美术考察报告范文

美术考察报告范文第1篇

江西沱川、景德镇

二、考察形式：班级集体考察、专业写生

三、目的：提高专业技能，了解地方本土的风土人情，为毕业创作搜集必要的素材，并且对户外的风景能够更好的描绘与自然色彩的了解，使大家把已经掌握的基本理论知识巩固与加强，同时不断补充新的知识点为以后专业学习以及毕业作品打下更坚实的基础。

（一）西递

经过了十几个小时的车程终于到达写生基地----西递。从大巴车下来步入我们住宿的小街，此时城市的喧哗和路途的尘土都涤荡而去，似乎感觉到未来几日的专业考察更加诱人了。

西递位于安徽黟县东南部，村中以胡氏宗族为主。在这里景色无处不在。幽深的古巷、古老的官邸、历史的牌坊、斑驳的墙壁、典型的黑瓦白墙等等。在小桥流水之间随处可见支起的画架、凝神挥笔的学生，这些都留在了我的相机和画面之上。在这个被称为“中国画里乡村”的村落我们也只是短暂的呆几天，形象的说是一次穿越“牛肚”的游览，不识牛肚真面目，只缘身在牛肚中。“山为牛头树为木，桥为牛腿屋为身，凿湖为牛肚引泉为牛肠”，不愧称之为“画里乡村”。在这个保留着古老气息的村落中，我感受着祖先留给我们的文化遗产，这里的美无法用语言来形容、这里的美可遇不可求。一缕清风、一抹红霞、一条小路、一湾小溪、一株小树、一朵小花、就连那长在长在水边随水而动的小草也叫人禁不住产生怜惜之情；青山绿水阳光之间叫我们流连忘返沉醉其中。马头墙、青石板、各色砖雕、石雕、木雕、对联、浓郁的书香气息弥漫其间，寒窗苦读，读书第一的寓意无处不在，好一个文化村呀！

经过几日（3日）的考察，村里的居民、村中的文化，零距离的接触村中的传统工艺。徽州木雕、砖雕、石雕让我印象极为深刻，它们是徽州的代表是精华部分更是古代建筑群中灿烂部分。

在徽州无论是古民居、祠堂还是高立的牌坊都雕着精美的图案，看着这精美的宝贝不得不惊叹古人的美术功底和审美情趣，拿起相机拍下并且挥笔以速写的形式一一记录下来，用作日后的创作素材。

（二）屏山

同样是黟县的一个古村落，村中的建筑风格以及村落的大体环境都与西递保持一致，可是这里的水没有西递那般清澈见底，那么纯净，这可是一大遗憾。这里对我印象最深的则是处于村中央那大菩萨厅了。

1、大菩萨厅：打开大门仿佛自己穿越到了那个时代。院子好大，庭前有个四方四正的浅水沟，这个沟可有意义了，意思是“肥水不流外人田”，让自家院内充斥着美好的东西不到别人的院落去。屋角上方则是左青龙右白虎，好是壮观雄伟，貌似这两个生灵在注视着整个院落，护佑这这户人家，具体这个用意是不是这样我不得知。再看看厅外面也是同样的气派，正门上顶则是三人骑马带花的石雕，这三人则是三兄弟，在同年的考试中分别高中状元、探花、榜眼，在乡人的簇拥之下骑马回乡；而侧面则是福禄寿，松鹤延年的图案了，寓意福气满堂健康长寿之意。

2、御前侍卫：这个据说是千两黄金修门四两黄金筑屋，只可惜啊这个门上方翘起的一个角断裂悬在那里，里面呢也没看到四两黄金屋了，已被改成露天的溜冰场，一日闲来没事到里面感受了下，顺便看了门的后面装置同样宏伟气派。

3、三姑庙：说起这个三姑庙则有一个传说了，故事很神话在这里就不赘述了。这个三姑庙还有一称“显济庙”，显济庙字样还是宋高宗落难留在此处，对庙祈祷希望能够好起来，然而后来显灵完成了他的愿望，日后他则重金重修这里并称之为显济庙，现在这里悬挂的牌匾则正是宋高宗书。

徽州的典型建筑：高强深院 马头墙 四合式 天井 风水旧俗

徽派建筑的艺术风格可以概括为：自然古朴、隐僻典雅、不矫饰、不做作、自自然然的、顺手顺势与大自然保持和谐，以大自然为衣钵、不屈时势、不赶时髦，此为自然；笃守古制、信守传统、推崇儒教、兼蓄道、坚守宗族法规、崇奉风水、追求朴素纯真，此谓之古朴；依山傍水、背山面水是徽派建筑与自然环境相适应的客观反映，也是其之所以忽的自然禀赋的基本条件。

十天徽州考察写生，深受这里的文化熏陶，村中居民的影响，对历史上称为“风水宝地”的地方产生的感情也无以言表，舍不得离开。那高高的马头墙、幽深的院落、潺潺的流水、斑驳的遗墙、精雕细琢的明清雕刻等等都极具魅力无不让人流连忘返。

（三）黄山

黄山是天下第一奇山，在这里看到的每一景都是生动灵气的山水作品，奇怪的石头耸入云霄，低矮的青松峭壁生存，黄山这一路可谓是大饱眼福，黄山的怪石是最大的亮点，看其相什么则真的像什么，貌似还会动带着灵气。正如别人所说“黄山美景是三分景七分想象”，你想它是怎么景它就呈现什么景，你说奇不奇！例如那“仙人指路、仙人翻桌、龟鱼争松、鳌鱼驮金龟等等。”

黄山山高、景美、石奇、松怪。正如明朝徐霞客云“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”可见黄山的魅力所在了吧。进入黄山景区的第一站则是文明出众的人字瀑了，飞珠溅玉、雾气蒸腾真是飞流直下三千尺呀！辗转一路看了好多景点，最终登上了光明顶，极目莲花峰，站在海拔1864米的海拔，不禁想起一句“会当凌绝顶，一览众山小”，不知用在此处合适与否。

黄山是中华民族的骄傲，黄山是艺术家的摇篮，在雄伟博大的黄山怀抱里我觉得自己就像是浩瀚的艺术中的一类沙子。一顿黄山美景大餐是足够我消化一辈子了，艺术追求的道路长远无边际......

（四）江西沱川

婺源沱川之行的目的：

1.提高艺术修养和审美能力

2.培养对自然景象的观察和感受，搜集大量素材

3.深化光与色的结合，锻炼色彩能力，表现自然物象，提高色彩作画的能力

4.把握好不同天气，不同因素导致的不同光线的色彩

5.了解当地的风土人情，增强自我文化底蕴

在沱川的几日考察一晃而过，今天是最后一天了，美好的时光景色总是在逝去之后才流连忘返！通过写生使我由一个对婺源无所知的“外行”变成了熟练徽派艺术的“内行”。其中我对徽派建筑最深刻的印象就是“凸”形的马头墙，它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落，一般为两叠式或者是三叠式，较大的民居因有前后厅这马头墙的叠数可达到五六叠，就是这里俗称的“五月朝天”之意了。总而言之这里的建筑风格、风土人情、民俗习惯都与徽州相互相应但是又稍有变化，这一切在我脑海里都深根了，我也十分喜爱这片净土，恨不得隐居在这山林之间。

在这里我看到了美丽的风景，感受到了那淳朴的乡村乡情，在写生中同学们互相之间的帮助和那份友谊，乡民的热情，这里不愧是“中国最美丽的乡村”！

在婺源沱川古村落中行走，感受最突出的一点就是民居的分布非常的讲究山水，林木等自然环境的和谐结合，文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山体，一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅，穿过小桥和村中心后流出村外。一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声，面对这美丽的自然景亦静亦动，看看这些不禁使我想起我们在学校里都是坐在教室内画着静物，而到了这里我们走出了课堂见识了美景更鉴证了大自然赋予了这个古村落的意义。

在沱川的这几日很充实，但是也很苦闷，苦闷之处在于面对这里的美景不知如何下笔，手上功夫欠缺，着实难以描绘出这里的美景，但是我都一一记录下了这里的美景争取不惜此次婺源美景行......

