国画专业毕业设计总结范文

国画专业毕业设计总结篇1

重庆第二师范学院(原重庆教育学院)位于重庆市主城南岸区，是一所由教育部备案、重庆市主管的公办普通本科大学。学校始建于1954年，有南山、学府大道两个校区。美术系位于学府大道校区，轨道交通、公交干道汇集于此，航空、水路、公运、铁路等多种交通出行方式可供选择。美术系现有教师45人，其中高级职称24人、硕士及以上学历学位24人，有重庆市名师1人、市优秀女园丁1人、市优秀教育管理工作者1人;同时，在四川美术学院、美国马里兰州大学以及法国、韩国等聘有客座教授。现开设有美术学、美术学(中国画与数字艺术)、美术学(插画与三维动画)、视觉传达设计、视觉传达设计(空间艺术)、视觉传达设计(时尚艺术)、美术学(应用美术)、艺术设计等专业及方向，现有在校学生1246人(其中，赴韩国交换学习学生11人)。

美术系专业教育教学设施设备充裕，师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门，承担了教改项目共25项，获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个，承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇)，获省(部)级及以上奖励近100项，教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项，主编(著)教材、作品专著60本(部)，其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用，共出版10万余册。

美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。

美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。自2008年以来，每年都有学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。

二、2015年拟招生专业介绍

视觉传达设计 [本科 非师范]

本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

开设的主要课程有：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。

毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。

视觉传达设计(空间艺术) [本科 非师范]

本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(空间艺术设计方向)专业的基本理论和基本知识，掌握空间艺术设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

开设的主要课程有：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、建筑制图与测绘、建筑效果图技法表现、工程概算、形式与构造、商业空间设计、餐饮空间设计、展示空间设计、住宅空间设计、园林景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、设计概论、中外建筑史等。

毕业生能够从事商业空间、住宅空间、公共空间及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。

视觉传达设计(时尚艺术) [本科 非师范]

本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)专业的基本理论和基本知识，掌握时尚艺术设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

开设的主要课程有：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。

毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。

美术学 [本科 非师范]

本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握绘画创作和现代艺术设计的实践技能的高素质应用型人才。

开设的主要课程有：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视学、解剖学、素描、色彩、风景、雕塑、中小学美术教学论、课堂教学技能、古典油画技法、油画材料与技法、油画静物、油画风景、油画人像、油画人体、传统水墨技法、中国画材料与技法、专业书法、中国花鸟画、中国人物画、中国山水画、版式设计、平面广告设计、住宅空间装饰设计等。

毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术设计和管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。

美术学(中国画与数字艺术) [本科 非师范]

本专业是中国画与现代数字技术相结合的复合型专业，主要培养具有中国艺术思维和原创能力，并能利用数字技术平台进行水墨文化的推广与传播、水墨风格的影视动画与游戏设计、网络与新媒体艺术制作等方面的高素质应用型人才。本专业学生将系统学习水墨画技法、语言、审美思想，熟练掌握图形图像处理的各种数字媒体技术。

开设的主要课程有：线描场景设计、工笔画、写意花鸟画、动态解剖与透视学、人体写生、水墨人物、工笔与卡漫人物、连环画设计、写意山水画、水墨山水场景、水墨构成、水墨插画、FLASH水墨应用、MAYA水墨应用、3DSMAX山水虚拟漫游、水墨短片设计与制作、《新媒体概论》、多媒体信息处理与传输、网页与界面设计等相关课程。

毕业生能够从事水墨原创设计(动画、游戏、影视制作等)、网络与新媒体、商业与文化类广告制作、宣传部门、艺术教育及其它文化创意产业等岗位工作。

美术学(插画与三维动画) [本科 非师范]

本专业是手绘艺术与三维动画技术相结合的复合型专业，培养具有国粹艺术风格的原创设计和三维动画制作的高素质应用型人才。学生将系统学习中外艺术特征及审美法则，培养以人为本的创意思维及表现手法，熟练掌运用3DMAX和MAYA等技术来完成三维动态图形图像制作及后期剪辑。

开设的主要课程有：形式美学、线造型、水墨构成与技法、计算机辅助设计(PS、PAINTER)、数字构成、动态解剖与透视学、光影与质感表现、插画设计、原画设计、分镜设计、传统动画表现、手办精雕、数字雕刻、3DMAX动画应用技术、MAYA动画应用技术、睿明后期商业剪辑技术、动漫周边产品设计、UI(中国风)设计与体验、FLASH新媒体应用、项目规划和流程制作等。

毕业生可在影视动画、游戏开发、景观及古建园林等商业公司从事商业动画、游戏概念设计及外包制作、3D打印、会展设计、古建修复及商业建筑虚拟漫游的开发与制作等工作。

三、2015年录取规则

1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。

2.除重庆、四川考生分别认可重庆市和四川省的美术联招专业成绩外，其余省份认可我校单独设点独立招生专业考试成绩。

3.重庆市考生在文化、专业考试成绩均达到最低控制线的基础上，按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排名，德智体美全面衡量，择优录取;其它省份考生在文化考试成绩达到所在省份的最低控制线的基础上，按专业成绩排名，德智体美全面衡量，择优录取。

四、2015年独立招生考点设置及招生计划

2015年，我校拟在山东、福建、江西、广西、贵州设置考点进行独立招生专业测试，招生专业及人数安排见下表：

国画专业毕业设计总结篇2

2009年全国将有30所高校同时新增“电气工程及其自动化”、“对外汉语”、“动画”、“软件工程”等热门专业。今天热门的专业，虽然有着较好的就业前景，但受市场供求等多方面因素的影响，明天未必就能顺利就业。作为考生，在填报高考志愿选择专业时，应对高校新增专业尤其是新增的热门专业多加了解――

2008年底，教育部公布了2008年度普通高等学校专业审批结果，全国735所高校共计新增普通本科专业1662个。在这1662个专业中，除少部分专业为高校申请调整之外，绝大部分为高校申请新增的专业。通过审批的本科专业，高校自2009年起可以安排招生。

需要说明的是，高校新增加的1662个专业，对于某一所高校而言，其中一到几个属于新专业，但从整个高等教育的角度来看，有很多专业在此之前已有高校开设，并不属于新专业。由于院校性质不同，即使是同一专业，培养定位、招生批次也会略有差异，这也为不同层次的考生将来选择专业提供了参考。现在高校争相开设的“热门专业”，将来的就业是否顺畅既取决于未来4年后市场的需求，也会受到高校自身办学条件、人才培养质量以及学生个体对该专业及职业的认同度的影响。

电气工程及其自动化

2008年全国共有39所高校申请的“电气工程及其自动化”专业通过教育部审批，成为年度高校新增最为热门的专业。

电气工程及其自动化旨在培养能够从事与电气工程有关的系统运行、自动控制、电力电子技术、信息处理、试验分析、研制开发、经济管理以及电子与计算机技术应用等领域工作的宽口径“复合型”高级工程技术人才。学生主要学习电工技术、电子技术、信息控制、计算机技术等方面的专业知识。毕业生不仅可到电力工业和电气产业等行业就业，还可选择到信息、电子、机械、运输、商检、外贸等行业及诸多高新技术领域工作。

电气工程及其自动化专业毕业生近年来就业率较高。在教育部公布的2007年本科专业初次就业率前60强名单中，电气工程及其自动化专业榜上有名。在海南省2008年高校就业率统计中，电气工程及其自动化专业也位列本科专业就业率前十位。

