩的配置必须符合形式美学法则，正确处理与协调好室内环境色彩的对比与调和，主景及基调与点缀等色彩之间的关系。定好基调，它是由画面中最大、人们注视最多的色块决定的。一般地说，地面、墙面、顶面、大的窗帘、床罩与台布的色彩都能构成室内色彩的基调。处理好统一于变化的关系。从整体看，墙面、地面、顶面等可以成为家居、陈设与人物的背景，从局部看，台布、沙发又可能成为插花、靠垫的背景。因此在进行设计时，一定要弄清它们之间的关系，使所有的色彩部件构成一个层次清楚、主次分明、彼此衬托的有机体。体现稳定感与平衡感。建筑室内色彩在一般情况下应该是沉着的，如上轻下重的色彩关系就具有稳定感。注意体现韵律感与节奏感。建筑室内色彩的起伏变化要有规律性，以形成韵律和节奏。在设计中要恰当地处理门窗与墙、柱、窗帘及周围部件的色彩关系，有规律地配置室内环境中家具、灯具与陈设物品的环境色彩。室内环境色彩设计要与建筑材料紧密结合。研究色彩效果与材料的关系主要解决两个问题：其一、能用不同质感的材料来表现不同的色彩效果;其二、能尽可能的充分运用材料的本色，使建筑室内色彩更加自然。室内环境色彩设计应努力改善其空间效果。建筑室内空间的形式与色彩关系式相辅想成的。色彩在改善空间效果方面作用很大，这主要靠色彩的物理与心理效果共同获得的。室内环境色彩设计要考虑民族、地区与气候特点。室内环境色彩对于不同的人种、民族来说，由于地理环境的不同，其审美要求也不尽相同。室内环境色彩的设计方法要从整体到局部，从大面积到小面积，从美观要求高的部位到美观要求不高的部位。从色彩关系来看，首先要确定明度，然后再依次确定色相、纯度与对比度。室内墙面一般采用明亮的中间色，并根据房间的用途需要及方法确定色相、明度及用色的冷暖。室内的地面色彩用明度、纯度较低的色。顶棚应采用高明度的色彩，以给人轻快、开敞的感觉。室内色彩虽然由许多细部色彩共同组织而成，但表现上必须是一个相互和谐的完美整体。从色彩结构角度来说，室内色彩主要可分为主体色彩、背景色彩与强调色彩三个主要部分。

4）室内环境照明是室内设计中重要的设计要素之一。良好的照明为人们提供最佳的视觉效果，并使建筑室内环境具有某种气氛与意境。建筑室内环境照明也可以组织空间、改善空间、渲染气氛。家具是室内环境的重要组成部分，人们的生活环境离不开家具。而在室内环境中，家具除了本身具有的支撑、承载与储物等使用功能方面的作用外，在室内环境精神功能方面还有着重要的功能作用。家具可以分隔空间、组织空间、填补空间。在现代室内环境中，为了提高内部空间的灵活性，常利用家具对空间进行二次分隔。可以吧大空间分隔成若干个小空间外，还可以把室内空间划分成为若干个相对独立的部分，以形成一个个功能独立的区域。从而满足人们在室内进行多种活动或享受多种生活方式的需要。当室内空间出现布置不平衡状况时，即可应用一些辅助家具设置于空缺的地位。家具的陶冶人们的审美情趣，家具与人们生活关系更为密切。人们在接触家具的过程中自觉或不自觉地受到其艺术的感染和熏陶。装饰设计要素是指室内空间具有装饰意义的内涵物。包括室内纺织品、艺术品的陈列、各种日常生活用品、小摆设、绿化植物、山石水景等。相对于室内空间界面的装饰而言，共同起到塑造空间意境、渲染环境气氛、活跃空间氛围、

2设计效果图是有一定步骤的，分为设计前的准备工作，设计的基本过程和设计的后期工作

1）设计前的准备工作是在接到设计任务后，正式设计前要做大量的准备工作。设计任务包括室内功能要求、技术、审美、资金、场地、营销等错综复杂的要求。设计任务书的形式有设计委托书、项目设计招标书等，是整个项目的依据。设计者应站在委托方的利益和立场上，本着专业负责的精神和态度，认真理解设计任务书的内容。然后收集和项目相关的信息，对信息进行分析和归纳。要进行现场调研与图纸分析，设计师到施工现场和周边环境进行了解。空间的结构特点，各种管路设施设备与建筑的关系。以及建筑环境的整体风格特征，人员情况等。要对设计图纸进行仔细分析，原建筑图纸包含有建筑结构图、水、电施工图暖通施工图等。图纸对进一步设计有很大帮助。功能是室内设计的首要原则。对功能的满足贯穿于整个室内设计方案思考过程的始终。设计构思前需要与业主充分沟通，了解业主在使用上和经营上的想法。