（五）景德镇

说到景德镇，当然要数这里的瓷器了，瓷器是我国的伟大发明，它是由远古的陶演变而来，旧石器时代我们的祖先就开始了制陶，“印纹硬陶”就是我国陶文化的佐证，东汉时期景德镇就出现了制陶业。

在景德镇，我们主要考察这里的陶瓷市场以及学习在陶瓷坯上勾线作画。虽然他们称不上艺术家，但是他们对艺术的那份执着的追求是值得我们敬佩值得我们学习的，他们的制作，他们的勾线水平我们无法达到不得不学习人家。这里到处都是陶泥工作室，这里的气氛很好很安静，如果能在这里安静的学习创作，不失为提高专业技能的好机会！

总结：

这次的写生考察，让我收获不少，也成长不少。通过亲身体验和观察了解到了很多书本上没有的知识，从实际观察及老师的讲解中得到了更宝贵的经验。考察不仅拓展了我的专业视野，学到了许多新的知识与新的作画技法以及传统方法与新式手法相结合的尝试。在老师的严格要求下，每日一张作业，提升了我的写生技能，从第一幅的速写到后期的专业写生作业，每个人都在不断进步，不断提高。而另外一方面，让我们艰苦朴素、自理自强、遵守法纪、文明礼貌的作风得到了发扬，让我们吃苦耐劳，不怕冷不怕热，不畏长途跋涉，不怕辛苦的精神得到提高，让我们这个集体更加团结，更加友爱。

10月7号，我们的写生考察生活圆满结束，并安全返校。仅仅20来天，从每天不曾间断的写生中让我明白，艺术需要一种勤奋的精神，一种刻苦的态度，要多思多想，深入生活，不断从身边提取艺术元素，让我们的艺术画面更加具有审美性和真实性。

总之，我们班这次专业写生考察具有十分必要的现实和历史意义，这也是艺术走向成功的必经之路。因为艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。要努力使自己在生活中陶冶心灵，善于了解普通民众，与他们同呼吸，共命运，成为普通大众的代言人。要培养学生有丰富的道德情操，健全的人格和坚韧的毅力，将全身心实践体验及丰富炽热的想象和创造真正融入到具体的、生动的、个性的、人的内心世界，从而确立正确的人生观、艺术观和美学观。创造出能反映时代，体现主旋律的力作和产生良好社会效果，激动人心的优秀精品。

美术考察报告范文第2篇

设计考察课程是视觉传达设计专业实践类必修课程之一，是在大三学生掌握一定专业设计后，为了增加学生对视觉传达设计行业的认识、开阔其视野、增强其社会活动能力而设立的。文章根据课程特点，结合教学实践，探讨设计考察课程的教学方法。

关键词：

视觉传达设计；设计考察；教学方法

视觉传达设计是一个创意无限、瞬息万变的行业。对于大三的学生来说，之前获得的知识和技能大多源自教师的传授，学生对视觉传达设计行业的认识比较片面。设计考察课程是在大三学生掌握一定专业知识和技能后，让他们通过亲身体验感受专业设计、开阔视野、提高自身设计素养的社会实践活动。它的意义在于将理论教学与实践教学有机融合在一起，并为学生日后的设计积累大量素材。

一、课程目的和考察点的选择

设计考察是近年来视觉传达设计专业经过教学改革新增设的一门课程，时间为两周，一般安排在大三，在学生学习了一定的专业知识后开课。该课程的目的是增强学生对本专业的了解，开阔其视野，使其积累人生阅历，对将来从事的行业有一个理性认识，同时与毕业设计和专业实习更紧密地衔接起来。视觉传达设计专业的专业性比较强，学生上大学前接触到的行业信息一般比较少。通过设计考察，学生可以近距离地接触设计行业信息和设计资源，这对于增强学生的学习热情和拓展学生的设计思路有很大帮助。广州有两千多年的历史，是中国著名的历史文化名城，是海上丝绸之路的起点之一，有着“千年商都”的美誉。作为改革开放的前沿城市，广州的经济、文化得到巨大发展，中国第一家成功为企业导入CI设计的广告公司就诞生于此。近年来，广州聚集了数十家4A广告公司，广告设计行业发达，从设计、制作到有着完整、成熟的产业链。此外，广州市区还有多家美术馆、博物馆、画廊、文化创意产业园和设计院校。深厚的设计产业背景和众多的文化机构，使广州成为视觉传达设计专业考察的理想目的地。

二、根据课程定位安排考察内容、明确考察目的

设计考察课程是视觉传达设计的延展内容，涉及范围比较广，是专业必修课程之一。本课程的教学思想和目标强调对学生综合素质的培养和设计能力的提高，主张多元化的设计教学和开放式的实践教学模式，让课程成为学校与企业、学生与设计师之间的桥梁，为学生后继的毕业设计和专业实习打下良好的基础。设计考察课程总学时只有两周，学时少，考察内容多、范围广。课程教学要求以教师为主导、学生为主体，教师介绍行业特点、专业特色、企业的运转流程和行业运作规律等知识，引导学生在考察过程中深化所学知识、拓展思维，加强学生发现问题、思考问题和解决问题的能力。视觉传达设计行业是一个竞争激烈、信息变化大的行业，要求从业人员对时展需求有准确的领悟，既要关心商家的诉求，又要关注消费者的需求。该行业的主要特征表现为设计、制作和应用等三个环节的相互衔接。为了让学生对视觉传达设计行业有一个比较全面的认识，本课程由行业概况、参观交流、视觉观察和资料收集等四部分教学内容构成，其中参观交流和视觉观察是本课程的重点。

1.行业概况教师通过PPT教学的方式向学生介绍视觉传达设计专业涉及的行业，特别是行业的特点、现状以及未来的发展趋势等，重点介绍在大时代背景下广州视觉传达设计行业的特色、资源、优势以及市场分布情况。

2.参观交流第一，参观广告公司。教师选择一到两家实力较强的4A广告公司进行参观交流，通过观摩和座谈会的形式，让学生对广告公司的运作模式、公司与客户的交流方式以及如何设计策划方案等方面有一个初步的认识。第二，参观文化创意产业园。广州红专厂创意艺术区是艺术文化交流机构、国际画廊、艺术家工作室、私人博物馆、私人美术馆、设计公司、创意产品商店的聚集地。学生可以自由参观体验，观摩最新的国际创意设计、展示设计和创意产品，了解最前沿的设计资讯。第三，参观博物馆、美术馆。博物馆、美术馆分别陈列着人类文化遗产的实物和视觉艺术品，是学生进行文化艺术研究、提高自身文化艺术修养的理想场所。教师可以选择几家广州市区的大型博物馆、美术馆让学生参观，了解广东的历史、文化和艺术，重点思考艺术的发展和变迁，并收集相关设计元素为以后的设计创作积累素材，如广东省博物馆、广州博物馆、广东美术馆、西汉南越王博物馆等。第四，美术院校交流。选择广州的一家美术院校进行参观交流，包括参观实训室、设计工作室，听学术讲座，与本专业师生交流互动等，相互交流教学方法、学习方式和设计思想。

3.视觉观察第一，观察城市视觉导向系统。城市交通视觉导向系统、商业视觉导向系统以及文化视觉导向系统等城市视觉导向系统，能有效地将复杂的城市空间层次化、条理化，极大地提高城市的现代化管理水平。不同的城市、地域和文化影响了城市视觉导向系统的设计。对城市视觉导向的观察，主要是对广州市不同类型的导向系统及其关系进行观察研究。第二，观察城市公共空间广告。城市建筑物、道路、广场、市政公共设施等的公共空间广告是城市形象的重要构成要素。在出行的过程中，教师可要求学生有意识地对广州市公共空间中的户外广告、灯箱广告、多媒体的电子LED广告等进行观察，重点分析广告的创意、诉求点、受众及其影响力。第三，观察商业卖场视觉营销设计。城市大型商业卖场中的展示空间设计、照明设计、道具设计、商品陈列设计和视觉传达设计等视觉营销设计，有利于建立品牌形象，促进销售，是现代商场的核心竞争力之一。教师可选择广州市的一到两家大型商业卖场，让学生针对其视觉营销设计进行观察，思考卖场是如何通过合理地展示和营造视觉冲击力刺激消费者的购买欲望。

4.资料收集第一，宣传册、广告单。博物馆、美术馆、商业卖场等场所免费发放的宣传册和广告单是很好的视觉设计研究资料。在参观的过程中，学生要有意识地收集设计宣传资料，为以后的设计创作提供实物参考。第二，照片。设计考察内容多，时间紧。学生在参观过程中，发现新颖的设计或者有启发的设计，可以用相机把它们记录下来，作为以后创作的参考素材。