对外汉语

位于电气工程及其自动化专业之后的是对外汉语和动画专业，全国共有32所高校同时增加这两个专业。

对外汉语专业注重汉英双语教学，旨在培养具有较扎实的汉语和英语基础，对中国文学、中国文化及中外文化交往有较全面的了解，有进一步培养潜能的高层次对外汉语专门人才，以及能在国内外有关部门、各类学校、新闻出版、文化管理和企事业单位从事对外汉语教学、中外文化交流相关工作的实践型语言学高级人才。

“中文热”在世界各地升温已经是一个不争的事实。除了世界各地不断增多的孔子学院，许多机构也纷纷来华招募赴国外教授中文的志愿者。兼有汉语和外语两个专业水平的对外汉语专业的毕业生就成了最适宜的人选。2007年，教育部批准全国52所院校开设这一专业。这个专业与传统的汉语言文学专业有很多不同：从教学内容来看，该专业既开设语言方面课程，也开设文学、文化方面课程；既教授语言基本理论、基础知识，也教授语言教学技能；既开设中国语言、文学文化课程，也开设外国文学文化课程。

动画

动画专业定位于培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论，能在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。该专业学生主要学习电影、电视动画创作的基础知识与基本理论，受到影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本训练，掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力。

近年来，我国动画教育发展迅猛，截止到2008年2月，开设动画专业的相关院校达到1200多所，动画人才约有60万人，这一数字比日本、美国、欧洲相加的总数还要多。但国内动画专业毕业生每年仅有18％真正成为动画人才，有20％选择自主创业，50％的毕业生转行，2％则选择考研或出国。实际上，我国动画产业目前处于低端加工的发展水平，对技术型人才需求量大。

软件工程

2008年全国共有30所高校申请软件工程专业通过教育部审批，在全国高校新增“热门”专业中软件工程排在第三位。

随着电脑的普及，人们对“软件”这个词越来越熟悉。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。软件工程专业就是在这种背景下应运而生的，它以开发升级新软件、维护原有软件为主要任务。学习该专业的学生除了要学习必修的基础课程外，还要学习程序设计基础、Java程序设计、操作系统、计算机网络、数据库原理、软件工程、web程序设计、网络技术及应用、人机交互、多媒体技术等几十门专业课程，学习任务比较繁重。

软件工程专业旨在培养能从事计算机系统软件、应用软件的设计、研制和开发的高级工程技术人才。该专业毕业生主要在各大软件公司、企事业单位、高校、研究所、国防等部门从事软件设计、开发、应用与研究工作。未来几年，国内外高层次软件人才将供不应求。在我国IT职场十大人气职位中，软件工程师位列第一位，软件工程人才的就业前景十分乐观。

艺术设计

艺术设计专业，在2008年高校申请新增加的专业中“热闹非凡”，排在全国高校新增专业的第四位，全国共有29所高校的申请通过教育部审批。

艺术设计专业旨在培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、生产和管理单位工作的专门人才。该专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养，通过艺术设计方法和设计技能的基本训练，具备本专业创新设计的基本素质。

从河南省2007届毕业生就职情况来看，艺术设计专业市场需求较大，位居建筑类行业中需求量前五位。但也有统计表明，艺术设计专业就业情况不佳。黑龙江省一份关于2006年普通高等学校毕业生就业率通报中显示，艺术设计专业位列就业率最低的后二十个本科专业。

财务管理

财务管理专业与艺术设计专业并列为全国高校新增热门专业第四位。全国新增财务管理专业有29所高校。

财务管理专业旨在培养具备管理、经济、法律和理财、金融等方面的知识和能力，能在工商、金融企业、事业单位及政府部门从事财务、金融管理以及教学、科研方面工作的工商管理学科高级专门人才。该专业学生主要学习财务、金融管理方面的基本理论和基本知识，受到财务、金融管理方法和技巧方面的基本训练，具有分析和解决财务、金融问题的基本能力。

物流管理

物流管理是近年来兴起的一个新专业，该专业在2008年高校申请新开设的专业中占有较高的比例，全国共有28所高校申请开设物流管理本科专业获得教育部批准。此外，另有3所高校申请的物流工程专业也通过审批。

现代服务行业是发展得最好的行业，物流管理专业作为服务管理中的佼佼者，目前发展得欣欣向荣。在生产成本、经营成本压缩空间微小的现代社会，高效的物流管理成为生产、流通、消费各环节降低成本的关键因素，从许多超市打出“直接从厂家进货，保证低价”的广告宣传中，可以看出物流，真的很重要。

物流管理专业定位于培养掌握现代物流经营管理理论，具有较强物流经营管理实践能力，在工商企业物流中心和第三方物流公司从事物流经营管理的高级技术应用性专门人才。

在我国的物流行业中，短短发展几年的物流行业也出现了普通操作工人供过于求，而专业职业技能人才严重短缺的供求矛盾。物流专业培养的优秀管理人员，能够系统地优化设计与物流管理相关的运输、仓储、货运。需要特别提醒的是，物流专业是复合型专业，因此考生应该对管理学、经济学和信息技术等知识比较感兴趣，同时也应有较高的英语水平和计算机功底。

网络工程

网络在给人们带来便利的同时，也捎上了“潘多拉盒子”――信息安全问题，“灰鸽子”、“蠕虫”、“木马”等名词也逐渐为人们所熟知。由信息安全所引发的种种问题，促使我们需要大量的网络应用型人才，这也使信息安全类专业逐渐火热。2008年全国共有27所高校申请的网络工程专业通过教育部审批，排在全国高校新增热门专业的第六位。

网络工程专业的主要特点是通信与网络结合以及网络软件与网络硬件结合，主要培养学生网络应用开发、网络信息控制及网络工程技术方面的能力。学习的课程与计算机网络有关，信号与系统、计算机网络、数据结构、网络操作系统、数据安全、网络工程、互联网及其应用等课程都被列入本科四年的学习计划之中。

网络工程专业要求学生具备扎实的自然科学基础，具有较好的人文社会科学基础和外语综合能力。学习该专业需要掌握物理和数学等学科知识，学生如果对这两门课程不感兴趣，在报考时就应慎重考虑，因为热门专业并不意味着“最适合”自己。

软件开发、网络工程师、网络安全人员是网络工程专业最对口的就业方向。另外，还可从事网站开发、网络维护等工作。在四川省本科专业就业率排名前25位的专业中，纯文科的专业只有汉语言文学专业榜上有名，网络工程专业以95%以上的就业率排在第12位。据统计，2007年网络工程专业平均就业率在85%以上。

日语

日语一直是高校近年来新增专业的热门。据统计，全国已有264所高校开设有日语专业。2008年全国仍有26所高校申请开设日语专业通过教育部批准，日语排在全国高校新增热门专业的第七位。

日语专业是我国高校中方兴未艾的专业，具有良好的招生、就业前景。不同类型的高校，在日语专业培养定位上具有较大差异。总的来说，日语专业定位于培养掌握扎实的日语基础知识、基本理论和较强的外语交际能力，具有相关日本社会文化、经济、外贸等知识，可在企事业单位或外资单位从事口笔译工作、商务活动和导游等工作，具有健全的体魄和良好的审美素养的日语高级专门人才。

据统计，日语人才在各行业的就业比例为：日资企业占50%至60%，国家机关占20%左右，大学教师和日语导游各占10%左右。在2009年《社会蓝皮书》中，日语专业还位列月薪最高的10个专业。

