现代儿童诗歌精选范文

现代儿童诗歌精选篇1

【关键词】童诗校园童诗教育

小学语文教材儿童文学化为儿童诗走向素质教育搭建了便利桥梁。如新颁布的《语文课程标准》对各学段阅读都具有具体的建议。其中的第一学段（1-2年级），学生的阅读文类明确指定为“阅读浅近的童话、寓言、故事”；“诵读儿歌、童谣和浅近的古诗”。这意味着儿童诗至少在小学低年段已成为生活阅读的主要内容，也意味着经过半个世纪的反复探索，儿童诗和整个儿童文学在小学语文教育中的突出价值重新被认定。

儿童文学博士谭旭东曾呼吁：儿童文学机构要组织力量对儿童诗的创作理论上加以研究，让更多的孩子了解儿童诗，让更多的孩子学习、朗诵并创作儿童诗，从而让优美动听的儿童诗旋律响彻中小小学的校园。王根泉教授也呼吁过要重视儿童诗歌，他认为应该让朗诵诗、科学诗等占领校园。“素质教育需要诗。”“《儿童诗》丛刊原主编黄亦波先生曾撰文呼吁“儿童诗要从娃娃抓起。”他还认为：“聪明的孩子爱诗，爱诗的孩子聪明。”以下是笔者近几年来对儿童诗走进校园所做的几点措施。

一、导航——引导孩子阅读优秀儿童诗

阅读优秀的儿童诗歌可以开阔孩子的视野，提升他们的审美能力，培养孩子们创造性思维、活泛性思维和深入性思维，弘扬人性中至真、至纯、至美的品质。

针对低年级的学生的儿童诗引导方面，在选择童诗时，要注意四个方面：一是形象性。儿童的思维特点是形象思维占重要位置，抽象逻辑思维能力还比较薄弱如高洪波的《鹅》。二是趣味性。听诗应尽量做到“寓教于乐”。注意童诗的趣味性，使学生能兴趣盎然地被童诗吸引。给低年级儿童听的诗，要选浅短一些的童诗如樊发稼的《问银河》组诗，给高年级学生听的诗，就要选择含义深刻，文学水平高一些的童诗，使他们感到余味深远如金本《树叶上的诗》。三是针对性。童诗，有的是歌颂性的，有的是规谕性的，还有的是讽刺性的，这些对儿童都是有益的，都能启导儿童的思想。童诗内容的选择就应针对学生的教育目的。如教育孩子对人要有礼貌，可选择圣野的《啄木鸟和雷公公》等相应的童诗。四是知识性。所选的童诗要能给孩子以知识的启迪，情感的陶冶，让他们接受规范的语言训练如高士其的《土壤妈妈》。

总之，所选的童诗，读起来要朗朗上口，要有利于激发学生听的兴趣、有利于促进学生思维的发展，有利于提高学生听的能力。

二、截流——弱化儿童诗歌的教化作用

儿童诗不是教育工具。不要一直强调儿童诗歌的教化作用。有关学者指出，随着新时代所进行的改革和对外开放格局的不断形成，人们不断意识到，儿童不再是某种固有体制和观念的被动接受者，儿童是民族精神的未来，儿童之于国家之于民族的意义是一种精神文化素质的传承。在这个意义上，儿童诗创作者不再以教育为儿童诗之本质，而以“艺术”为儿童诗之本质，还儿童诗之艺术本身。泰戈尔他们的儿童诗都是经典的语言作品，可用来启蒙孩子，让孩子们直接受到美的熏陶。社会在发展，观念在更新，引导儿童创作儿童诗时也不要局限于某些教条化的形式，不要动辄就要写出具有某种主题思想的诗，而应该注重孩子的人性，个性，情感等因素，注重引导让孩子写出自己内心真实的情感体验。这样孩子们写出的东西才会充满童心，童趣，才会具有生命的活力。

三、助澜——鼓励儿童自己创作儿童诗

作为语文教师，要大加鼓励和精心引导儿童自己创作儿童诗。

1.发挥想象，创作鲜明生动的形象

爱因斯坦说“想象比知识更重要”。诗歌要有鲜明的形象，因此想象力培养尤为重要。它是智力的重要因素，没有想象就不会有形象，没有形象就没有诗。孩子们特别好奇，他们的思维特别活跃，可塑性大。他们异想天开，没有框框。我们的辅导要因势利导，努力让孩子张开想象的翅膀，不知不觉地进入迷人的诗的形象中。比谁想得奇，比谁想得远，比谁想象出的画面最美丽。让他们陶醉其中“乐而忘返”，思绪万千的时候动笔，才会碰击出童心、童真、童趣的火花。在孩子的眼里，大海是太阳公公的镜子，太阳下山是到大海里洗澡；月亮是慈祥的母亲，星星眨着眼睛是在听故事。这种可贵的想象我们教师要精心加以呵护。保护孩子的好奇心，培养他们的想象力至关重要。

2.走进生活，寻觅意境的切入点

生活是创作的源泉。写诗要写自己熟悉的物和经历过的事，只有让学生走向大自然，走进生活，才会有创作的素材。只有积蓄了丰富的生活经验，灵感来时才能喷涌而出。为此我们要带学生去校园观赏美景，到操场开展丰富多彩的大课间活动，去兴趣小组唱歌，跳舞，画画，踢球等，还组织学生开展丰富多彩的班队活动。仅凭深入生活还不够，还要引导学生善于发现，捕捉诗的灵感，寻觅诗的切入点。如让孩子们以《雨》为题写诗，一些学生可能只描写雨景，就会显得很平淡，教师应引导孩子把“雨”同你们自己的生活、学习什么的结合起来，诗句便充满了活力。如一个孩子这样写道：雨是懒惰的娃娃，/妈妈叫他写作文，/他却在空中的大白纸上，/写下了一连串的省略号。

3.引导观察，让诗歌富有生活情趣

“生活中不是缺少美，而是缺少发现。”引导孩子做生活的有心人，留心观察，生活处处有诗歌。如一次上公开课时，一位老师精心打扮了一番走进教室，孩子们一声“哇—”。后来有孩子很细心，写下了《老师变了样》这首儿童诗，极富有生活情趣。“老师，老师/刚进教室/我们一声“哇-”/老师变了样/头发大波浪/裙子真漂亮/满脸都微笑/走路轻又巧/不管怎么变/我们都喜欢”。

4.提炼诗眼，我手写我心

诗不能说假话，高兴时写出高兴，难过时写出难过，没有感情的诗就没有生命。现在的小学生习作中情感因素比较淡，过于成人化，缺乏少年儿童的灵气，稚气，儿童诗正可以弥补这一不足。儿童诗要内容个性化，形式自由化要写出自己独特的感受，所以提炼诗眼特别重要。如《小鸭比我更淘气》写“我”淘气顽皮，把衣服弄脏了，尽管写出了“我”的感受，但没有画龙点睛之笔，经提炼，题目改成“小鸭比我更淘气”诗就变得情趣盎然了。