三、合理安排，科学组织考察

设计考察课程有学时短、考察内容多、信息量大、考察点分布广、实践性强、学生人数多等特点。怎样合理组织安排学生开展考察，是教师需要考虑的问题。鉴于此，可以根据考察点和考察内容，采用不同的组织形式。

1.集中考察，统一行动对于学生获得信息量是相同的考察点，可以通过集体组织的形式统一考察。如，企业参观以座谈会和观摩为主，采取统一行动，比较方便开展考察；院校交流主要是学术讲座、参观和互动交流的形式，强调团体间的沟通和互动，也适合集体行动。

2.分组考察，先集中后分散部分公共场所的场地空间有限，考察信息点分布广，采用统一行动的形式显然难以组织开展，有时还会因为考察点同时涌入大量人员造成拥堵，人为地制造障碍，导致考察效率低下。这样的考察点比较适合分组考察，采用先集中后分散的形式，由教师统一带队到考察点，明确当天的考察重点，然后分组进行考察。分组时，教师可根据学生数量将学生分成若干组，一般5～6人一组为宜，每组推选一名组长负责组织本组活动。如，广州红专厂创意艺术区总占地16万平方米，园区内的私人美术馆、艺术家工作室、创意产品商店等空间容量有限且分布广泛，教师可将学生统一带队到园区，然后根据园区地图，拟定多条考察路线，让学生按小组分路线进行考察。此外，每天外出考察前，教师要让学生制订当天的考察计划、明确考察内容和目标，拟定交通线路和考察时间，锻炼学生计划和组织的能力。在考察过程中，教师应鼓励学生多和行业从业者沟通交流，获取最新的行业信息，树立自信心，增强社会活动能力。每天考察结束后，教师可在晚上组织学生进行集体讨论，交流考察方法、考察心得，有意识地培养学生的思考、分析和总结的能力。

四、整理资料，举办考察汇报展

设计考察实践课程结束后，学生都有了不同程度的收获。教师应及时整理与总结考察成果，方便以后的学习与研究使用，这是设计考察实践活动重要的后续工作，也是考察成果的体现。

1.整理考察资料和存档教师应对考察、参观过程中收集的图片、实物、影像等原始资料进行分类整理归档，方便以后研究和调用。可以根据资料类型进行分类，如地域文化素材、现代设计元素、商业广告、橱窗设计、创意产品等分类归档。此外，教师应要求学生找一两件自己特别感兴趣的设计作品进行分析，研究作品的创意、表现、制作以及优缺点等，然后整理出一份文件材料存档，锻炼学生分析、总结的能力。

2.撰写考察报告撰写考察报告是考察实践活动重要的后续任务，学生应在整理考察资料的基础上，对考察的总项目或者子项目进行深入的探讨、总结，形成考察报告。考察报告可以从考察概况、考察内容、考察分析和考察收获等四个方面进行撰写，要求观点明确、材料客观、语言平实、叙述合理。

3.举办考察汇报展将整理后的考察资料、报告以及主题设计作品以汇报展的形式向全校师生展示，这是检验学生考察成果的良好方式。一方面，让学生在组织展览的过程中回顾考察活动的过程，加深对设计的感悟，锻炼学生的设计、组织和协调能力；另一方面，扩大设计考察成果的受益范围，让更多人通过展览享受考察成果，激励学生在设计道路上不断前进。为了从多方面检验学生的考察成果，可以根据教学内容把汇报展分成若干个主题板块进行展示，如分成主题海报设计、设计分析、考察报告、实物资料、照片素材等五个主题板块。主题海报设计板块以考察的城市为主题，用收集的素材进行城市形象海报创作，检验学生考察后的创作水平，如，以“印象广州”为主题，要求学生创作一幅广州城市形象海报；设计分析板块，则将前面整理的作品分析文档以图文并茂的展板展出；考察报告板块，把考察报告设计成可展示的折页；实物资料板块，将收集的宣传册、宣传单、海报等实物资料精选部分展示；照片素材板块，精选一部分设计作品照片，辅以文字说明进行展示，检验学生的设计审美水平，如，以“设计新发现”为主题，要求学生精选十张新颖的设计作品照片，辅以文字解说，以照片墙的形式展出。总之，通过多元化主题的汇报展，可以多角度地检验学生设计考察的收获，同时让未参与考察的师生感受视觉传达设计的魅力。

五、结语

设计考察课程是视觉传达设计专业学生走出校门、接触行业的社会实践活动。虽然学时短，考察内容多，但它对拓展学生的视野、转变设计观念、培养团队精神、增强自身设计素养等方面有着重要的作用。所以，教师对于设计考察课程的教学，不仅要明确教学目的、合理选择教学内容，还要多关注行业新动态，灵活地调整教学方法和教学手段，才能更有效地提高教学质量。

参考文献：

[1]陈嘉健.服装专业设计考察课程教学初探.装饰，2013（3）.

[2]陈家友.开阔艺术视野传承民族文化——谈高校音乐专业学生田野采风.大舞台，2010（6）.

[3]孙湘明，徐皎.城市视觉导向系统设计探析.装饰，2006（11）.

美术考察报告范文第3篇

论文关键词：艺术考察课 实践性 可操作性 创新

不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。

一、艺术考察课的实践性

艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。

1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。

2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。

3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程， 强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。

授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、dv录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。

二、艺术考察课的可操作性

当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。

1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。

2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。

3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。

艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。

三、存在的问题

普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。

学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。

在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。

四、艺术考察课的创新

艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。

如现代图形、图案设计是综合美学、心理学与现代构成学多学科的专业课程，较之传统设计课程无论是图案的表现手段还是表现领域都有极大的丰富，成为现代设计观念与设计思维训练的设计基础教学课程。艺术考察课的创新将起到全面提高学生的综合素质、创新教育思想和观念，创新艺术考察课的模式，建立起与高等职业院校应用型人才培养目标相适应的实践教学体系。

美术考察报告范文第4篇

2007年4月20日在天津刚刚邀请冯骥才、马国馨等共同出席“瑰宝”丛书建筑文化研讨会，4月23日京津两地几十位建筑师又聚在天津院图书馆展开了纪念“世界读书日”的非建筑弼读的AT。自3月“风雅运河全国摄影大展”后，申报作品已十分踊跃，为此在“烟花二月”的4月24日下了扬州，确定了可供“大展”的扬州博物馆的场地等事宜。26日滨海新区“京津沪”城市建筑景观设计研讨会，则体现了一种新思维，它已展示根植沃土的规划师及建筑师滨海新区的作品。同在4月29日，上午看望了文化学大家王世襄，品读了讲述他学兼中西长、盛不衰风范的《奇人王世襄》，下午由BIAD传媒协办且支持的“费菁+傅刚及其中央美皖等学生设计作品”展在泰康顶层空间画廊开幕，我认为，它更意味着一种建筑与艺术的文化教育状态的生成，表达了一批有志向的中国青年建筑师对文化自觉的追求。

对建筑的理解建筑家有太多的定义，但作家冯骥才的一席话，会使建筑师“吃惊”：“建筑是历史留下的活着的空间，它是一方水土的创造……”这是别有意味的文人的建筑学评说，同样“世界读书日”的茶座，读到建筑师们的“非建筑阅读”的体会，使之相互渗透，沟通的不仅仅是建筑本身，而是在推进着文化的普及。为此我在“建筑师的书缘”茶座上倡言：我们的努力是希望让城市可读，让建筑可读让建筑师可读。因此，所有这些活动的推进都会营造起最广博且“原创”之沃土

在4月29日造访学辈王世襄老人时，他送我三本书刊有“李庄琐记”的《读书》杂志2007年3期；名家笔下的俪松居主人《奇人王世襄》及由王世襄书的《宋李忠定公荔支前后赋》，当我向他汇报《建筑创作》杂志自2006年11期开始系列刊出“田野新考察报告”时老人连连赞同，他希望这份“报告”应是对“中国营造学社汇刊”的一个继承，应该成为当下反映中国建筑传统并能思考传统与现代如何结合的“新”营造汇刊。4月18日的国际古迹遗址日的主题为“文化景观和自然纪念物”，恰恰这一天《中国文物报》刊出徐苹芳、罗哲文谢辰生、傅熹年的专家建议督促古建筑等遗存调查修缮报告的编写出版，我想，建筑文化考察组所坚持的“田野新考察报告”或许正为此做出了一个有益的实践。

