韩国喜剧范文

时间:2023-02-21 08:51:57

韩国喜剧

韩国喜剧范文第1篇

一、类型杂糅、风格类型混用

20世纪80年代以来,商业电影类型的多元化和杂糅化发展趋势愈发明显,世界各国类型电影的发展都不可避免地附和着这个趋势发展。韩国喜剧电影在其发展的起步时期就已经意识到了这个发展趋势,在许多的韩国喜剧影片中我们不仅可以看到喜剧类型元素,甚至可以看到动作、爱情等其他各类型电影元素。事实上,韩国喜剧电影呈现出的最大优势便是和不同类型杂交与糅合,喜剧类型电影最能彰显电影的娱乐化要求,和其他电影类型都有结合,形成了青春爱情电影、政治喜剧、历史喜剧、黑帮喜剧、惊悚喜剧、家庭喜剧等电影类型。

在《我的野蛮女友》《我的老婆是大佬》《我的野蛮女教师》等这一系列“野蛮”电影中可以看到多种类型风格的混用。比如《我的野蛮女友》是“爱情片和浪漫喜剧的混合类型”。女友不论是如何的“野蛮”,其行为是如何的打破观众的固定思维方式,很明显不可否认的事实是,女友的“野蛮”依旧来自于爱情(女友失去前男友之后一直沉浸在痛苦中无法摆脱,为了掩饰这种痛苦她用“野蛮”来伪装自己),只是这种爱情的表达方式比较个性、独特罢了,所以其归根到底是一部爱情片。

然而从叙事策略上看,《我的野蛮女友》又并不是一部单一的爱情片,而是在爱情的进展过程中加入了其他的类型元素———浪漫喜剧元素。影片之所以受到年轻观众的喜爱,就是因为在这部喜剧中加入了诸多的浪漫元素,如男女主人公在公园漫步的桥段,“野蛮女友”发起小脾气,突发奇想地让男友和自己换鞋穿,最后又诱惑男友穿着自己的鞋,满场飞奔,玩起了老鹰捉小鸡的游戏。当看着男主人公,穿着“野蛮女友”的高跟鞋,痛苦又幸福地追逐着女友,笑料百出的同时,又让我们羡慕这对情侣的浪漫风情。

二、反传统、反类型的叙事结构和叙事风格

韩国喜剧电影在叙事结构和叙事风格上有反传统、反类型的趋势。在这种趋势下,诞生了多部让人印象深刻的喜剧影片。如黑帮喜剧《加油站被袭案》与传统黑帮片不同,这部影片呈现出拒绝历史深度、消解对道德的深层次批评而更多的利用非逻辑的画面来拼贴,以此展现一种非本质、非思想、非关联的思维方式,注重偶发性的表层叙事,缺少纵深感。

影片的情节荒诞离奇,充满喜剧性。影片的主线虽然很明确(几个小混混抢劫加油站),然而,缺少传统黑帮片中层层递进的叙事模式,只是深度平面化地表现了小混混们在加油站的近似无厘头的破坏、报复的闹剧。因为没有了传统黑帮片严谨的叙事模式,因而整部影片充满了不确定性,使得情节的展开显得荒诞滑稽。因此,《加油站被袭案》运用了夸张、幽默的暴力描写,很好的颠覆了传统黑帮片的深层叙事模式。《我的野蛮女友》引领了韩国喜剧电影新时期的叙事风格:由喜转悲、悲喜交加。喜剧类型电影的风格无疑是该片的主要基调,但它又不是单一风格的纯粹喜剧。

后半部分风格明显发生转变,不再是一味的搞笑,而是渐渐变得严肃、凝重起来。随着剧情的发展,男女主人公几次无奈的分离、地铁站里几次相遇和擦肩而过,欢快的风格中陡然多了几分悲凉;由于长辈、事业,更重要的是“野蛮女友”面对逝去的与现在的两份真挚感情,无法取舍,最后不得不分开。在山顶分手的那一幕,全剧悲情达到了高峰,感动得几乎让人流泪。在随后的众多喜剧影片中,如《梦精记》《色即是空》《杀手公司》《家门荣誉》《淘气烘面包》《光复节特赦》《归来的传说》《我的黑道老婆》系列、《我的野蛮女教师》等众多作品,这些同样类型的喜剧影视作品在叙事模式上都表现出了大致相似的特征,即我们前面总结的“悲喜转换”。虽然表现的题材与手法各有千秋,但这些作品无不在其中凝聚了“悲喜交加”的叙事特征,将喜剧类型片的叙事模式的精妙之处发挥得淋漓尽致。

三、对传统观念的戏谑和嘲讽韩国传统文化

与中国传统文化对性别角色的定位十分相似:受儒家观念的影响,尊崇男尊女卑,大男子主义严重。随着时代的变迁,这些民族传统文化中的观念,遭遇到后现代大众文化的颠覆与解构,在众多韩国喜剧电影中擦出闪亮火花。以《我的野蛮女友》为代表的野蛮系列影片用十分特别的方式颠覆了传统中男强女弱的性别模式。虽然有很大071M风格与特色OVIELITERATURE电影文学2011年第2期程度上的戏说成分,但从荧幕上野蛮女性受欢迎的现象以及《我的野蛮女友》有其生活原型的事实,说明这种看似另类的荧幕形象不仅仅是夸张搞笑,而是建立在一定生活基础和大众认同基础上的。

该片最大的特点就是塑造了一个在以前影片中少有的“野蛮女友”角色,“女人打男人”也成了该片的最大噱头。“野蛮女友”是剧中绝对的一号主角,她如同一支带刺的野玫瑰,外表虽清丽脱俗,但一出口就是“想死啊”“我会杀了你”“你死定了”之类令人毛骨悚然的粗言恶语。她处处以自己为中心,稍不顺意就动手动脚,甚至想出许许多多古灵精怪的方法诸如在地铁里打赌、在学校换鞋等来“考验”那苦命的牵牛。传统儒家文化中男尊女卑的文化现象被“野蛮女友”撕得粉碎。不论是角色的人物性格设定,还是语言、动作、表情等外部的演绎性解构的阐释,“野蛮女友”对传统观念进行了无情的戏谑和嘲讽。在《我的老婆是大佬2》中,一个经典桥段将对传统观念的戏谑和嘲讽推向了高峰。

由申恩庆主演的黑帮老大,为了完成身患绝症的姐姐希望有个小孩的愿望,不得不主动与假结婚的男主人公(朴俊圭饰)寻求发生关系。在这段经典场景中,黑帮老大既是以一个妻子的身份出现,然而妻子在夫妻的权利争夺中完全处于上风。她既可以毫无理由地拒绝丈夫合理的要求,但当她希望得到时却近乎了丈夫。当我们在荧幕上看到女主人公对丈夫拳打脚踢,强行剥去丈夫衣裤时,不得不佩服导演颠覆韩国传统文化中男性占据夫妻主导地位的魄力。在这里我们可以看到,对传统观念的戏谑和嘲讽在韩国喜剧电影中被推向了极致。

四、夸张的肢体表演和独特的语言特征

与世界范围内喜剧电影的发展趋势一致,韩国喜剧电影也尤其注重人物的肢体语言,充分把握了夸张的肢体语言在表现喜剧效果中的重要作用。但是韩国喜剧电影在这一方面依然有其独特的一面。与我国的冯氏喜剧和周星驰喜剧不同,韩国电影人在运用肢体语言方面可以说已经到了肆无忌惮的程度,完全没有我们国产喜剧电影那么含蓄。韩国电影人在喜剧电影中经常不顾自己的形象,时不时在影片中展现令观众咋舌的肢体动作,令观众捧腹大笑。如早些年的《犯规王》,演员笨拙的动作给影片增添了几分风趣,还有《加油站抢劫案》,通过一连串滑稽的故事情节逐一展现人物性格,它们使原本生硬的动作片成为一种娱乐味道更浓的喜剧片。

五、音乐元素促进情节转换在“反传统、反类型的叙事结构和叙事风格”

一节中提到,《我的野蛮女友》引领了韩国喜剧电影新时期的叙事风格:由喜转悲、悲喜交加。那么促成悲喜转换的元素有哪些呢?音乐就是促进情节转换非常重要的因素。在《我的野蛮女友》悲喜转换最重要的情节中,逃兵抓住牵牛当做人质,“野蛮女友”对着逃兵真挚地说了一番“什么是爱情”,背景音乐就是影片中第一次出现并且听了之后感人至深、让人动容的Ibelieve。悲伤感人的旋律一时间似乎让人忘却了这是一部喜剧片,这首歌曲很好地完成了促进情节悲喜转换的任务。