近几年高等院校的统计数据显示，小语种专业毕业生的就业率普遍较高，就业前景目前也被普遍看好。

市场营销

市场营销专业并不是一个新专业，全国已有数百所高校开设此专业，但2008年仍有多所高校申请开设，市场营销专业位列高校新增热门专业的第八位。

市场营销专业定位于培养具备管理、经济、法律、市场营销等方面的知识和能力，能在企事业单位及政府部门从事市场营销与管理，以及能在教学和科研等方面工作的工商管理学科高级专门人才。 该专业的学生主要学习市场营销及工商管理方面的基本理论和基本知识，接受营销方法与技巧方面的基本训练，掌握分析和解决营销问题的基本能力。

据统计，近年来我国高校市场营销专业就业率分别为：2002年97%、2003年96.5%、2004年97.8%。目前我国现阶段市场上市场营销人才的总体状况为需求大于供给，供需缺口较为明显，就业前景较好。2008年以来,在山东省潍坊市人才市场举办的招聘会上，共有4138家用人单位提供了47768个岗位，市场营销排在用人单位对人才需求十大专业岗位之首，对市场营销人才的需求占招聘岗位的35%。2008年沈阳市毕业生就业报告也显示，市场营销等专业就业形势较好，用人单位需求量较大。

学前教育

2002年，全国开设学前教育专业的高校为28所，2008年开设此专业的高校数已达到58所。2008年另有23所高校申请此专业通过审批，获准自2009年招生。学前教育专业位列全国新增热门专业的第九位。

作为教育学的一个分支，学前教育专业旨在培养具备学前教育专业知识，能在托幼机构从事教育和研究工作的教师、学前教育行政人员以及其他有关机构的教学、研究人才。该专业学生主要学习学前教育方面的基本理论知识，受到幼儿教育技能的基本训练，具有在托幼机构进行教育和研究的基本能力。

尽管当前经济有些不景气，各地大学生就业都有些难度，但对学前教育类毕业生的就业影响不大。随着幼儿教育越来越受重视，学前教育专业的毕业生供不应求。2008年底，在山东省潍坊市幼教、特教师范学校应届毕业生推介会上，学前教育专业毕业生并不愁“嫁”，甚至北京的幼教机构都到潍坊抢人才。

应用化学

应用化学专业在高校内并不是新专业，全国超过200所高校开设了此专业，2008年另有21所高校申请开设此专业并通过审批。

应用化学专业定位于培养具备化学的基本理论、基本知识，具有较强的实验技能，能在科研机构、高等学校及企事业单位等从事科学研究、教学工作及管理工作的高级专门人才。该专业学生主要学习化学方面的基础知识、基本理论、基本技能以及相关的工程技术知识，受到基础研究和应用基础研究方面的科学思维和科学实验训练，具有较好的科学素养，具备运用所学知识和实验技能进行应用研究、技术开发和科技管理的基本技能。

国画专业毕业设计总结篇3

[关键词] 动画设计复合型人才教学体系培养思路

动画设计在我国起步尚初，但在国外却有着较长的发展历史，在美、日、韩等国，动画产业拥有广大的受众群体和较为完善的动画设计人才培养体系。随着我国经济的快速增长，人们生活水平不断提高，对影视、网络动画的需求越来越大。然而，我国动画设计人才的稀缺和专业教育水平的低下直接影响动漫产业的发展。因此，中国动画要占领市场，赶超国外动画的先进水平，必须要在动画设计教育上大胆突破“理论偏移”或“唯技术论”的思想桎梏，调动现有资源，合理课程设置，整合师资队伍，完善教学体系。并改变传统说教式的教育方式，将国外特别是欧美的先进动画设计理念以及设计实践快速同步的吸纳到大学的教学之中。

一、我国动画设计现状

自上世纪80年代以来，随着计算机技术、影视技术的迅速发展，数字动画应运而生，以数字媒体为基础的动画产业成为全球迅猛发展的朝阳产业，市场前景相当广阔。但是，与世界发达国家相比，中国的动画业尚处在刚刚起步的阶段。

本世纪最具有潜力的两个行业，是信息产业和文化产业。而动画设计与制作作为时尚而新鲜的行业，正以迅猛之势在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色。据资料统计，全球最大的娱乐产品输出国是美国，其每年的动画产品和衍生产品的产值就达50多亿美元，特别是以Pixar，Dreamworks(PDI)为代表的美国二大动画巨头以及以Blizzard为代表的动画游戏巨头占据了美国乃至全世界动画的大部分市场旧本则通过动画片、卡通书和电子游戏三者的商业组合，成为全球产量最大的动画大国，年营业额超过90亿美元；即使是后起之秀韩国，发展势头亦咄咄逼人，以全球近30％的产量，荣居世界动画年产值第三位。

和动画产业前三强相比，我国的动画产业仍处在非常稚嫩的阶段。主要体现在三个方面：首先是专业人才匮乏，中国动画从业人员不足?万人，只达到韩国的1／3；其次是人均拥有动画的时间短，日本人均拥有国产动画5-8分钟，而我国只有区区0．0012秒(年总产量2．5万分钟：年实际发行量7．1万分钟)；第三则是动画产品的受欢迎程度，国外动画在中国曾一度创下90％以上的市场占有率。据调查，高达80％以上的中国青少年，最为推崇的是日本动画，而国产动画少之又少，精品难觅踪影。

纵观我国的动画产业，动画设计人才缺口巨大，尤其是创作兼技术优异的复合型设计人才更弥足珍贵。有关数据显示，目前我国游戏动画人才不到3千人，而市场缺口达到60万人：影视动画人才只有7千至1万人，而全国需求多达15万人。动画人才的极度匮乏，已经成为制约我国动漫产业及网络游戏产业发展的瓶颈。市场需求量巨大与动画设计人才匮乏，形成有市无人的状况。

社会对动画产业庞大的需求，引得不少学校纷纷开设动画专业。据中国教育在线公布资料，目前国内共有19家高校设有动画设计专业，而在艺术设计专业内设置动画设计专业方向的则有百余家，并且各种动画短期培训班更不计其数，大部分都涉足数字动画。而动辄万元的学费也挡不住学生们热情的脚步，不少院校一招就是近百人，不少其他专业的学生也慕名转到动画专业上来，使得动画设计教育呈现出一派欣欣向荣的景象。然而，这种欣欣向荣的景象只能使人喜忧参半，喜不必言，忧在教育质量不尽人意。多数院校匆匆上马，课程设置和师资配备都存在很大问题；由此产出之毕业生的质量也就可想而知。

能够培养具有创意、想象和个性于一身，同时在制作技术上优异的复合型人才是非常不易的。目前我国动画设计教育在教学上充斥着两种思潮，一种是“理论偏移”，另一种则是“唯技术论”。在“理论偏移”的作用下，教师往往更加注重对动画设计理论和动画设计演变过程的教学，这样单纯偏重务虚的教育方式，忽视了动画设计作为一门应用性较强的学科的特性，造成学生“好高骛远，眼高手低”，一旦走上社会，缺乏动手能力的弊病就会暴露无疑，从而产生一方面人才奇缺，一方面很多动画设计专业毕业生难以就业。主要原因是学校在开设课程上，实践方面能力欠缺，难以将最实用的技术传授给学生：而另一种“唯技术论”的思潮，则是要求一切以掌握动画设计技术为核心，一味要求学生掌握设计技术而忽略了对学生审美、文化素养以及逻辑思维的培养。这样的学生尽管能够在一段的时间内满足用人单位的需要，但随着工作的深入，个人人文素质以及逻辑思维的缺失将成为学生进一步发展、提升的瓶颈。因此，“唯技术论”只能培养出低级作业的操作匠，很难能够培养出具有自主创新思维、具有丰厚人文情怀的设计师，而目前我国最为缺乏的恰恰是这种类型的设计人才。因此，从目前人才培养的角度出发，尽管学校不遗余力的在创办或开设动画设计专业，但能够真正派上用场的设计人才仍然千金难求。