“写在建筑艺术学院成立之时”是中国美术学院许江院长在4月21日《美术报》发表的文章，他提出蔡元培先生是在一个民族文化行将褪色的时期提出创建艺术大学的理想，他认为中国美院是一所备受活的历史煎养的大学，对于学院的架构，蔡元培先生早年就提出四大院设想即绘画院、雕塑院、建筑院、工艺美术学院。面列蔡元培先生构想的实现，讷江认为，建筑学科落户美术学院，本身就是对传统的工程学科的跨界和超越，其文化指向必须更为重视建筑的文化品格。这些联想，或许是我们探讨为建筑创作营造原创“土壤”、并最终走向世界的基本立意。

美术考察报告范文第5篇

【关键词】艺术设计 考察 教学改革

艺术考察课程是艺术设计专业的一门重要的专业课程。教育部在2005年的《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》中，明确将艺术考察课程作为社会实践部分列为必修课程。该课程的目的在于通过考察实践，为前期学习的多门专业课程找到现实的依托，巩固课堂所学知识，使得理论知识和社会实践有机结合。从而达到开阔学生的眼界，培养学生创造性思维，训练学生搜集、提炼和归纳素材的能力，为学生创作作品提供思想源泉和有力保障的教学效果。

一、目前艺术考查课程存在的主要问题

但我国目前许多院校的艺术考察课程管理并不规范，教学效果并不理想，学生认可程度低。很多学生和家长将艺术考察课程和旅游画上等号，认为学校组织学生花钱旅游很没有必要。笔者通过该门课程的教学实践和网上调研了解，认为艺术考察课程主要存在以下问题：

首先，课程管理不规范，教师教学存在很大的随意性。学校的态度将潜在教学目标定位为学生不出安全问题即可。考察内容不清晰，考察重点和目标不够明确，且在过程中，教师往往不能有效进行知识讲解。教学流于形式，导致学生被动学习，许多学生也就真正把该课程当成旅游。

其次，考察点意向难以协调。随着扩招的步伐，各大高校纷纷增加招生省份，扩大招生。学生来自天南海北，许多学生也会利用假期外出旅游。正所谓众口难调，考察点不管定在何处，总难免会有和一些学生在课程学习之前的所去之处存在重复性。当这种情况发生时，学生总会对课程安排产生抵触情绪，以各种理由推脱，不愿意参加课程学习。

再次，费用花销无法适应不同学生要求。考察就要外出，外出就要花钱。交通费、住宿费、伙食费等硬性开销必不可少。以笔者所在学校为例，省内考察花销较小，通常在1000元左右，但家庭条件较好的学生通常不愿意在省内考察。而出省考察的花销总要在3000元左右。这对家庭条件不太好的同学是一笔很大的花销，所以很容易因为这个问题上打退堂鼓。

最后，队伍庞大，活动受限。组织过活动的人都知道，人数越多，意见越难统一，组织起来就越困难。特别是在考察过程中，每个人兴趣点不一样，路线和节奏也不尽相同，队伍分得散，时间的把握上就很难一致，到了集合的时间，总难免要等人。时间浪费了，有的同学想多去些地方就会收到影响。

二、艺术设计专业考察课程的教学改革措施

（一）明确教学目标，加强课堂管理

整合专业需求，区分各专业特点，遵循考察课程的教学规律，明确教学内容和教学目标，在全院构建一套科学的、完善的考察课程教学体系。

加强监管，减少任教的盲目性和随意性。外出考察前，结合考察点，带队教师要写出教案和讲义，教学目的要明确，目标考察准备充分，忌走马观花、游山玩水而淡化主题研究。使学生们充分认清借鉴各类艺术资源是各门类设计艺术生存发展的重要途径，并培养学生搜集、整理素材和分析鉴赏的基本能力。

课程中在结合典型作业练习的同时，避免单纯的就事论事的实用主义教学现象。必须努力探究各种艺术形式的产生与发展，存在的意义和价值，抓住本质和主流，培养学生善于从繁杂多样的现象中梳理提炼精华的能力，把教学与建立中国设计文化身份的研究相结合，强调对调查报告与理论性成果的考核。

（二）尊重学生兴趣，活化教学机制

教学机制必须适应形势需要和受众人群的需求，原先的教学机制僵化，没有选择性，不能对应学生需求，学生学习缺乏主动性和针对性，机制改革势在必行。为此，笔者对教学机制改革作出一系列大胆设想。

1.下达课程要求后，让学生针对不同兴趣和需求，自行分组，分别制定考察计划，对当地文化艺术背景做出有效预判，有针对性地提出考察路线和考察内容。制定计划过程中，授课教师给予指导并负责审核。超过10人的队伍可申请指导教师随队指导。

2.学生持经授课教师审核的考察计划书向学校提出考察申请，学校根据考察计划书的可行性和专业性组织专人进行审批，并根据具体情况决定是否指派随队指导教师。未提出申请或申请未通过审批的同学需服从由学校统一组织的外出考察安排。同时，分数的评定和补贴的划拨应体现政策导向性，向自主申请的学生进行适当政策倾斜，鼓励学生自主申请、主动学习。

3.教师带队出发前，需准备好教案和讲义，并送教务处备案方可出发。对授课教师、随队指导教师和审批、评定小组成员根据不同的工作内容分别配备不同的工作量和差旅补贴。

4.所有作业形式以考察报告体现，必须要对当地的艺术环境、文化特色进行深入分析。自主申请的考察小组，除了考察报告以外，还需制作图文并茂的幻灯演示进行现场讲解、答辩。学校答辩评定小组根据学生的考察报告和现场答辩环节联合评定给出答辩成绩。该成绩结合授课教师打分得出最终成绩。

5.根据不同成绩等级划拨支持补贴经费。改变以往大锅饭，一锅端的情况。如此，即可体现选择民主化、学习自主化的原则，使学生学习积极性得以提高。

美术考察报告范文第6篇

一、引言

引言部分即平时我们写文章时所说的冒，应包括此次外出考察的目的，什么人员参加，到什么地方去，重点考察什么内容等。如本报告在引言部分所写的某县组织各乡镇、有关部门负责人赴外地就项目建设、园区建设、招商引资以及新农村建设进行实地考察，让人知道了此次外出考察的主旨所在，读起来让人一目了然。

二、被考察方工作中的主要做法及成功经验

此部分最主要的是要把被考察方工作中的与众不同之处及成功经验写出来。如本报告所写考察团的感受是当地的思想解放程度高、经济发展势头猛，改革开放力度大，令人震撼，发人深省，为什么当地发展迅速呢？仔细探究，主要做法是当地的干部群众观念新、思路活，加快发展的势头猛、气魄大，招商引资的措施硬、方法多，争先创优的状态好，劲头足。外出考察的主要目的就是学习先进地区的经验，反思自已工作中存在的不足，明确下一步的努力方向。如？？市各县可供借鉴的成功经验主要有：超前的思想意识造就了干大事业的大气魄，外向型的经济格局提升了发展速度，完备的发展载体奠定了腾飞的基础，永不懈怠的精神铸就了前进的动力，优越的创业环境推动了经济的跨越发展。总结经验部分是考察报告的重头戏，一定要写深，写透，写全，切忌浅尝辄止，走马观花，做表面文章，那样就达不到外出考察学习的目的，也不可能给没有参加考察的同志以启示，这一点应引起我们的重视。

三、对照先进找差距，下一步拟采取的措施

外出考察结束后下一步的主要工作就是学习人家的成功经验，并结合自身工作实际情况，搞好结合，使之成为解放思想、更新观念、反思工作、改进工作的契机，这里面就有一个如何落实的过程，即下一步怎么办、怎么干，如何加速发展的问题。外出考察的目的就是对照先进找差距，通过此次考察，该县委、县政府就找到了加快发展的方向和下一步拟采取的有效措施“六个突破”。即：在解放思想上实现新突破；在以工强县上实现新突破；在招商引资上实现新突破；在破解瓶颈上实现新突破；在新农村建设上实现新突破，在狠抓落实上求突破。

需要注意的是，外出考察报告中要选好典型事例，尽量用典型引路，事实说话，因为事实胜于雄辨，典型最具代表性。本篇考察报告中就多次例举了当地经济发展中的一些具体事例，用了大量数据来说明当地的发展态势好、速度快，效果非常直观，比泛泛的讲要生动的多，这应引起我们的注意。

