平面设计师范文

平面设计师范文第1篇

关键词：任务驱动教学法；Photoshop；平面设计；自主学习

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）52-0204-03

一、引言

做好平面设计师，必须熟练操作设计软件，不同的设计创意需要不同的应用技巧。我们工作中，从设计到成品的每一道工序都需要电脑的帮助，培养大批应用型工程技术人才是我国目前经济发展的需要，中国经济发展需要大批的高级应用型人才作为人力支撑。平面设计专业在进行课程改革时，应以提高学生设计创意应用能力为目的，以市场为导向，形成一个较为完整、系统的教学体系。

二、任务驱动教学法的基本理论

任务驱动法是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法，使学生带着真实的任务在探索中学习，在这个过程中，学生还会不断地获得成就感，可以更大地激发他们的求知欲望，逐步形成一个感知心智活动的良性循环，从而培养出独立探索、勇于开拓进取的自学能力。任务驱动教学法创造了学生主动参与、自主学习、探索创新的新型的学习方式，适用于培养学生的动手实践能力和独立分析并解决问题的能力。

三、任务驱动的《Photoshop》课程教学的实践

1.《Photoshop》课程实施任务驱动。《Photoshop》是平面设计专业的软件应用的基础课程，是一门操作性和实践性很强的课程，其主要课程任务是通过学生对Photoshop软件的学习并在已经掌握的专业的基础上，根据不同的设计创意灵活应用不同的技巧进行作品创作。学生在掌握了该课程的理论知识和应用技能后，应具备以下能力：使用Photoshop制作报纸广告、杂志广告、海报、宣传单、标志、卡片等。但由于刚进大学的学生的美术基础高，抽象及逻辑思维能力较高，动手能力却比较差，学生渐渐失去学习的积极性。应减少以往由于片面追求软件操作课程的“系统性”而导致的学生们“只见树木，不见森林”的教学法带来的茫然。熟练操作Photoshop软件的技能是平面设计人员必备的技能。“任务驱动式”的项目教学法就是将所学新知识隐含于若干个任务中，学生通过完成任务而对所学知识进行建构，每一次的课程可以作为一个具体的任务。

2.任务驱动教学的关键是设计情景任务。合理设计的任务能激发学生的学习动机，一个“任务”完成了，学生就会获得满足感、成就感，从而激发他们的求知欲望，逐步形成一个感知心智活动的良性循环。伴随着一次次的成就感，在任务驱动的教学模式的教学中，知识的获得、能力及成就感和自信心的形成就通过任务的实施来实现了。将做好平面设计所具备的技能为目标来分解任务，其目的是将平面设计师所需要学习的Photoshop应用技能以任务的形式分成若干个可以独立操作实施的教学任务，在这些分任务中。有需要学生掌握的新的知识点或技能，即课程目标确定的教学内容，根据职业需求和专业的要求，教师创设任务情境，分析任务、示范等多种教学方法，让学生在情境中学习。在任务的分解过程中获取知识，提高分析和解决问题的能力。在任务驱动的教学过程中，教学成功与否的关键在于是否设计出体现学生活动性及效果的教学任务。在实际的教学过程中，一个平面广告的设计与实现过程就是不断分解任务的过程。如，软件使用规范操作与实用技巧，包括设计流程的前期和后期；从电子设计图到成品实物，包括成品尺寸、展开尺寸、用纸、用墨等。在这一类型的教学过程中，我们给出一些平面设计的实例以供学习，让学生产生感性认识，知道这些任务是可以通过学习完成的，逐步消除对完成任务的畏惧感，树立信心，使教学过程得以顺利进行。工作任务设计如下。

四、任务驱动教学法在《Photoshop》教学中的优势

以培养应用型人才为目标，并根据学生的所学专业及将来所要从事的职业的方向来设置任务。教学任务的设计要把握软件基本功能的递进性，知识点的系统性；设置的任务要以循序渐进为原则，使学生在完成任务的过程中，既巩固已学过的内容，又探索新知识，这样逐步提高，并通过一个个任务的完成最终实现总体的教学目标，从而形成一个系统的知识体系。任务驱动教学法已形成了“以任务为主线、教师为主导、学生为主体”的基本特征，因此在教学中要始终把学生放在第一位，了解学生、适应学生、贴近学生。

任务驱动教学法的任务设置主要有以下原则。

1.优势一：工作情景再现，吸引学生兴趣。现在的学生对于学习内容的选择有一定的功利性，现在需要用到的，将来有利于找一个好工作。他们觉得这个知识很有价值，就会激发他们强烈的学习欲望，起到事半功倍的效果。老师就要利用它来调动学生学习的积极性。以工作情景再现，以一个平面设计师如何运用Photoshop软件来设计教学设计任务，能吸引学生的兴趣，任务的内容可使学生充分感觉到学有所用。

2.优势二：由易到难，循序渐进。采用任务驱动的教学模式，教师安排由易到难，循序渐进的项目，在学习的过程中通过每一个任务驱使学生去寻找解决问题的方法和技巧。学生完成一个任务后，一种收获的喜悦和成就感油然而生。这样学习没有累和枯燥的感觉，不断完成一个个任务的过程就是学生自信心逐步建立的过程。让所有的学生在每次学习中都有所收获，体验到完成任务后的喜悦和成就感，更能激发起学生的学习兴趣和动力，使他们对自己有信心，从而一步步地提高。