5.营造氛围，激发创作欲望

学生儿童诗创作具有不稳定性，往往只是凭热情，事实证明良好的心境，独特的命题，自由的想象会令诗歌充满活力。因此要搞好校园文化建设，班级文化建设，营造浓郁的写诗氛围显得特别重要。在班上创办《小星星诗社》，发表优秀诗作。让优秀儿童诗走上讲台，贴上墙报，也可以将优秀诗作发表在校园网上或是向《儿童诗》、《学生时代》等刊物投稿，不定期开展谈诗，赛诗会，使写诗的孩子跃跃欲试，激发孩子们的创作热情。

现代儿童诗歌精选篇2

一、重视朗诵，读出节奏和韵律

诗歌精练简短、节奏分明、韵律优美、易懂易记，读起来郎朗上口，深为孩子们所喜爱。一位儿童文学作家曾经说过：“诗歌是知识的百宝袋，蕴藏着人类语言的珍珠……”因此，让学生多阅读、多朗诵，有利于学生学习语言，能提高他们对小学语文的兴趣，从中受到各方面的教育。要让学生朗诵诗歌，教师要做好示范朗诵，自己多朗诵几遍念准字音，整首诗歌都要字正腔圆、有感情地朗诵。

课堂上，教师先要为学生示范朗诵一两遍，使他们对整首诗歌有初步的印象，以引起其学习诗歌的兴趣和愿望。诗歌儿歌中的语音是体会作品思想感情的关键，所以朗诵要咬字清楚、语音正确、富有节奏、感情充沛、有一定的感染力。朗诵后，可以问问学生：“刚才诗歌里说了些什么？”“你听到老师念了些什么？”等，引起学生的专注。 如《小小的船》一诗：“弯弯的月儿小小的船/小小的船儿两头尖/我在小小的船里坐/只看见闪闪的星星蓝蓝的天。”里面大量使用叠词，如果能引导学生在叠词处加以强调和停顿，并注意朗读的音调和速度，就能帮助学生找到诗歌内在的韵律，在朗读中体会诗歌优美的意境。

二、品读词句，悟其凝练和精美

小学语文选编的诗歌所抒发的儿童情感、盎然的儿童情趣洋溢其中，不仅能使儿童们从中获得关照和愉悦，有时候也能把成人读者带回那童心萌动的情景中，重温儿时的梦。因此，我们要善于抓住关键词句进行品读，帮助学生以点带面，理清诗歌的语言特色和思想内涵。如赵宗宪的《蟋蟀》一诗：“蟋蟀和我捉迷藏/蟋蟀躲在墙角里/我找来找去找不到/一赌气/我就不再找 了/蟋蟀看见我变了脸/就连连叫着/我告诉你我在这里/还不行吗？”

这首诗歌描写了小朋友捉蟋蟀的情景，在这一节小诗里，“躲在墙角”“连连叫着“等词用得十分精准，既准确描绘了蟋蟀的生活习性，又写出了小朋友的天真稚趣。在学习中，可以让学生带着动作来朗读，并让他们谈谈对这些词的体会。还可以让学生学习《白鹅》《》等文章之后仿作小诗。

三、模仿佳作，抒发童真和童趣

打开课本，选文里的诗歌珍珠般迭现：《诗经・采薇》《春夜喜雨》《西江月・夜行黄沙道中》《天净沙・秋思》《太阳的话》《白桦》……小学诗歌具有纯真的童心，创造性地运用优美的现代汉语，韵律流畅、节奏生动，切合小学生的情感世界和文学、文字的认知水平。所以，在教学中尝试让学生模仿性创作，也不失为一个学习诗歌的好方法。小诗《可不可以说》是香港诗人西西的作品，立意新巧，极富童趣，笔者出示了诗歌的第一小节，并声情并茂地朗诵给学生听：“可不可以说/一枚白菜/一块鸡蛋/一只葱/一个胡椒粉？”学生们边听边认识到这首诗歌的特别。接着，课件出示以下诗歌片段：“可不可以说/一（ ）飞鸟/一（ ）椰子一（ ）/一（ ）树/一（ ）太阳一（ ）/一（ ）暴雨？/可不可以说/一（ ） 雨/一（ ）雪花/一（ ）银河/可不可以说……”在填空中，启发学生以游戏接龙形式自由续诗，再和原诗比较，引导学生在比较和品味中感受诗的灵气。

总之，小学的诗歌教学对于小学生语文素养的养成至关重要，需要每一位语文教师认真对待。小学语文教师必须通过多种教学方式开展科学的诗歌教学工作，给儿童和少年以人文的关怀和美学的慰藉。

参考文献：

[1]陈 艳.小学语文教学的有效性探索――以诗歌教学为例[J].陕西师范大学继续教育学报，2006（S1）.

现代儿童诗歌精选篇3

幼儿诗歌是以幼儿为欣赏对象的诗歌。包括儿歌、儿童诗、古诗、谜语、绕口令、散文诗等。幼儿诗歌主题单纯，内容浅显；语言凝练，节奏明快，韵律和谐，富有儿童情趣；读起来朗朗上口，易于朗读和记忆，是幼儿接触较多而又非常喜爱的一种文学形式。一个好的幼儿诗歌，不仅可以丰富幼儿的知识，发展语言，启迪智力，而且可以使幼儿的心灵和情感受到良好的熏陶，培养幼儿对文学作品的兴趣，更重要的是可以发展幼儿的想象力和创造思维能力。

儿童诗歌的特点符合幼儿的思维特征。幼儿期是智力发展最迅速的时期，是培养创造性思维的良好时机。我们必须抓住这一时机，在幼儿园诗歌教学中，采取适当的方法，实施正确的教育，以发展幼儿的创造性思维。我认为在幼儿园诗歌教学活动中培养幼儿的创造力，应从以下几个方面入手：

一、 诗歌教学内容的选择应多样化

随着科技的发展，社会生活的巨大变化，儿童的视野越来越广。现在的孩子，好奇心强，好学好动，创造性想象从开始萌芽到不断发展的过程。因此，给幼儿提供的诗歌就不应只限于幼儿园语言教材上的内容，而应选择一些具有时代特点，接近幼儿生活，题材广泛，为幼儿所喜爱的；以及反映现代科技发展水平，启发幼儿思维和想象，培养幼儿创造能力等内容。

二、诗歌教学的创造性目标必须具体可操作

我们要具有明确的目标意识，懂得必须根据幼儿的年龄特点和生活经验制定具体、明确并可操作的诗歌教学目标。如诗歌教学中，不能只注重道德教育目标，而应通过诗歌培养幼儿的审美情趣；不能片面地注重通过诗歌教学培养幼儿的记忆力和语言表达能力，更重要的是通过诗歌教学培养幼儿的理解、想象和创新的能力。

三、 在诗歌教学方法上尝试培养幼儿的创造力

在诗歌教学中，教师应打破传统的教学模式，运用启发式的方法，把幼儿从机械的朗读背诵活动中解放出来。其实诗歌的特点决定了诗歌教学可以启发幼儿思考，发展幼儿想象，培养幼儿的创造能力。教师只要肯于下功夫，设计出生动活泼的、发挥幼儿主动性和积极性的诗歌教学方法是不难做到的。