二、动画设计人才应该具备的素质

因为动画设计专业是为全国务电视台、动画公司、游戏娱乐研发机构、电影制片厂、网络公司、建筑可视化设计等行业培养高级专门人才，动画设计专业毕业生必须能够生产制作：动画电影、电影特技特效、三维游戏、数字动画片等。

因此，掌握动画专业的基础知识和基本理论，具有较强的较高的艺术素养和敏锐的艺术鉴赏能力，具有很强的美术基本功，掌握三维动画的造型设计规律及具备造型设计能力，掌握数字动画的场面设计规律和方法，掌握数字动画动作设计规律和方法，掌握相应的计算机动画制作技术，熟悉数字动画片制作流程，这些都应该是动画设计人才具备的素质。另外，要对计算机有强烈及浓厚的兴趣，善于将人、景、物用绘画的方法进行表述，拥有很高的色彩涵养，善于运用颜色来表述画面主题，善于组织画面中的色彩氛围。

三、动画设计人才的培养思路

培养动画设计人才不能一蹴而就，不能简单的理解为培养动画设计人才就是教会他利用电脑完成复杂操作，而最重要的应该是培养学生的创意、想象力和个性特色。因此，要明确动画设计人才的培养思路，完善教学体系，改善教学方法。

不能因为市场上热闹，学校就盲目地扩大招生。这一新专业的发展方向、人才培养模式尚处在探索之中，缺乏一定的系统性和针对性。学校在人才培养方面，一定要有前瞻性，注重实用，打造创作与技术兼备的复合型人才。

(一)完善教学体系

教学体系应该包括招生规则、教学环境、设备设施、课程设置与师资配备等等。其 中课程设置和师资配备是研究的主题。科学的课程设置和合理的师资配备是培养合格人才的保证。并且培养合格甚至优秀的动画设计师并不是仅仅依靠一个学校的能力就能够完成的，它需要整个社会的关注与重视。任何一个开设动画设计专业的学校都应该和行业的专家、学者达成良好的合作关系，并邀请这些专业人士参与制订培养方略，形成一套较为完善科学的教学体系。

培养拥有独特创造力的动画艺术设计人才至少需要四年的时间。首先，至少进行两年的基础课程训练，包括艺术和技术两方面的。特别是数字动画专业，是全新的动画领域，是美术学、影视艺术学和设计艺术学以及计算机图形图像技术的高度结合。要求具有扎实的美术功底、丰富的艺术理论知识以及熟练掌握电影语言的内在规律。数字动画设计者应当有严谨的思维能力，良好的外语基础以及相当的数学基础，因为数字动画是艺术与科学的完美结合，如果想要在这个行业内具有发展后劲，外语和数学基础是非常重要的。因此，除了开设好艺术基础课程之外，开设数学、物理、人体解剖学、人机工程学、逻辑学等技术基础课程也是十分必要的。同时在应用上掌握计算机动画制作工具和制作技术，是毕业生走向岗位的关键。作为全美最早开设动画设计专业的伊利诺伊大学，制作技术教学两年的安排是：第一年学生必须经过三个阶段的严格训练：第一阶段是三维动画基础入门，包括3DMAX初级、电脑美术等，培养学生的电脑艺术修养和造型能力；第二阶段是三维动画中高级阶段，包括3DMAX中级、角色建模、角色绘制、案例实习等，培养学生的电脑表现能力；第三阶段更高一级，使学生进入专业游戏设计、影视编辑领域，包括三维动画设计软件，卡通绘制等。而且三个阶段学生各有一个月的实习时间。第二年的课程安排的更加丰富，在软件培训方面由浅入深，不仅有雕刻艺术、人物写生、还有各种如MAYA特效和影视片头命题设计、后期合成等方面的培养，经过如此系统化、专业化的学习，才能达到直接参与动画设计制作的水准。

师资配备上，文、艺、工多科兼容，力求上什么课就什么专业教师来教。专业课要引进社会资源，力求课程与社会专业发展状况同步。

(二)根据需要发展多元化培养方式

就目前我国动画业最为缺乏的动画设计人才的状况，学校在课程安排和就业指导方面应该分三个培养方向，首先，是以培养有丰富经验的高级合成特效师、特技指导、视觉效果总监为目标的长期课程体系，旨在培养高级影视特效师；其次，是培养具有丰富动画制作经验的高级动画设计师、动画指导、制作总监，学生毕业可以进入动画设计公司，游戏公司，走上职业化设计道路；第三，是培养具有丰富经验的电视台制作部在职人员或电视动画制作设计人员，可以进入电视台和广告公司，从事电视动画制作工作。

动画业的飞速发展，必将带动其他相关行业的发展，包括动画教育行业也会朝气蓬勃。但是，动画教育必须遵循教育规律，不能盲目跟风，如果学校仅以盈利为目的，不是立足于培养真正的动画设计人才，那么迟早会被社会和市场淘汰。

四、结语

国画专业毕业设计总结篇4

关键词：高等职业院校；动画工作室；教学模式

中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）14-0228-01

全国大多数的高职院校艺术类专业都有动画，每年都有大量的毕业生，可是真正公司可用之人却寥寥无几。与此同时，很多专业能力不错的教师，也由于没有团队，而孤掌难鸣，不能与企业挂钩，导致慢慢脱离实践。这种恶性循环的教学到了必须改变的时候。

一、目前高职院校动画专业问题

（一）教学情况

按照传统的教学计划、教学大纲的安排，高职三年的课程很丰富，如：卡通造型设计、分镜头设计、背景设计、三维动画、影视后期、配音等等，可以说是非常系统。艺术类的专业课总量每周安排20节，可是分成2、3门专业课，就只能有4-6节，而且还是周一两节、周三上午2节、下午两节。这种课程门数过多，时间安排又太过分散，看似系统的课程也被拆得七零八落。

（二）教师能力现状

动画专业的任课老师能力掺次不齐，有些是从平面、视传专业调过来的，通过外出进修半年动画课程，就开始给学生上课；也有些是毕业之后就来学校的等！这样的教师，本身的理论水平和技术能力就不行，怎么能够教学，在一个高职学院本身就是培养技能型人才的地方，想这些根本没有实战经验，从来没有真正做过一部动画片的教师，怎么培养出企业需要的人才呢？当然还是有一些能力突出，具有实战经验的教师的，但是由此长期服务教学，加之动画本身是需要团队合作的，无法再工作中继续进行企业项目，导致能力水平落后的也不在少数。