3.优势三：任务形成一个系统。任务的设置要注意各个知识点之间的联系，让学生的任务和知识形成一个系统。设计任务的时候要处理好局部和整体的关系。让它们之间形成子任务和母任务的关系。子任务服务于母任务，这样才能保证很好地实现最终的教学目标。

4.优势四：激发学生自主学习。采用任务驱动的教学模式，回答了要“达到什么”即教学目的是什么的问题，解决了教学动机即“为了什么”这个问题。在教学过程中通过任务的实施，促使学生形成依靠自己探索、学习新知的能力，找到解决问题的方法，进而培养学生的学习兴趣和自主学习能力，增强了学生学习的积极性和主动性。

五、结束语

平面设计师范文第2篇

【关键词】“80后” 平面设计师 像素化 视觉语言

像素化视觉语言是“80后”设计师以童年电玩经验为基础来进行作品创作的基石，所以在论证设计师的童年游戏经历与成为平面设计师后的设计作品视觉形式之间的关系中，被当做具有鲜明特点的案例进行佐证。因此，笔者根据全球“80后”设计师的对话、访谈中，探讨设计师童年的游戏经历对于其作为成熟的平面设计师时的创作风格演化、发挥的不同可能性。

一、“80后”设计师的设计创作与儿时电子游戏体验之关a联

在调查访谈中，笔者发现了一些当下全球“80后”平面设计师的设计风格与他们儿时电子娱乐经验之间的联系。就像克罗地亚设计师Sinisa Cvahte在电子邮件中说，之所以从产品设计专业转行进入平面设计领域，根源是无法割舍童年时对电玩荧屏中的像素平面符号的喜爱。在对话访谈的诸多设计师的案例中，这样的情况屡见不鲜。

（一）计算机与平面设计

如同纽约鬼才设计师Stefan Sagmeister所说，他们几乎是最后一代手工制作设计作品的设计师，而“80后”设计师几乎在设计项目的后期中依赖计算机辅助完成作品。冰岛平面设计师Siggi Eggertsson在自己的博客中介绍过，他认为他所钟爱的绘画与计算机的结合部分就是“设计”。这种观念深埋于当代“80后”设计师的心中。而使用计算机进行视觉设计工作，必然要运用计算机的计算原理来思考某些设计上的执行问题。例如在某些情况下我们如果不了解矢量图形与像素点阵组成图形的不同的计算方式，将难以确定手中的设计应该如何进行执行与制作。

（二）像素语言的表达形式

像素点阵的另一魅力是，其自相似性与当下炙手可热的混沌理论的契合。从一粒最初的单元形，一个像素点开始，不断丰富，随着像素点的数量的增加，图形的细节越来越多。在最初增加的相对数量较少的像素点阵形成的图形中，这种对每个不可分割像素点的色彩控制便显得尤为重要。如德国设计师Sergio Ingravalle所做的视觉实验，以六个竖排列的像素点来表现人们熟悉的像素形象――这即是原始红白机游戏中的像素形象的特点，高度概括的极简风格式的像素形象反而给了观者发挥想象的翅膀。随着硬件技术的提升、屏幕单位面积内像素点数量剧增，形象越来越清晰、画面越来越精美，但是视觉上的遐想空间却越来越少。越具象的图形，其单位面积内使用的像素点数量越大。所以，极简的像素图形即有明确的视觉形式特性，但同时是一个抽象的意象，以明确的视觉特征引导观者对其抽象部分发挥想象力。在“80后”的红白机游戏经历中感受到的视觉刺激延展想象过程，本质与当代的设计师的工作可谓相似：受到设计项目中的种种限定、限制的情况下，发挥创意在执行过程中将想象中的图形语言充分表达――设计师们受到像素外缘轮廓限制、像素数目限制等限制下进行视觉语言创作。

诚然，最终的设计执行结果是否拥有美感，是评定设计任务完成情况的一类标准，但是随着设计任务的持续推进、设计专业的不断发展，这一学科逐渐与各类学科交叉往来。设计工作者的最终目的有时也并非仅仅为了完成一件视觉上的作品，更多与某个项目相关的要素不断加入设计的工作之中，设计师也需要从单纯的视觉工作中跳脱出来，重新审视设计工作本身，有时设计模式比设计出一个结果显得更加重要。

“80后”设计师正是从电玩中学到了“模式行为”与“混沌行为”的差别：模式行为以结果为导向，混沌行为以多变的具有开放性的形式方法为导向。也许可以这样阐述设计任务执行模式的演变历程：从为了设计结果，设计走向以设计出一种“方法论”来解决设计，再到设计出一种“混沌模式”来以多变的、数种方法方式叠加解决设计案例的方案。

二、“80后”设计师的童年游戏经历对创作风格的影响

（一）视觉语言像素图形

这几乎是儿时的电子游戏荧幕体验对于成年后的设计师的视觉语言影响最大的部分，笔者根据全球各地“80后”设计师们的访谈对话，可以看出，访谈对象普遍流露出追忆美好童年电子娱乐荧幕体验的情结，纷纷强调像素形象、符号、图标、场景等赋予自己对于平面设计语言的认知天赋。