2）设计师还应到同类型的室内设计空间中做调查和研究，看看最新、最有特色的设计。同时翻阅有关的书刊和画册，上网查询有关的信息资料等市场调查工作。针对项目进行分析资料。设计方案形成是一个由模糊而逐渐走向明晰的过程。设计概念即是设计师对设计方案的总体想法。意在笔先，明确设计什么，为谁设计的项目，怎样设计。了解设计项目的功能定位，地点在哪里，采用什么设计风格。看看项目是公共性的还是私人的。找定消费群体，了解他们的喜好，思维方式以及生活方式，才能在设计中找到表达的要素。对室内空间设计要素的组织和安排形成预想的空间功能和氛围。室内空间的要素包括空间形态、色彩灯光、材质、家具与陈设等。将意向变成具体的空间视觉图像。概念草图是设计师对设计概念的一种探讨性的表达。是设计思考的过程，是由抽象的思考进入具体的图式。就是室内的功能布局，空间的形式和风格，装饰材料的选用和搭配，装修细节的构造形式，家具的形式与布置等多种设计信息加以反映，为设计方案的确定打好基础。概念草图完成后，设计师可安排甲方就设计初步方案进行讨论和交流，这时除了概念草图以外，书面的文字和口头的表述同样可以形成对设计方案的构思和想法。和甲乙双方达成共识后，接下来就需要将方案进行深入性的表达。设计出平面图，用严格的比例和尺度对空间各部分再进行仔细地比较和推敲。设计包括同一层楼的不同位置的各个室内平面图和总平面图。天棚图设计要结合平面布置方案，和平面图是呼应关系。天棚的造型以及天棚的灯具安排具有空间划分和空间限定的作用。立面图设计对整个空间风格的形成具有重要作用。立面也体现了空间环境的众多设计细节。剖面图的设计体现为空间结构关系，和局部装饰构造。

3）电脑还具有修改、保存、复制等强大的功能。常用的软件有3DMAX软件、CAD软件、PHOTOSHOP软件。各自软件有不同的特点和长处，表现出想要的设计方案。模型可以对设计方案进行立体表达，便于设计师和甲方对空间关系和方案细节进一步揣摩和研讨。方案完成后设计师就设计方案与甲方在次探讨设计，对方案进行明确的敲定。确定后计入施工图设计阶段，施工图设计是设计师以方案图为前提，对整个设计项目的最后决策。涉及到设计方案的施工材料、施工技术、施工工艺等多方面问题。设计师必须与其他专业人员，进行充分的协调，综合解决各种技术问题。同时与材料供应商取得联系，就材料的品质、规格、施工技术等问题取得一致意见。并在施工图中确切的表达材料的相关信息。设计师还要与施工承包商就设计方案的施工技术问题达成共识，若有施工技术难点，双方应共同讨论解决办法。设计文件完成并汇总后，需按照统一的规格进行装订，文件设计的版面格式需按设计方案的内容和风格相协调。使设计文件与设计内容有着统一的风格。通常设计文件需要很多份，以送交甲方、施工各方、材料供货方以及设计人员自己保留存底。以便施工过程的现场工作时查看。效果图和主要的平面图可装裱成较大幅面的展板，放在墙上，供有关人员在会议时展示观看，施工人员作为对照和参考。

4）设计文件全部交付以后，设计工作的大部分已经完成。接下来设计实施的过程中，设计师还有不少的工作要做。比如技术交底、设计监理、施工验收以及装修结束后向使用方交代注意事项，这些归为后期工作。设计交底是设计师在施工前向施工人员解释设计意图，进行设计图纸的技术性指导的工作，设计师就设计方案向施工人员进行说明以外，还要到施工现场，与施工负责人一起就设计图纸具体方案与施工现场情况进行详细分析。设计师在施工过程中，要到现场对设计方案的效果进行监督工作。及时回答施工单位提出的有关设计问题，并在现场就实际情况提出具体的局部修改和补充意见方案。装修工程师做完改完的，从一定程度上说明了在室内设计的施工过程中，随时都可能出现各种难以预计的问题。而各工种的施工人员往往从自己的施工角度来考虑问题，很难把握好设计效果的整体关系。这时就需要设计师站在空间全局的角度做随时协调工作，将各种施工矛盾尽可能化解。施工工种全面完成后，交付甲方前，设计师还需向甲方就室内装修的日常维护工作提出建议。总之，室内设计包含很多知识，设计师只有掌握了好的设计原理，才能在电脑设计表现中充分表达设计意图，学习使用计算机的各种绘图软件与操作方法，制作高质量、有创新的室内设计效果表现图，已成为当代建筑室内环境设计师必须掌握的一种表现工具。使设计师能设计出更多优秀的作品。

室内设计研究范文第7篇

室内装饰材料作为室内设计、装修的基本载体和最基础元素，是传达思想、观念与艺术形式的物质媒介。它们作用于人们的视觉、触觉，能够影响人们的视觉和心理，同时承载着设计者的设计理想与观念的表达。设计活动中的一个重要现象是每一次新材料的出现，都会引发一场新的设计运动，形成设计文化发展的推动力。因为人类是在发掘和认识材料中提高设计的进取意识，材料提供了设计家创造的丰富灵感。材料是室内设计的重要因素之一，室内空间的功能和形态设计与气氛营造必须通过材料来维持，每一个设计最终都要落实到材料的应用上去，所以材料与室内设计是紧密相联的。材料性能的熟练掌握，加工技术与形体之间的配合，充分发挥材料的性能，合理有效的使用材料，可以创造出崭新的物质和精神享受的室内空间新形态。室内设计应结合现代装饰材料发展趋势，将材料重新进行拆分与组合，在原创设计的同时更多的融入人性化设计和本土文化的精髓，因地制宜，打造出具有自己民族特色的室内空间艺术形态。

