海上钢琴师观后感范文

海上钢琴师观后感范文第1篇

今天，我看了《海上钢琴师》的电影。

1900（主人公）是一个在船上出生的小男孩，他8岁时无意间弹起了钢琴，立刻爱上了它，并爱上了音乐。1900从不按规定的曲子弹奏，脑子里想这什么就弹什么，他会用钢琴与别人对话，从音乐中就可以听出他的快乐或悲伤。1900在船上度过了大约40年，从没下过船。后来因船坏了，得用炸药炸了它，1900也被炸死了。

我看完影片后深深的被1900的精神所感动，因为1900在死神要光临时，依然坦然面对，他的心中装着音乐。1900为了音乐，不惜牺牲自己的生命，他的死使我感到非常伤心，同时我明白了一个道理：每个人得一生都有许多条人生道路可以选择，一旦选定了一条，你必须为了实现它而不惜牺牲自己的生命。

音乐是一种沟通方法，可以从音乐中解开悲伤，从中寻找出快乐。

海上钢琴师观后感范文第2篇

[关键词]电影音乐；电影主题；《海上钢琴师》；钢琴音乐；主题

音乐作为一门独立的艺术，在电影艺术中能够展现出独特的审美情趣与感官上的美感。电影作为一种综合艺术，展现给观众声画艺术的结合，而电影中的音乐能够用不同的节奏、音律、声调等变化来展现出电影情节与人物情感的变化，让电影增加多元化的趣味与魅力，所以音乐艺术在电影发展过程中被创作者们认为是电影艺术的重要组成部分。1998年，意大利著名导演托纳托雷创作了对他影响最大的电影《海上钢琴师》，电影用大量的钢琴音乐来叙述1900的一生，作为一部以钢琴为主题的电影，创作这部电影中音乐的是意大利著名的作曲家莫里康，他创作的电影中的钢琴音乐获得了第五十七届金球奖最佳电影配乐的奖项。由于这部电影给观众带来思想的启迪，因此深受全球观众的喜爱，而电影中的钢琴音乐也为这部举世闻名的电影增色不少。

一、电影《海上钢琴师》创作背景及剧情概述

电影《海上钢琴师》又被我国翻译成《传奇的1900》，是意大利著名导演托纳托雷在1998年创作的电影作品，而担任这部电影音乐创作人的意大利当时著名的作曲大师莫里康，在创作电影《海上钢琴师》之前，两人已经密切配合创作电影《天堂影院》与《命运之力》，并且获得了广泛的好评，这两部电影的配乐也具有深厚的内涵。“在电影《海上钢琴师》中，两位天才的创作者又一次密切合作，为全球观众献上了电影界的传奇作品，让意大利电影史上的艺术三部曲完美呈现给观众们。”《海上钢琴师》中，莫里康以钢琴音乐为主并且配合管弦乐来创作出众多音色优美的乐章，让观众在电影中流连忘返。

电影采取了倒叙的方式，讲述了一个天才钢琴师的故事。在1900年，伦敦青年小号演奏家麦克斯为了解决自己的生计问题，将自己喜爱的小号卖给了一家乐器店，但是在临走之前，他请求老板让自己演奏最后一次心爱的小号。而随着他演奏小号的声音，故事也就随之开始了。在一艘行驶于欧洲与美洲之间的轮船Virginian上，有一个婴儿被遗弃在船舱，轮船上的锅炉工丹尼发现并收留了婴儿。为了纪念在新世纪的第一天捡到了这个孩子，丹尼给他起名为1900，而随着1900慢慢长大，人们发现了他过人的钢琴天赋，并且成为这艘轮船乐队的钢琴师，许多人听过1900演奏钢琴，都被他投入的演奏而感动。当时爵士乐始祖杰尼自认为钢琴天赋无人能敌，当他无意中知道1900演奏钢琴的过人技艺后，专门去这艘轮船上找到1900来挑战，最终败给了1900，1900也因此被更多人知道。但是所有传奇的事情都发生在轮船上，1900始终不肯下船去陆地上生活，一直在某天他给一家音乐公司录唱片的时候，无意中发现了一个气质典雅的女孩，1900对这个女孩产生了莫名的情愫，因此他演奏了一首温婉抒情的曲子。但是当轮船靠岸了，1900却并没有和这个陌生的女孩走下船，一直到许多年之后，战争结束了，麦克斯发现了Virginian号马上就要被炸掉，他认为1900一定就在船上，因此疯狂在船上找寻1900的身影，终于在船舱的角落发现了1900。然而1900并没有走下船，麦克斯满怀悲伤离去，远远地看着Virginian号与1900一起被炸得粉碎。