（三）学生兴趣、能力问题

动画课程范围非常广泛，包括：二维动画、三维动画、影视后期等几个方向的学习。由于学校的课程是普及教育，因此每类课程都要开设。但是动画企业由于自身的定位，需要的是专精人才，不会面面俱到。同时学生的兴趣和能力也是如此，有些同学手绘能力强，必然适合前期和二维动画；也有些同学三维空间感好，则三维更适合他；还有喜欢拍摄的，那么影视后期可能就是他的首选了。这种课程的全面普及和企业的专一是非常矛盾的，但又是目前教学模式的弊端。同时由于每个学生的兴趣和能力不同，碰上他不擅长和不喜欢的课程，就算任课教师绞尽脑汁，尝试着用各种教学方法，调动积极性，我看也是徒劳的。

（四）实战能力缺乏

全国也只有为数不多的高职院校动画专业，实现了毕业设计，保证学生在毕业前要独立制作一部动画短片，这样可以促使学生将三年的学习融会贯通，通过短片制作，表到自己的思想，展现自己的技术能力，同时也暴漏出自己的不足，为以后的工作积累宝贵的经验。但就是这样也是不行的，这样的作品离公司的实际要求还有很多的差距。因此这一次的制作仅是尝试，还不达标。可就是这样，还有很多高校不能实现。所以说，当下的高职动画专业的学生，毕业后就失业真不是危言耸听。

二、组建动画工作室的前提

（一）打破传统教学模式，根据兴趣、采用灵活的学习方法

高职学院传统的教学中，每门课程都有一个学习计划、教学大纲等，教师需要按部就班的完成教学模式。这样无法兼顾到每个同学的实际情况，不能做到因人而施教、因兴趣的不同而选择性的学习。所以传统的课堂教学已经不能满足市场的需要了。而是敢于打破常规，在新生入学的那一天起，就根据每个同学的的兴趣、能力等因素，让其自我的选择动画专业中某一方面，固定的跟随一位导师，进行长达三年的具体项目制作。不在安排具体课程、以及上课时间，而是按照企目的实际要求为标准，遵循师傅带徒弟的模式，实施更为灵活的以岗带学教学方法。

（二）鼓励教师自主创业和赋予教师更为自主的教学时间

如果想要增强学生的实战能力，满足企业的用工需求。这不仅是对学生提出的要求，也是对教师的能力的一种考验。俗话说的好：“没有教不会的学生，只有教不好的老师”。由此可见教师的专业技能一定要好，不仅如此，更要有长期一线的动画制作经验。因此，高校不但应当鼓励教师自主创业，承接一些企业的外包项目，获得一定的经济收入。还要在政策和物质上给予一定的补偿和支持，

政策上不要非要强调教师教学计划、教学大纲的编写，也不能刻意的非要每周必须上多少节课、或者不能超过多少节总课时量。而是根据外包项目的周期，教师自我调配。也许有时项目要的紧，连续2个月熬夜也是有可能的。物质上，如果不能给予更多的经费支持，至少教师提供工作室的场地、桌椅和一些电脑设备等。这样做的目的，就是促使专业教师有着非常丰富的一线工作经验。将更为准确的前言信息提供给学生。

（三）老带新的模式与学生团队的培养

高校每年都会有新的同学进去，也有一批同学毕业。教师负责的工作室当进入良性发展的模式后，势必会出现大量的精力不能放在带新学生的情况，而是外联和管理方面。那么怎么办呢？其实这对于企业就不是问题，二年级或三年级的同学，经过一两年的工作洗礼，无论从技术上，还是经验上来说，都可以独当一面了，就像企业中的组长，除了本职工作外，完全可以胜任带领新同学进行基础学习的任务。这样不仅可以让教师摆脱，每年都在重复基础教学的繁重任务，而有更多的时间和精力攻克一些艺术或是技术的难题。同时不断的打磨和锻炼一个成熟的工作室团队，使学生在校期间就又着丰富的制作经验和能力。

（四）工作室模式下的教学评价体系

一味的给予教师自，这并不是完全任由教师随意妄为。自然要给予一定的约束力，其实这一切的评判都是来自学生。每一位毕业生在毕业之时，都会有一个毕业设计。这个设计就是一部自己的动画作品，他直接体现了学生在三年里，自己的指导教师付出精力。以及每一个同学对于动画的理解。这个作品不从思想上进行评价，至少每个合格的同学，专业技能水平是达到企业生产要求的。能有一半以上的毕业生符合企业标准，就应该肯定这个指导教师是有很强的专业能力的，而且也真正教出了一批合格的动画人才。

三、结语

这种完全摆脱常规教学的工作室模式的想法，还停留在比较粗浅的层面上，很多的具体措施和行动，还没来得及细想，但作为职业教育的教师，我希望自己的想法能给学院的领导，提供一些思考，请在大胆一些。为高职学校的动画专业多想想，为动画专业的学生有个好发展，多担当一些。为我们的高职动画教育发展的更好，一起努力吧！

参考文献：

[1]李晓静，郭飞燕.工学结合模式下高职动漫专业实训基地建设[J].恩施职业技术学院学报（综合版），2011（01）.

[2]王岳，王坤坤.第五届动漫节动漫教育论坛纪要[J].北京电影学院学报，2006（05）.

国画专业毕业设计总结篇5

关键词：胜任力模型；动画专业；大学生就业

1 胜任力模型概述

1.1 定义

最早赋予胜任力完整定义的是美国心理学家Spencer：胜任力是能将某一工作中有卓越成就者和表现平平者区分开来的个人深层次特征，它可以是动机、特质、自我形象、态度或价值观某领域知识认知或行为技能，即任何可以被可靠测量或计数的，并且能显著区分优秀与一般员工的个体特征。此后在企业中被人力资源专家普遍接受的定义是：胜任力是人能够出色有效地完成工作，以及其具备的内在基本特点。通过以上学者对胜任力的定义，笔者总结出胜任力是指个人具有符合其所处职位的基本要求及发展要求，能够出色地完成岗位任务，并且拥有良好绩效的职业素质。

1.2 胜任力模型

胜任力模型大体分为两种形式：其一是史宾赛提出的胜任力冰山模型。其二是Boyatiz提出的胜任力的洋葱模型。冰山模型形象地展现了胜任力的构成，显露于冰山水面上的部分，即知识与技能，潜在冰山下面的部分，即社会角色、自我形象品质与动机等，潜藏于冰山水面下的部分往往是决定一个人成功的关键。洋葱模型与冰山模型本质相似，洋葱模型由外到内层层深入，最内部的表层才是最核心，起决定作用的胜任力特征，且这些特征是不容易发觉的。

1.3 大学生胜任力指标体系

求职力：主要体现在简历筛选阶段，包括求职动机；专业知识结构及水平，资格认证，社会阅历，还有大学生在校期间的表现，获奖情况以及学生干部经历。

适应力：包括心理承受能力、环境适应能力、岗位适应能力、适应力便是衡量大学生转变能力，尽快适应在企业工作的能力。

工作力：工作力是与未来职工绩效密切相关的胜任力特征，主要包括实践和操作能力、人际交往能力、应变能力、创新能力、团队协作能力。

个人素质：个人素质是指大学生内在素质，内在驱动因素主要包括个人品质、灵活性、价值观、沟通能力；自我形象、发展潜力、身体素质。

2 动画专业人才培养现状

2.1 高等院校动画人才培养多而不精

目前许多高校的动画专业课程教育的安排不合理，都是以理论为主，对技能实践能力的培养相对匮乏。动画专业人才培养模式大多照搬了其他艺术设计专业的课程体系，以美术为基础、动画专业知识为牵引的培养模式。在课程安排上除了动画方面专业理论课之外还有其他文化课程，课程总数多达十几门，相对来说每周专业课程的时间相对较少，因此学生在学习动画专业课程方面深度不够。另外，学生还需要花部分时间参加学校的各种社团活动，因此深入学习动画专业课程是不太可能的。所以此种情况下，学生学习面虽然广而多，但是不精也不深，专业定位和深度都不能满足动画类就业市场的需求。其次，部分学生对自己的专业方向和定位模糊，更谈不上就业方向和就业动力。