2如何处理材料与室内设计之间的关系

现代主义建筑大师密斯•凡•德•罗认为:“所有的材料不管是人工的还是自然的都有其本身的性格。设计师在处理这些材料之前，必须知道其性格。材料及方法不一定是最上等的。材料的价值只在于用这些材料能否制造出什么新的东西来。”材料通过一定的形式的体现出来，而材料又是形式的载体。在室内设计中，设计仅仅是赋予材料以一种形态的手段而非其他，材料只有经过造型才有存在的意义。在室内设计中，设计师们只有认识到材料本身特点，才能充分发挥材料在室内设计中的性能，创造出新的室内空间形态。材料是客观存在的，每一种材料都有其固有的特性。但是在室内设计中我们却可以通过改变它们的形式来营造不同的室内空间。粗犷或是细腻，坚硬或是柔软。在室内空间的设计中，每种材料都有适合表现的领域和形式，因此材料在室内设计中要扬长避短，使其在不同室内空间的表现中都能得到更充分的发挥。通常室内设计中，材料用法的对比与协调都是相对而言的。室内空间的不同类型也将决定室内装饰设计的风格。住宅是人们生活的主要场所。除了工作时间以外，人的大部分时间是在住宅空间里度过的。因此，住宅的室内装饰应围绕着为人提供一个温馨舒适的环境而进行。办公室、图书馆、酒店、酒吧等一些公共空间，所选择材料的档次应有所不同。例如花岗石镜面板材耐磨，装饰效果好，适合用于高级宾馆中人流较多的公共部分;而一般住宅的客厅，则较适合铺设陶瓷地砖。木质地板舒适、保温，则适合铺设在卧室、起居室;塑料地板耐磨、有弹性，适合用于办公室;化纤地毯、混纺地毯防滑、消音、价格较高，适合用于酒店。一方面，材料有其自身固定的物理性质，万物万事都是以各异的形态不同的方式体现出来的，这样每种材料都具有自身的硬度、韧度、色彩及肌理特点。在具体的室内创作过程中设计师应考虑材料的物理特性，石材与木材的不同，陶瓷与金属的光泽。室内设计中，明与暗、光与涩、粗与细、纹质与肌理的对比与均衡，都蕴含了设计师表达情感的艺术语言。另一方面，材料的性格来源于人们的心理情感。同时，材料的肌理表现必然会对人们的心理产生一定的影响，可以形成材料的内在美。在现代室内设计之中，当材料作为独立的审美要素加以考察时，它是具有表情的，这种表情原本并不是材料固有的，因为有了人的参与，材料才有了令人感动的能力。情感性也是材料具有表现力的主要原因之一。材质美包括材料的物理性和精神性两个方面，二者且是共存的，同时对人们的视觉和心理产生作用。发现并体现材质美也是一个创造性的过程，材料个性不同，因此要取长补短，物尽其用。不同室内空间在选择装饰材料时，必须正确把握材料的性格特征，使之与所装饰的空间特点相吻合，从而赋予材料以生命。

3结束语

随着科学技术的发展和新型材料的诞生，为室内空间的创造提供了更多的可能性，也丰富了其感染力、表现力。国外的室内设计更多的风格是个性化、天然化，对室内设计的熟悉是整体的，空间的，而非表面的、装饰的，注重创新设计，而非表面装饰，更多的运用新技术、新材料创造出生态的绿色设计。国内室内设计起步较晚，落后于国外。对设计方面的了解较浅最重要的是缺乏原创设计。室内装饰材料仅仅只是盲目的使用高档材料从而掩饰设计上的缺陷，但实际上材料不管高档还是低档，都有其本身的性格和魅力，我们应研究材料本身的特性和艺术表现力，以及给人带来的视觉和心理反应。我们应充分了解现代室内设计发展局势，学习国外新技术新材料，创造出属于自己的民族特色的室内设计艺术形式。

室内设计研究范文第8篇

（一）现代室内设计教学观念落后

在现代室内设计教学中，多数院校的教师经常将现代室内设计教育和美术专业教育相混淆，进而现代室内设计的理论基础和教学模式会经常受美术教学的理论知识和教学模式影响，这在一定程度上说明人们对现代室内设计方面的了解不够深入，对现代室内设计的认识具有片面性。落后的现代室内设计教学观念极大地降低了学生学习的积极性，限制了学生的发展空间和学习思路，阻碍了现代室内设计教学的发展步伐[1]。

（二）现代室内设计教学模式传统

在现代室内设计教学中，教师的主体地位突出，并且教师在课堂上一昧的灌输理论知识，不注重学生的学习反馈，进而导致学生在现代室内设计教学中只能被动的接受知识学习，长此以往学生的主体地位会逐渐下降。与此同时，教师一成不变、因循守旧的教学模式使学生对老师的依赖性越来越大，进而学生的自主学习意识和创新能力逐渐弱化，一定程度上不利于学生良好学习习惯的养成[2]。

（三）现代室内设计教学缺乏创新

在现代室内设计教学中，教师对学生手工绘制图形的要求越来越高，虽然通过手工绘制设计图、效果图等图形能够锻炼学生的动手能力，但是手工绘制图形的时间较长、过程繁琐，进而在一定程度上缩短了学生在现代室内设计方面的思维发展和设计创新，并且不利于学生创新能力和思考能力的提高。

二、数字艺术在现代室内设计教学中应用的意义

（一）有利于强化视觉效果

在现代室内设计教学中运用数字技术能够打破传统室内设计的局限，因为传统的室内设计所呈现的图纸不仅缺乏新意，而且对人们的视觉吸引力较弱，进而极易使人产生视觉疲劳现象。数字艺术在现代室内设计教学中运用相关设计软件所设计出的图纸具有新意，并且极易吸引人们的注意力，能够给人们营造良好的视觉效果。此外，运用数字技术软件设计的图纸能够模拟实际效果、让甲方身临其境、直观的审视设计意图。因此，在现代室内设计教学中运用数字艺术有利于强化视觉效果[3]。