（二）图形造型方式的影响：对于充满想象力的像素图形的视觉补足

基于上述一点，极简像素图像为幼年时期的设计师提供了某种“供视觉想象力补足”的图形。这一点在日后设计师从业后的影响表现为，对视觉语言“说与不说”“直白与含蓄”等相关视觉语言问题上的独特理解。另一方面，这种“供视觉想象力补足”的图形的最大魅力不在于图形本身已绘制完毕的部分，而是空缺出来的想象空间。

（三）极简风格、装饰风格的兼容

在艺术史上，极简风格总是与装饰风格相对立。但是在“80后”设计师的作品中体现出了二者的融合。大量的年轻设计师对自己的作品进行了画面饱满的装饰创作，但是画面的所有单体视觉元素均掷地有声、简洁明了。装饰的元素即是所表达物的形式本体。

（四）设计师进行界面设计以及对于操作界面使用的影响

作为对于“80后”这一代人早期的操作界面使用的启蒙引导，PC机界面上简单易懂的选项设定、数据显示、对话框的设计、工具以及项目面板的设计，让这一代人对电子操作界面从简到繁，逐步熟悉。

（五）取消透视――以二维世界的视角将图形图像置于前后分层式的场景中

在传统的电子游戏荧幕上呈现的图形图像往往是这样：全部形象、场景、元素、符号强制扁平化置于同一的二维平面世界。空间关系仅限于前景与背景之间的交错叠加，从而使人眼的焦点彻底二次元化。而纯粹的二维图像却又激发了人的想象力，为缺失、精练的二维抽象化图像进行想象力的补充。

当代的电子娱乐图形处理已经达到臻于超写实的境况，虽然满足了人们对于画面质感的越来越高的要求，但是丧失了视觉想象力的空间。像素艺术其形式语言与构架逻辑，为当下的设计师提供了更广阔的思维方法与艺术形式。

参考文献：

[1]库尔特・考夫卡.格式塔心理学原理[M].北京大学出版社，2010.

平面设计师范文第3篇

平面设计与平面设计师

商品时代,目之所及满是广告、包装、品牌。街头的巨幅张曼玉手中握着“爱立信”电话,李宁标志也总能让我们想起体操王子的矫健身影……知觉不知觉中,我们已然进入一个被精心设计的包装时代。

而绝大多数包装又是存在于“平面”之上的,那么,使这个“平面”传达准确的意义,使人们在看到它的第一眼后,不至于马上溜走,而是仔细看下去,从而使此“平面”真正能与人“沟通”,这便是“平面设计师”的职责范围了。具体说来,在商业领域,一切商品的外包装,为商品所做的宣传品,户外广告以及电视广告的画面处理等等,都是平面设计师的设计范围;文化方面,书籍装帧、报刊杂志的版式处理等等,也都是平面设计师的工作。也就是说一切希望别人看到、落实在“平面”上的传达确定信息的承载体的画面处理、实施方案都是应由平面设计师完成的。

平面设计师的工作目的在于“沟通”,使自己的作品真正成为人与人、人与物之间的一个很好的“沟通品”。基于这一原因,他自己首先必须了解需要“沟通”的双方。比如说客户请他为一本书做装帧,他就要先成为这本书的半个作者,真正了解书的内容以及作者想要诉说的东西后,才能正确地把握设计方向,使装帧做出来符合书本身的风格;如果他做的是某个商品的包装,那么他就必须了解商品的内在品质、特点与消费人群,因为他设计的目的是引起消费者注意,让消费者从货架上看到、拿下来、买回去;而如果他要为一个企业做形象设计,他就又变成了这个企业的代言人了……在所有这些前期工作完成之后,平面设计进入实际创作阶段。作为一种商业艺术品,它要具有视觉冲击力,能吸引人的注意,形成视觉焦点。这就要求平面设计师必须具备正确处理画面、准确把握视觉要素与形象要素的能力,并选用恰当的方法表现出来、实施出来,为受众所理解、欣赏并接受。从这个意义上说,平面设计是个特殊的“沟通”行业,它为人们之间沟通创造了承载体,而平面设计师正是实现这沟通的“桥梁”。

平面设计师的未来

其实,所有的东西在呈现给别人看的时候,都要有个形象,形象呈现的时刻,也就是它第一次打动别人的时刻。落实在平面上,设计师为客户所做的工作将成为这一形象打动人的基础。从这一点上说,平面设计师所从事的在某种程度上可以说是一个服务行业,只要存在视觉上的沟通,希望在沟通品上体现人、物或者某一事件的正确含义,就需要平面设计师。

21世纪是个信息化的世纪,节奏的加快,交流的增多,信息沟通变得越来越重要,平面设计师也就变得越来越重要,因为他工作的好坏直接影响着交流的快慢以及信息传达的准确与否。从前的生活频率允许我们坐下来慢慢地沟通,慢慢地选择,而现在,时间对于所有的人来说都成了奢侈品。如何在短时间内抓住观者,吸引他去主动接受所传达的信息,平面设计师在其中所起的作用举足轻重。毫无疑问,平面设计师在即将来临的21世纪就业前景将十分可观。

平面设计师的素质要求

这个时代、这个社会需要平面设计师,同时也给平面设计师提出了更高要求。首先你必须是一个有美感的人,善于发现美,更要善于表现美,懂得表达、处理画面的技巧,所以你应该有相当的美术基础。当然仅有这些是远远不够的,你还要熟悉平面设计的制作过程,并能胜任每一阶段的实际操作。