也正是从这一片段之后,《我的野蛮女友》开始慢慢地改变影片前半部分喜剧的风格,“野蛮女友”受伤的内心开始袒露在牵牛面前。在另一部非常受到观众喜欢的喜剧电影《美女的烦恼》(又称《丑女大翻身》)中,金雅中扮演的汉娜因为长相丑陋只能在后台为别人假唱。在这部影片中,音乐本身就是故事发展过程中必不可少的元素。整部影片下来,汉娜总共开口唱了四次,每一次都在促进情节转换的过程中起到了重大作用。第一次,汉娜在唱歌时因为希望能够通过跳舞来展现歌曲的情绪,结果致使舞台破裂,招致了明星歌手的不满,间接促使她进行整容;

韩国喜剧范文第2篇

一、类型杂糅、风格类型混用

20世纪80年代以来,商业电影类型的多元化和杂糅化发展趋势愈发明显,世界各国类型电影的发展都不可避免地附和着这个趋势发展。韩国喜剧电影在其发展的起步时期就已经意识到了这个发展趋势,在许多的韩国喜剧影片中我们不仅可以看到喜剧类型元素,甚至可以看到动作、爱情等其他各类型电影元素。事实上,韩国喜剧电影呈现出的最大优势便是和不同类型杂交与糅合,喜剧类型电影最能彰显电影的娱乐化要求,和其他电影类型都有结合,形成了青春爱情电影、政治喜剧、历史喜剧、黑帮喜剧、惊悚喜剧、家庭喜剧等电影类型。

在《我的野蛮女友》《我的老婆是大佬》《我的野蛮女教师》等这一系列“野蛮”电影中可以看到多种类型风格的混用。比如《我的野蛮女友》是“爱情片和浪漫喜剧的混合类型”。女友不论是如何的“野蛮”,其行为是如何的打破观众的固定思维方式,很明显不可否认的事实是, 女友的“野蛮”依旧来自于爱情(女友失去前男友之后一直沉浸在痛苦中无法摆脱,为了掩饰这种痛苦她用“野蛮” 来伪装自己),只是这种爱情的表达方式比较个性、独特罢了,所以其归根到底是一部爱情片。

然而从叙事策略上看, 《我的野蛮女友》又并不是一部单一的爱情片,而是在爱情的进展过程中加入了其他的类型元素———浪漫喜剧元素。影片之所以受到年轻观众的喜爱,就是因为在这部喜剧中加入了诸多的浪漫元素,如男女主人公在公园漫步的桥段, “野蛮女友”发起小脾气,突发奇想地让男友和自己换鞋穿,最后又诱惑男友穿着自己的鞋,满场飞奔,玩起了老鹰捉小鸡的游戏。当看着男主人公,穿着“野蛮女友”的高跟鞋,痛苦又幸福地追逐着女友,笑料百出的同时,又让我们羡慕这对情侣的浪漫风情。

二、反传统、反类型的叙事结构和叙事风格

韩国喜剧电影在叙事结构和叙事风格上有反传统、反类型的趋势。在这种趋势下,诞生了多部让人印象深刻的喜剧影片。如黑帮喜剧《加油站被袭案》与传统黑帮片不同,这部影片呈现出拒绝历史深度、消解对道德的深层次批评而更多的利用非逻辑的画面来拼贴,以此展现一种非本质、非思想、非关联的思维方式,注重偶发性的表层叙事,缺少纵深感。

影片的情节荒诞离奇,充满喜剧性。影片的主线虽然很明确(几个小混混抢劫加油站),然而,缺少传统黑帮片中层层递进的叙事模式,只是深度平面化地表现了小混混们在加油站的近似无厘头的破坏、报复的闹剧。因为没有了传统黑帮片严谨的叙事模式,因而整部影片充满了不确定性,使得情节的展开显得荒诞滑稽。因此, 《加油站被袭案》运用了夸张、幽默的暴力描写,很好的颠覆了传统黑帮片的深层叙事模式。《我的野蛮女友》引领了韩国喜剧电影新时期的叙事风格:由喜转悲、悲喜交加。喜剧类型电影的风格无疑是该片的主要基调,但它又不是单一风格的纯粹喜剧。

后半部分风格明显发生转变,不再是一味的搞笑,而是渐渐变得严肃、凝重起来。随着剧情的发展,男女主人公几次无奈的分离、地铁站里几次相遇和擦肩而过,欢快的风格中陡然多了几分悲凉;由于长辈、事业,更重要的是“野蛮女友”面对逝去的与现在的两份真挚感情,无法取舍,最后不得不分开。在山顶分手的那一幕,全剧悲情达到了高峰, 感动得几乎让人流泪。在随后的众多喜剧影片中,如《梦精记》《色即是空》《杀手公司》《家门荣誉》《淘气烘面包》《光复节特赦》《归来的传说》《我的黑道老婆》系列、《我的野蛮女教师》等众多作品,这些同样类型的喜剧影视作品在叙事模式上都表现出了大致相似的特征,即我们前面总结的“悲喜转换”。虽然表现的题材与手法各有千秋,但这些作品无不在其中凝聚了“悲喜交加”的叙事特征,将喜剧类型片的叙事模式的精妙之处发挥得淋漓尽致。

三、对传统观念的戏谑和嘲讽韩国传统文化

与中国传统文化对性别角色的定位十分相似:受儒家观念的影响,尊崇男尊女卑,大男子主义严重。随着时代的变迁,这些民族传统文化中的观念,遭遇到后现代大众文化的颠覆与解构,在众多韩国喜剧电影中擦出闪亮火花。以《我的野蛮女友》为代表的野蛮系列影片用十分特别的方式颠覆了传统中男强女弱的性别模式。虽然有很大 071M风格与特色OV IE LITERATURE 电影文学2011年第2期 程度上的戏说成分,但从荧幕上野蛮女性受欢迎的现象以及《我的野蛮女友》有其生活原型的事实,说明这种看似另类的荧幕形象不仅仅是夸张搞笑,而是建立在一定生活基础和大众认同基础上的。

该片最大的特点就是塑造了一个在以前影片中少有的“野蛮女友”角色,“女人打男人” 也成了该片的最大噱头。“野蛮女友”是剧中绝对的一号主角,她如同一支带刺的野玫瑰,外表虽清丽脱俗,但一出口就是“想死啊”“我会杀了你”“你死定了”之类令人毛骨悚然的粗言恶语。她处处以自己为中心,稍不顺意就动手动脚,甚至想出许许多多古灵精怪的方法诸如在地铁里打赌、在学校换鞋等来“考验”那苦命的牵牛。传统儒家文化中男尊女卑的文化现象被“野蛮女友”撕得粉碎。不论是角色的人物性格设定,还是语言、动作、表情等外部的演绎性解构的阐释,“野蛮女友”对传统观念进行了无情的戏谑和嘲讽。在《我的老婆是大佬2》中,一个经典桥段将对传统观念的戏谑和嘲讽推向了高峰。

由申恩庆主演的黑帮老大, 为了完成身患绝症的姐姐希望有个小孩的愿望,不得不主动与假结婚的男主人公(朴俊圭饰)寻求发生关系。在这段经典场景中,黑帮老大既是以一个妻子的身份出现, 然而妻子在夫妻的权利争夺中完全处于上风。她既可以毫无理由地拒绝丈夫合理的要求,但当她希望得到时却近乎了丈夫。当我们在荧幕上看到女主人公对丈夫拳打脚踢,强行剥去丈夫衣裤时,不得不佩服导演颠覆韩国传统文化中男性占据夫妻主导地位的魄力。在这里我们可以看到,对传统观念的戏谑和嘲讽在韩国喜剧电影中被推向了极致。

四、夸张的肢体表演和独特的语言特征

与世界范围内喜剧电影的发展趋势一致,韩国喜剧电影也尤其注重人物的肢体语言,充分把握了夸张的肢体语言在表现喜剧效果中的重要作用。但是韩国喜剧电影在这一方面依然有其独特的一面。与我国的冯氏喜剧和周星驰喜剧不同,韩国电影人在运用肢体语言方面可以说已经到了肆无忌惮的程度,完全没有我们国产喜剧电影那么含蓄。韩国电影人在喜剧电影中经常不顾自己的形象,时不时在影片中展现令观众咋舌的肢体动作,令观众捧腹大笑。如早些年的《犯规王》,演员笨拙的动作给影片增添了几分风趣,还有《加油站抢劫案》,通过一连串滑稽的 故事情节逐一展现人物性格,它们使原本生硬的动作片成为一种娱乐味道更浓的喜剧片。

五、音乐元素促进情节转换在“反传统、反类型的叙事结构和叙事风格”