1. 朗诵是幼儿学习诗歌的再创造过程

诗歌朗诵是一种艺术性的有声语言活动，是一个再创造过程。诗歌的语言情感可跨性大，这就要求朗诵应充分调动幼儿的想象力和创造力。在朗诵诗歌过程中，幼儿除了运用语言外，还可以通过眼神、手势、身姿等表情和动作，创造性地表现诗歌，同时可以借助丰富的想象，加强诗歌的艺术感受。例如《春天来了》，朗诵中教师在引导幼儿把握语调、语气同时，必须借助于画面的描述，调动幼儿的所有感官，五口通商，去感受春风的柔和、芳香和和悦，让幼儿不知不觉中走入到诗的美妙境界中，此所谓“随风潜入夜，润物细无声”。

此外，在朗诵活动中，幼儿的情感体验、联想、表现、表达也是不同的，多元的，可变的，有相当大的自由度。教师要接纳幼儿的差异性、独特性和创造性，及时给予每一个幼儿鼓励和赞许，使幼儿在朗诵活动中体验到成功和乐趣。

2.精心设置问题情境，培养幼儿的发散思维

在诗歌教学中，教师要为幼儿精心设置问题情境，提问是创造的开始。问题是引导幼儿开展想象力和思维的一把钥匙，只有设计得恰到好处掌握提问的时机和技巧，步步引导，层层深入，在多种假设问题的启发下，培养幼儿的发散思维。教师所提的问题必须具有可发散的余地，这些问题的答案是不确定的，是多向性的，有多种可能，多种结果。教师应让幼儿充分地想象，充分地说，鼓励幼儿异想天开，更好的培养幼儿的发散思维能力。

3.将诗歌教学与其他领域的教育活动相结合

在诗歌教学中可以进行综合性主题活动，即围绕某一诗歌作品，结合其他领域的教育活动，综合运用多种手段、途径开展活动。如以某一首诗歌为中心，开展欣赏、朗b、表演、制作、绘画、音乐等创造性活动，来丰富幼儿的想象力，发展幼儿的创造性思维。例如，儿童诗歌与儿童歌曲有着密不可分的关系，可以歌唱的儿歌就成了儿童歌曲，好的儿童歌曲也常常是在好的儿歌基础上谱曲而成的。如诗歌《谁会飞》，既是一首朗朗上口的儿歌，又是一首优美动听的歌曲。因此，在诗歌教学中，教师可以边打拍子，边教幼儿有节奏的朗诵；还可以带领幼儿根据儿歌的内容，自由创编动作表演；或用幼儿熟悉的歌曲曲调，填上诗歌歌词唱出来，利用音乐的表现因素和手段丰富儿歌的表现力，增强幼儿的审美感受。诗歌教学也可以同美工活动相结合来培养幼儿的创造力。这种形式的教学，对于培养幼儿创造性思维有积极的作用，使幼儿通过唱一唱、跳一跳、画一画、捏一捏、讲一讲、玩一玩等形式，让幼儿在玩中学，学中玩，在浓厚的兴趣中，自然而然地学习了诗歌。

四、 在创编活动中，激发幼儿创造火花

创编诗歌是一种融思维、语言发展为一体的创造性活动，教师只要依据幼儿的年龄特点和实际水平，以恰当的方式进行培养，幼儿的创编水平就会有所提高。这种提高不仅标志着幼儿语言能力的发展，更能有效的促进幼儿的想象力、创造力和逻辑思维能力的提高，为其今后的发展打下良好的基础。幼儿的学习多从模仿开始，逐渐过渡到有初步的创造意识。仿编诗歌很符合幼儿的这一学习规律。教师应根据幼儿年龄特点，设计不同难度的创编活动：小班、中班幼儿可以进行简单的诗歌仿编，即幼儿能模仿原诗的韵律、格式、词语、节奏等，仿编出简单的诗歌。大班、学前班幼儿可以进行难度大一点的仿编和续编活动。

此外，问答歌也是一种主要的创编形式。一般说来，幼儿问答歌的形式是活泼多样的，并且题材丰富、内容浅显、形象生动、易唱易记，可以让幼儿在愉快的问答说唱中接受认知、情感教育，更好地发挥幼儿的想象力。这样既发展了幼儿的想象力、理解力及对美的感受力，又陶冶了幼儿的心灵。问答歌编唱多了，幼儿就有了一定的观察力、想象力和创造力，这时教师就可以引导幼儿编写复杂一点的问答歌，根据一个事物的各种特征，从不同的侧面加以描绘。如教师问：“螃蟹怎么爬？”幼儿根据外部形态回答：“八只脚横着爬，口吐白沫不说话。”看见乌龟教师问：“乌龟背上背的啥？”幼儿经过仔细观察回答：“硬壳壳，它的家。”教师继续问：“背着家呀怎么爬？”幼儿回答：“一步一步不停地爬，敢和兔子比高下。”由此，培养了幼儿思维的广阔性，发散性。可见，通过创编活动，使一花引来万花开，一首小诗引出无数创造的火花。

现代儿童诗歌精选篇4

一、激发童趣，创设诗化意境。

“创设情境，就在于为学生精神生活提供基础，让学生全身心地进入情境，以促进语言形象和语言情感的深入感悟。”诗歌教学中，应该重点创设情境进行朗读，调动学生的积极性，让孩子们在学习中获得愉悦的情感体验。

如，教学作家金波写的儿童诗《春的消息》（四年级下册），我是这样激趣的：“春雷滚滚，带来了春的消息。在同学们的眼中，春天带来了什么样的讯息给你呢？”学生纷纷发言：“小草绿了！”“树枝萌芽了！”“草长莺飞！”…… 由此，教师带领学生进入《春的消息》描写的意境，反复朗读，细细品味，把学生不懂的地方提出来讨论。这首诗寓情于景，写出了童心童趣，与孩子们的生命体验非常接近，半节课的工夫多数学生就已经熟读成诵了。记得于永正老师说过：“语文课堂教学的亮点在于朗读。”所以，作为语文课，朗读是最平常、也是最有效的学习手段。

二、发现童心，体验诗意课堂。

《语文课程标准》提出要重视学生独特的感受、体验和理解。生活体验是语文教学的沃土，新课标重视语文的熏陶感染作用，提倡要在生活中学习语文，运用语文。

一张中国地图张贴在黑板中央，我带领学生学习《我站在祖国地图前》（四年级下册）这首现代诗歌。“金黄的是沙漠，深褐的是高山，碧蓝的是湖泊…… ”学生在地图上寻找着不同颜色所代表的不同地域，我在旁边适时点拨。一个学生赞叹：“祖国真大啊！”“说得对，还可以用什么词语形容祖国大呢？”“幅员辽阔！”“地大物博！”……孩子们在诗歌中深切领略了祖国山河的雄伟壮丽，激发了热爱祖国的情感。这首诗的第四小节只有短短的两行：“我站在祖国地图前，像依偎在妈妈身边…… ”省略号留白的内容给人留下丰富的想象空间，此时培养学生的想象力也成为发现童心之旅。