一个完整的平面设计程序应该是这样的:沟通——分析——设计——实施。首先是沟通,你必须有很好的沟通能力,才能真正领会客户的真实意图;然后是一个分析消化的过程,理清真正要做的东西到底是什么,这又要求你应具备丰富的知识和高度分析、概况能力;而后将分析好的结果设计成一个形象化的东西;最后也是最重要的一环就是实施,将设计展现给观者,所以你还得有工艺美术的底子。纸上承载品有个制作、印刷过程,户外广告有个安置、搭建过程,设计师必须了解这些过程,知道如何选择,并能控制整个局面。设计品只有按它应有的途径完全展现给观者后,设计师才算最后完成了他的工作。

现在大多数平面设计师都开始使用电脑。电脑可以提高工作效率,而且其辅助设计可以从准确度、清晰度等方面达到人工无法想像的水平。但这不是说有了电脑就不需要头脑,再好的电脑也只是你手中的一个工具而已。它可以完成你的一部分工作,但无法代替你的思想。

在艺术和审美情趣方面,平面设计师必须高于客户,高于消费者,他应有足够的专业知识,足够的美术头脑。也就是说,他的作品要让大众接受,但也不能随众;要让服务对象满意,但又不能没有自己的创造思想,而成为别人的工具。

做平面设计师,你准备好了没有?

平面设计是艺术品,但不是纯艺术,平面设计师也不是任性的艺术家。艺术家强调个性,他们表达的完全是自己的思想,自己的感触;而且,艺术家基本都是以个体方式存在,同行的交流只是一个借鉴,并不需要合作。而平面设计师首先是一个需要合作的职业,一个平面设计的最后完成,要许许多多的人共同努力才可以变成成品。他们强调群体,提倡交流,他们的创造性也不是用来创造自我,而是用自己的专业知识去创造别人。平面设计作品也是要呈现给别人,让人接受、理解。另外,一个艺术家可以有自己相对固定的风格,但一个平面设计师不允许固定不变,你的作品必须符合时代、引导市场、体现交流的思想。所以做平面设计师总有一种后生可畏的感觉,因为要做的事每天都是新的,但人不能每天都是新的呀。

平面设计师范文第4篇

户口所在： 广西 国 籍： 中国

婚姻状况： 已婚 民 族： 汉族

培训认证： 未参加 身 高： 170 cm

诚信徽章： 未申请 体 重： 60 kg

人才测评： 未测评

我的特长：

求职意向人才类型： 普通求职

应聘职位： 平面设计师：平面设计

工作年限： 10 职 称： 无职称

求职类型： 兼职 可到职日期： 随时

月薪要求： 2000--3500 希望工作地区： 广州,,

工作经历广州雅致广告有限公司 起止年月：2008-03 ～ 2010-09

公司性质： 所属行业：

担任职位： 资深平面设计师（兼职设计师）

工作描述： 希望与有意向聘请兼职的企业和公司提供专业设计服务（注：广告公司及设计公司、展示类公司暂不考虑）。联系电话：13710877586 钟先生，随时为你提供设计服务主要设计领域：标志（LOGO），VIS手册，画册设计，海报设计，包装设计，礼品贺卡，企业形象，户内外广告设计等工作。

离职原因：

广州零迅企业形象设计机构 起止年月：2004-04 ～ 2007-12

公司性质： 所属行业：

担任职位： 资深平面设计师

工作描述： 从事平面设计工作，主要设计领域：标志，画册，包装，企业形象，VIS手册，户内外广告设计等工作。

离职原因：

广州画王喷绘集团有限公司 起止年月：2000-05 ～ 2003-12

公司性质： 所属行业：

担任职位： 资深平面设计师

工作描述： 主要负责公司内部的重要设计：公司形象、画册、公司重要客户的设计，公司广告专版设计工作。

离职原因： 公司性质： 所属行业：

担任职位： 平面设计师

工作描述： 负责公司广告的创意设计，在这期间主要做的工作有公司形象设计，商品的品牌，画册，包装，户外广告牌等设计制作。

离职原因： 志愿者经历

教育背景毕业院校： 广西艺术学院

最高学历： 大专 获得学位: 毕业日期： 1997-07

专 业 一： 美术平面设计 专 业 二：

起始年月 终止年月 学校（机构） 所学专业 获得证书 证书编号

1992-09 1995-07 广西河池师范专科学校 工艺美术设计 中专 -

1995-07 1997-09 广西艺术学院 美术平面广告设计 大专 - 语言能力外语： 英语 一般 粤语水平： 良好

其它外语能力：

国语水平： 良好 熟练掌握PHOTOSHOP，FREEHAND，CORELDRAW，ILLUSTRATOR等图形设计软件；熟用PC机和苹果G450有前期设计和后期输出的经验。

详细个人自传本人接受过正规的美术教育，在多年的工作经历中，不断提高自身工作能力和完善业务知识，积累了一定的工作经验。工作踏实，认真，具有良好的协调能力和团队精神，多次得到公司领导和客户的赏识。能够根据公司的需要进行设计制作，熟练掌握多种电脑制作软件，能够提高效率地完成工作。本人性格开朗，思维活跃，极富创造力，易于沟通，具有较好团队的意识。