考察报告范文（二）

××，男，**年6月出生，汉族，××人，**年8月参加工作，**年8月入党，在职大专，**年8月××师专函授中文专业毕业，现任××劳动人事局副局长。该同志主要表现是：

一、能自觉坚持学习，努力提高政治理论和业务水平。该同志能自觉学习马列主义、思想和邓小平理论，努力实践“三个代表”重要思想；能认真学习领会党的一系列方针、政策，学习与工作相关的法律法规知识，并能理论联系实际，在工作中加以应用。该同志在多个部门工作任职过，每到一个新的工作岗位，都能以极大的热情和钻劲，学习本专业的知识，适应新的工作。由于他热爱学习，勤于思考，政治理论素质和业务水平得到了不断提高。

二、政治立场坚定，能与党组织保持一致。该同志讲政治、讲正气、讲党性，在历次重大的政治事件中都能立场坚定，旗帜鲜明地与党中央保持一致，站在人民大众的立场。“”中没有参加造反组织和“打、砸、抢”活动；在“”动乱期间，坚持反对动乱；本人以及亲属没有参加“FLG”及其他组织。

三、有较强的工作能力和协调能力。该同志在实际工作中能较好地贯彻执行党的方针、路线和政策，独挡一面地开展工作，解决工作中遇到的困难和问题。在××任党政办公室副主任和劳动人事局副局长期间，根据上级领导交办的工作，提出工作思路，创造性地开展工作，积极探索劳动人事管理的科学化、规范化、制度化的途径和办法。协调解决了××村因劳力安置长期上访的问题，在招商引资和协调服务工作中也取得了显著成绩。

四、工作认真，事业心强，业绩突出。该同志无论在原经协委工作，还是在××工作期间，都能勤勤恳恳，任劳任怨工作，出色地完成组织交给各项任务，先后被授予全省经协系统先进工作者、××优秀共产党员、招商引资先进个人；在主持劳动人事局工作期间，先后被市人事局授予人事年报工作先进单位、工资统计先进单位，被××授予招商引资先进集体、文明创建先进集体；在国防工办工作期间，受到省国防工办多次表彰。

五、作风严谨，遵纪守法，清正廉洁。该同志不论是在上班工作时间，还是八小时以外，均能够严格要求自己，自觉遵守法律法规，遵守××的各项规章制度。在任劳动人事局副局长、国防工办副主任期间，作为单位主持工作的牵头人，能做到办事不推诿，遇难不回避，身先士卒，为人表率。能与其他同志处理好工作关系，在科学分工的基础，坚持协作和配合，充分调动了大家的积极性和创造性，围绕××招商引资，协调服务和基础建设的重点工作，立足岗位职责和领导交办的工作，献计献策。在招商引资、协调服务中能够做到既热情服务，又坚持原则，工作中一般不接受吃请。在负责××办公楼建设和购置办公楼用品工作中，坚持按规定办事，办事谈事，多人参加，公开透明；签合同订协议，讲程序、讲原则，逐级汇报，做到不贪不占，不损害集体利益，努力做到清正廉洁。

考察报告范文（三）

今年3月，先后到一些县市进行考察，就农村教师队伍建设问题进行了初步探讨。

一、要重视农村教师队伍建设，使之同社会主义新农村建设有机结合。

农村中小学教师，是目前我国农村人数最多的“知识密集性”群体。他们的状况如何，不但关系当今农村人口的总体素质，而且直接影响农村的未来前途。如果不重视农村教师队伍建设，社会主义新农村建设就不会有高的起点。

《中国共产党中央、国务院关于推进社会主义新农村建设的若干意见》（以下简称中央一号文件）指出：“提高农民整体素质，培养造就有文化、懂技术、会经营的新型农民，是建设社会主义新农村的迫切需要。”而培养造就新型农民，基础在教育，关键在教师，必须按照中央一号文件要求，“加快发展农村义务教育”，“加强农村教师队伍建设”，“促进城乡义务教育均衡发展。”加强农村教师队伍建设，不但是社会主义新农村建设的题中应有之义，而且是一项带基础性、先导性、长效性的工程。

近些年来，我省农村教育投入加大，办学条件改善，基本普及了九年义务教育。但是，农村基础教育的基础依然薄弱，城乡办学条件的差距还在不断拉大，农村教师队伍总体素质不高，一些农村学校难以留住学生，辍学率有所回升。必须高度重视并采取有力措施，建设一支数量足够、质量合格、安心农村教育的师资队伍，以巩固普及义务教育的成果，提高农村学校教育质量，加快改变农村教育基础薄弱的状况，促进社会主义新农村建设。

二、要优化教师队伍结构，保证农村中小学有足额师资。

当前，农村中小学教师队伍存在着诸多结构性矛盾，有待积极化解。

一、是农村中小学师资紧缺。省编制、财政、教育三家按XX年在校学生数核定了某市教职工编制，而XX年该市学生人数比XX年增加13.5万余人，教师编制却未增加。有些县，即使编制未满，招聘录用也受到限制，某县实有教职工比核定编制数少409人。据测算，该县“十一五”期间初中教师需补充600人，小学教师需补充1500人。

二是教师的学科配置失衡。一些农村中小学英语、历史、地理、生物、体育、音乐、美术、计算机等课程停开或开课不足，勉强开了课的也没有专任教师任教，只能由其他学科教师兼授，难以保证教学质量。某市农村小学仅英语教师就缺300名。

三、是教师年龄结构老化。某市一些县、区农村教师50岁以上者占45%，某县一些乡镇小学教师平均年龄52岁。老的将退休，青壮的想进城，新的进不来，出现断档趋势。有不少教师体弱多病，某县一所中学初中仅有的四位化学教师，分别患有肺结核、乙肝、肝硬化，还得坚持工作。

四、是农村中小学高、中级职称的职数比例远低于城市学校。按现行规定，农村初中的高级职数设置比县城初中少8-13%；农村初中的中级职数设置比县城初中少3-8%。农村小学的中级职数设置比县城小学少8%。实行评聘分开后，取得高、中级职称资格的农村中小学教师获得相应聘任的几率远低于县城同等条件的教师，有的农村教师获得高、中级职称资格后，要等6-8年才得到聘任。于是人心思走，拿到职称证书的中青年教师设法调到聘任几率高的城市或县城学校去；而在农村学校守老营者，年老病弱的比例大增。有关部门应抓紧落实XX年《国务院关于进一步加强农村教育工作的决定》（以下简称《国务院决定》），“适当提高乡村中小学中、高级教师岗位比例”，以稳定农村教师队伍。

五、是代课教师不但没有清退，反而不断增多。有的市，农村小学代课教师达3082人，占全市小学专任教师总数的9.3%。有的县为减少财政开支，有编制也不让进人，以月薪200-300元雇请不具教师资格者代课，用一名在编教师的工资可以请2至3名代课教师，人事、财政部门觉得很合算，故乐而为之，而教学质量则得不到保证。有个只读过几年小学的代课教师教小学数学，知道三加四等于七，却说不清为什么四加三也等于七。有关部门应切实执行XX年《国务院办公厅关于完善农村义务教育管理体制的通知》（以下简称《国务院办公厅通知》）的规定，“限期清退农村中小学代课人员”，“不得使用编外人员顶编在岗人员”。

美术考察报告范文第7篇

进入20世纪以后，随着“德”，“赛”先生的引进，随着新文化运动的强大波澜，西方文化、史学，哲学，社会科学，艺术等对中国的人文和科学领域产生了强大影响。对中国的史学而言，不能不提到外来的新史学的影响。新史学体现了科学方法在历史考证方面运用的趋势，例如二重证据法，比较研究法。归纳研究法，历史统计法，历史演进考辨法，史书编撰法等手段都被直接引进，成了推动史学发展的强大动力。

而新文化，新史学的兴起，也使那一时代的中国美术史学者普遍认识到，美术史学是需要拓展和推进的。中国古代的绘画史学著作，如唐代张彦远《历代名画记》，宋代郭若虚《图画见闻志》都具有体系完备内容丰富的特点。但明清以来，美术史研究却有“史料的价值增多，史学的意义减少”(薛永年语)的趋向，不少美术史著作几乎等同于画家生平履历与作品著录。这样，撰写系统的、有见解而非支离破碎的美术史著作，就成了20世纪中国学者不能回避的课题。美术史学需要转型，要有现代的观念和方法，要能系统地阐述艺术进程及演进之规律。“通古今之变”在20世纪要有新的诠释，以便读者能依此洞悉美术前行的方向。转型的重要特征之一，是有“经世致用”意义的美术通史写作蔚然勃兴。