一节中提到,《我的野蛮女友》引领了韩国喜剧电影新时期的叙事风格:由喜转悲、悲喜交加。那么促成悲喜转换的元素有哪些呢? 音乐就是促进情节转换非常重要的因素。在《我的野蛮女友》悲喜转换最重要的情节中,逃兵抓住牵牛当做人质,“野蛮女友”对着逃兵真挚地说了一番“什么是爱情”, 背景音乐就是影片中第一次出现并且听了之后感人至深、让人动容的I believe。悲伤感人的旋律一时间似乎让人忘却了这是一部喜剧片,这首歌曲很好地完成了促进情节悲喜转换的任务。

也正是从这一片段之后,《我的野蛮女友》开始慢慢地改变影片前半部分喜剧的风格,“野蛮女友”受伤的内心开始袒露在牵牛面前。在另一部非常受到观众喜欢的喜剧电影《美女的烦恼》(又称《丑女大翻身》)中,金雅中扮演的汉娜因为长相丑陋只能在后台为别人假唱。在这部影片中,音乐本身就是故事发展过程中必不可少的元素。整部影片下来,汉娜总共开口唱了四次,每一次都在促进情节转换的过程中起到了重大作用。第一次,汉娜在唱歌时因为希望能够通过跳舞来展现歌曲的情绪,结果致使舞台破裂,招致了明星歌手的不满,间接促使她进行整容;

韩国喜剧范文第3篇

[关键词] 类型杂糅;风格混用;戏谑;语言特征;音乐因素

21世纪之初,韩国电影异军突起。在这股电影韩流中,喜剧电影扮演了十分突出的角色,以《我的野蛮女友》《超速绯闻》等喜剧影片为先锋,迅速地入主包括中国在内的周边各国。韩国喜剧电影发展到了比较成熟的阶段,已经成为韩国新世纪以来商业电影的主流。韩国喜剧电影之所以能够获得快速发展,除去制作成本低廉、商业推广成熟等原因外,探究其电影本体,主要有以下几个方面:

一、类型杂糅、风格类型混用

20世纪80年代以来,商业电影类型的多元化和杂糅化发展趋势愈发明显,世界各国类型电影的发展都不可避免地附和着这个趋势发展。韩国喜剧电影在其发展的起步时期就已经意识到了这个发展趋势,在许多的韩国喜剧影片中我们不仅可以看到喜剧类型元素,甚至可以看到动作、爱情等其他各类型电影元素。

事实上,韩国喜剧电影呈现出的最大优势便是和不同类型杂交与糅合,喜剧类型电影最能彰显电影的娱乐化要求,和其他电影类型都有结合,形成了青春爱情电影、政治喜剧、历史喜剧、黑帮喜剧、惊悚喜剧、家庭喜剧等电影类型。在《我的野蛮女友》《我的老婆是大佬》《我的野蛮女教师》等这一系列“野蛮”电影中可以看到多种类型风格的混用。比如《我的野蛮女友》是“爱情片和浪漫喜剧的混合类型”。女友不论是如何的“野蛮”,其行为是如何的打破观众的固定思维方式,很明显不可否认的事实是,女友的“野蛮”依旧来自于爱情(女友失去前男友之后一直沉浸在痛苦中无法摆脱,为了掩饰这种痛苦她用“野蛮”来伪装自己),只是这种爱情的表达方式比较个性、独特罢了,所以其归根到底是一部爱情片。然而从叙事策略上看,《我的野蛮女友》又并不是一部单一的爱情片,而是在爱情的进展过程中加入了其他的类型元素――浪漫喜剧元素。影片之所以受到年轻观众的喜爱,就是因为在这部喜剧中加入了诸多的浪漫元素,如男女主人公在公园漫步的桥段,“野蛮女友”发起小脾气,突发奇想地让男友和自己换鞋穿,最后又诱惑男友穿着自己的鞋,满场飞奔,玩起了老鹰捉小鸡的游戏。当看着男主人公,穿着“野蛮女友”的高跟鞋,痛苦又幸福地追逐着女友,笑料百出的同时,又让我们羡慕这对情侣的浪漫风情。

二、反传统、反类型的叙事结构和叙事风格

韩国喜剧电影在叙事结构和叙事风格上有反传统、反类型的趋势。在这种趋势下,诞生了多部让人印象深刻的喜剧影片。如黑帮喜剧《加油站被袭案》与传统黑帮片不同,这部影片呈现出拒绝历史深度、消解对道德的深层次批评而更多的利用非逻辑的画面来拼贴,以此展现一种非本质、非思想、非关联的思维方式,注重偶发性的表层叙事,缺少纵深感。影片的情节荒诞离奇,充满喜剧性。影片的主线虽然很明确(几个小混混抢劫加油站),然而,缺少传统黑帮片中层层递进的叙事模式,只是深度平面化地表现了小混混们在加油站的近似无厘头的破坏、报复的闹剧。因为没有了传统黑帮片严谨的叙事模式,因而整部影片充满了不确定性,使得情节的展开显得荒诞滑稽。因此,《加油站被袭案》运用了夸张、幽默的暴力描写,很好的颠覆了传统黑帮片的深层叙事模式。

《我的野蛮女友》引领了韩国喜剧电影新时期的叙事风格:由喜转悲、悲喜交加。喜剧类型电影的风格无疑是该片的主要基调,但它又不是单一风格的纯粹喜剧。后半部分风格明显发生转变,不再是一味的搞笑,而是渐渐变得严肃、凝重起来。随着剧情的发展,男女主人公几次无奈的分离、地铁站里几次相遇和擦肩而过,欢快的风格中陡然多了几分悲凉;由于长辈、事业,更重要的是“野蛮女友”面对逝去的与现在的两份真挚感情,无法取舍,最后不得不分开。在山顶分手的那一幕,全剧悲情达到了高峰,感动得几乎让人流泪。

在随后的众多喜剧影片中,如《梦精记》《色即是空》《杀手公司》《家门荣誉》《淘气烘面包》《光复节特赦》《归来的传说》《我的黑道老婆》系列、《我的野蛮女教师》等众多作品,这些同样类型的喜剧影视作品在叙事模式上都表现出了大致相似的特征,即我们前面总结的 “悲喜转换”。虽然表现的题材与手法各有千秋,但这些作品无不在其中凝聚了“悲喜交加”的叙事特征,将喜剧类型片的叙事模式的精妙之处发挥得淋漓尽致。

三、对传统观念的戏谑和嘲讽

韩国传统文化与中国传统文化对性别角色的定位十分相似:受儒家观念的影响,尊崇男尊女卑,大男子主义严重。随着时代的变迁,这些民族传统文化中的观念,遭遇到后现代大众文化的颠覆与解构,在众多韩国喜剧电影中擦出闪亮火花。

以《我的野蛮女友》为代表的野蛮系列影片用十分特别的方式颠覆了传统中男强女弱的性别模式。虽然有很大程度上的戏说成分,但从荧幕上野蛮女性受欢迎的现象以及《我的野蛮女友》有其生活原型的事实,说明这种看似另类的荧幕形象不仅仅是夸张搞笑,而是建立在一定生活基础和大众认同基础上的。该片最大的特点就是塑造了一个在以前影片中少有的“野蛮女友”角色,“女人打男人”也成了该片的最大噱头。“野蛮女友”是剧中绝对的一号主角,她如同一支带刺的野玫瑰,外表虽清丽脱俗,但一出口就是“想死啊”“我会杀了你”“你死定了”之类令人毛骨悚然的粗言恶语。她处处以自己为中心,稍不顺意就动手动脚,甚至想出许许多多古灵精怪的方法诸如在地铁里打赌、在学校换鞋等来“考验”那苦命的牵牛。传统儒家文化中男尊女卑的文化现象被“野蛮女友”撕得粉碎。不论是角色的人物性格设定,还是语言、动作、表情等外部的演绎性解构的阐释,“野蛮女友”对传统观念进行了无情的戏谑和嘲讽。

在《我的老婆是大佬2》中,一个经典桥段将对传统观念的戏谑和嘲讽推向了高峰。由申恩庆主演的黑帮老大,为了完成身患绝症的姐姐希望有个小孩的愿望,不得不主动与假结婚的男主人公(朴俊圭饰)寻求发生关系。在这段经典场景中,黑帮老大既是以一个妻子的身份出现,然而妻子在夫妻的权利争夺中完全处于上风。她既可以毫无理由地拒绝丈夫合理的要求,但当她希望得到时却近乎了丈夫。当我们在荧幕上看到女主人公对丈夫拳打脚踢,强行剥去丈夫衣裤时,不得不佩服导演颠覆韩国传统文化中男性占据夫妻主导地位的魄力。在这里我们可以看到,对传统观念的戏谑和嘲讽在韩国喜剧电影中被推向了极致。

四、夸张的肢体表演和独特的语言特征

与世界范围内喜剧电影的发展趋势一致,韩国喜剧电影也尤其注重人物的肢体语言,充分把握了夸张的肢体语言在表现喜剧效果中的重要作用。但是韩国喜剧电影在这一方面依然有其独特的一面。与我国的冯氏喜剧和周星驰喜剧不同,韩国电影人在运用肢体语言方面可以说已经到了肆无忌惮的程度,完全没有我们国产喜剧电影那么含蓄。韩国电影人在喜剧电影中经常不顾自己的形象,时不时在影片中展现令观众咋舌的肢体动作,令观众捧腹大笑。如早些年的《犯规王》,演员笨拙的动作给影片增添了几分风趣,还有《加油站抢劫案》,通过一连串滑稽的故事情节逐一展现人物性格,它们使原本生硬的动作片成为一种娱乐味道更浓的喜剧片。

五、音乐元素促进情节转换

在“反传统、反类型的叙事结构和叙事风格”一节中提到,《我的野蛮女友》引领了韩国喜剧电影新时期的叙事风格:由喜转悲、悲喜交加。那么促成悲喜转换的元素有哪些呢?