三、捕获童言，发掘创作灵感。

“让学生在生动具体的情境中学习”是新课程倡导的重要理念之一，通过创设行之有效的教学情境，不仅可以使学生容易掌握知识和技能，而且可以使学生更好地体验教学内容中的情感，使原来枯燥抽象的知识变得生动形象。

《大自然的语言》（五年级上册）这首诗分为三部分，用诗的语言告诉孩子们怎样看懂自然现象，启发思维，增长见识。教学中教师要让学生明白，鸟语花香、莺歌燕舞，抑或黄叶凋零、冰天雪地，都是大自然的语言。课后拓展题布置学生观察大自然的景物变化，学着去发现大自然的语言，然后仿照课文的写法写一小节。

教师示范《秋》：

落叶在空中飘落，

就像那彩蝶翩翩。

大自然的语言写着：

秋天已来到人间。

学生创作《春》：

小草伸了伸懒腰，

使劲地顶开了泥土。

大自然的语言写着：

春天已经来到大地。

这样的诗歌课堂，孩子的创造力和想象力是超乎我们成人所能想象的。

又如，《小草之歌》（四年级上册）这首诗歌采用拟人写法，抓住小草的特点，赞美了小草的奉献精神。全诗押ao韵，读来朗朗上口。在充分理解诗歌内容的基础上，引导学生展开想象，采用第一人称进行即兴创作。学生作品摘录如下：

树种子的梦

我是一颗树种子，

闪着乌黑发亮的光泽；

渴望投入泥土，

生根发芽是我的梦想。

……

聆听春燕的呢喃，

感受夏雨的清凉；

我舒展开手臂，

撑起一柄绿色的大伞。

……

现代儿童诗歌精选篇5

A

我率先示范。课间，我开始在教室、在走廊阅读一些诗歌集，如《让太阳长上翅膀》《飞鸟集》《新经典日日诵》《世界经典儿童文学：童诗精选》《世界经典儿童诗》等。当天就有学生问我：“管老师，你读的是什么书呀？”我故作神秘：“这可是我的秘密哦，暂时还不能告诉你，我只能说我特别特别喜欢读。”

儿童就是这样，好奇心很容易就随着教师的“故作神秘”越发膨胀起来。渐渐地，下课围在我身边的学生多了，悄悄趴在讲台边盯着我那几本书的小眼睛也开始多起来了。有些甚至忍不住开始“窃读”，眼里全都是光。以至于后来，我在班级讲起这几本诗集的时候，好多学生都跟我说早就买好了。一切都在我的预期之中。

半个月之后，一个星期一的早晨，我在班级的语文角写下了泰戈尔的一首诗――

“海水呀，你说的是什么？”/“是永恒的疑问。”/“天空呀，你回答的话是什么？”/“是永恒的沉默。”（泰戈尔《飞鸟集》）

课堂上，我跟学生说：“这叫现代诗，这首诗是大文豪泰戈尔的作品。”我让学生反复读几遍，读出自己的理解，读出自己的情感。同学们读得兴致盎然。

从那以后，5分钟的课堂诗歌诵读时间成了每节语文课的“餐前甜点”，也成为同学们每天的必修课。今年的教师节，这批已经毕业的学生回来看我，跟我讲他们的语文课堂有5分钟的演讲、5分钟的美文欣赏、5分钟的好书推荐……但，每一个都很怀恋我们班的5分钟诗歌诵读。

5分钟诗歌诵读，我和同学们一起为之取名：“每日一诵”。语文角上的诗歌每天翻新，泰戈尔的深邃让同学们沉浸于思考，金波的情趣又让同学们乐在其中。我还经常拿来一些独特的儿童诗给同学们欣赏，如：加拿大诗人但尼斯・李的小诗《进城怎么走法》――

进城怎么走法/左脚提起/右脚放下/右脚提起/左脚放下/进城就是这么个走法。

单纯、浅显、质朴、平常……所有朴实无华的词语似乎都可以用来形容它给人的感受。我还记得，同学们刚开始诵读时，个个露出嘲讽的神情，还有的同学不屑一顾地笑道：“这也太简单了吧！”我笑道：“提起，放下；提起，放下。世界上又有哪件事不是这么个‘走法’呢？”同学们愣住了，若有所思。下课的时候，我看到了同学们将这首小诗认真地抄写在自己的小笔记本上。其实，儿童诗里深与浅的辩证，趣与理的交融，何止让同学们惊异万分，就连我，也一样是渐入其境，乐在其中。

B

不久，我开始有意识地将寻觅儿童诗的工作交给同学们。我利用班级语文学习加分奖励平台，鼓励大家寻觅儿童诗，诵读儿童诗。我在班级宣布奖励方案：推荐一首加1分，被选中并且自己愿意在语文课堂感情诵读出来再加1分，被老师选中抄写在语文角上一次性加3分。第二天，我就给班级中寻觅到儿童诗歌的学生每人加了1分，给三位被选中并且愿意诵读的学生每人又加了一分。同时，我在黑板上抄下了大家选中的小秋同学推荐的一首诗：《安慰》――

青青的野葡萄/淡黄的小月亮/妈妈发愁了/怎么做果酱//我说/别加糖/在早晨的篱笆上/有一枚甜甜的/红太阳（顾城《顾城的诗 顾城的画》）

同学们选中的理由是：将自然景物和孩子的生活巧妙地结合到了一起，画面感强，将孩子的活泼可爱与奇妙想象表现得极为自然。那一天简直快乐极了！同学们尽情地读诗，尽情地发现儿童诗中的奇妙幻境。这也将班级诵读儿童诗的活动推向了高潮。

从那天起，课间到处是同学们在比赛谁找到的儿童诗多，谁找来的儿童诗精彩，甚至有的比赛谁读得最好。每每走进班级，时而有学生拿着网上打印的儿童诗在读，或捧着买来的诗集，一脸灿烂地走到我的面前，像哥伦布发现新大陆那样：“老师，老师，这是我带来的……”瞧，儿童的世界就是这般鲜活而妙趣横生！仿佛你只要给他们一个温暖的太阳，他们立刻就可以灿烂炫目起来。就这样，语文角和“每日一诵”展示的，几乎都是同学们自己寻找到的儿童诗，如《露珠》――

谁都不要告诉/好吗//清晨/庭院角落里/花儿/悄悄掉眼泪的事//万一这事/说出去了/传到/蜜蜂的耳朵里//它会像/做了亏心事一样//飞回去/还蜂蜜的（金子美玲《向着明亮那方》）

全班同学都非常喜欢金子美玲的这首诗。如此这般奇特曼妙的想象，赋予动植物以生命，又与儿童的生活体验息息相关，读来使人的内心不知不觉地变得柔软而又明亮。这首诗引发了班级中的“金子美玲”热，课后，有很多学生去搜集金子美玲的儿童诗，有的同学还买来了她的诗集《向着明亮那方》。同学们自然地实现了从一首诗到一位诗人、一本诗集的跨跃，这确实是让我惊叹的事情。是的，儿童喜欢一首诗的理由很简单――只要自己单纯地喜欢就行了，似乎没有那么多成人眼中可以成为理由的理由。