20世纪现代形态的中国美术史或绘画史，早期的有英人波西尔《中国美术》(戴岳译，蔡元培校，1923年商务印书馆版)及“隔壁老二”(傅抱石语)日本的学者。中村不折《中国绘画史》，大村西崖《中国美术史》先后在中国翻译出版，他们的研究法和著述模式都成了中国本土美术史家的范本。先行者陈师曾《中国绘画史》及潘天寿《中国绘画史》，也正如余绍宋所指出：“审其内容，实译自日本人中村不折、小鹿青云之《支那绘画史》，增补之处极少，其章节亦大体相同，题为编篡，不若题作译述之为愈也。”(《书画书录解题》卷一，三十三)不过，其后黄宾虹，滕固。郑昶、傅抱石，秦仲文。俞剑华等人推出的著作，面目已大有改观。他们早已不是“拿来主义”，既不套用“日本模式”叙事，也不照搬西方人“生物演进”或“外来影响模式”述史，其所作尝试和探索，为后来中国美术史学的推进提供了进一步的经验。以黄宾虹而论，他的“以字证印”、“以印证经”、“以印考史”便与新史学的二重证据法如出一辙。《古铢用于陶器之文字》，《陶玺合证》甚至采用比较研究法写作。把金石、写碑之法融于绘事，以质朴厚重力克轻浮柔弱，这精神又与康有为、包世臣的金石一派相契合。

这一时期富于识见的史学家有黄宾虹、郑昶、傅抱石，俞剑华、潘天寿等人，而各家的述史方式及著述重点又有不同。

新中国成立前，俞剑华已出版《中国绘画史》，《最新图案法》，《立体图案法》和《书法指南》等著作。上述陈师曾的《中国绘画史》有两个版本：较早的便是由他的弟子俞剑华记录，1925年由山东济南翰墨缘美术院印行；1934年天津百城书局的版本，则由他另一学生苏吉亨记录。俞剑华在美术史学上不仅续薪传火，而且能发扬光大，作出一连串非同凡响的贡献。新中国建立后，他出版的著作有《中国画论类编》、《中国壁画》、《中国山水画的南北宗论》，《顾恺之研究资料》、画家丛书《王绂》，《石涛画语录注解》、《宣和画谱注解》、《历代名画记注解》，《图画见闻志注解》以及煌煌巨著《中国美术家人名大辞典》等。其《石涛画语录注解》，经句读、正误、考订、诠释，语译等，生僻，难解的原文得以被更多人理解。其后被译成日文、英文出版，在世界上产生了重要影响。近年，江苏美术出版社将俞剑华所注释画论著作重作编排，以“俞剑华中国画史论研究丛书”推出，让人们更集中地看到他翔实考证、校正衍文谬误，句读诠释等一连串卓有成效的工作。

在大量的文献资料和案头工作之外，俞剑华先生曾实地考察陕西、甘肃、山西、河北、河南，山东，辽宁，江苏、浙江，北京，天津、上海等地美术文物和遗址，撰写出《鲁豫晋美术文物考察记》，《河南石窟考察报告》，《吴越文物考察记》，《历代名画观摩记》等著作。据粗略统计，从新中国建立以来，俞剑华所出版美术史论著述近千万字，真正是著作等身。而据南京艺术学院的朋友告知，即将出版的俞剑华未刊遗稿，仍有几百万字之多。

美术考察报告范文第8篇

**年年9月15日，抱着这样的想法，我应聘了**赋绘（**）国际会展有限公司的客户经理助理职位，获得面试成功，并在此公司完成了学院安排的为期两周的实习。在那里，我接受了更为有用的设计管理知识，而每天的实际工作任务，又增强了我的实战能力，使我们迈出了成功的一步。

实习给了我处理事情时最好的精神状态，使我在处于紧张的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，这能从根本上激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。

我感觉，在“**赋绘”里，我们学到的知识很多。在此，我感谢给我这次实习机会的王经理和给予我帮助的公司同事们,以及配合我顺利完成工作的项目部的同事们。

二、公司介绍

**赋绘（**）国际会展有限公司是一家以提供展览展示设计、工程建造、商业会议活动等服务为主的专业公司。服务范围包括：展览展示设计及搭建、建造工程、会议活动策划、室内室外装饰设计、专卖店及展示厅策划等。总部设于**，在**、广州、上海、深圳、青岛、大连、长沙等各地均有自己制作工厂及仓库。我担任的职务是客户经理助理，负责展览活动的流程管理。

三、实习心得

首先，我运用实习期的第一周时间，认真考察了**赋绘公司的基本状况、公司内部各部门的分工合作关系、公司的制度和运作流程、公司公关活动的基本内容、公司的企业推广战略、员工的业务素质等等方面，做了较为详实的报告。

其次，在接手展会流程管理之前，我通过研究公司资料和向公司资深员工谦虚提问学习，了解了展览的分类、**各展馆的展会信息、展览活动涉及的各个部门和个人、商业展览的操作流程等书本上无法学到的知识。并对会展经济的发展状况进行了深入的了解。这些知识都只能在实践中获得，而且通过写考察报告，这些知识更加深刻的融入我的血液中，成为我知识构架的一部分。日后倘若继续从事这方面的工作，定会水到渠成，更加成熟和自信，也定能获得更大的成功。

通过自己只是构架的再次梳理，我将整个展览活动管理流程分析为以下三个方面：

1.客户提供资金；

2.设计师完成设计；

3.展览活动贯彻完成。

四、会展运作

设计是与商业紧密相联系的，因为设计的目的就是为企业增值，两者合作，以一种同时增加利润、创造商业价值的方式共同发展。会展的运作亦是如此。它以城市会议和展览设施为依托，以城市文化和产业结构、消费结构为条件，通过各种运作手段，以展览和会议为载体，能够直接为社会和运作主体带来经济和社会效益。它属于一种经济经营活动。目前我国各大城市都在加强力度发展会展经济，我们大连也是如此。

会展经济能够直接利益许多群体，例如会展活动的运作主体、会展活动服务的提供者、会展活动的扩散影响人群，以及会展活动直接导致的商品、物资、人员、资金、信息的流动。这些对经济、对社会的发展都起到了直接或间接的效益。

五、流程管理

两周的接触和考察，我发现展览活动（商业的）筹办的整个过程，其实就是一个推销策划的过程。这要比我再学校中策划一个活动需要打通的环节更多，考虑的受影响人群也更多，而且展览活动策划行为离不开市场。虽然不能这样一言以蔽之，但是我仍能从中找寻到交叉点。这样的理解方便了我去做好这个流程管理，在很大程度上给了我成功的信心。而现在我从事的是商业活动，因而，很重要的一点就是，所有策划行为都要以市场为导向，策划应考虑从两方面入手，一是：营造势力，利用公司的各种宣传、广告手段，以及公司积累的成功策展案例，为公司制造市场声势，为公司赢得目标客户——参展商；二是：通过专业的展览活动流线服务，赢得客户公司的认可和信赖，并在此基础上赢得其他参展商的青睐，争取日后的合作与服务。

一个好的展览设计是从优秀的展会策划开始的。我把操作过程简单概括为如下图表：

对于流程管理各个项目所涉及的内容，我均做了详实的考察报告（详见考察报告文件夹）。简单来说，策划阶段主要是对策展项目的市场调查；对于办展所涉及到的各项目的资源整合和人员管理；以及沟通设计师并提出对展台设计的建议和规划。

实施阶段是更为复杂和琐碎的工作，我把这一系列的工作看作是实践在课本上学到的《对设计过程的管理》需要实际掌握的知识，因此投入了很大的热情和努力去完善这个项目。概括起来包括安排工作日程、展开设计项目、组织展览工程业务、预定展区展具、展会现场服务等等。

设计效果图与客户达成共识后，开始一周时间的备材。就是把效果图中的大大小小的所有物件，全部按照规格尺度准备好，之后就是二到三天的布展期也就是在规定场地内搭建展台的时间。其中也出现了不少失误，于是又协调施工人员重新准备制作。