（二）有利于提高设计效率

数字艺术在现代室内设计教学中应用，其电脑技术能够充分发挥自身的优势，电脑技术不仅能对数据进行精确处理，而且能够对设计作品通过复制、图片处理、存储、文件传输等方式进行修改，电脑技术的修改功能打破了传统手工绘制图形的局限，进而极大地提高了现代室内设计的效率。

（三）有利于推进教学改革

由上述对数字艺术的介绍可知，艺术设计和数字化技术相融合产生了数字艺术，因此，二者也成为了数字艺术的独特优势。在现代室内设计教学中运用数字艺术，不仅能够丰富设计教学的多样性，而且能够使现代室内设计教学中复杂的理论知识简单化、可视化，进而有利于实现教学效果。此外，数字艺术能够充分发挥自身的前瞻性优势，进而有利于推进现代室内设计教学改革，促使现代室内设计教学在发展的过程中符合社会的发展需要[4]。

三、现代室内设计教学中数字艺术的创新应用措施

（一）创新现代室内设计观念

在数字信息化的发展背景下，数字艺术是时展的产物。在现代室内设计教学中创新运用数字艺术，首先要通过数字艺术创新设计观念，现代室内设计老师要引导学生关注现代室内设计的新型方式和技术手段，在现代室内设计中教师要坚持与时俱进、持续发展的教学原则，进而创新学生的设计观念、发散学生的创新思维，使学生的设计风格和设计方式具有独特性和创新性，激发学生的设计灵感，在现代室内设计教学中真正的提高学生的设计水平和创新能力，促进现代室内设计教学目标的完美实现。

（二）巩固现代室内设计课程基础知识

学生现代室内设计专业素养高低能够直接体现学生现代室内设计技能水平的高低。在现代室内设计教学中要充分重视学生基础课程的学习，基础课程主要指的是艺术基础课、三大构成、建筑结构、制图以及装饰材料工艺，其中艺术基础课主要包括素描学习和色彩学习两方面；三大构成具体包括平面、立体以及色彩三方面的构成。在现代室内设计教学中加强学生在上述课程的基础学习，对于实际设计操作具有重要影响。与此同时，通过上述基础课程学习，有利于学生掌握基本的色彩应用技能和装饰材料应用技能，有利于提高学生的造型创造力和构图创造力，有利于培养学生在色彩、材料、造型、构图等方面的协调水平。此外，能够加强学生对现代室内设计理论知识的掌握和应用，并且能够夯实学生的设计基础，提高学生现代室内设计的审美能力和艺术修养，进而充分调动学生参与现代室内设计的积极性，激发学生的设计创造力[5]。

（三）提高数字技术在现代室内设计教学中的应用率

数字艺术在现代室内设计教学中应用，其数字技术的作用不容忽视。AutoCAD软件是现代室内设计中比较常用的数字艺术应用技术。AutoCAD软件发明于1982年，现如今在国际上被广泛应用，其应用领域较广、应用方法灵活，突破了手工绘制图形的局限，节约了大量的绘图时间和精力，实现了良好的绘图效果。施工图运用AutoCAD软件设计后，能够便捷体现设计理念，设计方案也能够以直观化、规范化的方式呈现。而将施工图三维立体表现时，现代室内设计运用3DMax软件进行设计操作，3DMax软件不仅性价比高、上手快、交流方便，而且能够使立体模型以多种样式进行高仿真呈现。与此同时，能够提高立体模型的精准度。因此，在现代室内设计教学中应用数字技术能够大大提高现代室内设计的教学效率，优化现代室内设计的教学质量[6]。

（四）开展丰富的现代室内设计数字艺术教学实践

以往的现代室内设计教学过度重视理论知识教学，学生实践练习的机会较少，虽然学生能够扎实的掌握理论知识，但是由于学生缺乏实践练习，进而学生所学的理论知识不能更好的运用于实践，现代室内设计的教学目的不能充分实现。因此，在现代室内设计教学中要为学生提供较多的实践机会，鼓励学生积极参与数字艺术应用在现代室内设计教学中的实践。教师首先将班级内的学生平均分成小组，然后针对某一设计作品有效的组织小组同学对设计中所应用的数字艺术进行讨论，在学生讨论过后教师引导学生利用刚刚学过的数字艺术进行新的设计实践，进而使学生全方面的体验设计过程，并充分感受数字艺术在设计作品中的作用和魅力。在学生体验设计的过程中教师要引导学生发现自己运用数字艺术的劣势，并鼓励学生正视自身的不足，对不足进行积极改正。与此同时，教师要为学生积极争取有关数字艺术的实践平台，学生可以利用寒暑假时间在实践平台中积极学习数字艺术的设计技巧、参与数字艺术的设计练习，进而学习先进的设计经验，培养自身的数字艺术设计素养，提高自身的数字艺术设计能力。此外，教师还可以通过组织讲座和竞赛等方式进行数字艺术的实践练习，进而使学生积累丰富的实践经验，扩大学生的知识储备[7]。

（五）鼓励学生个性化发展

由于学生的学习能力、家庭背景、学习成绩和兴趣爱好等方面都不相同，进而在现代室内设计教学中，教师要充分尊重学生的发展差异，鼓励学生个性化发展。在现代室内设计教学应用数字艺术，教师要合理的设置教学计划、教学目标和教学方案，进而有针对性的开展应用数字艺术的现代室内设计教学。例如，在教学中教师要根据学生对Au－toCAD以及3DMax等数字技术的喜爱倾向对其进行因材施教，进而促进学生在学习数字艺术中向个性化和深入化的方向发展，充分发挥班级内学生的发展潜力，提高学生运用数字艺术的专业能力和水平，拉近学生与老师间的距离，增进学生和老师间的友谊，促进学生的全面发展[8]。

四、结语

综上所述，在现代室内设计教学中应用数字艺术，能够创新现代室内设计的教学模式和教学方法，能够充分调动学生学习的积极性，能够提高学生的设计创新能力和实践能力。由此可见，数字艺术在现代室内设计教学中创新应用具有重要的现实意义，值得在现代室内设计教学中广泛应用。

作者:刘永强 单位:湖南民族职业学院

参考文献：

[1]王叶.室内设计教学数字化应用研究[D].北京工业大学,2012.