音乐就是促进情节转换非常重要的因素。在《我的野蛮女友》悲喜转换最重要的情节中,逃兵抓住牵牛当做人质,“野蛮女友”对着逃兵真挚地说了一番“什么是爱情”,背景音乐就是影片中第一次出现并且听了之后感人至深、让人动容的I believe。悲伤感人的旋律一时间似乎让人忘却了这是一部喜剧片,这首歌曲很好地完成了促进情节悲喜转换的任务。也正是从这一片段之后,《我的野蛮女友》开始慢慢地改变影片前半部分喜剧的风格,“野蛮女友”受伤的内心开始袒露在牵牛面前。在另一部非常受到观众喜欢的喜剧电影《美女的烦恼》(又称《丑女大翻身》)中,金雅中扮演的汉娜因为长相丑陋只能在后台为别人假唱。在这部影片中,音乐本身就是故事发展过程中必不可少的元素。整部影片下来,汉娜总共开口唱了四次,每一次都在促进情节转换的过程中起到了重大作用。第一次,汉娜在唱歌时因为希望能够通过跳舞来展现歌曲的情绪,结果致使舞台破裂,招致了明星歌手的不满,间接促使她进行整容;第二次,汉娜整容成功后,希望回到尚俊(朱镇模 饰)的身边,因而在尚俊面前唱了一首旋律非常优美的歌,结果正是汉娜完美地演绎了自己的声音,才最终回到尚俊的身边;第三次,汉娜第一次在电视直播的舞台上完美演唱了Maria,终于让所有人认识到她出色的声音特质和演唱功力;第四次,也是影片结尾,汉娜再一次演唱了Maria,在动人的旋律中,影片也完美地演绎了爱情和亲情的真谛。喜剧影片并不像其他类型电影那样有鲜明的影像特征和排他性的叙事结构,而诸如爱情片、动作片、黑帮片等其他类型电影为了满足观众的娱乐要求都在不断融入丰富的喜剧元素或喜剧桥段,因而对于喜剧电影来说,类型的杂糅是大势所趋。

六、韩国喜剧电影对国产喜剧电影的借鉴作用

韩国喜剧电影最大的特点便是类型的杂糅。可喜的是,我国的喜剧电影也开始在类型杂糅上跨出了重要的一步。2007年,《疯狂的石头》开创了中国内地新派喜剧电影的热潮。《疯狂的石头》可以概括为“寻宝类型+黑色喜剧+民间语言”的组合。新派喜剧电影区别与冯小刚开创的内地“贺岁喜剧电影”的最大的特点便是类型的杂糅。虽然我国喜剧电影走出了可喜的一步,但对比韩国喜剧电影,还是有很多不足和值得改进的地方。韩国在实施电影分级制之后,喜剧电影的创作便以更加灵活的姿态出现在电影观众面前,如“爱情喜剧片”“政治喜剧片”“青春喜剧片”,等等,使得韩国喜剧的发展更加完备。

另外,韩国喜剧电影的生产机制已经十分成熟,在对于观众的号召力层面上,多是依靠电影本身的吸引力。与韩国喜剧电影相比,我国的喜剧电影更多的是依靠电影导演或是电影演员的“品牌效应”①,普通的喜剧电影如果没有明星或是名导,其票房号召力就很低,甚至很难进入院线。这种大明星大导演垄断的局面无形中给喜剧类型电影的开拓带来了障碍,不利于我国喜剧电影的发展。

注释:

① 张燕、谭政:《镜像之鉴:韩中电影叙事和受众比较研究》,中央编译出版社,2008年版,第182页。

[参考文献]

[1] 娄晓阳.韩碟――不可错过的韩国电影[M].北京:中国画报出版社,2005.

[2] 徐海龙.后现代东方形象与西方镜语――从《我的野蛮女友》看韩国类型电影的好莱坞化[J].艺术广角,2005(03).

韩国喜剧范文第4篇

导演:林相洙/主演:白允植(怖金部长)、韩石圭(怖周课长)

韩国中央情报部金部长来到医院做检查,主治医师说他的健康状况不太好,并劝他放下工作暂时修养一下。回家途中金部长听说总统突然要举行晚宴,于是立即和秘书一起前往宫廷洞。晚宴已经开始了,平日与自己不和的保卫部长一副目中无人的嘴脸,使金部长的自尊心受到了伤害。趁别人不注意时,他叫出了自己的得力助手周课长等人,告诉他们要暗杀总统的计划……

该片是一部用黑色喜剧手法讽刺政治的电影,将韩国社会现况浓缩到普通民众的日常生活中,颇有荒诞派戏剧色彩。

2 韩国警匪动作片:《人民公敌2》

导演:康佑硕/主演:薛景求(饰姜哲钟)、郑俊浩(饰韩相宇)

2005年,姜哲钟已经从刑警变成了检察官。虽然换了工作,但他的脾气还是改不了,还是检察厅最令人头痛的险察官。因为工作原因,他要经常光顾在总会等场所。为了抓捕罪犯,姜哲钟可以不惜一切代价。这种容易冲动的性陪,也常常为他招来很多麻烦。有一天,姜哲钟接手调查“明善财团理事长韩相宇”案件,开始了调查工作。明善高校是他的母校,学校财团理事长的二儿子韩相字又是和自己同窗三年的同班同学。原本的财团继承人明兽集团的大儿子发生事故死去后,韩相宇升为财团理事长。就这样,检察官姜哲钟,与被怀疑犯罪的老同学在检察厅相遇……

3 韩国生活喜剧:《麻婆岛》

导演:秋昌民/主演:李文植(饰忠修)、李廷镐(饰戴哲)、徐英熙(饰张洁顺)、金秀羹(饰真安太)

金炯子(饰麻山太)、金乙东(饰女秀太)、余云启(怖会长太)、路海莲(怖济州太)

女犯人张洁顺携带160亿韩元逃逸。刑警忠修和小混混载哲为了追捕她来到了全罗道附近的麻婆岛。这是一个在地图上也找不到的地方。岛上只有五个居民,并且都是女性。这是近20年间老奶奶们准一一次见到男人,虽然已是满脸皱纹,但她们的表情却如小女孩一般纯真。她们坚信这两个大男人是上帝赐予的特殊礼物,于是把他们强行留在了这里。而他们的生活,也从此变成了噩梦。就这样,一群看似毫不相干的人,被畏罪潜逃的张洁顺联系到了一起,不管那里是恶梦之地还呈天堂之国,也仅仅是个开始而已……

4 日本青春励志片:《摇摆少女》

导演:矢口史靖/主演:上野树里(饰铃木友子)\平冈柘太(饰中村拓罐L竹中直人(饰小泽老师)

本片是电影《五个扑水的少年》导演矢口史靖的另一部青春片。故事发生在日本东北的小村里,一群在暑假还要补课的女学生,为了想逃避沉闷的数学补课,于是自动请缨去送饭盒给为高校棒球队打气的管乐队。由天气炎热,饭盒很快便变坏了,管乐队队员在不知情下,吃了那些已变坏的饭盒而身体不适,惟一没有吃饭盒的中村,要求女学生们参加管乐队来负责任,可是在人数不足的情况下,中村唯有建议组成爵士乐团,可是那群女生没一个懂得演奏乐器……

5 韩国动作喜剧片:《校园卧底》

导演:朴光饔/主演:金善雅(怖千才苗),孔俞{饰姜鲁荣)、甫相羹{饰车成熙)、河正宇(饰

赵基勋)、洪秀儿(饰慧玲)、伍光录(饰裴斗相)、金甲洙(饰车荣载)

本片的题材和周星驰主演的香港电影《逃学威龙》有相似之处。千才茵是一名女警察。她所在的警局正在调查一个棘手的案子,涉及黑社会头目裴斗相。正当警察局收集奸证据并准备柱举此人时,作为法庭证人的副头目车荣载却突然失踪。为了找到车荣载,上司命令千才茵潜入其女儿车成熙所在的学校,以期获得相关线索。大学毕业若干年后再回到高中?千才茵心里百般抗拒,却又无可奈何,只好硬着头皮返回久违的校园。才茵能成功地完成任务吗?