在电影中，1900是一个被父母遗弃的孤儿，并且也是具有天赋的钢琴家，他的双眸就像海洋一样蔚蓝，能够看到事物背后深藏的节奏，不管看到什么事物，1900都能够即兴地演奏出美妙的乐曲。在电影中，1900曾经说过，“虽然钢琴只有88个键，但是通过它能够演奏出无穷无尽的音乐。”就像1900说过的，他可以借助钢琴发现自己生活的乐趣与真谛，并且赐予了钢琴魔法。当狂风骤雨来临的时候，1900依然陶醉在自己的钢琴演奏中，他可以乘着美妙的音符自由翱翔在船舱的大厅中。当杰尼想用自己熟练的爵士音乐来打败1900，但是在最后却失败而返，这种所谓的自由只会被1900击败在高尚的音乐世界中。

二、电影《海上钢琴师》的钢琴音乐运用研究

（一）深化电影主题

许多电影音乐能够受到观众们的认可，是由于电影音乐比电影的流传性更广，更加容易受到观众的喜爱。并且电影中的音乐比电影更容易传播，影响范围更广。为了能够让观众更容易接受电影，让电影角色更容易被观众所记住，所以创作者会使用各种手段来添加到电影中，例如给角色的语言增添特色，许多人物说话都会有口头禅，在举止行为方面有固定的动作，在形象上有特殊的着装风格等，而电影中的音乐也具有这样的重要作用。尤其对于电影中的一些特殊的人物，就需要特殊的手段，由于大海是沉默的，钢琴是没有生命的，而1900内心是孤独的。对于电影主人公1900来说，他并不擅长与人交流，甚至有些时候不知道该和人们说些什么，这样创作者经常运用的手法、语言等就难以在这部电影中使用，钢琴音乐就成了1900内心的独白，可以说钢琴音乐就是1900的心声，并且也是超过任何语言来刻画出他的想法的最好形式。钢琴音乐替代了电影中常用的形式，我们经常可以看到在电影中1900望着窗外的大海而发呆，一边弹着钢琴，这时候他弹奏的音乐就是他的想法。当1900看到身旁形形的人们，他会一边猜测着，一边用敲着键盘的手来弹奏不同的节奏去描绘人们的不同形象。我们可以在电影中看到这个片段：1900一直弹奏着钢琴，想念着录音时候遇到的心仪的女孩，然后即兴弹奏出那段优美的旋律，抒发了自己内心的想念。而观众通过观看电影内容，能够对电影中钢琴音乐有了深入的认识与理解。

（二）刻画电影角色性格与形象

不同的环境造就了不同的人生，钢琴家1900从出生就在海洋，因此大海与钢琴就是1900生活的全部。在他生活的时期的主流音乐就是爵士音乐，因此他弹奏的音乐受到爵士音乐的巨大影响，并且1900内心孤独，不受拘束，所以他弹奏的音乐作品也和他有一样的自我的风格特征，深深地烙上属于1900专属的烙印。

《海上钢琴师》中有这样一个片段：在深夜，Virginian号的大厅中出现了优美的钢琴音乐，并且吸引了人们，人们都开始猜测到底是谁在弹奏。当人们走到大厅的时候，只发现一个小孩在钢琴上熟练地弹奏旋律，于是人们十分好奇，有一个优雅的贵妇问船长，这个孩子是谁？船长说是1900。船长当着众人训斥1900为什么会在这，没有规矩。而幼稚的1900大声对船长说，去他妈的规矩。就像1900对船长说的那样，他自己的钢琴音乐并没有标准，甚至严格的定义与规则，他依靠自己的理解与方式来创作属于自己的钢琴音乐，对于他来说，音乐就是属于他的自由。