[2]李三一,郭浙兰.数字艺术用于室内设计教学的分析[J].美与时代(中),2015,（2）:75-76.

[3]陈锐.室内设计教学中数字艺术的运用路径[J].美术教育研究,2015,（14）:148.

[4]胡琦.动态浏览在室内设计专业教学中的研究与应用[D].东北林业大学,2012.

[5]邓思然.新媒体艺术在商业空间室内设计中的应用[D].西南交通大学,2013.

[6]陈晨.探究室内设计教学中的数字艺术运用[J].学周刊,2016,（10）:31-33.

[7]刘珊珊.浅析数字艺术在室内设计教学中的应用[J].艺术品鉴,2015,（12）:251.

室内设计研究范文第9篇

关键词：室内设计；居住空间；现存问题；发展趋势

中图分类号：S611 文献标识码： A

一、室内设计概述

室内设计兴起于二十世纪六七十年代，它是一门以建筑物的具体使用特点以及所处环境条件和相关标准为基础的，运用现代化设计理论和科技手段，从而创造出布局合理、功能齐全、舒适和谐的室内环境的科学。一直以来，室内设计都以一种边缘化新生学科的方式独立存在，它极大地改变了人们的室内生活环境，并丰富了其生活环境。室内设计的主要目的在于，通过一系列建筑设计，进一步优化人们的室内空间布局，实现资源的充分利用，为人们的生活提供一个良好的室内环境。室内设计主要利用先进的设计手段和艺术手段，依据传统美学原理，在整体把握室内空间条件的基础上，创造出符合现代人审美观念的、功能齐全的、舒适和谐的内部环境。室内设计是由建筑设计中设计装饰的一部分内容中分离出来的，它有效地补充和完善了建筑设计的内容。

二、不同类型现代室内设计的功能与形式

现代室内设计以建筑类型进行分类，分为公共建筑室内，住宅建筑室内和工、农业建筑室内。人们根据各种具体的使用功能会将室内予以一定区分，确定空间形式，再根据具体的空间尺度要求、所需的风格特征等进行相应的室内形式设计。

1、公共建筑室内功能与形式

公共建筑室内主要包括文教、医疗、商业、旅游、观演等类型。这些公共建筑室内，主要为大众提供室内活动的场所，需要考虑室内人员容纳、流通、交流等功能，要根据室内的使用性质来确定具体的功能。公共建筑室内设计时主要以功能为主，根据具体用途设计相应的区域。例如在观影建筑中的音乐厅室内空间中，要考虑视觉效果、音声效果、人员的流动、空气的流动、公共安全等方面功能，对这些功能需要进行科学的规划。要根据具体的场所的功能性，合理规划室内空间，设计特殊的使用功能会使得室内设计在艺术和工艺上有所突出与强调。公共建筑室内形式的表达要在基本功能体现的基础上注重艺术性、文化性、精神意境的表达。室内的装饰、光环境、色彩各方面结合科学、合理的设计，材料的选用合理且符合标准。如在对宗教建筑和纪念性建筑的室内进行设计时，则需考虑其纪念意义、文化内涵、崇拜信仰等更多注重精神层次的因素，更加注重意境的形态表达、技术表达和艺术表达，而在对医院设计时需考虑健康、合理的环境用色。

2、居住建筑室内功能与形式

居住建筑室内主要包括居民住宅、公寓、宿舍三种，是人们日常生活中必不可少的场所。对居住室内进行设计要求考虑人的使用功能，根据人们日常主要的起居、休闲、饮食学习、洗漱等活动的要求，室内设计上应具备前室、起居室、餐厅、厨房、工作室、书房、洗手间等。各个功能的室内会因建筑面积的限制，相应功能空间会有所减少，或者与其他空间公用形成多功能交叉的空间，如客厅又兼具休闲、会友、工作的功能。不论是各种单一功能的空间还是多种功能交叉的室内空间都需要良好的设计形式将居住空间进行装饰。根据使用者的具体要求进行设计，选择科学合理的设计形式，现代居住室内更加注重排他性和个性化室内的表达。如在住宅设计时，根据业主的喜好风格，在确定功能区间后再进行相应风格的装饰设计。

3、工业建筑室内功能与形式

工业建筑室内包括各类厂房的车间、生活间等。这两类建筑室内，主要以功能为第一要素进行设计。在工业生产性室内设计的过程则需考虑生产时的工艺流程和设施、设备的合理设计，合理安排车间布置，考虑防火、通风等安全因素。在形式设计上通常要考虑室内的工作及背景色、环境色的因素的影响，在进行室内装饰形式的设计，除展厅设计以外，进行生产部分的室内形式设计的比重较小，主要是在色彩、光照上进行设计，以满足基本生产、提高生产效率为要求。