6 《世界大战》

派拉蒙电影公司、梦工厂电影公司/导演:史蒂芬・斯皮尔伯格/主演:汤姆,克鲁斯、蒂姆・

罗宾斯、米兰达・奥托、达科塔・芬宁等

本片根据H・G・威尔斯的著名科幻小说改编,讲述了火星人侵略地球的惊险故事。比人类先进数倍的火星人入侵地球后所向披靡,但是最后却因为不适应地球的环境而自然毁灭。影片中还穿插了主人公和女儿之间的情感历程。1938年,由小说改编而成广播剧令众多听众信以为真,引发了大面积的恐慌。本片的拍摄成本高达2.5亿美元,超过《泰坦尼克号》创下了新的纪录,同时又是实力派大导演斯皮尔伯格和偶像巨星汤姆・克鲁斯的再度合作,相信可以让观众们大饱眼福。

7 《家有仙妻》

哥伦比亚电影公司/导演:诺拉・埃弗朗/主演:妮可尔,基德曼、威尔・法雷尔

本片由同名电视系列剧改编而成。好莱坞著名女星妮可尔・基德曼一改戏路,出演一名无法自由控制法力的魅力女巫。在嫁给了一个凡人丈夫后,在一次次意外中,她的法术使得丈夫无一例外地成了受气包。体谅到丈夫的处境,女巫决心自愿放弃魔力,但是总是有各种各样的意外事件和诱惑让她身不由己地再次施法……

8 《僵尸之域》

环球电影公司/导演:乔治・罗梅罗/主演:西蒙・巴克、约翰・勒奎扎莫、丹尼斯・霍普等

本片是著名恐怖片导演乔治・罗梅罗僵尸系列的最新作品。僵尸们取代人类成了地球的主宰。硕果仅存人类在高墙的环绕下组成了新的社会。其中少数统治者们生活在高耸入云的摩天大楼中,而普通百姓依然生活在底层。围墙外,僵尸们集结了新的军队准备发动最后一击,而围墙内,混乱的无政府状态愈演愈烈。一场决定人类命运的大战爆发了……

9 《猎杀活死人》

狮门电影公司/导演:迈克尔・斯皮尔格/主演:菲力茜蒂・梅森、蒙格・迈凯、罗伯・杰金斯等

在平静的小镇伯克利,土生土长的芮尼将农场交给银行之后,正打算去大城市定居。一颗突如其来的陨石打乱了她的计划。陨石带来的病毒将人类变成可怕的僵尸。侥幸逃生的芮尼来到疯子马里恩的农场求助,在那发现了另外四个幸存者。他们必须同心协力来对付越聚越多的僵尸,在逃生过程中他们发现引起灾难的不光光是病毒感染,还有更深的秘密。

10 《疯狂金龟车》

沃尔特・迪斯尼电影公司/导演:安吉拉・罗宾逊/主演:琳塞・洛翰、迈克尔・

基顿、马特・迪龙等

韩国喜剧范文第5篇

[关键词]爱情喜剧电影 人物设置 叙事模式

爱情喜剧电影是爱情片与喜剧片巧妙杂糅的类型样式,主要指围绕爱情的发生、发展、结局等叙事过程,在叙事风格和表现手法上更注重喜剧性营造,强调用喜剧手法轻松幽默讲述,使纯美爱情和喜剧效应有机共存于影片之中,并且大多是以大团圆的喜剧结尾。在韩国商业类型电影日趋杂糅发展的背景下,爱情喜剧电影是爱情片范畴内比较新颖的主导样式之一。

韩国的爱情喜剧片基本上遵循好莱坞电影的经典叙事模式,有着约定俗成的开端、发展、结局,同时影片大多具备跌宕起伏、峰回路转的戏剧性情节,有情人终成眷属的大团圆结局。在近些年集中涌现的《我的野蛮女友》、《那小子真帅》、《青春漫画》、《我的小小新娘》、《总统泡妞记》、《天国的阶梯》等众多韩国爱情喜剧片中,唯美精致的影像风格、具票房号召力的偶像明星组合,再加上漂亮时尚的服饰文化元素的点缀等,都是必不可少的叙事元素,整体上都特别注重给观众带来全方位的视听愉悦。

相当于韩国,中国内地早期爱情片多以悲情、苦情为主要基调,作为商业类型电影真正开始开始喜剧化创作的爱情喜剧片,是在20世纪90年代才逐渐出现的。较早参与银幕探索的代表人物是夏钢和冯小刚,他们的《遭遇激情》、《无人喝彩》、《大撒把》、《不见不散》、《没完没了》等一系列作品。成为中国爱情喜剧片的代表作品。之后许多导演加入同类电影的创作行列,涌现出徐耿《给太太打工》、施润玖《美丽新世界》、伍仕贤《独自等待》、章家瑞《花腰新娘》、张建亚《爱情呼叫转移》等众多影片。

一、人物设置

在叙事编排的人物设置环节,韩中两国爱情喜剧片有一个明显的共同点,那就是“阴盛阳衰”的人物搭配格局。这种人物安排往往超越常规的性别平衡原则或男权中心原则,而在影片中刻意安排女性处于比较强势的位置,而男人则处于相对劣势或服从的地位上。不同的影片中女性强势的呈现和具体男女关系的表现,是有很大差异的:或表现为社会地位方面,如中国电影《美丽新世界》中陶虹饰演的上海姑娘金芳精明世故,刚开始压根瞧不上小镇来的张宝根《给太太打工》中林茜和老公苏洋在同一家公司。但林茜是总经理而苏洋只是小小的设计师;或表现为性格上的,如韩国《我的野蛮女友》、《我的野蛮师姐》、《我的野蛮女老师》等“野蛮系列”电影,片中女主人公脾气火爆、动不动就对男友拳打脚踢、还有如中国的《花腰新娘》女主角像男孩子一样倔强、好胜、不服输,对感情坚定,男主角反而过于优柔寡断等。此外在这些影片的男女恋爱关系中,掌握主动权和决定权的往往多是女性,而男人则替代性地成为了需要呵护的柔弱角色。这些影片中,随着地位权力的错位和性别关系的倒置,喜剧性的效果自然呈现。

二、叙事模式

在爱情喜剧片中,爱情的进行往往也存在阻力,但这种阻力往往不再是来自外部,而主要来自内部――主人公中的至少一方不知道“他们彼此相爱”这个事实,影片的主体叙事过程就是展示男人和女人逐渐发现“彼此相爱”的过程。在发现爱情的过程中,女人的强悍和男人的柔弱形成了自然的矛盾,这成为了男女情感推进的叙事动力。

整体来看,韩国爱情喜剧片比较多地注重挖掘男女主人公在性格和心理方面的矛盾差异,通过表现内心深处的思想和情感变化,来揭示爱情由混沌走向明朗升华的过程。简单来说,韩国爱情喜剧片中爱情的发生,主要有以下几种情况:或两小无猜青梅竹马,但没有恋人关系,突然要产生爱情关系,如《青春漫画》、《我的小小新娘》等影片;或是公共场所的偶遇促发了情感的产生,如《我的爱小无赖》(在大街上)、《我的野蛮女友》(在地铁里)、《那小子真帅》(在校园里)等影片;或在特定条件下相遇而发生感情,如《百万富翁的初恋》(孙子为继承爷爷巨额遗产必须到某山沟中学上学,从而遇到心爱之人)、《天国的阶梯》(神学院里男学生因闯祸被罚到乡村教堂修炼而遇到心爱的女孩)等影片。

在众多的韩国爱情喜剧片中,爱情故事几乎遵循着固定的叙事模式:相遇――相识――误会――探寻――误会解除――团圆。但不同于浪漫爱情片中的一见钟情、心心相印,这些影片中的男女主人公往往在相遇初识时是相互生厌的,动不动就吵吵闹闹,但是就在不休的争吵当中彼此加深了了解,然后再通过某个事件的激发,终于爱情得以明确、情感得以圆满。和时尚浪漫的韩国青春偶像剧一样,这些韩国爱情喜剧片中的男女主人公也都很少考虑生存压力,他们的生活简单富足,主要的任务就是谈情说爱。

韩国喜剧范文第6篇

英国真人秀塑造角色的利器

无论是名人还是素人,电视综艺节目都在塑造“超越生活”的角色。论坛上,英国《好声音》《达人秀》和《舞动奇迹》总制作人Andrea Hamilton从选角到后期,深度解析了英国真人秀塑造角色的利器。