当然，也有不少同学带来的不是儿童诗，但是，这些诗距离儿童的世界，尤其是五六年级的同学很近，我觉得这样的现代诗也是可以给学生诵读的。如，有一个学生带来的这一首诗――

雾 [美]桑德堡

雾来了/踮着猫的细步/他弓起腰蹲着/静静地俯视/海港和城市/又再往前走。（网络《译诗精选》）

诗人惟妙惟肖地描绘出了雾的梦幻身姿，这让一贯喜欢或只会运用“蒙”“神秘”等词语形容雾的同学们眼前一亮。

诵读，不求甚解，也一样可以读得诗意盎然。

记得小时候，走在雨后的田野上，常会看到许多不知名的小野花。它们开得并不鲜艳，但小小的花瓣贴着地面又朝向蓝天。我曾好奇地问妈妈是谁家所种，妈妈告诉我，有些种子是天生就藏在泥土里睡觉的，雨点打醒了它们，它们就钻出来了。有一天，我遇到了类似这样的情景――班里一个男生笑嘻嘻地跟我说：老师，我说我能写儿童诗，您信吗？

我笑了。

现代儿童诗歌精选篇6

――题 记

笔者是一名小学语文老师，平时特别喜欢带着学生阅读，尤其喜爱读诗，古代诗、现代诗。《静夜思》《满江红》《致橡树》《雨巷》……当我和学生徜徉在诗歌的优美旋律和意境中的同时，又不免感叹这些诗距离儿童的生活太远太远，远得让我们“望诗兴叹”。不信，我随便找一个学生问问，你喜欢诗歌吗？“诗歌？好了不起的东西哟！”不知何时，诗歌在他们心中被神话了。

其实，我认为孩子是天生的诗人。大人为了让咿呀学语的孩子跟着发音，自然而然地运用了韵律和节奏，一旦有了韵律和节奏，孩子就非常容易地跟着发音了，韵律和节奏不就是诗吗？孩子最为亲近的文学形式就是诗歌。因为在孩子认字之前就会念诗歌了，比如：“小老鼠，上灯台。偷油吃，下不来。叫妈妈，妈不在，叽哩咕噜滚下来。”这就是很了不起的诗歌。像这样的诗歌，我想，孩子们还会脱口而出，吟诵很多。

于是，我告诉学生，这就是诗，就是你们一直认为高不可攀的诗歌，学生惊诧，原来诗歌竟和我们近得触手可及。当然，你们不仅可以吟诗，还可以写诗，写出你们的诗句。在这样的对话交流中，我萌生了带学生与儿童诗来一次亲密接触的构想，我要把诗歌带进小学语文的课堂，我要给学生一个有诗的童年。于是，我把我的这节初次尝试诗歌写作课叫做――《亲近诗歌》。

首先是找诗，我教的本册教材中就有两篇短小的诗歌：《我不期望回报》和《秋》。

《我不期望回报》

给予你了，我便不期望回报。如果付出，就是为了有一天索取，那么，我将变得多么渺小。

如果，你是湖水，我乐意是堤岸环绕；如果，你是山岭，我乐意是装点你姿容的青草。

人，不一定能使人伟大，但一定可以使自己崇高。

《秋》

湖波上， 荡着红叶一片，如一叶扁舟， 上面坐着秋天。

在课堂上读着这两首诗，真的感觉是美的享受，同时也感受到这两首诗的精妙。学生有的说，语句蕴藏着一个深刻的哲理；有的说，作者的联想很丰富；有的说，诗给人以无限的想象。我说，是啊，这就是诗的特点。她是美妙的，韵律优美，节奏和谐；她是精练的，意境美妙，给人以遐想的空间。她是含情的，字里行间饱含着浓浓的情意。

但是这两首诗是名家名作，学生不容易模仿，得找一组亲近儿童的儿童诗。找一组什么样的诗能在短时间内一下子触动学生的心灵，萌发写作的激情呢？一首小诗跳入我的眼睛：

《叶子的眼睛》

山上的早晨，雾气还迷迷蒙蒙， 阳光就走进森林，脚步，很轻很轻，不小心把树叶摇醒，哇――水灵灵，亮晶晶，露珠儿是叶子的眼睛。眨呀眨的好像说：天亮了，真高兴！

叶子的眼睛不就是孩子的眼睛吗，在孩子的眼里，大自然是多么美妙，多么灵动，在他们的眼里，大树是年长的爷爷，月亮是美丽的姐姐，他们会同情整天待在天上的太阳，会担心小鱼夜里睡在哪里。眼睛是心灵的窗户，我要让他们拥有一双发现美的眼睛，带着感悟美的童心，点燃一份创作美的激情。于是我选择了一组短小的儿童诗，灵感都来源于大自然。我把这一组诗印发给他们，立即引起了他们阅读的兴趣。因为这些就是他们心中的诗，虽然浅显，但是极富童趣，与他们是那样的亲密，学生们一下子就喜欢上了她们。你读《云》；我读《鱼儿》；这一组读《小雨点》；那一组读《会飞的星星》；我们一起读《风阿姨》……

我们体验着阅读的乐趣，感受着儿童诗的韵味。

课堂上经历了几次赏读，灵动的诗句碰撞着学生诗情，点燃了他们创作的欲望。大家也想试着写一写。为了拓宽他们的写作思路，我又播放了一组画面，有蓝天白云，有雄鹰展翅，有云海日出，有彩虹，有星星，有露珠，有野花……一幅画就是一首诗。于是自然而然，他们的无穷尽的想象与令人神往的意境借着诗的形式，喷薄而出，一首首生动而活泼的小诗产生了：

《鸽 子》

鸽子是蓝天的使者，她用那一双雪白的翅膀，为蓝天描绘一幅美丽的图画。我愿变作你，在蓝天中尽情地翱翔，满足我那对自由的渴望！

《彩 虹》

下雨了，雨停了，天晴了。你笑着露出身影，红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，是谁为你织的彩衣，披在你的身上？你是――那么活泼、漂亮。飘呀飘，飘呀飘，忽地，就飘进我的梦里……

这些小诗来自大自然，表现了学生最有趣、纯真的一面，天真的口吻，浅白的语言，插上想象的翅膀，抒发着真切的感情。听着孩子们读着自己创作的诗歌，感觉是那样亲切，这是最美妙的声音。虽然这些诗有的还略显青涩，还那么稚嫩，但我觉得这就是童心，这就是儿童的心灵与大千世界的对话，是孩子与自然的对话，是孩子与生活的对话，是最真、最美、最纯朴、最感人的对话。这次与儿童诗的亲密接触是快乐而又充实、甜蜜而又难忘的旅程。

晶莹童心，我们让诗在学生心灵里滋润萌芽。

诗情飞扬，我们让诗在语文课堂里熠熠生辉。

现代儿童诗歌精选篇7

然而我们还是应该相信，当松鼠已经等得掉光了牙齿，这时候也许就会有人为我们送来核桃。虽然我们每天都被一些平庸的散文和小说包围着，但不少人的内心深处，总还是在牵挂着诗歌。

“疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。”现在，当我巡礼最近一年多来的儿童诗创作时，这两句唐诗不由得又涌上心头。

抒写中国

“抒写中国”，从来就是中国的儿童诗人们须臾不能忘怀的一个美丽而崇高的“主旋律”。读着这样的儿童诗，我们会相信这样一个真理：世界上没有渺小的体裁，而只有渺小的作家。

高洪波近期发表了《在天文馆感受诗意》等组诗。抒写自豪的中国情感与中国襟怀，张扬人类思想中的浩然正气，也是高洪波近年来的儿童诗中的一个“主旋律”。诗人金波先生在读了这些诗歌之后，认为它们显示了诗歌所应该具有的一种“隐秘的力量”，那是激情的力量、想像的力量，同时也是思考的力量。“这些诗行蕴蓄着诗人心灵上敏锐的感受力，和跳脱的诗的表现力。”（《诗歌的力量——〈在天文馆感受诗意〉赏析》）

对于诗人们来说，“中国”绝对不是一个抽象和空洞的概念，也并非惟有“黄钟大吕”的风格才能表现这个宏大的主题。“抒写中国”也可以写得十分具体而细微：把三月穿在小村身上 小村/便开始萌芽 今天是语文第一堂课/麦田睁开眼睛 很绿//小村三月/你看 炊烟正在拄着一棵树 爬山/草 是新来的考试卷子/把三月的早晨 考得满头是汗//先是一朵小野花 交了卷子/后面的天 迅速都蓝了……（冰岛《三月》）

如此清新和鲜活的形象与表现方式，不也可以呈现“抒写中国”的满腔热情吗？诗人说，给我一片三叶草，再加上我的想像，就是一片草原。这样的表现法则，或者说，这样的抒写才能，对于儿童诗人来说，尤其需要具备。毕竟，就篇幅而言，儿童诗是一种形制短小的体裁。也因此，较之一般的体裁，它为创作者们设置了更高的表现难度。

底层叙事

最近几年，在成人文学界里，有一个引起了广泛讨论和关注的文学话题，即底层叙事。不同的文化人群面对这一概念时的认知角度，有时会存在着明显的差异。例如社会学家和经济学家眼里的“底层”，一般都与贫穷、“三农问题”、国企改制以及社会分层等紧密联系在一起，寄寓着明确的“意识形态焦虑”；而人文学者、评论家和作家、艺术家眼里的“底层”，则往往伴随着对社会公正、民主、平等以及苦难、人道主义等一系列历史美学难题的诉求。因此，有的学者指出，“底层”问题在今天的浮出水面，进入更多人所关注的视野，实际上也折射出当前中国社会结构的复杂形态和思想境遇。在这个前提下，我们似乎可以认同这样一个观点：所谓以文学的方式参与或介入底层现实，决不可仅仅理解为将底层和现实题材作为叙述对象，而应该在叙述过程中呈现出作家和诗人们的思想投射与独特发现。

儿童文学作家和诗人们的“底层关怀”和“底层叙事”，也不曾缺席。这一类题材的作品，尤其是具有这一类感情投入和思想投射的作品，明显增多，且大都具有一定的分量。就儿童诗来看，许多诗人写到了留守儿童、打工子弟小学、进城务工人员的子女生存问题、流浪儿童、卖花儿童等等；还有的诗人写到了对农业生态、农民生活、乡村变迁，尤其是越来越强大的现代物质文明对乡村传统观念的压迫与“话语霸权”等等。于是，我们在今天的儿童诗里看到一些前所未有的、不能不让人忧心忡忡的景象，如张绍民的《打工子弟小学》《流浪儿童》、张菱儿的《差别》。

我们这个时代，在它盛世繁华的外表下，毫无疑问也会潜藏着一些隐痛、无奈甚至忧伤。许多乡村少年因为生活的驱使，过早地告别校园、告别童年和故乡，到远方的城市去寻找自己的前程。他们是真正意义上的弱势群体，因为他们其实还是一些孩子，还正处在成长阶段。很少有人会去关注他们的生存状态和精神世界。所幸的是，我们的诗人在关注着他们。他们那孤独、单薄和无助的身影一次次出现在那些真诚的诗歌里，如曾学东的《燕子》、张泉的《栀子花般的笑意》、莫问天心的《公交车站卖艺的盲人》。

在这样的诗歌面前，我们没有必要去要求它在艺术上的纯粹与圆润。不，能够如此直面现实、关怀民生，呈现诗人的道义与良知，才是它最纯粹的质地。这些诗歌里有的地方或许稍嫌直白，有的在语言上锤炼不够，“诗味”有所欠缺，但这些缺点并没有从根本上损伤诗的素质。我们能拥有这样的作品，不能不为儿童诗感到自豪。在底层关怀的主题下，我们的儿童诗人毕竟也能够在场，而没有缺席。诗从生活中来。诗从对于生活的真切的感受和独特的发现中来。只有真实和鲜活的生活，才能够养育出同样真实和鲜活的诗与诗人，这是一个永远的真理。

乡村忆念

加缪曾说：“对大地的想像过于着重于回忆，对幸福的憧憬过于急切，那么痛苦就在人的心灵深处升起。”其实，对于诗歌，我们所需要、所渴求的并不是太多，也并非多么奢侈。一片青草地，一点来自山谷的风声，就够了，就足以使心灵变得柔软，发出回声。

秋天一到/村外河滩上的芦苇/就忙着给我们写信//那些灰白色的小小信笺/落在树枝上/落在屋顶上/落在草垛上/落在行人的衣裳上//收到这样美丽的信/我们该怎么回呢（陶天真《抒情的乡村·芦花》）

读着这么单纯和朴素的诗歌，我想到了一个无法回避的诗歌命题：乡村忆念。我想到了大地、乡村、田园和种种淳朴的农业文明，所投射在一代代诗人心中的无限的光亮与温暖。

对于许多儿童诗人来说，思绪一旦回到童年的乡村，正如诗人曼德尔施塔姆和帕斯捷尔纳克们回到自己的城市、自己的列宁格勒一样，真可谓“熟悉如眼泪，如静脉，如童年的腮腺炎”。那些比膝盖更低的泥土，就如一道低低的门槛，横在我们的命运里；而我们的生命和诗意，也注定了会与大地、泥土连在一起，并且从泥土里获得向上或向下的力量。

也因此，对乡村生态的关注，对农民生活的关怀，对逝去的乡村童年的追忆，也成为许多诗歌作者的一个沉重而永恒的主题。他们的诗歌里总是呈现着一种永恒的、挥之不去的“土地道德”的情怀。像土家族诗人谭岷江的《山寨四月·农具和耕牛》，以及另一位同样是生在乡村的土家族诗人谭国文的《石头与村庄》，这样的诗，其实与风花雪月无关。它们具有一种纯粹和朴素的情感力量，足以唤醒那些多年来已经迷失在城市的大街上和楼群里的乡村之子的沉睡的灵魂，使更多的人明白，即使是在灰暗的生活中，毕竟还有一些我们所热爱的事物，是能够用我们的双手和心灵把它们保存下来的，因而，对乡土与生活的热爱也是可以做到始终不渝的。这是许多乡村孩子命运里与生俱来的、与泥土息息相关的生命的隐痛。