三、目前我国室内设计存在的一些问题

1、计算机完全替代手绘

人类发展进入21世纪以来，计算机和互连网是当今这个时展的产物，既有它的优势也有它带来的诸多弊端。尤其在设计行业，计算机以其绘图速度快，效果图直观逼真，施工图精准等优势，已经深入的应用到室内设计行业中来。甚至有些地方已经完全用计算机绘图替代了传统的手绘绘图，并且电脑图纸生硬，直白，缺乏情感和艺术感，没有传统手绘给人的自然、亲切的感觉。计算机与互联网相结合，通过“复制”功能，大多元素都可以从网上搬进来使用，缺乏原创设计思维。

2、抄袭之风糜烂

目前很多设计师为了赶图纸的工期，短短的数天就可以完成一套装修设计图纸，更有甚者一天可以完成多套设计。这样草草而来的设计方案中有多少元素属于自己原创的或者说是根据业主需求深思熟虑过的，过多的抄袭、参照设计网站以及专业书籍，设计速度是变快了，但是质量呢？相互模仿，相互抄袭，没有创新，没有思索。那么我们的室内设计行业如何会有长远的较大程度的发展。

3、从业人员缺乏艺术修养和审美

随着室内设计的发展，室内设计已经从建筑设计中分离出来，成为了一个专业性较强的独立行业，并且已经被大家所熟知。室内设计师以其光鲜的外表，相对自由的职业，较高的收入被大家所认可，并且成为很多青年一代追求的一类职业。但是很多人为了走捷径，没有接受全面系统的室内设计专业学习，而是直接进入一些社会培训机构进行短期培训，简单掌握几个设计软件，就走上了设计道路，他们中的大多数对设计、施工工艺、材料、预算等等都一无所知，导致做出的设计漏洞百出，繁杂花哨，损害了业主的根本利益，使整个装饰行业形成了一种恶性循环。

4、摒弃了中国传统的艺术元素

中国是一个历史悠久的国家，有着浓厚的民族特色和艺术氛围。有很多艺术元素是值得我们去挖掘和借鉴的。但是现在很多年轻设计师抛弃中国传统文化，对于中国传统元素几乎一无所知，盲目的追求奢华，应用高档材料，盲目的，过于重视设计的外在形式，不注重内涵，中国的优秀设计文化没有得到传承。

5、装饰材料危害健康

在现代室内设计中，设计师为了营造良好的视觉效果和缩减支出，大量的使用了人工合成材料，其中有相当一部分是化学材料，含有对人体有害的物质，例如甲醛、苯等。这些物质不仅会散发出刺激性的气味污染室内空气，更会影响人的身体健康，引起人们的头晕、呕吐、过敏等反应。

四、室内设计应用绿色设计要点

1、室内空间布局方面

1.1 采光率的保证

设计师在进行室内空间布局设定时，需要对空间的采光、通风、室内温度等多项因素进行周全的考虑。室内空间采光率的保证，可以减少室内空间对灯光照明系统的依赖性，使室内环境更加自然，也能够对用户的心情起到很好的调节作用。因此，在室内布局设定时，要尽量回避高大装修物对光线的遮挡，保证室内的采光率，对于室内玻璃的挑选方面，应该采用透光性好、吸热率高等具有良好特性的玻璃材料，有利于维持室内光线充足，使室内采光率保持合理的范围。

1.2 保证室内的空气流通

保证室内空气的流通，就确保了室内空气的新鲜程度，对于用户的身体健康及室内温度的调节都有很重要的意义。所以，在进行室内装修设计时，要保证室内的空气流通，合理运用空气动力学，使空气保证自然条件下的均匀流动，减少使用空气净化设备或空调设备，达到良好的节能环保效果。

2、室内装饰材料方面

2.1 装饰材料的寿命

装饰材料使用寿命的长短，决定了装饰材料的环保能力。采用平均使用寿命越长的装饰材料，就可减少对室内装饰材料的更换频率，废用装饰材料数量也会相对减少，人力物力的损耗同样得到缓解，排放入环境中的装饰废物也得到了相应的控制，切断污染源头，更符合绿色环保的理念。

2.2 装饰材料中有害物质含量

装饰材料中的有害物质是人类身体健康的重要杀手，人们每天都会和室内建筑打交道，装饰材料中的有害物质对人体的危害程度要比通过其他途径的危害要高的多。因此，在选取装饰材料时，要挑选有害物质含量低的装饰建材，充分保障人体健康。

2.3 更换维护难易程度

室内装饰材料出现一定损坏的时候，就需要考虑对相关部件的更换和维修，而相对简单的操作流程和安装工序，能够很好的起到节约资源和人力物力的目的，对绿色环保的工作实施也是非常有帮助的。

3、能源节约方面

能源节约是绿色理念的主要体现，因此，在进行室内装修设计时，要充分考虑能源节约及对清洁可再生能源的使用。加强室内采光及空气流通，能够起到很好的能源节约目标，尽量减少家用电器的使用，就减少了能源的消耗。同时，我们应该注意在室内设计过程中结合现代化能源技术，如太阳能、风能等可再生清洁能源，这些能源可以为室内照明提供一定的保障，减少人们对电能的依赖，太阳能热水系统、太阳能室内问题调节体统目前也已经收到了广泛的应用。

4、自然景观方面的

利用自然景观，能够达到净化室内空气的作用，改善室内空气质量，对人们的身体健康有很大的帮助。通过设计师的精心构思与设计，可以将自然界中的自然景观还原到室内环境中，如瀑布、池塘、山石、花草等具有观赏性的自然景物，这样对于整体环境的营造能够起到很大的辅助效果，同时，这样的生活工作环境对于提高人们的生活质量、工作效率都有很大的帮助。