“选角之前,必须先弄清楚节目的定位、目标观众和品牌价值,以及频道需要吸引什么样的观众、怎样吸引新观众。”Andrea Hamilton表示,好的选角制作人不仅要对人很了解,还能从直觉上做出判断,做过真人秀或其他娱乐节目的制作人通常知道怎样让角色和节目融合。而找到合适角色的方式有很多种,社交媒体、电视台节目资源、出版社,甚至通过电话采访,到街上发广告都可以。

Andrea Hamilton还分享了英国《好声音》的选角标准。在导师的选择上,不仅要确保节目中有每个年龄段的导师,还要有新视角,更要和巨星合作扩大节目影响力。为了协调导师之间的关系,节目组在试镜过程中了解导师,让导师之间可以更好地进行协作。

在参赛选手的选择中,团队做了大量幕后工作。据Andrea Hamilton介绍,英国《好声音》有两个选角负责人、三个选角助理,另外还有参赛选手寻找团队,“我们要确保在不同场景下,都有足够资深的制作人能够在现场通过尖锐的眼光发现人才。”

当然,也有专业的系统,帮助节目组找到合适的参赛选手。“我们有一个网格选角类型表,会把不同内容综合考虑进去。如所谓的三项全能,就是好嗓音,高颜值,有个性并且有好故事。另外选择的角色也要符合BBC人口学的要求,确保能够扩大节目吸引范围,吸引不同音乐风格的受众。”Andrea Hamilton表示。

不容忽视的是,后期剪辑师对于角色的塑造同样至关重要。Andrea Hamilton分享道,“我们会为剪辑师准备角色特征卡,让他们迅速了解人物特性,知道如何塑造角色,从而放大人物故事,把更多节目所要达到的预期展现到观众面前。”

综艺节目本土化中,编剧干什么

如今,编剧成为综艺节目中不可或缺的工种,论坛上,韩国综艺编剧界教父柳成赞、新一代剧情综艺代表编剧申明真、湖南卫视《我是歌手》总编剧、执行制片人孙莉共同探讨了综艺编剧的“挑战”与“法则”。

《隐藏的歌手》《了不起的挑战》《我是歌手》三档韩国模式节目在引入中国后都进行了本土化改造,从编剧的角度出发,其中的差别如何体现?

对此,柳成赞的解释是,中国版和韩国版的《隐藏的歌手》大框架是一样的,但每一轮淘汰的版本有所不同。韩国版的方式是:选出最不像原唱歌手的声音,中国版则是投给最像原唱歌手的人。韩国版模唱素人是主角,中国版更像是把原唱歌手放到了更主要的位置。

“在策划和制作节目时,要先了解节目的播出环境。”作为节目编剧,柳成赞在个人自尊心层面不太允许有了模式就完全照搬。“韩国版《隐藏的歌手》是符合韩国电视观众形态的,大家通过节目谈论韩国文化、社会和国民喜好。中国团队用自己的方式进行了本土化改造,这是非常值得肯定的。”

同样,《无限挑战》中国版《了不起的挑战》也在韩版模式基础上,对节目播出周期、人物性格设置以及挑战项目的选择等方面做了本土化改造。申明真表示,韩国版《无限挑战》本就没有固定模式框架,节目围绕“挑战”这个大主题,不断变换素材、内容、挑战形式进行多种尝试。“在中国化改造过程中,制作组和编剧组必须了解中国国民衣食住行和社会文化,否则节目一定会失败。”

“成长为一个成熟的编剧需要多长时间?”《我是歌手》总编剧孙莉曾问过韩版节目总导演金英熙,他的回答是15年,“没有任何灵丹妙药、宝典或者编剧技巧可以让你立竿见影。”

事实上,在欧美真人秀的导演框架中是没有编剧职位的,在韩国的制作团队中,延展出了以明星真人秀为样式的亚洲真人秀类型,明确出现了真人秀节目当中的编剧职务。

那么,真人秀编剧和导演的区别是什么?孙莉认为,职业真人秀编剧需要塑造人,把这个工种单独提取出来并职业化、系统化,涵盖了节目前期准备、中期拍摄乃至剪辑剧本等一系列工程。

当然,也有不少观众提出质疑,“节目中设计的内容、情节是真是假?”孙莉这样回答,“真人秀的重点是人,‘真’则需要辩证看待,所有高片比的节目都需要取舍。真人秀最大的不同是在假定时间、地点完成假定任务,而‘我’带着真实的身份,说出代表‘我’立场的话。”

在浴室里进行的脱口秀

《笑傲江湖》和《欢乐喜剧人》的火爆让中国电视人看到了喜剧节目的市场空间,而韩国《寻笑人》《搞笑音乐会》等喜剧节目长久以来都有很高关注度。在“喜剧就要这样做!当喜剧人遇上寻笑人”论坛上,中韩两国喜剧节目代表,把脉喜剧节目创作,探讨未来走向。

谈到韩国喜剧节目创作的思路,《寻笑人》总编剧,韩国喜剧教父崔恒瑞表示,喜剧创造最重要的一点是逆向思维。如脱口秀为什么一定要在华丽、庄重的空间展开,是否可以在浴室里进行?“当时,《Happy Together》的第一版本就是在浴室里进行的,这档节目克服了种种难点,维持了十年之久。”

“别把《笑傲江湖》当喜剧节目,中国无喜剧节目成功先例。”在《笑傲江湖》总导演施嘉宁看来,喜剧是节目的外衣,其核心是喜剧人才的达人秀。“在中国做纯粹的喜剧节目是没有活路的,只有一条路可以走――‘喜剧+明星真人秀’”。

韩国喜剧范文第7篇

[关键词]青春偶像剧。喜剧元素;悲剧元素;浪漫元素;冲突元素

20世纪90年代末以来在我国广泛流行的韩日影视剧,似乎有挤占中国媒介市场的趋势。尤其是韩国电影、电视剧大量充斥着中国市场,在我国掀起了阵阵“韩剧”热潮。据统计,自1993年中央电视台引进第一部韩剧《嫉妒》开始,韩剧就在中国屡掀热浪,其后引进的《爱情是什么》、《蓝色生死恋》、《澡堂老板家的男人们》等都在国内引起了巨大的反响,2005年央视索福瑞市场调查公司《从收视率看韩剧之热播》研究报告表明,2004年我国电视台播出的649部引进电视剧中,107部来自韩国,占总数的16.5%。央视八套有57%的引进剧来自韩国。在去年刚刚结束的东北亚传播学国际研讨会上,来自中国、韩国、日本等多个国家的学者都不约而同都谈到了势不可挡的以韩剧为代表的“韩流”现象,而在流行的众多韩剧题材类型中又以韩国的青春偶像剧最值得我们反思。

有人认为,韩国青春偶像剧不外乎就是采用“日本的故事结构+中国的儒家文化底蕴+人造的俊男美女+先进的技术成就”的基本模式,不断地重复着“白马王子和灰姑娘”的老套故事。但它的收视群体却由过去处于青春期的青年男女,不断地扩展到渴望在青春生活留存驻足的中年人以及更为宽泛的白领阶层,而且日益成为我们电视剧创作的时尚,引导着我国电视剧越来越向娱乐化方向发展。到底是什么因素使得如此简单的“白马王子和灰姑娘”故事具有经久不衰的魅力?这无疑是一个值得探究的问题。

叙事元素是电视剧叙述故事的有机元素,不同的叙事元素或者相同叙事元素间的不同组合都能对叙事造成不同的影响,青春偶像剧基本形态表现中,偶像人物和青春情感表现是基本聚焦点。青春偶像剧的主要特征也就是集中在青春纠葛的故事、靓丽青春的男女角色、时尚的生活展示、多角度试探的曲折情节、都市生活背景、心理表现微妙细致等方面。而所有的这些都要靠叙事元素来支撑。综观韩国青春偶像剧的发展,不难看出它的发展越来越趋于模式化发展,不断更新与发展的多角度叙事元素,使得原本十分老套传统的故事不断ǚ⒊鲂碌姆玑。具体表现如下。

第一,幽默滑稽的喜剧元素。就总体上看,情节轻松有趣,表演夸张,喜剧因素较为明显是韩国青春偶像剧的基本表现要素。不管是以悲情为叙事风格的《对不起,我爱你》、《天国的阶梯》、《天国的树》等,还是以浪漫为叙事格调的《浪漫满屋》、《巴黎恋人》等,更不用说是以诙谐为基调的《皇太子的初恋》、《My Girl》等,整个电视剧中都会穿插幽默滑稽的喜剧元素。主要表现为:喜剧化的人物性格。韩国青春偶像剧中一般都会至少塑造一个非常喜剧化的人物,而且这个富有喜剧化性格的人物一般由“灰姑娘”来充当。例如,《My Girl》中的女主人公朱裕琳,《浪漫满屋》中的女主人公韩智恩,《对不起,我爱你》中的恩彩等等。在这些喜剧化人物的塑造过程中,会发生一系列富有喜剧感的故事情节和喜剧性的人物语言,但是,这些喜剧元素也不是单一地自始至终的,而是穿插在叙事之中,使得韩国青春偶像剧往往给人一种含着眼泪微笑的奇妙感觉。从而,使其不同于一般的搞笑喜剧片,又区别于大肆煽情赚人眼泪的悲剧片。