平面设计师范文第5篇

个人基本简历 简历编号： 更新日期：

姓 名： 国籍： 中国 目前所在地： 广州 民族： 汉族 户口所在地： 湛江 身材： 157 cm 44 kg 婚姻状况： 未婚 年龄： 24 岁 培训认证： 诚信徽章： 求职意向及工作经历 人才类型： 普通求职 应聘职位： 平面设计师：平面设计、 工作年限： 2 职称： 中级 求职类型： 全职 可到职日期： 一个星期 月薪要求： 2000--3500 希望工作地区： 广州 个人工作经历： 公司名称： 公司性质： 私营企业所属行业：其他 担任职务： 平面设计 工作描述： 负责该公司的的平面广告方面的设计，包括包装、海报、单张、POP等宣传物料的设计。 离职原因： 个人原因 公司名称： 公司性质： 私营企业所属行业：广告，策划，营销 担任职务： 平面设计 工作描述： 负责服装、内衣的画册、折页、海报、X展架等设计。包括对所拍的图片进行修整，设计等。 离职原因： 个人原因 公司名称： 广州德生源生物科技有限公司起止年月：2007-03 ～ 2007-11 公司性质： 私营企业所属行业：化学化工，生物制品 担任职务： 平面设计 工作描述： 负责该公司美发美容产品的包装、画册、宣传设计、形象店的店面设计、推剪外形设计等 离职原因： 个人原因 教育背景 毕业院校： 广州华联学院 最高学历： 大专 毕业日期： 2007-06-01 所学专业一： 平面设计 所学专业二： 受教育培训经历： 起始年月 终止年月 学校（机构） 专 业 获得证书 证书编号 2001-09 2004-06 廉江市第二中学 (高中)美术 文学 2004-09 2007-06 广州华联学院 平面设计 摄影/photoshop/文学 语言能力 外语： 英语 一般 国语水平： 优秀 粤语水平： 优秀 工作能力及其他专长 熟悉平面设计,logo,名片,画册,单张,海报,包装,图案设计等...

能熟练操作office办公软件、Photoshop、corelDRAW、FreeHand、Flash等平面设计软件。

有摄影，写作、打字快等特长。 详细个人自传 本人做事有责任心，灵活，接受能力强，做事有质量，速度快。 个人联系方式 通讯地址： 广州市海珠区大塘 联系电话： 137XXXXXXXXXX 家庭电话： 手 机： 137XXXXXXXXXX QQ号码： 电子邮件： 个人主页：

平面设计师范文第6篇

本人于2008年8月1日成为本公司试用员工，至今已即将期满3个月，根据公司的规章制度，现申请转为公司正式员工。

作为一名平面设计师，尽管在进本公司前，本人已参加工作一年，但是由于每个公司状况都稍有差别。非常感谢，在此期间领导及同事们所给予我的支持、帮助及建议，这些都将对我未来的工作有着不少帮助。

在这3个月的时间里，作为一个新人，或许是这个从外人转变为公司员工的过程，使我能用更客观的眼光去看待我们品牌在发展中所需要面对的问题及所必须克服的困难。就个人工作而言，作为形象部的一员，由于在我之前，我的职位是暂时空缺的，因此很多工作可能未能及时的完善和完成，而作为新入职的我，在刚来公司后，又需要一段时间才能完全接手这些工作，而我我手同上也不能及时的接触到我之前的那位老员工所留下来的资料，这对于入手手头上的工作上，存在一些或多或少的影响，经过一段时间的适应，至今，我已能完全的掌握，并在此期间，顺利完成了：我们品牌在全国各地直营店和加盟店的形象画，灯箱片、各式广告牌，广告单页、VIP卡、迪妮网站、09春夏订货会的橱窗设计和布置。

此外，我们品牌的形象，不仅仅包括我们所在商场里店面的形象，作为形象这块，我们还有更多的工作需要去完成，当中也包括很多小的细节，这样才能使得我们品牌的形象更加的完整，更加的专业。比如说：我们品牌的网站，这个以前我们所忽略了的环节。虽然以前的网站，放着也就是放着，但是作为一个时装品牌，虽不能说引领流行的潮流，但至少也需要与时俱进。我向领导提出了这个建议。领导接受了我的意见。我设计好了网站，并协助辛星一起制作了网站。

经过这些工作，你从一个新人更好地融入到了公司，融入到平面设计师这个职位当中来。此外，我现在正在学习陈列方面的专业知识，在未来的日子里，除了平面设计的工作外将兼顾陈列工作。当然，我所要做的还有很多，但我想我都能很好的完成。