5、室内装饰品方面

5.1 装饰品质量

室内装饰品的质量的好坏，关系到装饰品的更新速度及频率，而损坏的装饰品废弃对于环境工作来说带来了一定的影响。因此，在挑选装饰品时要注意装饰品的质量问题，不要挑选过于单薄和容易损坏的装饰部件，对于室内卫生的打扫也是有一定的好处的。

5.2 装饰品的材质

室内装饰品一般分为布艺、铁艺和玻璃制品三种，布艺装饰具有比较鲜明的地区特色及时间特色，铁艺装饰品现代感强烈，对整体环境的现代感营造效果好，玻璃制品能够更好表达用户的内心感受以及生活趣味，因此，在挑选时要符合用户的内心需求，这样有利于整体室内设计的整体效果展示，使室内设计更具有人性化。

结束语

综上所述，我们已经意识到，现代中国室内设计的发展赋予了设计师更多的使命和挑战，未来设计师需要具备创新精神、持续学习的能力、把握空间的领悟，为了创造人们心中理想而又美好的环境努力奋斗，为中国室内设计的发展做出贡献。

参考文献

[1]王艳艳.原木下的居舍――绿色、低碳打造新的室内设计风格[J].艺术与设计（理论），2011.5.

[2]韦云军.论环保在室内设计中的运用[J].现代装饰（理论），2011.6.

室内设计研究范文第10篇

一建筑与室内设计

室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的，是建筑设计的重要分支和延续，也是对建筑物内部环境的完善、细化和补充；更是对空间环境重新定义和再创造。室内设计是根据建筑空间的使用性质，运用物质技术手段，以满足人的物质与精神需求为目的而进行的空间创造活动。室内设计是从属于建筑设计，扮演“装饰”的角色，还是独立于建筑设计，表演着内部空间的“独幕剧”？显然，室内设计与建筑设计是有机统一、不可分割的一部分；它们都遵循相同的美学，都是为了满足人们的生活需要，它们有着千丝万缕的联系。室内设计是建筑设计最重要的组成部分，是建筑设计的延伸，二者密不可分，是完整的统一体。在我国建筑设计和室内设计之间的矛盾非常突出，建筑设计师和室内设计师缺乏相互的了解，建筑设计师在看到自己的房子建成以后便走人，不再去关心房子的内部装饰如何，室内设计师在接到装饰任务后，很少有人去和房子的设计者沟通，去理会建筑设计师的设计思想，而只是按照业主的要求去做设计，于是常常出现建筑和其室内装饰不协调、不统一的现象。作为业主也是首先将自己的房子交给建筑设计院来设计，等房子建成以后再请装饰公司来做室内设计，依然没有整体的考虑。

在发达国家和地区建筑设计和室内设计这一矛盾在逐渐缩小，许多建筑师，主张如果时间和情况允许，尽可能自己设计，大到城市，小到家具，国际上许多大师，像阿尔瓦阿尔托、密斯等都能胜任室内设计。许多房子的室内设计师本身就是这个房子的建筑设计师，于是他的设计思想能够在建筑造型和室内装饰中贯通一致，使建筑和室内能够有机的溶为一体。格罗彼乌斯是20世纪最重要的设计师、设计理论家和设计教育的奠基人之一。1919年，他在德国魏玛创建了国立建筑学校，简称包豪斯，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成了以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一，建筑与室内设计，包括室外环境与植物，还有家具设计和艺术作品，包括墙上和桌上的摆设等完全融为一体，都是由建筑师来完成的。香港建筑师和室内设计师梁志天，主张建筑与室内设计相融合，他多次获得素有“室内设计奥斯卡”之称的AndrewMartinInternationalAwards，并且连续三年在“亚太室内设计大奖”示范单位组别夺得最高殊荣，室内设计还为他赢得了“香港十大设计师”的称号。因为梁志天在多个领域里建树颇丰，人们很难对他的职业下一个定义。他是建筑师，也是规划师和室内设计师，而近几年他又活跃于家具设计领域，成果显著。

国内的少数建筑师已经开始重视建筑和室内的整体性，在建筑设计的初级阶段就让室内设计师参与进来，共同策划，中国建筑设计研究院总建筑师、中国建筑设计大师崔恺，曾在接受中国建筑装修杂志专访时谈到建筑设计与室内设计的关系，他认为“从历史来看室内设计这个行业是从建筑设计中分离出来，后来又整合起来，然后又分离，中间有多次反复，过往的二十多年，中国建筑的这种营造模式和管理模式把建筑设计和室内设计过于强的分离开来，但从具体的项目来讲，尤其是今天，确实是越来越觉得建筑设计和室内设计应该走到一起”。北京市建筑设计研究院的何玉如建筑大师主持的“大观园酒店”，在建筑的方案阶段就请室内设计师来共同筹划，大堂的藻井空间和中餐厅的部分柱子就是根据室内设计师的意见来确定的。

二环境与室内设计

在人类社会21世纪的今天，人与环境的关系问题已越来越得到人们的重视。同样，从人与环境关系的高度来认识环境的发展与创造，也是近年来环境艺术学认识上的一大进步。由于社会的政治、经济、文化、科学技术以及信息交流有了飞速的发展，人类生存和行为在范围上已经大大扩大，内容上也大大丰富与加深，环境问题已不仅仅是满足人们最基本的生存要求；而是要解决人类生存与行为的全面要求与提高生活的质量；充分地满足人们置身环境中的生理与心理需要。因此，人们对其自身环境生存与行为质量认识程度，以及环境的美化、科学化、合理化和完善化的程度越来越受到人们的重视。劳智权先生曾说过“现在的大建设，往往导致大破坏。”过去许多大开发、大建设，使我们优秀文化和古迹遭到破坏和流失。西部大开发是一件于国于民的大好事，但它需要我们从上到下，从领导到设计人员有计划，有总体的进行，希望它不是对我们西部文化和古籍的大破坏。室内作为人生存居住最基本的环境，更应该引起重视。室内设计师也应该将环保意识注入我们的设计思想中来，在我们的设计中应该坚持减少对环境不良影响的原则，对材料再利用的原则，对材料循环使用的原则和节能的原则，也就是在设计中体现“可持续发展”的思想主题。