从展台的设计到布展搭建，再到最后的展示活动，整个一个流程都是要自己操心和负责的。而整个活动的目的，也就是我所做的一切，目的就是要设计并且制作符合企业整体形象的展台，使得客户公司企业形象在短期内能够被大众认知、识别和记忆，促进和促成客户公司与参展商的交流合作关系。

其实在整个流程管理中，要负责的是很多琐碎的、微小的细活，精神往往要保持高度紧张一整天，生怕出现遗漏和错误。例如效果图的每一次修改，都与客户公司的负责人时刻保持紧密联系，频繁地传达、沟通和阐述客户公司负责人和我方设计师双方的见解和意见，还要协调施工负责人、电工、美工、模具制作方；例如在展台搭建开始前，到达展览馆为施工工人领取施工证、布展期间用到的大大小小的产品的制作和检验、预付展区的租金和购买布展期间的各种费用、为客户公司准备展会期间用到的大件小件的产品等等。

最后就是安排撤展和展后评估总结，当然在展会期间我也注意留名片并和潜在客户公司的沟通，争取日后的合作关系。

六、实结和建议

短短两周的实习，却带给自己很大的影响，整个工作期间个人的发挥也是比较好的，同时也获得了上司的满意和同事的赞扬。一个人能够处于亢奋的状态处理一些对自己来说棘手的事情时，能够激发自己认真上进的潜力。于是，我的精神状态也跟随着工作亢奋了这些天。每一天的工作结束后，身体都是很疲惫的，但大脑却运行不止，一直思考着很多东西。现在阶段，对我最重要的就是保持思考和热情，因为如此能够激发我更多的潜力。

这两周的工作，不仅是对我的考验，也是对我的水平的检验，值得开心的是，我交上了令自己满意的答卷。虽然公司面试时要求有相关工作经历才可以，但是我用两周的时间证明了我符合了**赋绘（**）国际有限公司对客户经理助理这一职位的要求。我也在实际项目中，更加明确的认知了自己的公关能力、管理能力、沟通和协调能力、职业素质、专业水准等等。虽然自己仍有很多稚嫩的地方，但是我终能令人相信：“只要你给我这个舞台，我会表现的比你想象的更加出色。”

实习结束的时候，我对对我表示信任和认可的客户经理表示了感谢，并对公司的品牌推广提出了自己的一些建议。

工作之余,我利用两个周末的时间赶了两场展览——中央美术学院的「师法自然山水写生作品展和故宫书画院的「历代名画展，受益良多。

至此为止，我为期两周的实习圆满结束。

美术考察报告范文第9篇

关键词：《申报》；留学；美术；传播

《申报》1872年4月30日在上海英美租界的山东路197号创刊。1949年5月26日停刊，共出报2560号。《申报》先后历时78年，所刊稿件涉及社会、政治、经济、文化、艺术等方面。一套《申报》实际上就是一部中国近现代史资料的百科全书。明末清初，西方美术潮水般地涌入中国，影响了中国画的发展进程。作为中国近代历史悠久、影响广泛的商业性报纸，《申报》对西画东进给予了极大的关注。

1 《申报》关于晨光美术会传播日本美术的报道

据《申报》载：晨光美术会发起成立之初，就抱定“使中国明白东西洋美术的精义”志向和兴趣，特别注重西洋美术的引进。晨光美术会会员张聿光、朱应鹏二人赴日本考察美术，该会专门设宴欢送。[1]张聿光、朱应鹏在日本逗留期间，参观了展览厅、博物馆、学校、美术商店等，并拜会日本美术名家。对日本美术的创作、展览、教育、收藏和研究等方面作了全方位的考察，并由记者出身的朱应鹏完成《日本美术之观察》的考察报告，发回国内由《申报》予以连载。《日本美术之观察》为晨光会员及广大民众了解日本美术的发展提供了重要的信息来源，在近代中日美术交流史上做出了卓越的贡献。1921年10月31日，《申报》刊载了《日本美术之观察》中对日本的二科会、美术院展览会和帝国展览会、印刷文化展览会等，并对重大展览活动进行了详细介绍。日本人称秋季为美术季，意谓美术展览会多设于秋季也。其实日本艺术之发达，一日千里，展览会几乎每月有之，每日有之……二科会为新派画家所组织。帝国展览会，则是政府所特设。二科会纯乎西洋画，帝国展览会则有西洋画、日本画及雕刻，两会之关系，适如法国之新旧沙龙。张聿光、朱应鹏还考察了日本的美术教育，介绍说：“日本竭力从事小学艺术教育之注意”、高等师范学校设图画手工科、“均延聘美术家主任其事，小学图画手工教员，并受严格之试验，非有真实学力者，断无侥幸，非如中国学校视图画手工为无足轻重也”。[2]张聿光、朱应鹏对日本的美术收藏，也提出了自己的看法和观点，他们指出：中国社会对外国艺术品，素不注意，而“日本多事收藏，近时富豪巨族及有志研究者，对于西洋艺术品，尤不惜巨资，广事收罗”。他们还向国人详细地介绍了大阪的本吉左卫门，东京的中村彦吉、松方侯爵、太仓男爵、中村石折等著名的美术收藏家的情况。1924年3月，晨光美术会会员柳圃青、张德荣赴法国留学，晨光会员吕文彬4月也赴法国研究美术。晨光美术会非常重视中外美术界信息的沟通与交流，在法国设立通信机构，选举萧公权为美国通讯联络员，“函约法国图画留学徐悲鸿、赵廷良两君，传递法国美术界消息”。[3]

2 《申报》关于倡导西洋美术教育的报道

据《申报》载：1921年3月，天马会会员陈晓江、江小鹣去法国考察美术。[4]同年7月，天马会收到江、陈自法来函，详细介绍了他们在法国所见所闻之罗佛宫、大画院、小画院等博物馆的陈列及艺术沙龙的活动情况。[5]1919年9月，留日画家汪亚尘特邀刘海粟、俞寄凡、陈国良、贺伯锐赴日本考察美术。刘海粟一行不仅参观了帝国美术院第一回展览会、日本美术院第六回展览会、二科会第二次展览会，草土社第七回美术展览会、日本美术协会第六十一回展览会等，还参观了东京美术学校、东京女子美术学校、太平洋画会研究所、日本美术学校、日本美术研究所、京都高等工艺学校、川端画学校等。他们还会晤了日本的美术家、艺术教育家藤岛武二、石井柏亭、纪叔雄、本野精吾、松本亦太郎等。为了第一时间与中国美术界同仁们分享在日本的所见所闻，汪亚尘和刘海粟还共同撰文《日本之帝展》刊载于《美术》上。

3 《申报》关于美术名家演讲的报道

据《申报》载：民国期间，一些绘画社团常常以座谈会、演讲会等形式，安排关于西洋美术的专题讲座，通过多种渠道向会员和民众普及西洋美术知识。1921年3月6日，晨光美术会开学术谈话会，汪英宾以《我们中国人要学的是哪一种西洋画》为题，作了一场精彩的学术演讲。汪英宾在演讲中对西洋画之印象派、新印象派、后期印象派、立体派、未来派等绘画派别的发生、发展与艺术特征进行了全面阐述。他指出：真正之西洋画，其性质是自然的、活泼的、客观的。中国人学西洋画，不应该迷信主义，必须从艺术根本研究。[6]1926年7、8月间，晨光美术会假上海南光中学举办夏令文艺演讲会，“每逢星期六、日下午四时演讲，凡有志文艺者均可前往听讲，并不取费”。[7]著名的演讲有：雕塑家李金发关于《今后中国到文艺复兴的路》的演讲，音乐家傅彦长关于《中西艺术思想不同之要点》的演讲，画家陈抱一关于《写实与美术之趣》的演讲，画家周一舟关于《最近德国艺术状况》的演讲，学者徐蔚南关于《近代法国文学》的演讲。这些名家精彩的演讲，对中国大众了解西洋艺术和西方文化，活跃社会的艺术氛围，产生了积极作用。

4 结语

《申报》不仅为传播先进的西方美术提供了重要的平台，也促进了晚清美术市场的形成。《申报》关于西洋美术的报道，基本上呈现出了《申报》在传播西洋美术方面所做的努力。可以肯定地说：经过欧美留学生们的努力，以校园为阵地，以适应社会发展的美术观念为宗旨，以培养现代社会发展所需的美术人才为目的的新型的美术教育体制在中国逐渐建立起来。留学生为西方美术教育思想在中国的传播和美术教育体制在中国的确立，促进中国近现代美术教育的发展，做出了重大的贡献。此外，还应该指出的是：《申报》在传播西洋美术的过程中，明显带有洋务派“中体西用”的实用主义思维，就事论事，未能系统地介绍西洋美术。

参考文献：

[1]申报[N].1921105.