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艺术本位

现在我们再来看另一类着重于艺术本位的儿童诗。与那些世界一流的儿童诗人相比，我们的许多儿童诗的差距，或许并不表现在语言文字上，也不表现在观念上，而是输在想像力上。

我们很多儿童诗作家和儿童诗作品缺少那么一种大风呼啸般的想像力，或者说，缺少那么一种纵横天地、若气流激荡一般的“天才气”。但近来也有几首诗，使我们看到了中国儿童诗的一种充满想像力、充满“天才气”的面貌。

先看萧萍的《四重奏第931号：朋友们》。且看开头的一节：漂浮着的冰，/趴在浅湖妈妈的胸前熟睡。/它们都有着雪白的睡袍，/大眼睛安静的蓝，/爪子很淡很淡，/风吹过来有些微微发抖。/它们清澈的凝视，/用牙齿彼此轻咬，/哈出好多看不见的气。/在清晨的湖面上，/它们醒来的第一件事就是/亲一亲浅湖妈妈，/让最小个子的银鱼/缓缓地从身体穿行过去。/它们头挨着头，/想了很久，才害羞地/说出今天的第一句话——/嗨，我喜欢你！

这首不短的儿童诗充分呈现了萧萍与常人不同的想像力，以及凭着敏感的直觉，于细微处去感受事物和把握事物本质的能力。

捷克诗歌大师塞弗尔特有言：“诗可以不是思想性的，也可以不是艺术性的，但是它首先应该是‘诗’的。就是说，诗应该具有某种准确的直觉的成分，能触及人类情感最深奥的部位和他们生活中最微妙之处。”萧萍的这首诗可以为塞弗尔特这一“纯粹艺术本位”的观点做出例证。

在儿童诗坛上，与萧萍的儿童诗堪称“双璧”的，是另一位女性诗人王立春的作品。这两个人是一南一北的“双子星座”。她们的诗歌里都有着细腻和准确的直觉成分，都有极其丰沛和鲜活的想像力在纵横运行，也都有语言和表现上的与众不同的创新与探索。《野小河》和《哑巴小路》，是王立春的代表性作品。

我要走了/小河//你贴着山脚玩耍吧/你缠着草坡撒欢吧/枕着小山望天/你亮晶晶的眼睛/再也看不到河沿上/这个整天缠着你的孩子了……

这是《野小河》的第一节。我们拿它和萧萍的“四重奏”第一节相比，就不难看出她们的异曲同工之美。她们仿佛在用各自的想像力和最细微体验互相“致敬”，不约而同地用一种来自女性诗人的直觉体验、想像力、才气和优美的文字，一起推动着中国儿童诗的帆篷，越过浅湖而进入一条新的航道。

读这首诗，使我感到流露在作者笔端的眷顾深情和悲悯情怀，以及直抵人心的温暖力量。它也让读者充分地感受到了诗人独特的才情和睿智的诗心。再如《哑巴小路》，其中所书写的童年体验、乡村记忆，许多人也许都曾经有过。但是如何能够更准确、更逼真地呈现出这些体验与记忆，却是需要才气的。这也正是一位外国著名诗人说过的一句话：题材总是公平地摆在人人面前；主题却只有少数人知道；而如何表现则永远是一个秘密。

四代同堂

长期以来，中国儿童诗坛上，呈现着四代同堂的良好的创作生态。老一代的儿童诗人，如任溶溶、金波等，仍然宝刀未老，继续保持着饱满的创作激情和超凡的创造力，并且时有不俗的新作奉献出来。

且以任溶溶先生为例。他在最近一年多的时间里，又有新的贡献。我们先来看这首《书怎么读》：

爷爷读书，一本又一本，/有一些书，厚得像块砖。/我忍不住，问我爷爷说：/“书这么厚，怎么读得完？”/爷爷回答我说：/“就这样：/一个字一个字地读，/一句一句地读，/一段一段地读，/一页一页地读……/很简单。”

这是一首饶有童趣和智慧的儿童诗，带着典型的任溶溶风格：单纯、幽默，凭借着字体的大小改变和诗行排列形式上的视觉效果，营造出一种形象而好玩的游戏味道。任先生年逾八十，还具有如此丰沛的创造力与不俗的童趣，不能不说是一个奇迹。

再如他那首《夜里什么人不睡觉》，带着一定的“认知性”，这也是写给小孩子看的诗歌所应该具有的一种职能。诗中告诉了小孩子一些不同身份的人所从事的不同工作的特点，同时也对这些在夜晚里工作的人们的奉献精神予以了默默的赞美。浅显而优美的诗句里蕴涵着一种老年人的从容不迫和机智幽默。

王忠范是属于中年一代的儿童诗人，其创作活力从上个世纪80年代一直持续到现在。他继续抒写着他几乎写了大半辈子的内蒙古草原和草原上的事物。他的儿童诗里融进了他对草原的深切的爱与知：草原上的草跟马一样/站着睡觉/只有广阔的夜/才能装下满地的梦（《花季草原·草原的草》）

同属中年一代诗人的王宜振，仍然在不断地探索和攀登儿童诗艺术的新高峰。他近期写出了《悬浮的光芒》等组诗，这些纯粹的儿童诗，无论放在哪个民族或哪种文化背景之下，都不会失去它的光芒和亮度。

生于上世纪60年代的那批儿童文学作家，也在不断地奉献着自己的儿童诗新作。陶天真的一组《抒情的乡村》，给我们带来耳目一新的感受：意象单纯而想像丰沛，就像他在另一首诗歌里写到的冬天里大雪中的小村庄，“干净得像个童话”。我们很久没有看到这种带着呼呼的风声和飘舞的芦花般生动的诗歌了。

更为年轻的一代儿童诗人，包括一些“小荷才露尖尖角”的“少年诗人”，在近期发表了出色作品的有：张晓楠、汤萍、冰岛、魏捷、向辉、邵思梦、张牧笛、阮梅等。

无所谓结局。也无所谓开始。除了那深隐在心灵底层的对生活的热情和对诗歌的敬重之意，有若不熄的火粒。所幸的是，在儿童诗领域里，我们的四代诗人，仍然在忠诚地、固执地、持续地，一点一点地拨燃那些活着的儿童诗的火粒。

诗歌不朽。儿童诗歌永在。

最后，我把不久前为一个儿童诗朗诵晚会写的几句祝词，粘贴在这里，作为这篇述评的结束语——

没有任何声音，比抒情诗的声音更美；/没有任何翅膀，比幻想的翅膀飞得更远、更高。/啊，今夕何夕？/你们以儿童诗的名义聚会，/你们用分行和押韵的方式，/朗诵、狂欢、鼓掌、拥抱！/让诗歌发出嘹亮的声音，/让童话带上铿锵的韵脚，/让小说和散文传达出心灵的节奏，/甚至让理论家和批评家们的文字，/也来跟随着诗人们的激情舞蹈……/这，就是我今夜的诗情，/也是我发自内心的祝愿，/以及作为一位儿童诗人的荣耀！