2.2 高校培养出来的动画人才不能与企业及市场有效对接

伴随着我国目前动漫产业不断升温和风靡，高校动画人才的培养具有一定的盲目性及功利性。动画制作、动漫市场经营的各个环节都对人才有巨大的需求，因此高校动画专业盲目扩大招生规模和范围，许多艺考考生跟风选报动画专业，仅仅因为“流行”而学，造成动画专业毕业生激增，却又并没有很切合市场对动画人才的需求。市场对动画专业人才的需求是个循序渐进的过程，急功近利的培养过剩的专业人才造成供大于求。另外，问题的本质是具有胜任力的动画专业人才不仅需要具备扎实的理论知识，还需要拥有较强的实践操作能力。高校对动画专业人才的培养需要以企业需求为出发点，让动画教育与企业需求无缝对接。因此，高校在设置动画专业时要注重培养学生的实践能力以及创造才能，有针对性地培养具备胜任力的人才。

3 基于胜任力模型的人才培养策略

3.1 根据市场需求做好专业人才培养定位

技术的发展与进步对高校动画专业的学生提出了高要求。高校需要基于胜任力模型培养动画专业人才。首先，要深化教育改革制度，优化人才培养模式，推荐素质教育工作，以培养适应市场需要的人才为己任。动画专业教育要以培养适应生产、建设、服务、管理集于一身的技术应用型人才为教学目标。课程教育体系的设置贴合市场需求和企业需求。根据市场变化和要求精准专业定位，把企业需求作为培养人才的基础，提高符合市场需要，具备胜任力的动画人才。因此，高校教育的立足点就是围绕企业和市场需求，把培养具备胜任力人才作为根本目标。

高校动画专业人才培养需要满足动画制作公司对专业技能要求及需求，培养能够适应特定工作岗位的专才。许多企业对动画专业技能人才要求有实践经验，熟练操作技能，目前我国许多动画专业人才理论与技术实践结合性差，毕业后能够直接从事动漫行业的毕业生比例不高，人才输出跟不上动漫产业发展的步伐。因此，对于动画专业学生来说，通过校企合作、工学结合等方式获取实践经验后，能够更好更快地适应企业工作岗位的需求。

动漫企业需要熟练地掌握动漫设计的基本知识，具有动画艺术创作基本技能，能从事电脑美术教学与影视动画创意及动画特技制作的应用技术型复合人才。学校应重视培养学生的专业竞争力、适应能力、动手能力、可持续发展的竞争力、心理品质和创新能力及思想素质，增强大学生的就业竞争力，使大学毕业生有更多的就业机会。

3.2 多元化就业引导，畅通人才供需信息渠道

加快建立集教育、管理、指导及服务等功能于一体的毕业生就业指导和服务体系。要不定期对动漫专业毕业生市场进行调查工作，及时了解已经毕业的学生就业情况和动漫行业发展以及人才市场需求情况。建立和完善以学校召开招聘会、与相关动漫企业建立订单培养为主，各级地方用人单位为辅，小型人才招聘与毕业生供需见面会，充分调动和发挥用人单位的积极性与创造性，优化就业结构。

要用新的思路和观念统筹规划毕业生就业工作，坚持发展是硬道理的指导思想，利用发展去解决毕业生工作中出现的新矛盾和问题。加强大学生的就业形势与政策的宣传教育，既要介绍本地区的就业形势，也要介绍全国整体的就业形势，帮助学生及时了解自己的个性心理及职业对其个性心理的要求，并加强思想和政治教育工作，引导学生和家长清楚地认清当前就业形势，树立平和的心态，从动漫行业外部条件和学生自身条件出发确立就业期望和就业定位。

参考文献：

[1] 韩静.基于胜任力模型的人才评价方法研究[J].安徽理工大学学报，2009（02）.

国画专业毕业设计总结篇6

【关键词】电脑艺术设计课程体系建设基本原则

一、高职院校电脑艺术设计专业的现状

总理在全国职业教育会议上的讲话明确指出：“国民经济的各行各业不但需要一大批科学家、工程师和经营管理人才，而且需要数以千万计的高技能人才和数以亿计的高素质的劳动者。没有一支高技能、专业化的劳动大军，再先进的科学技术和机器设备也很难转化为现实生产力。”温总理的讲话给我们职业院校培养目标做了层面上的定位，我们高职学院艺术专业的培养目标应当属于“数以千万计的高技能人才”。一旦确立了目标，我们必须定义研究方向所发生的关系链：市场调研，岗位需求，职业标准等。从满足学生职业生涯发展的需要，按照实际工作任务，工作过程和工作情景来组织课程体系的建构。

在职场培训的调研过程中，有两个事例引起大家的特别关注。事例一是一个有趣的测试，培训内容是photoshop平面设计，受训人员是计算机专业和艺术设计专业的学生。培训人员将两个专业的学生分成甲、乙两组，进行了三个月相同内容的学习和实训，最后通过考试结业。考试内容由机考基础部分和命题设计部分组成，最终的结果没有人感到意外，计算机专业的学生记住了一大堆命令，而面对命题设计却无所适从。艺术设计专业的学生虽然机考不占优势，却能运用photoshop软件使自己的设计有所展现。事例二， 有个设计专业的毕业生到广告公司去求职，先是拿出一大堆证件：毕业证、学位证、计算机等级证、广告设计师证等证书。经理说：我不看证书，电脑里有一份设计文案，你根据设计要求把它做出来，我就录用你。应聘人员费了很长时间，也没达到企业的要求，经理又说：我对面有家电脑培训公司，你去学两个月，再来应聘，那儿学的比较实用。

事例一反映了我们的考试标准如何来定，有没有考虑到软件的功能与价值？photoshop是个性化、人性化极强的设计软件，许多考试光盘使用冰冷的数值来设计题库，的确是一种误导。事例二反映了我们的教育与市场脱节，理应由学校完成的教育，但事实上是由大量的企业代替学校完成了，企业成了培训基地和人才储备库，真让我们的职业教育感到汗颜。市场经济的规则折射出我们教育体系的严重缺陷。因此， 高职院校如何根据我国社会发展现状，培养符合市场需求的设计人才涉及到人才培养模式、市场调研、专业设置、课程体系建设等诸多因素，下面主要论述电脑艺术设计课程体系建设中要遵循的基本原则。