平面设计师范文第7篇

关键词：自身素质；心理素质；创新能力；鉴定能力；表现能力

随着社会的进步，人们对人力资源的开发越来越重视，对人才的科学文化水平和知识结构以及自身修养素质要求也越来越高。一个真正的设计师应具备怎样的知识结构与能力素质呢？一个真正的平面设计师必是具有宽广的文化视角，丰富渊博的知识，精通于自己的专业，具创新精神、敏感并能解决问题的人。虽然设计师需要对自己的专业精通，但我认为仅仅这些是远远不够的，对其他专业的了解熟悉能让你在本行业有更多的灵感和创意空间，因为现在各行各业都紧密联系了，且人们的视野更广，更愿意去接受新生事物来满足自己的猎奇心理。近百年来，随着艺术设计和技术美学的诞生与发展，中国平面设计已与当代文化、科技、艺术紧紧融为一体，如何接受新形势和新要求的挑战和考验，充分地发挥出设计师的特殊功能，从而促进和推动我国平面设计事业的发展？这是我们每个设计人员所必须面临和研究的课题。那么设计师才能怎么样担此重任呢？一个高素质的设计师又应具备哪些特性呢？笔者想从“素质”和“能力”这两个方面谈谈自己粗浅的认识。

一、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师素质的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善度，正所谓先成人后成才。

1.必须具有强烈的事业心

热爱自己的设计事业，对之充满激情，具有强烈的事业心，这是设计师创作的源泉和动力，也是一个设计师最应具备的基本条件和素质之一。设计师从事的是创造性的劳动，正如著名的意大利设计师索图萨斯的话“我们试图赋予设计更丰富的含义，更广泛的灵活性，使它担负起个人和社会生活中更为自觉的责任”。曾有科学家证实人们对于做有兴趣的事物会表现出激情与高效率。就拿笔者来说吧，对不喜欢的科目容易犯困，从事自己喜欢的事物时就会事半功倍，并且精神极度亢奋。设计师只有热爱并对自己的事业满怀激情，真正懂得自己的工作对促进社会经济发展、弘扬民族文化的重大意义，才能变压力为动力，在激烈的竞争中胜出，以历史赋予的使命为己任，努力使自己成为一个具有时代责任感的优秀成功设计师。

2.必须具有契而不舍的精神

首先要树立必胜的信心，面对新形势、新环境的严峻考验，设计师意志坚强，契而不舍、不倦思索的精神和苦心探索的韧性尤为重要。成功的设计绝非凭设计师灵感的偶然成就，它必然是设计师智慧和经验的积累，它包含着无数次的失败、挫折、付出：有上级的责斥，同事的质疑，客户的返稿，甲方的施压……有时也能会让你丧失信心与勇气，甚至因此对自己的专业产生倦怠感和畏惧感。只有百折不饶、契而不舍、努力探索，意志顽强以及抱有为事业奉献的敬业精神，才能使自己走向通往成功的光明之路，设计出的作品才会具有旺盛的生命力与感召力。近十几年来，我国的平面设计事业发展迅速，取得长足进步，其水平有了很大提高，靠的就是众多设计师敬业奉献的顽强精神。

3.应以弘扬我们的民族文化为己任

我们应该时刻牢记自己是华夏民族，炎黄子孙，应把弘扬我们民族文化作为己任，这也是当代中国设计师所必须具备的气质和修养。中国的文明博大精深，其文化内容和外表的丰富绝不亚于别国。有很多的概念、元素值得作为设计的创作理念与形象借鉴，而其经五千年的历史洗练也是别国所不能替代的，他国人所无法真正理解的。如现在风靡全国的上海老酒包装，通过透着老上海情调的石库门形象让人感到老黄酒的味道更浓更香。这些都凝聚着设计者强烈的民族情结和乡土风情，古老的文化溶入了设计师的智慧和创意后焕发出了时代的光彩。这些具有强烈的民族精神的作品使我们的设计走出了国门，使我们民族的文化传扬于世界各地。

二、当代包装设计师又应具备哪些基本能力呢？除了理解能力、协调能力、处事能力这些最基本的个人能力，还须具备以下的能力：

1.发现能力

即独到的眼光，去发现事物的不同角度或学会从事物的不同角度去重新观察这个世界，即换位思考；去感受和发现生活中别人所未注意到或忽略掉的事物。也许它就在我们身边，每天以平凡的面目等待被我们经过，却往往从潜意识里把它忽略掉，而当别人将它加以改造使其呈大众能接受的形式，并凸显其所蕴含的历史典故，你会感叹：天！这位真是大师，竟能将平凡演绎出时代感与设计感，真有一双能发掘美的眼睛……其实事实也并不完全如当你被此类设计震惊时所产生的这种扩大的感叹这般难以实现。

2.创新能力

即不断思考已积累的知识而在脑中形成新的思维，提出新的见解的能力。创新并不是要你一味地去追求与众不同，这时我们会顺其意识流而联想到一个词：异类。即由一个由平庸中凸显出来的不平庸，但创新却不仅仅是追求不同的异类――因为它不仅仅有“创”，还存在“新”。就如同一著名选美大赛却提出了由丑体现美的主题，而由丑体现到丑的，或一味地只体现到美的，都被视为不合格――这即是在一种极端的平庸中追求新颖立意的方式，它所追求的一种矛盾的美学，即是对传统进行突破的一种创新尝试。

3.鉴定能力

审美意识直接体现了设计者对美的理解和趣味导向，制约着设计者的设计思维能力。所以对审美意识的培养，也是设计思维的培养，而思维的开端，是源于对一种新事物的好奇及了解和思索，还要能准确地判别出好的设计和垃圾作品并能找出其败笔所在。所以设计者加强审美素质和艺术品味以及对辨别能力的培养是十分重要的。