现代儿童诗歌精选篇8

关键词：玉台新咏；童谣；讽谏；民生

众所周知，《玉台新咏》是以描绘女子生活、情感为主的一部诗歌选集，也是继《诗经》、《楚辞》之后，又一道展现古代经典诗歌的亮丽风景，它于后世对两汉魏晋南北朝的诗歌与乐府诗的研究有重要的文献作用。本是以艳丽词藻刻画女性为主题的诗集，却收录了四首童谣，这确实存在着怪异之处。但仔细分析作者的思想与文本内容，就能发现其中是有根可寻的，收录之因也并非徐陵随意而为。

一、《玉台新咏》与艳丽歌辞

《玉台新咏》是公元六世纪由徐陵编撰的一部“艳歌”诗歌选集，此选集收录的是从两汉到梁代的诗歌精华，共八百多首。它展现了两汉魏晋南北朝时期的优秀诗集代表。这部选集一开始并没有受到很多关注，甚至被认为是难登大雅之堂的诗集。再加上，梁朝只维持了55年，陈朝则只有32年，于是《玉台新咏》被看作是“亡国之音”的代表。

这种偏颇想法是难以避免的，因为这部选集中的大部分诗歌都与女性有关，加上徐陵自序中也提到《玉台新咏》是给宫中妃嫔、佳丽阅览的，从而必定会带有靡丽奢华的情思特点。

《玉台新咏》的主要内容更是描绘女性的生活，多抒爱之思，容易使人想入非非。但不可否认，它是继《昭明文选》后又一部反映古典诗歌艺术特色的作品，对后来唐诗的发展有着重要的影响地位，于是金克木教授在《玉台新咏三问》中提出了要多层次地、多角度地研究《玉台新咏》，还它以应有的历史地位[1]。总的来说，这部诗歌巨作有着非一般的影响力与魅力，这种魅力尤以女子的精神、生活为特色，使整部作品散发一种艳丽、恢宏的气势。

二、中国童谣的最初功能

汉代的童谣共为十四首，《玉台新咏》收录了四首。童谣是什么呢？《毛传》中有提及，“曲合乐曰歌，徒歌曰谣”[2]。“童谣”一词用作中国古代对儿歌的称谓，其篇幅短小精悍，朗诵时较容易上口，音韵优美，便于口耳相传。

童谣的传唱有利于通过社会的言论而达到政治上的讽谏目的。古代的童谣与现代的童谣有所不同，古代童谣的主要功能并不是突显儿童的娱乐功能，而是为了政治提供服务，童谣因此披上政治的色彩。政治正是利用童谣传播速度快、范围广、收效大的特点，使之在政治讽谏上具有强有力的杀伤性。讽谏通过间接的方式利用童谣进行传播，使讽谏者处于受保护的位置，直接隐藏了主要传播者的身份。这种方式在一定程度上能深刻地反映社会问题，包括百姓的风俗，生活，战乱等方面，可以说童谣是一把利剑，迅速挖掘并全面展现其政治问题。

三、《玉台新咏》中的童谣

《玉台新咏》收录的童谣总共四篇，分别是《汉时童谣歌一首》、《汉成帝时童谣歌二首》、《汉桓帝时童谣歌二首》、《晋惠帝时童谣歌一首》。

1.作者之因

《玉台新咏》编者徐陵（公元507年一一583年），字孝穆，是山东郊县人。徐陵年轻的时候与父亲徐擒经常前往梁皇太子萧纲的住所，他的文采更受到了萧纲的喜爱，于是徐陵奉命选编《玉台新咏》。“唐代的李康成认为是为备讽览而作，‘昔陵在梁世，父子俱仕东朝，特见优遇。时承平好文，雅尚宫体，’故采西汉以来词人所著乐府艳诗，以备讽览。”[3] 徐陵虽在小序中说明收录《玉台新咏》是为供宫中女子阅览，但内容多数反映百姓生活与暗讽宫中奢靡之风。且童谣带有讽谏的政治色彩，徐陵将其收录正是表现了他心系于民的刚正之风。

《陈书・徐陵传》记载了，徐陵博涉史籍，纵横有辩才，为人，孝义坦诚，性耿介，重情谊，清简廉明，乐善好施，俸禄与亲族共之。[4] 由此可看出，徐陵不仅博学多才，文采了得，性格方面为人耿直廉洁，心系于民，因而可收录的这四首童谣均与百姓的生活有关联。

徐陵关注百姓，关注民生，从而间接地反映政治之思。

2.文本之因

《玉台新咏》序中明确表示其内容是供嫔妃等女子阅读以缓解寂寞的哀愁，因而在内容上较为注重刻画女子细腻的情感以及生活片段。乐府诗也收录在《玉台新咏》当中，而汉代童谣属于乐府诗，因而从文本的层面上看其收录原因是有根据的。另一方面，在内容上，收录的四首童谣均与女性的生活有关联，符合收录内容的特征，而且具有讽谏色彩，反映百姓生活之思。

汉时童谣歌一首

城中好高髻，四方高一尺。城中好大眉，四方眉半额。城中好广袖，四方用匹帛。

城中女子因高髻的流行而争相模仿，衣袖的裁剪竟要使用一匹帛，这种奢华之风流行于整个城市中心，这首童谣的主要目的可见是讽刺批评奢华的生活之风。利用生活的平面来达到政治上的讽谏目的，其传播者是心系于民，为老百姓着想，反映了社会风气不合现状，批评贵族女性的奢华之风，影响百姓简朴的生活作风，从而阻碍德政的实施。

汉成帝时童谣歌二首（并序）

汉成帝赵皇后名飞燕，宠幸冠于後宫，常从帝出入。时富平侯张放亦称佞幸，为期门之游。故歌云：“张公子时相见”也。飞燕娇妒，成帝无子，故云：“啄皇孙”，华而不实。王莽自云代汉者德土，色尚黄，故云：“黄雀。”飞燕竟以废死，故“为人所怜”者也。

燕燕尾殿殿，张公子，时相见。木门仓琅根，燕飞来，啄皇孙。

桂树华不实，黄雀巢其颠。昔为人所羡，今为人所怜。

这两首童谣附上小序，大致上分析了其主要内容，“桂树”、“黄雀”都是比喻的手法，暗含着赵飞燕的一生，虽然她之前是万千宠爱在一身，最后却失去依靠而死去。在小序中提到，汉成帝容忍赵飞燕的善妒，赵飞燕无子嗣，却不允许别的女子为汉成帝生育，因此“桂树华不实”。这两首衔接的童谣反映了百姓对赵飞燕一生的讥讽，通过传唱，寄寓了一种警示世人的功能，而这是最安全有效的讽谏手段，对统治者来说更有警醒的作用。

总的来说，收录的几首童谣以刻画女子为主要对象，符合《玉台新咏》以女性为主题的诗集。内容均以讽谏的思想表达百姓的愁苦，以及对统治者的劝勉、警醒。间接突出了编者徐陵心系于民的热忱，他的讽谏思想隐含在作品当中，因而童谣在《玉台新咏》中成为了一道亮丽而特别的风景。