（三）电影背景音乐的无意识支持

电影中背景音乐是运用最广泛的音乐手法，主要是为了烘托电影的气氛，渲染整部电影的情绪。美国著名电影作曲家赫尔曼说过，“电影音乐是为了给观众们提供一种无意识的支持，它不会直接显露出来，并且观众也没必要知道它，但是它却能够起到了应当有的重要性”，可以说赫尔曼这句话用来形容电影背景音乐是十分恰当的。

莫里康创作的许多背景音乐中，都运用了交响性与色彩性的创作手法，这让电影配乐具有十分震撼的效果，而细微之处又倍显优雅，让电影画面与音乐旋律融合得恰到好处，并且也不会喧宾夺主。

电影中气势辉煌的管弦音乐在开场就具有重要的作用，当人们在轮船上看到自由女神像的时候，管弦音乐雄壮的气势将观众们引入剧情。而画面通过俯拍来表现出大海的壮阔与人们对自由女神像的崇拜，让音乐与画面得到了很好的结合，而这时候出现的音乐能够描绘出游客们到达美国的兴奋之情。

1900是一个内心孤独的人，他不知道如何表达自己的情感，尤其是面对自己喜爱的女孩时，1900只会拿着自己的CD练习想要给爱人说的话，而这时候钢琴音乐作为背景音乐响起，表现出1900的柔情。当1900通过心爱之人与友人的对话知道了这个女孩就是自己喜爱的女孩，女孩说，“我爸爸告诉我，他听过海的声音。”这时候音乐响起，1900一直注视着女孩，朋友问女孩，“哦？海说了什么？”女孩说，“我不能告诉你，这是个秘密，秘密是不能跟别人说的。”这时候的钢琴音乐从慢变快，展现出1900激动的情绪。

三、结语

作为20世纪最伟大的电影之一，《海上钢琴师》获得人们的喜爱从很大程度上取决于电影中的钢琴音乐。在电影中，钢琴音乐作为电影主人公情感抒发的载体，自身既是音乐，又是电影内涵，增强了影片内容的丰富性，而这种电影产量较少也是由于创作者难以对电影音乐的把握。而正是由于导演出色地运用了电影音乐，才会创作出《海上钢琴师》这部优秀的电影，而这也是电影艺术与钢琴音乐完美配合的魅力。俄罗斯著名的作曲家肖斯塔科维奇曾经说过：“当文字语言难以再表达出什么的时候，音乐的语言魅力才刚刚开始。”我们需要在日后的电影创作中更好地运用音乐，引发观众对电影的深入思考，让创作者与观众的精神得到高度的统一。

[参考文献]

[1] 闫大卫.视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐[J].中国音乐， 2010（03）.

[2] 刘盛楠.由《海上钢琴师》浅析电影音乐的功能[J].大舞台，2011（04）.

[3] 杨大林.电影音乐世界的又一巅峰之作——意大利影片《海上钢琴师》音乐浅析[J].当代电影，2003（02）.

[4] 钟源.《海上钢琴师》音乐浅析[J].电影文学，2007（24）.

[5] 小铁.海之乐章——影片《海上钢琴师》观后感[J].商业文化，2008（06）.

[6] 史丽欣，王立改.浅谈电影音乐的作用[J].电影文学，2007（08）.

[7] 李文皓，周慧敏.析电影《海上钢琴师》中音乐的魅力[J].电影文学，2010（14）.

海上钢琴师观后感范文第3篇

【关键词】新课程改革；英语教学；英语原声电影；高校；运用

随着科学技术不断发展， 促进了现代教育手段的推陈出新，多媒体教学手段也被应用到广泛的课堂教学中来，而作为其中组成部分的英语原声电影教学也被诸多英语教育工作中所关注。因为英语原声电影中能够融合了多种图像、字母、声音的元素，其中所融入的大量的英语语言信息是其他技术都不可企及的。我们借助播放英语原声电影的教学手段，可以让学生集中注意力，融入到故事情节中，让他们可以深切体会到电影角色的心理变化与语调变化，对日常发音不足的地方及时改正。综合来说，有效运用英语原声电影，能够为学生创设出一个真实、生动的语言环境，提高学生对英语语言的把握，提高其语用能力，并且值得在未来教学中推广。