4.实践能力

把创造思维变成实际的物质成果或是用生动形象的过程呈现创造性思维的实践能力。当你已经具备了一定的审美和鉴定能力，激发了自己的灵感和创意，但如何将其呈现在观众眼前呢？有时候想的天花乱坠，但实际操作出来却令人倍感失望，想到并不意味做到。如制定了再釜底抽薪的战略计划，没有身体力行、运用得当，照样也只能称上纸上谈兵。

平面设计师范文第8篇

在过去的设计经验中，阮千瑞做过不同形式的平面设计尝试，但那些设计都更偏向于通过美术来创造一些视觉上的惊喜。而在进入MONO开始做互联网产品的设计之后，他很快发现，与他以往热衷的视觉实验不同，App的设计更讲究功能性。

“我的想法有时偏体验，但App设计还是要先从功能上走。”这个道理阮千瑞也是在不断探索的过程中琢磨出来的。在产品创立初期，他曾考虑以图片的形式来呈现App中的“发现”栏目，那是一个可以让用户发现自己感兴趣的内容和话题的频道。最初这种更具有视觉吸引力的方式的确吸引到了一些用户，但随着用户数量上涨，信息量增多，这种呈现模式会使得用户损失一些发现其他内容的可能。这个过程让阮千瑞意识到应该选择更实用的呈现方式来替换掉酷炫的设计。

MONO的用户和内容增长得很快，目前已经拥有700多万用户，每天产生的内容数量达到一万多条，这也使得设计工作愈发困难。“当信息达到量级时，就很复杂，要从设计上解决。”内容增多后，阮千瑞开始思索怎么用设计来整合分类、优化呈现方式，这是个繁杂的工作，需要规划出一套系统的解决方案。

“就像三里屯商场，人流如何归置、最重要的东西放在哪里、次要品牌放在哪里，这其实就是一种设计。”在规划的过程中，阮千瑞需要与工程师、编辑和UI设计师的保持紧密沟通，从App产品的不同层面去理解并提出设计方案。“在App设计里，每个设计都应该有一个特定的理由，都代表着一个解决方法，目的是优化用户的使用体验。”这也使他对App设计有了更深入的理解。

现在阮千瑞在做一些新的探索：设计MONO的周边产品。怎么将线上的虚拟内容转化为线下的实体商品，并让实体商品延续互联网产品的调性与风格，这是阮千瑞目前在思考的问题。他认为可以通过设计来解决。去年，他做了一个日历盒子，盒子内部放着“日历卷纸”，这个设计很容易让人想到MONO里常用的“日签”与下拉阅读模式，因此颇受用户的喜欢。现在他希望通过更多这样的设计来将内容从线上转到线下。

“做设计，胆子要大一点。”在阮千瑞过去的唱片设计和艺术创作作品中，可以看到他“大胆”的影子，而如今在针对App产品的设计中该怎么兼顾实用和有趣，他还在继续摸索。对阮千瑞而言，设计的意义在于为现存问题提供一个创意解决方案，“把一个东西呈现得有意思，其实就是从设计上解决一个问题。”阮千瑞说。

C=CBNweekly R=Ruan Qianrui

C： 对新入行的App设计师有何建议？

R： 互联网，说实话我的经验也不够。互联网行业的大部分人想的都是怎么做一个好的产品，上次参加一个聊天活动，跟做App设计的人交流了一下，发现很多人还是以借鉴其他人的东西为主。我觉得胆子可以再大一点。比如Facebook的时间线设计是很糟糕的，我真的需要它呈现我每天的动态吗？要去想，怎么用设计真正有效地去解决一个问题。

C： 你现在还做唱片设计吗？

R： 比较少，现在做唱片设计和艺术装置更像是个爱好。如今设计、媒体、技术这些东西的间隔越来越小了，技术对人们生活的冲击太大了。

C： 设计师跟编辑团队有不同见解时怎么处理？

平面设计师范文第9篇

那么，我从以下几个方面来谈一谈我来到公司这两个月的感受：

（一）良好的办公环境

公司给我的第一个印象就是我们良好的办公环境。我们每个人都有自己的办公桌和电脑，还给我们配备了文件夹，笔记本、尺子、剪刀等这些办公用品，设施齐全。有了这么好的办公环境，我们的工作热情会更加高涨。

（二）好的领导

我们的领导董事长、李总、朱总。他们的年龄应该和我们的父母年龄相仿，但他们为了公司的发展每天都是勤勤肯肯，兢兢业业的工作。我们的赵总，经常和我们一起加班，每天工作到很晚，甚至熬夜还在写文案，写稿件。不但在工作上帮助我们进步，在生活上，思想上也不断的开导我们，关心我们，激发我们自身的潜力和创造力，使我们能有充分的精力更好地为公司服务。有这么好的领导带领我们，我相信，我们的公司会逐渐壮大。

（三）同事之间能够和睦相处

人际交往、同事之间的相处，是我们大家工作的需要。每天早上来到公司，同事之间问声“早上好”，微笑着点点头，这样一天的工作都会有个好的心情。同事生病了，端上一怀热水，送上一句温暖的祝福，那么，每个人的心里都会是热乎乎的，少了那些勾心斗角，尔虞我诈，多一些理解和关怀。这样，我们每个人就会得到更多的温暖，更多的爱。