第二,催人泪下的悲剧元素,韩国的青春偶像剧大部分还是讲述传统的“白马王子和灰姑娘”的故事,这种故事类型本身就带有一定的悲剧因素,“王子”和“灰姑娘”身份的悬殊便是设置悲剧元素的基点。主要表现为:(1)家族内部人员的阴谋。例如:《天国的阶梯》与《天国的树》中继母一家对“灰姑娘”的毒害与欺压使得灰姑娘的命运更加坎坷;(2)疾病与不治之症的侵害。例如:《对不起,我爱你》中男主人公车武玄的头脑中的子弹。(3)车祸或失忆等意外事故的干扰。例如:《嫂嫂19岁》中父亲的失忆让“灰姑娘”的女儿历经千辛万苦。

第三,绚烂多彩的浪漫元素。唯美的画面,动听的音乐,流畅的节奏,时尚的服饰,靓丽的俊男美女以及浪漫的恋爱场面,这些都是韩国青春偶像剧给受众营造浪漫氛围的基本元素。我们会发现韩剧中的“灰姑娘”虽然是命运悲惨,但她的穿着和服饰都十分的时尚,在电视剧热播后往往能在服饰界掀起一股时尚的流行风。例如:《浪漫满屋》中宋慧乔饰演的女主人公在剧中各种各样的头饰,《天国的阶梯》中韩贞舒送给金泰华的生日礼物围巾等都在市场上掀起了一股流行风。另外,温馨烛光晚餐,洁白的雪花飘零,嬉戏玩耍的海浪与沙滩等,在我们观看韩剧时都深深地印入了脑海。所有的这些浪漫元素使得韩国的青春偶像剧很好地满足了现代人的虚幻情感需求。

第四,错综复杂的冲突元素。复杂的三角恋、契约协议式的约定、身份悬殊导致的家族阻挠、家庭伦理关系的约束等是韩国青春偶像剧常用的冲突元素。在大多数情况下,故事是在两男两女之间展开,他们的性格特征和复杂关系如下图:

韩国青春偶像剧主要人物性格关系简略图

韩国喜剧范文第8篇

《生活大爆笑》是东方卫视继2014年度最火的喜剧节目《笑傲江湖》之后的另一力作,由《笑傲江湖》原班团队联合韩国KBS团队共同制作。节目力求为观众打造一场群星荟萃的喜剧盛宴,每期节目除了有《笑傲江湖》年度总冠军孙建弘、海派笑星舒悦和大鹏等笑星的固定板块外,还邀请到了各路明星欢乐加盟。

不是搞笑,是爆笑

《生活大爆笑》表现形式取自韩国著名喜剧节目《Gag Concert》(《搞笑音乐会》),这是KBS的王牌综艺节目,很多韩国的流行语都出自其中。

会上,韩国著名搞笑达人金炳万一出场就以其流利的中文问候引人震惊,他更大秀了一段“今天很累,明天也累,一直都很累”的中文段子,逗笑现场观众。据悉,金炳万在《生活大爆笑》节目中将大展自己的三百多种达人绝技,并自信能够不用语言,只用肢体就能逗乐中国观众。

谈起为什么要推出《生活大爆笑》,节目总导演朱慧表示,中国人因为房价、医疗、养老等问题,生活的压力太大了,有调查显示,大约有70%的人因为生活压力大而不开心,做《生活大爆笑》的初衷就是希望人们在繁忙的工作之余,能够开开心心地大笑一场,然后再去面对各种困难和不开心。

“让人哭容易,让人发自内心地笑却很难。我们打造的《生活大爆笑》简洁有力,沉淀下来就是一个笑字。”朱慧表示,《生活大爆笑》是一档走心的节目,它与《笑傲江湖》有很大的不同,“《笑傲江湖》表现的是生活中的素人,他们有搞笑的能力或天赋,要在节目中很好地呈现出来。而《生活大爆笑》则涵盖了更多的表现形式和手段,不仅有小品、歌舞、达人秀等,形式包罗万象,展现的是各类明星的喜剧天赋。”

据朱慧透露,《生活大爆笑》不是搞笑节目,而是爆笑节目,会让观众从头笑到尾。节目还力求结合当今的社会热点进行原创或改编,融合更适合中国观众的喜剧元素,借助独特的表现形式,聚焦或调侃社会话题,打造一档真正源于生活的喜剧综艺秀。希望观众在笑过之后,还能收获对生活的认识与感悟。

看明星如何演喜剧

在节目开播的会现场,众多保安严阵以待,粉丝们将录制场地围得水泄不通。《生活大爆笑》赞助商发言人感慨说:“我参加过这么多节目会和录制,从来没看到过,节目还没播出就有这么多粉丝来围观的。”

这从一个侧面反应出了明星们的号召力。会当天,韩国偶像天团神话组合空降现场,除表演歌舞外还参加了“大鹏耍大牌”板块的录制。神话组合席卷亚洲多年,被誉为综艺偶像始祖,开创并改变了idol团体的发展历程,是韩国最长寿的偶像组合。据悉,《生活大爆笑》中这样重量级的明星嘉宾还有很多,例如王伟忠、谢依霖、罗志祥、张柏芝等明星都会出现。

《生活大爆笑》每期将推出9-13个单元板块,以固定的人物和情景,呈现出丰富多样的节目内容。“大鹏耍大牌”就是一个访谈单元板块,看这位“丝男士”如何用各种不着调的方式聊天,展现嘉宾的窘态。大鹏剧透称,访谈节目中经常聊着聊着就打起来了,节目录制完成后各种被“追杀”,不禁让人好奇且期待。

孙建弘则变成了“拆台专家”,在自己领衔的板块“男人的谎言”中,将揭穿男人生活中的种种谎言,节目完成后他已成为“男人的公敌,女人的福音”。因此在会现场,孙建弘在介绍自己节目时也显得“心有余悸”:“这次和女性观众的距离会拉得比较近,不过很多男观众可能很想打死我。”对于《生活大爆笑》节目中喜剧之王的争夺,他表示:“大家都是一个集体,不存在什么较量。南北方综艺各有千秋,放在一起呈现,就好像让大家尝试各种不同地域的菜品一样,更多选择,更多欢笑。”

台湾地区著名综艺节目《康熙来了》让观众们认识了犀利毒舌的女主持小S,同时也让观众们牢记了经常在小S身边插科打诨、搞怪耍宝的陈汉典。模仿能力超强的陈汉典将以常驻嘉宾的身份加盟《生活大爆笑》,并将与台湾艺人阿ken、《极品女士》于莎莎结队,在“我们分手吧”板块中出演。这一板块中,于莎莎与陈汉典扮演的情侣每期都会遭到许多俊男靓女的拆散,两人调侃道:“我们一直在分手。”该板块将邀请各路嘉宾客串,最新一期的录制中,是以毒舌风格著称的“Hold住姐”谢依霖出马,介入陈汉典和于莎莎的感情。

此外,海派笑星舒悦也将加盟《生活大爆笑》,他会扮演一档动物节目主持人。会现场,舒悦用上海话念了一段“蟹粉狮子头”的由来,十分逗趣。

2014的电视荧屏,在众多喜剧类节目的蜂涌到消散中度过了所谓的“喜剧元年”。2015年,有了之前的历练,喜剧类综艺节目的表现会更加成熟,东方卫视与韩国金牌喜剧团队共同打造的《生活大爆笑》,或许会成为今年喜剧类节目的一大亮点。

韩国喜剧范文第9篇

【关键词】音乐;《非常主播》 喜剧

韩国喜剧片的样式已逐步形成了自己的一套风格,相较于欧美喜剧中那些夸张的表演和走偏门的情节设计来说,韩国喜剧中则更加注重含蓄温软的家庭气氛的营造。例如曾经在中央八套掀起收视狂潮的《澡堂老板家的男人们》和《我的小小新娘》等。就观其这部有着“韩国史上最卖座喜剧片”头衔的《非常主播》来说无论是从拍摄的风格还是拍摄的节奏都无疑是一个韩国喜剧片典型的代表。此片在韩国国内放映时,累计观众800余万,票房成绩在韩国电影史上位列第六,在引进到中国市场后,也是获得了不俗的成绩。