二、电脑艺术课程体系的构建原则

（一）科学性原则

教育内容课程体系要符合学科专业发展和人才培养的需要，构建合理的知识结构。课程设置应适应学科的发展，能反映现代科学技术的最新发展成果和信息，还要考虑知识的衔接、先后程序，要符合教育规律和学生的学习需要。目前，能够进行电脑艺术设计的软件种类众多，该如何正确选择呢？首先要明确软件的类别及软件的应用范围，然后根据具体的设计专业有所取舍。就应用领域而言，可大体将电脑美术软件分成四大类。一是图像处理软件Photoshop，二是工程图制作AutoCAD和绘画软件IIIstrator等，三是动画制作软件3DSMAX等，四是网页设计软件Dreamware等。当然还有其他特殊用途的软件，如人体造型软件Poser，模拟手绘软件Painter，立体字动画软件Cool3D，渲染软件VRay，印刷排版软件Indesign等。这些软件都是由世界知名的大公司开发研制且目前市场广泛使用的，技术支持及售后服务有保障，在安排具体课程时要优先考虑。科学性原则还表现在课程要有实践性和应用价值，要在建设某一专业的教育内容和课程体系时，要体现循序渐进的规律。课程结构的核心是各门课程间的优化组合，形成最合理、最能体现市场需求的知识体系。

（二）特色性原则

高职院校只有建立自己的特色专业，办学才具有生命力及广阔的发展前景。最近几年，由于设计市场的火热，各院校不管是否具备条件，盲目仿效，纷纷开设了设计专业，从而造成专业重复设置，学生的就业出现困难。设计市场真的全面饱和了吗？据报道中国的动画产业人才只占韩国的1/3。年制作动画片的总量仅占日本的2%。日前，国家广电总局发出通知，要求各电视台每天播放的动画节目中，进口动画片不得超过40%。由此可见，中国的动画人才缺口还相当大。目前，一些游戏及动画制作公司根本招不到立刻就能投入工作的人才，特别是动画前期规划和原创人才缺口更大。所以进行专业设置时，一定要搞好市场调研，选好切入点，不能只是效仿，打造出自己的专业品牌，只有这样才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。当然特色专业不是自诩的，应是在较长的时间内，凭其业绩形成的。同一专业不同学校的毕业生，用人单位录用谁，往往是取决于该校专业的社会信誉度。因为学校的社会信誉度是特色专业的办学质量的重要标识，它是通过所培养出来的人才质量表现出来的，你注重专业建设，毕业生能很快投入工作，久而久之形成了“品牌”，自然受人欢迎。

（三）灵活性原则

高职院校在教学内容和课程设置方面，要注意从知识面的狭窄转变为知识的复合，从知识量的增加转变为知识结构的优化，从书本知识的灌输转变为发展学生的能力。要注意课程多样性，以满足不同学生的不同需要，促进学生的兴趣爱好、专业特长得到充分发挥。学校应开设大量课程，供学生选择。除公共基础和专业必修课外，学生可以根据自己的需要选择其他课程；另外，还要加强实践环节的教学和训练，使学生熟悉电脑常用的输入和输出设备，最常见的输入设备有扫描仪、数码相机、数字化仪。输出设备有彩色打印机、喷绘仪、胶片记录仪、激光照排仪。从素材的摄取方法、具体的制作技术直至产品输出，让学生掌握一套完整的知识体系才是更切合实际的。

三、总结

国画专业毕业设计总结篇7

一是动画人才总量不足。虽然目前四川很多高校都开设了动画相关专业,但是加上培训机构培养的人才也远远满足不了动画产业发展对人才的需求。

二是动画人才队伍的结构性矛盾突出。从年龄分布上看,现有动画人才的年龄段主要集中在30岁以下,年龄偏小;从专业结构来看,动画产业的从业人员所学专业主要集中在美术类、计算机类和管理营销类三大类,专业偏单一;从知识层次上看,高学历和高层次的人才所占比例很小。

三是从动画的创意策划―技术制作―管理营销的产业链来看,动画人才结构普遍存在“中间大,两头小”的状况。动画从业人员大多集中在中后期制作环节上,动画项目前期策划和后期衍生产品开发营销的缺口非常大。

四是从学历上看,大学本科学历者是从业人员的主体力量,约为60%,大专学历约为34%,显示出动画企业在用人时并不简单地唯学历化,更关注实际能力。从相关从业经验上看,作为一个新兴的行业,从业人员行业经验普遍偏少。从职位类别来看,从事动画设计类和编辑类等职位类别的人员居多,而财务、管理、行政等非专业类职位所占比例较低,这和动画行业更强调专业化的发展方向密切相关。

从总体看,成都地区动画产业发展对人才的需求缺口比较大,但其中最为紧缺的人才为创意策划、营销管理等高端人才以及精通各个产业环节的复合型人才。

二、一些高校在动画人才培养上的问题

一是师资力量薄弱,尤其缺乏具有实际创作经验的动画大师进入课堂,动画课堂教学知识体系落后,学校培养和企业需求脱节,课堂教学的“空对空”现象突出。

二是办学模式不符合动画学科特点,学生知识书本化,理论和实践严重脱离,应用性人才培养学、研、产衔接欠缺,人才的综合能力和创新能力培养不够。

三是很多高校在人才培养上以技术制作型人才培养为主,社会急需的复合性高素质动画人才需求尤其紧缺。

四是动画人才培养质量监控体系不健全,人才培养质量不高。

三、成都大学美术学院在动画人才培养模式方面的探索和实践

(一)遵循学科特点,突出“校企”合作办学特色,搭建校企合作平台

该专业与社会多家知名动画企业紧密对接,通过与企业深度合作,整合资源,开展政府支持下的校企紧密结合。通过努力,该专业成功引进“成都三昧火动画设计公司”、“ 成都中畅动漫文化传播有限公司”作为专业实训基地,基地建在校内,公司负责人及骨干均是该专业骨干教师,双方签订共同进行人才培养的具体合同。这样在教学上能够做到动画专业发展与行业领域发展紧密相连,“双师型”师资队伍建设与高素质应用型人才培养紧密结合。

(二)坚持“双师型”骨干教师队伍建设和“校企双导师”制度

该专业通过“内培外引”方式,努力建立起一支专业基础扎实、教学经验丰富、又具有实际动画设计与创作经验的高水平的“双师型”骨干教师队伍。该师资队伍组成方式为“2/3+1/3”, 即校内专职教师2/3 + 动画企业兼职教师1/3 。同时,该专业还制定“校企双导师”制度,让企业动画精英参与课程体系设计、实习指导、毕业设计指导以及岗位培训,使学生在校期间就能参与到动画项目的实战训练。

“双师型”的教师有丰富的实践经验,了解行业的最新动态和知识,能把工作中的直接经验、最新技术和成果带入教学中,能促进理论和实践的结合。与此同时,通过学校教学,他们的教育教学理论、教学基本功、教学管理能力等方面也会有很大程度的提高,促使自己成为名符其实的“双师型”教师。

(三)创建“课程体系+项目实训+基地实战”的人才培养模式和“2+1+1”的人才培养方案

通过“校企” 共建的学生“实训基地”这一平台,该专业探索出了“课程体系+项目实训+基地实战”的人才培养模式,将教师的动画原创项目或外包加工项目与教学相结合,让学生不出校门就有机会直接参与到高端的项目创作、制作中来,熟悉动画创作的前期策划、中期设计制作、后期市场开发的完整产业链流程。这种模式能很好的避免单纯课堂教学的“空对空”,缩短了学校培养和企业要求之间的距离,有效解决了当今高校动画人才培养上普遍存在的学校教育与企业需求之间的矛盾。具体操作就是实行“2+1+1台阶式提升”的人才培养方案。该方案是指学生在大学一、二年级两年时间通过“课堂教学”学好专业基础课,让学生在专业基础课的学习中培养其动手能力;三年级根据课程体系要求,部分课程开始进入实习、实训基地接触实际的动画项目,进行“项目实训”,让学生在“做”中“学”;大学四年级是学生实际能力的提升阶段,让学生开始在“基地实战”,即进入企业项目实践环节进行实战演练(毕业实习、毕业设计、毕业论文同时进行),重点培养学生的实践创新能力、团队协作能力、动画项目的管理能力,这样的人才培养模式大大提高了毕业学生的就业率和就业质量。