（四）团队精神

工作中少不了交流和沟通，少不了共同合作。虽然我们这个小团队人很少，刚刚组建还不到两个月，但我们经过短暂的磨合期已经共同完成了几个项目的策划与设计，例如运动会馆的网站，画册，装修效果图，公司vi，logo，动画的制作。所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。这里需要我们平面设计，网站设计，3d设计，影视设计师的相互合作共同来完成。一个人承担着几个人的工作，所以说每个人的力量都是不可或缺的。

一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点。团队精神非常重要，大家在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备，也能更好的开展工作，从而使事半功倍。

所以一个优秀的团队，一个精英的团队，要有不怕苦，不怕累，敢于创新，敢于拼博的精神。我们会一起努力，打造出我们丰联文化传媒自己最响亮的品牌。

（五）热爱自己的工作

我们无论在哪里工作，最重要的一点是我们必须要喜欢这份工作。来到公司的这段时间，领导和同事都非常的热心，我们就像是一家人一样，我已经彻彻底底的爱上了我的这份工作。并不是职位越高，层次越高，我们就越快乐。我们需要的是在工作中有充分的自由空间来发挥和展示我们的能力，对每一个挑战和机遇我们都能够有自信和想法去接受，并经过自己的勤奋和努力去实现它。实现自我价值。我想这样的满足感和成就感才是我们最大的快乐。

赵总经常和我们说的一句话是：“态度决定一切”。人的一生就那么几十年，如果我们每天都能够充分的利用好时间，认真的对待我们身边的每一件事情，当我们老的时候回想起来，我们不会有任何的遗憾。我们作为丰联视通的一名员工。严谨的工作态度，是我们应尽的责任和义务。作为一名设计师，不断地开拓设计思路，更好的与市场融合，是我们目前需要改进和加强的，所以我会和公司一起努力，为公司的不断壮大，更好的发展，来尽自己的一份微薄之力。

平面设计师范文第10篇

十年前的周智杰应该想不到自己现在做的工作这么天马行空。大学毕业时，他对广告的认识和业外人士差不多：“那时候认为广告就是发传单，或者画一张很好看的海报。进入广告公司，才知道广告需要策略。”

初入职场，周智杰加入一家杂志社做了美术编辑。这份工作跟他所学的专业―艺术设计基本吻合，有时为杂志排版，有时设计一本画册或海报。差不多排100个版之后，他就开始觉得自我重复，有时为了赶工，他会套用以前做过的风格，然后就把新任务交差了。

时间一久，周智杰感觉工作陷入了无趣。朋友介绍他去一家本土广告公司时，他没犹豫就答应了。在这家新公司，他开始有机会做电视广告、网络广告等“线上”的东西，之前，他的经验只是海报、杂志等“线下”广告。“这个转变让我觉得原来接触的广告的东西太少了。我看到的只是一小部分。”周智杰说。

很快，周智杰的“广告观”就受到了冲击。一次，他接手一个卡车广告项目。“我当时就觉得怎么把卡车设计得好看，把图修得美美的，放到一个场景里挺好看的就完事儿了。”周智杰说。但是在项目碰头会上，项目经理问他，“你这个设计的目的是什么？把车放在路上跑，想说明什么？”周智杰就懵了。“我的第一感觉是，这里边怎么有这么多东西？”他被迫去研究项目经理讲的卖车策略。

回想之前做的很多“美”的设计为什么常受质疑，周智杰明白，“好不好看是很主观的东西。”客户很容易就对他认为好看的东西说不好看，还因此常常返工，如果设计背后没有逻辑和概念支撑，他就无法反驳。

发现广告可以用脑子而非经验工作后，周智杰动心跳槽去了一家更好的广告公司。之后几年，他几乎每年都换一次工作，但都在广告业。最近一次，因为在线下和线上广告方面同时具有经验，他跳到了李奥贝纳。

在这家外资广告公司，周智杰又遇到了新的冲击。当项目总监每次开会都拉出以年为单位的时间线，先讨论大的传播节奏，再讨论每个时间节点的具体企划的时候，周智杰再次感觉有点蒙：“我以前做的案子都是一个个的个案设计，不会有‘整年’的概念。”

差不多半年时间，周智杰自称都在“打酱油”。每当有项目开会，他都旁听，翻看前辈的PPT，观察同事如何讨论创意，然后渐渐加入。半年后，他摸索出做创意的门道是要“读懂消费者”。“比如小茗同学，是有了要卖给谁的概念后，才开始根据这个目标设计画面和一系列广告计划的。”周智杰说。

工作近10年，周智杰换了5家公司，小茗同学的成功确立了他在李奥贝纳的新职位―从一个执行者变成牵头工作的创意组长。“这是跳槽多的好处。”周智杰说，和一般职场专家的建议不同，他认为，频繁跳槽给了他不断发现职业新可能性的机会。

C=CBNweekly Z=Zhou Zhijie

C： 如何在影视作品中找寻灵感？

Z： 从视觉上，我很重视美术风格。平时会看很多电影，因为电影的风格基调是很高级的，在想创意的时候可以结合进去。有些风格如果临时去找、去想可能就有点急促，脑子里有积累的话，可以回想看过的电影中大概哪一类和我想到的创意风格是可以结合的。

C： 怎样排解工作压力？

Z： 看电影，打游戏，洗澡，哪怕已经洗过了。

C： 对广告行业的新人有什么建议？