笔者在此,仅从其中选取音乐一个方面来作分析。要成为经典电影,音乐似乎是必不可少的成就要素之一。在这部《非常主播》里,除了故事和演员,最值得一提的就是电影音乐,因为在这部影片中音乐同样这是剧情的主要内容之一。主人公一家三代音乐天赋都很高(车太贤的角色是个过气歌手,显示其遗传性),而黄正楠(女儿)最大的梦想就是唱歌,作为第三代的黄基东也是一个天才钢琴儿童,这就给了音乐很大的表现空间。并且除了音乐的表现空间外,导演还运用音乐来营造整部影片的氛围。影片的开场就用闹钟、音箱、和一首《Jazz for Morning》来表现勾勒出一个时尚、现代的社会人及其生活状态。“八点”在这个工作时间的标尺配上轻松地爵士曲风的音乐和一抹灿烂的阳光就在这显示影片名称的短短十秒钟内,影片的轻松、幽默的情感基调就已经奠定完成。背景音乐《Jazz for Morning》的爵士乐在此处的使用拥有其特殊的表现意蕴的。爵士乐是在传统的布鲁斯和拉格泰姆的基础上,融合了某些白人的音乐成份,以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。它产生于十九世纪末、二十世纪初的美国南部城市新奥尔良,是一种由逃离南方奴隶制的“自由黑人”们创造的一种音乐。它以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏(或演唱)赢得了广大听众的喜爱并分为传统和现代两种风格形式。但无论哪种风格爵士乐在产生之初就与“自由”、“情感”紧密相连。此处的爵士乐是明显的贝斯演奏的现代爵士乐,这就与男主人公“南贤洙”的性格特点相联系起来,随性、阳光外加一点大男孩的性格特点。现代爵士中一个很大特点就是切分节奏复杂多样,特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位,造成一种飘忽不定的游移感。这时候正好配上男主人公起床后在家各个角落游走的一段情节使得整个影片的开场就暗示出“跳跃”的故事节奏:三十六岁的外公、二十二岁的妈妈和一个五岁的小男孩,这样的一个“超速家庭”表现的故事让观影者充满了兴趣。如果说现代爵士的出现是为了铺垫喜剧片的节奏特点,那么出现在影片9分钟时的《Jazz for Night》就是勾勒填充情感因素的传统爵士了。传统爵士乐是指采用了4/4拍的行进性的管乐队演出相关工作的爵士乐,在节奏上它带有明显的“布鲁斯”的特点,而布鲁斯是一种与宗教音乐相对应的一种世俗音乐形式,这样就是传统爵士乐具有舒缓,浪漫的风格。这种浪漫风格的表现就常常依靠萨克斯那悠扬且沉厚的特殊音效来加以强化和表现了。《Jazz for Night》的出现正是南贤洙在精心布置一场浪漫约会。昏黄灯光下的两盏郁金香酒杯和一瓶暧昧的暗红色葡萄酒,特写镜头中水池里漂荡的玫瑰花瓣,本是几个镜头的硬切,却因为这悠扬、散漫的爵士乐而弥漫着温软的。在影片的前十分钟内,导演精明的运用了传统、现代两种不用风格的爵士乐就将整个影片的故事情感因素铺垫完毕――爱情浪漫的动人和“现实生活”中身份错谬的喜感。

如果说爵士乐是配合整个影片的内容走向而来的,那么导演在个别情节的设置上又运用了不同的音乐风格来配合表现。由于女儿的坚持,南贤洙迫于无奈决定把5岁的小外孙黄基东送进幼儿园,怕被人撞见而事情败露的南贤洙却在幼儿园中再一次撞到了爱情,而小外孙黄基东也遇到了让其脸红的可爱小姑娘。镜头先是给出了一个黄基东的中景正面镜头,伴随着小男孩深呼吸的一个动作下,一个可爱小姑娘的形象以近景镜头出现在了银幕之上。此时,导演选用了一个节奏明快并经过电子乐器和娃娃音共同处理过的一段音乐来表现小男孩情绪的跳动。小孩子的童真童趣在这个背景音乐的映衬下跃然于银幕之上。同时,成人世界中的南贤洙也在感受爱情的撞击。可是与黄基东截然不同的是,南贤洙的音乐感受更加缓和、性感、游离,更加偏向成人世界的情感体验。依旧是萨克斯的音质效果,其中更多却的透露出的是一种性感与妩媚。当两种不同音乐同时存在时本身就已经形成了一种特殊的喜剧效果,再加上快速切换中得到的延伸音乐,伴随着黄基东、南贤洙两个人的脸部特写的快速切换,除表现两个人的感情外还起到了加快节奏的作用。当镜头以中景景别拍摄,前后站立的祖孙两个人时,两种音乐完全重叠起来,随着幼儿园园长的行进而隐约加入了很细微的心跳的音响效果,并在院长进入室内的一瞬间戛然而止,此处的中断也形成了一种从幻想到现实的落差感,前后之间的音乐和表演的对比又进一步放大了这种喜剧感效果。

除此之外,影片中对于经典的使用也非常精彩,特别是两次用到了勃拉姆斯的《匈牙利舞曲 NO.5》,第一次是黄正楠刚到父亲南贤洙家时,南贤洙为了避免女友被发现,藏人藏物忙得手忙脚乱,背景配乐的就是《匈牙利舞曲》的高潮部分。熟悉的旋律让人想起卓别林这位喜剧大师在《大独裁者》里的扩张表演,卓别林当时就是配合着这个音乐一脸严肃认真的给客人刮胡子的。还有一次,就是5岁的黄基栋在幼儿园大展钢琴才艺,渐渐从生疏弹到熟练,技惊四座。

韩国喜剧范文第10篇

题材既然涉及婚姻家庭,小三自然是绕不开的。《乐翻天》里中年夫妻孟京花与老钱人到中年,中年生活索然无趣,甚至上了床,孟京花主动示好,老钱却酣然入睡,做的梦竟是妻子孟京花手持利刃刺向自己,血染刀刃……

婚内爱情的一路“走熊”,小三自然不请自来。

这看上去很是俗套,不过到了导演王岳伦手里,却把故事上升到了一个有趣的高度。一想到中年男跟90后小三满怀幸福感地畅想未来的美好生活,诸如“以后吃炸酱面可以就大蒜!上厕所可以站着撒尿!”等等,想让人不笑,也难。

《乐翻天》的喜剧人物设置颇有张力。

女大款孟京花人前强势,人后“母老虎”;其夫老钱为“家庭妇男”,外强中干;90后小三(孟瞳迪饰)浪漫多情且又刻薄毒舌;酒店老板喜哥(姚橹饰)八面玲珑又心存父爱;酒店保安经理(林子聪饰)愚傻笨拙却好占小便宜,前来讨债的韩国小混混金太顺(郑京虎饰)胆小好色至贱无敌。

想想,当这样一群人凑在一起,该会产生怎样的喜剧效果和氛围?!

将暴力戏引入中国的喜剧电影,这是《乐翻天》的独特之处。

与它的喜剧效果一样,它的暴力部分,往往是逆观众的思路而行,故而常常出奇制胜,收到意想不到的好效果。

比如,王京花几拳险些打死的韩国黑帮讨债人金太顺,以及金太顺这个倒霉鬼一次又一次的被打得半死,受尽了各种暴力折磨,等等,中国观众看来都并不觉得不可承受,相反,由于影片在处理这些暴力动作和暴力场面时比较注重分寸感,观众却能从中体会到相当的,这是令人称奇的。

《乐翻天》最难能可贵的,是回避了为搞笑而搞笑,它的所有喜剧情节设置均围绕着一个字——爱。因此,爱是影片最感人的主题之一。

各路人马虽然看似都在为了钱而争斗,实则“爱”在他们心目中拥有更高的地位。喜哥本不是一个贪钱之人,他的所作所为皆为救子赎人;孟京花虽然爱钱,但她更爱老公;老钱找小三当然可恨,但患难见真情,关键时刻还是念及多年夫妻情;小三本不把钱当回事,为爱退出后才拿钱作为慰藉;金太顺人见人烦,被人打得半死仍不思悔改,目的只有一个——好尽早回国与女友恩珠一起过幸福的小日子;就连愚蠢贪材的酒店保安经理在有了喜欢的人后,也愿为爱放弃百万大钞,双双一同远走私奔……

从表演上来看,一众演员们的表演还是到位的,从而使角色变得更加丰满鲜活,喜感也就越发强烈。

其中又以宁静与郑京虎表现最佳。前者在片中走的是“母老虎”式的性感路线,超越自我,挑战喜剧,勇气可佳,成绩不俗;后者作为内地知名度不高的韩国艺人,丰富夸张的面部表情及肢体语言甚是逗乐,给中国观众带来了教科书式的韩式喜剧表演,尤其他那个先涂唇膏再起劲地吧嗒两下嘴唇的招牌动作,一定会给中国观众留下难忘的印象。

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