(四)构建动画产业所需的课程体系,强调学、研、产一体的教学方式

在该课程体系中,加大了学生创新能力培养和实践教学环节及实际动手能力的培养力度。在课堂教学的内容上,广泛采用启发式、案例式、项目演练式教学方法。在实践教学中通过让学生参与到教师实际的科研项目中来,将教师的动画原创研发项目或外包加工项目与教学相结合,从而真正实现学、研、产一体的紧密结合,能让学生熟知动画项目开发的整个流程,熟悉动画完整产业链的关系,为学生将来的就业和自主创业打下良好基础。

(五)加强教学管理,建立健全人才培养质量评价体系

要培养出高素质应用型动画人才,需要有健全的教学管理制度和人才培养质量评价体系。为此,该专业建立健全各级教学质量管理机构,实行校、学院、教研室三级管理体制,组织专家教学督导组围绕教学管理制度的建设和执行、学科和专业教学计划运行、教学质量监控和教学事故查处等方面,通过听课、抽查学生作业、检查教师教案、分析课程成绩以及召开教师、学生座谈会等形式,对教师的教学质量以及各相关教学工作的教学状况进行检查和考核。同时成立学术委员会、毕业设计指导委员会、教材选用与评估指导委员会等,对教学计划、教学管理、教学过程中各个环节实行评估、监控和全面指导。

总之,成都大学美术学院动画专业根据国内外动画产业发展现状与趋势,遵循高校动画人才培养的规律,在办学理念、如何定位、教学改革等方面进行了艰苦的探索与实践,并逐渐形成了自己的办学特色。

国画专业毕业设计总结篇8

关键词：影视动画人才培养实践探讨

一、影视动画专业人才现状分析及未来需求

目前，我国动画从业人员约有万余人，这个数字与动画产业发达国家相比是较少的，以韩国为例，动画从业人员目前有2万余人。从产量上看，我们的邻国日本，去年的动画产量是12万分钟，超过我们4倍，这些数字差异昭示出我国动画绘制员成为稀缺职业。

我国既是最早开发动画的国家之一，又是动画大国之一。然而客观上看，我国的动画业规模较小，产量很低，问题不少。按年产4000集动画片计算，人均拥有国产动画片仅为0.0012秒，而在日本，为5分钟至8分钟，在美国，为15分钟至20分钟。就内部需求来讲，我们已经落后于发达国家的生产量，此外，外片加工也会是我国动画产业链中相当大的一部分，因此培养大量动画人员，对今后我国动画产业的繁荣发展是一项意义深远的工程。

二、按动画制作流程的顺序来安排课程体系

按照动画制作流程的顺序来安排课程体系，这个应该是我们影视动画专业课程改革的一大亮点。以前我们的课程体系，一般都是跟从高等院校的课程安排，在课程体系方面基本上还是参照原来艺术类和设计类、计算机图形图像和计算机软件应用等的课程体系，但参照、参考、盲目结合的课程体系是完全不适合成都企业对人才的需求标准。为此我们就思考能不能走适应市场需要，适合商业动画制作岗位的教学之路。

我们将商业动画制作企业的流程和岗位，对应我们的课程来看，比较吻合的。基本体现了从策划到制作到成片的流程，也是从整体到部分再到细节的过程。这种课程设置思路和想法，为我们进一步修订和确定影视动画专业课程体系提供了蓝本。

三、根据教学原理，由浅入深循序渐进的安排课程体系

作为动画专业的学生来说，绝大部分在进入这个专业的学习的时候，并不是很了解这个专业，到底学什么？怎么学？学完到达什么样的标准？等等，都是他们入学之初在思考的问题。我们安排的专业课程第一课就是专业认识。让学生全面了解动画专业到底是什么，我们学校对动画专业人才培养的模式和方向，这几年我们要学什么课程和什么软件等，以及学习动画的方法等。这样让学生对专业有个大体的认识了。然后再进入专业课的学习：动画概论―动画片赏析―动画剧本―影视语言―动画制作―动画设计―动画创作。

软件的学习，我们也是按照由浅入深来安排的：平面软件―二维动画软件―三维动画软件―后期合成软件―后期特效软件。特别是三维软件，我们也有比较详细的分类进阶：三维基础―三维制作―三维场景―三维角色―三维高级语言及动画―三维插件―利用三维软件进行动画创作。

作为平面软件，我们只是矢量图软件和位图软件一样学会一个，这样便于学生为3D做贴图和后期，也能让学生毕业后能找到平面设计方面的工作。二维动画我们主要学FLASH这个软件，这个软件相对来说比较简单，容易入门，所以就重点放在利用这个软件进行电脑二维动画创作方面了。三维软件，我们主要学3DS MAX这个软件，从入校就开始学，一直到毕业，其主要目的是学会，学懂，学精。对学有余利的学生，我们才安排MAYA的学习。

四、强调课程的联系性和独立性

我们在设置教学计划的时候，就计划要让每一门课程都是相互联系，而又是独立的，从上面可以看出我们在设置课程的时候，每门课程和课程之间的相互联系性非常紧密的，从市场需求来看，我们的每一门课程体系，又要符合企业对不同人才的需求岗位。比如动画场景课程，既是对动画场景的课程学习，也要学室内设计和室内装修的知识，这样学生在毕业以后，可以找到家居装修设计方面的工作。再比如非线编课程，我们除了学会用非线编做动画剪辑外，还要学会电视台的后期剪辑，和一些必要的非线编软件，这样学生以后可以到电视台找到编辑方面的职位。从动画公司的岗位来看，我们的每一门课程，要符合动画公司岗位的要求，比如，动画造型设计这门课程，学生通过这门课程的学习，要能达到动画公司原画岗位的要求，再比如动画剧本这门课程，通过学习学生要达到能独立创作改编动画剧本的能力，还要能胜任编剧这个职位。学生学习这门课程是否达标，我们也是按照动画公司该岗位的要求来考核学生。这就是我们所强调的课程联系与独立，是为了更好的保障学生就业问题，从艺术培养角度看，也能让学生对自己喜爱的方面进行深入的研究和探索。

五、将模拟的课堂设计转向项目设计

在国内一般设计院校中，从一年级到毕业，大部份都是在模拟的课堂设计作业中完成专业学习，但是与国际一流设计大学相比较，我们就会发现这个教学环节正是我国高等设计教育与国际一流设计教育体系不能接轨的关键所在。所以，我们要在影视动画设计精品课程的教学中下大力气解决这个问题，从影视动画基础课程开始，推行课程教学改革，以课堂为舞台，学到一定程度后，将单纯的影视动画造型设计作业与国际、国内的影视动画设计大赛、发明大赛设计项目结合起来，将这些设计大赛的设计课题作为课程教学作业的指定内容，让同学们在真正的国际与国内影视动画设计大的激烈竞争中去表现自己的创造性设计能力，同时也是在全方位的考验教与学双方的真实水平。 通过这种方法，刺激和提高教与学双方的积极性及创造性。

六、从单纯教学演示角色转变为一个复合型的教学导演角色