[2]申报[N].19211031.

[3]申报[N].192176.

[4]申报[N].1921322.

[5]申报[N].192178.

[6]申报[N].192137.

[7]申报[N].1926723.

美术考察报告范文第10篇

滕固的研学道路，开始于对近现代中国艺术的思考。1921年发表于《美育》第6期的《对于艺术上最近的感想》就分别从“艺术上客观的心理和本身的位置”、“我们以后怎样运动”两个方面对当时国内艺术以及艺术学今后应如何发展进行了论述。但这篇文章仅仅只是一个开端。随后，《诗歌与绘画》、《文化之曙》、《何谓文化科学》、《艺术学所见的文化起源》、《艺术家的艺术论》、《体验与艺术》、《艺术与科学》、《国民艺术运动》、《艺术之节奏》、《气韵生动略辩》、《艺术之质与形》、《今日的文艺》等多篇相关论著先后发表于各大刊物，最终构成他关于近代艺术学的整体认知。

2从国际文化交流的视角研讨中国艺术

滕固在国外留学期间，将国外优秀的研究方法和理念与本民族的艺术文化相结合，力求将中国传统艺术推到崭新的发展道路。这期间，在他引进西方优秀文化的同时，也促进了中国传统艺术向现代学术意义上研究的转型。主要表现在《柯洛斯美学意义上的新学说》、《威尔士的文化救济论》、《诗画家DanteG.Rossetti》、《欧洲之东方美术研究的主题与方法》、《洋画家与国民艺术复兴》、《六朝石刻与印度美术之关系》、《考察艺术日本笔一记》（四则）等多篇论文上。

3从艺术建设和艺术教育的角度推动近代中国艺术学的发展

滕固不仅是一个学者，还是一个教育实践者。他一生担任过国民政府行政院参事、中央文物保管委员会常务委员等职，还历任上海美术专门学校、金陵大学、中央大学等校教授，国立艺术专科学校校长。虽然在治学初期他的主要精力并不在此，但是他依然对国内的艺术教育颇为关心。1926年3月刊载于上海《时事新报》的《江苏省艺术设施刍议》，可谓是他关注国内艺术建设和艺术教育发展的开端。这一时期他最重要的学术成就当属《中国美术小史》。它是中国近代美术史学中最具现代学术意义的第一部美术史学专著，是20世纪中国美术史学在从传统向现代转型过程中最重要的专著之一，它凭借别具一格的分期断代方式在中国艺术史学中占有一席高地。滕固在《中国美术小史》弁言中称：“……得梁任公先生之教示，欲稍示中国美术史之研究”。在这里他提到一开始是受到梁启超先生的“教示”，这就说明，他在撰写《中国美术小史》的时候不可避免的受到了梁启超的“历史者，叙述人群进化之现象，而求得公理例者也”影响。但他并没有拘泥于梁启超的影响，而是看到了文化发展自身的规律，“以新的史学观念和文化思想，提出解释中国美术渊源流派与沿革盛衰的假说”。

4《唐宋绘画史》是滕固这一研学时期的史学高峰

他于1932年写就的博士论文题目即是《唐宋画论考》。他在留德期间，美术史在西方已成为专门学问并独立成科，在人文学科的系统之中也有系统的训练和研究方法。此书的写作便深受美术史家沃尔夫林风格学研究方法的影响。“沃尔夫林把文化史、心理学和形式分析统一于一个编史体系下。”不去过多地研究具体的艺术家，而是紧紧地抓住艺术作品本身，力图创建一部“无名美术史”，他认为风格变化的解释和说明是美术史的首要任务。滕固不只是用风格分析法进行画风演变的细微讨论，还涉及了左右风格形态的生活方式研究，以内向观为主并结合外向观进行研究。《唐宋绘画史》虽然把风格分析引入中国绘画史写作，并从风格分析的角度，引发了对“南北宗论”的具有深远影响的批判，但是由于史料原因，滕固的研究依然存在缺憾。他自己也说道：“真迹不容易目睹，而图谱印刷亦复不多，不能予我人以较便利处置。现在的讲述，仍不免要兜旧时绘画史作者的路径，靠写冰冷的记录来说明。”

5滕固的这篇论文《唐宋画论考》

（《中国唐宋绘画理论—对唐宋绘画理论的历史性观照》），是他第一篇明确提到“中国艺术理论”研究的文章。其中指出艺术理论研究工作在近代中国的探索性。他讲到：“……在这里我仍然关注……在具体研究中，我像金原省吾一样以绘画艺术和文艺批评为主……”。在这篇文章中他分别从前史、画家的艺术理论、绘画美学、士大夫的理论、院画家和士大夫画家等五个方面对中国的艺术理论进行了研讨，提出了自己独特的看法，对之后的艺术理论研究具有一定的启示意义。

6关于中国艺术发展的《改善中国博物馆的意见》

以“柏林通信”为题发表的《意大利的死城澎湃》考察报告等，是滕固在这一时期对上一时期关于艺术教育实践工作的承接和对在史料缺乏这一问题解决的进一步探索。这一时期滕固的艺术学研究在沿袭着上一阶段整体方向的基础上，着重于用风格学方法探寻诠释中国传统画论的新途径，力图完成一部“无名美术史”，这是他的艺术学理论进入成熟时期的重要阶段。

7考古调查和以考古调查为基础从作品入手，研讨艺术史

滕固在回国后便奔赴各地进行实地考察，注重第一手资料的使用。从过去的以传记专著为主要参考，转为注重传世、出土作品的风格分析，将考古类型学，参证着文献记载，融入了风格学，力求在世界文化背景中去思索中国艺术的独特价值，试图说明风格变化的社会文化根源。这一时期形成大量各具特色的论著，如《圆明园欧式宫殿残迹》、《唐代式壁画考略》、《霍去病墓上石刻及汉代雕刻之视察》、《访察云冈石窟略记》、《汉代北方艺术西渐的小考查》、《唐代艺术的特征》、《征途访古述记》、《西睡的艺术》、《茂陵和昭陵的伟大史迹》、《燕下都“半规瓦当”上的兽形纹饰》、《南阳汉画像石刻之历史的及风格的考察》、《记洛阳白马寺》、《说永北的石刻吴庄观音像》等。

8翻译国外著作

在做考古调查的同时，为了将中国的艺术考古带入崭新的领域，滕固翻译了大量与考古有关的国外专著。瑞典考古学家蒙德留斯(OscarMonetLuts，1843—1921)的《先史考古方法论》、德国美术史家戈尔特式密德《美术史》和ZoltiendeTakacs《汉代北方艺术西渐的小考察》两文。滕固将“体制学方法”也就是今天的类型学方法，引入中国的艺术考古中，推动了早期美术史和美术考古研究走向深入和精密。

9开启现代艺术教育理论

在这一时期滕固的教育实践主要体现在《全国美展品审查工作业己竣事》、《教育部第二次全国美术展览会专刊》、《改进校务情况及关于发展国画艺术培养中小学艺术师资的意见》、《改进艺术教育案》、《改善艺术学校学制案》、《推进实用艺术教育以利建设案》及《奖进史的研究加强史的教育案》等论文中。滕固归国后，针对国内形势以及在前两个阶段中遇到的问题,在实地地进行田野艺术考古的同时，将西方学术界中与艺术史与考古学有关的著作大量地翻译，引进当时的中国学术界，结合他的具体操作实践，推动了中国艺术史学的现代转型。

综上所述，滕固通过自己近一生的研学，不仅促进了中国艺术学由传统向现代学术意义上的过渡，还为近代中国艺术史的研学开创了崭新的方法，并在艺术学教育领域做出了不可磨灭的贡献。可以说，在中国艺术史学界，滕固是最早具有现代学科分类意识的学者。现如今艺术学学科独立于美学而存在，作为一门古老又年轻的学科，它需要自己独立而系统的理论体系。而早在70多年前，滕固在自己短暂的一生中，对中国传统艺术进行了系统的现代学理性研究，具有当之无愧的发轫之功，对我们今日艺术学学科及其体系的建构有着极其重要的借鉴意义。