三材料、技术与室内设计

在室内设计中，往往约束我们设计师的思想是我们落后的材料和技术。设计师必须能够充分熟悉和运用各种装饰材料，合理把握各种装饰材料的性能，选择好装饰材料完成设计方案是设计过程的重要工作内容，同时体现了设计师技能，更是设计师设计能力的重要表现。在室内设计中材料选择和运用是设计的一部分，换句话讲，对装饰材料的选择就是设计。装饰材料对于室内设计而言，就如同“米与巧妇”的关系，设计师了解和正确认识各种装饰材料的性能，合理地组合应用装饰材料解决设计问题，实现设计目的，对于从事室内设计是一项重要的学习内容，并且熟练地运用装饰材料进行设计是一个不断实践学习的过程。各种材料的性能，装饰材料不仅为我们进行设计提供了物质基础，同时装饰材料的个性与多样性为我们的设计创意提供了极大的可能性和创意空间。客观地讲，不断地学习认识装饰材料的性能用途和装饰功能，不断地进行设计实践是设计师提高设计水平，创作优秀作品的重要途径之一。随着科技的进步，新型装饰材料不断出现，更进一步丰富了用于室内设计的材料种类，为室内设计提供了更为广阔的创作空间。同时，现代人类生存环境的恶化，对环境保护认识的提高，对室内装饰材料的选择运用也提出了更高的要求。一些性能落后，不具备环保要求、安全要求、对环境容易造成破坏的装饰材料逐步淘汰。新材料和新技术在解决环境问题中被广泛实践应用。室内设计师应经常对市场上的装饰材料的品种、价格和性能进行调查和研究，对施工队掌握的各种新技术进行了解，随时把握新材料和新技术的动向，这样才能更好的发挥室内设计师的设计思想。每年都有大量的新材料、新技术推陈出新，全国各地新材料、新技术的盛会此起彼伏，这都需要我们设计师去积极参与，去积极了解的。关注装饰材料的变化发展，尤其是新材料与新工艺，是我们适应现代设计发展的需求。

四业主与设计师，施工队与设计师

理顺业主与设计师，施工队与设计师之间的关系；业主与设计师，施工队与设计师相互交流沟通是设计好一个室内空间环境的重要环节。首先，设计师不是投资方，没有决定权，而左右设计结果的是业主或投资方的领导或者是行政干预。就拿最简单的家装来说，在中国90%以上的家装都是房主说了算，因为绝大多数都是工薪族，要求节约、实用，最多就是请会搞室内设计的朋友或者施工队设计一些局部，如各房间的门、电视墙，没有整体的考虑，而有钱的家庭对设计者和施工队又不太放心，也要做出许多不符合美学的自我主张，于是设计师被牵着鼻子走，设计出的作品就有太多的水分。但这并不能说明我们的设计师没路可走，总是处于被动，我们的设计师应该去据理力争，学会如何正确的引导他们，如何让他们会站在他们的立场为业主着想。其次，室内设计师的设计思想要获得完美的体现，很大程度上取决材料安装方便一点。许多室内设计师对装饰施工过程不是很了解，对各种造型的大样和施工不够清楚，盲目设计，无形中加大了施工的难度和工程造价。一些装饰施工队素质差，不能够读懂施工图，对有些造型和大样没按施工图做，被设计师发现了，虽然设计师要求重做，但施工队认为重做自己损失太大，于是设计师只好听之任之，或者根据做出后的造型进行勉强调整，原来较完美的方案也就被破坏啦。室内设计师和装饰施工队应该经常性的切磋、取长补短，这样设计师才能更好地发挥自己的水平，设计思想才能在现实中体现出来。

五大众文化与设计作品，设计师自身

我们的设计作品要让所有人都喜欢那是妄想，但要让大多数人都喜欢却是我们所追求的。随着大众文化修养和品位的提高，对设计师的要求越来越高，难度越来越大。就好像每年春节晚会，越来越难策划。这就要求我们室内设计师思想活跃一点，开放一点，要不断提高自身的业务素质。是赚钱还是出作品？这个矛盾常常困扰着我们，要出好的作品，往往需要大量的时间和业主的金钱，让业主不能理解而放弃许多好的方案，平庸的作品却常常能让业主满意，也让设计师很快能赚到钱，但却对社会和环境造成浪费和破坏。室内设计师是复合性人才，是理性和感性最充分的结合体，室内设计这个行业是个交叉性的行业，就好比清华大学于中央工艺美术学院的合并，是科学与艺术的融合。我们的室内设计师应该对科学和艺术中有关重要学科有充分的掌握和运用，充分运用我们的头脑，充分发挥逻辑思维和形象思维的能力，充分地发掘新思想、新观念、新方法，要善于学习新知识，建立新理念，还要不断发现和提出新问题，又能设计出解决问题的方法，并敢于决策，敢于去实现，这样才能为大众和社会做出更多、更好的室内作品来。

六结论