一、英语原声电影在高校英语教学中的意义

1.有利于提高学生语言运用能力与交际能力

我们说英语原声电影中的语言有助于提高学生的口语能力，因为电影作品中的台词能够达到上万句，内容包含了演讲、辩论、采访、对话、游戏等。这些不同环境中所表达的语言能够给予学生们真实的听力素材，并且也方便他们去模仿，为其口语能力训练创设出良好的环境。

2.能够激发学生对英语学习兴趣

要想让学生学习知识，最大的阻碍就是如何让他们产生兴趣，尤其是语言学习是一项较为繁冗而浩大的工程，诸多难以记忆的语法、纷乱的词汇通常会让多数学生对其失去学习信心。但是电影有着形象生动的特点，很多经典影片更是有着引人入胜的情节，学生在欣赏过程中会随着故事开展而产生了情感共鸣。主人公的动作、表情、斑斓的画面、波澜起伏的情节以及优美的背景音乐，都能够给予学生们较多的心理暗示，让学生们准备好足够的信心去听、去看、去深入理解、去思考。而这种激发学生主动性的方式远比让他们被动接受教师灌输有效的多。

3.拓展学生学习视野，加深对文化背景的认知与理解

作为文化体系的重要载体，电影同样是文化内涵的传播者，通过欣赏不同的电影作品能够去深入对电影背后的文化背景有着认识，并且依托这些文化内涵能够提高自身的语言交流能力。学生如果想要与外国友人交流，就必须要对其英语民族文化背景深入了解，而了解的最好方式就是去经常观看多种类型的英语原声电影，自己去获得更多有效的信息内容。

4.为学生语音学习提供较为真实的环境

我们说在英语原声电影作品中，角色进行交流的语调、语速都是真实而生活化的，我们可以让学生将自己的发音与这些电影中以英语为母语的角色发音相比较，去发现其中的差异，以便找到自己的不足问题。由于在实际生活中，英美国家的人们习惯于简洁的表达的方式，所以在语句中经常会出现了大量连读、缩略、吞音的现象。而根据不同场合，会不断调整自己的语速、语调、语音。因此我们说必须要让学生去了解到不同场景对交流者语调、语速的影响，通过观看电影，能够有利于让学生更为深入、全面地揣摩这些语调、语速的不同，进而运用到后期的日常交流过程中。

二、英语原声电影在我国高校英语教学中的应用

1.教师在电影教学中的角色

我们在英语课堂中实施电影教学很大程度上要取决于教师，一般进行电影赏析的时候会分成了三个阶段——视前、视中与视后。而我们教师的角色也通常会分成了组织者、控制协助者以及评估者。让学生观看电影之前，教师必须要充分准备好，根据教学内容来有效对学生进行一定的引导行为，其中包括对电影的介绍、人物关系以及一些晦涩难懂的词语。我会在课前为学生设计一些关于影片的问题，让学生带着问题去看电影，而这些问题也通常是一些简单的选择题，防止学生产生压抑、焦虑的情绪。教师还要提前准备好一些涉及到电影内容中文化现象的宣传资料，带着学生去寻找问题答案，在电影结束后，要及时对提前布置的问题进行解析。并且，我们可以要求学生去在课下写一些关于影片的观后感，然后在下一节课时进行点评，对其提出的观点一起讨论。

2.对于影片内容的选择

（1）内容积极健康。我们说大学校园不但是一个给予学生知识的园地，并且也要帮助学生树立起正确的人生观、价值观与世界观。由于西方世界价值观念与东方有所差异，因此并不是所有电影都能够成为学生的学习材料，而筛选电影的责任就落在了我们教师肩上。我们在准备工作中，可以将电影作品根据一定主题类别来进行归类，例如励志类影片有《阿甘正传》、《当幸福来敲门》等；感受到人性伟大的影片有《肖申克的救赎》、《海上钢琴师》等；宣传爱国主义精神的影片有《爱国者》、《勇敢的心》等。整合有效的资源有利于帮助学生提高语用能力，并且其积极乐观的主题也能够无形中陶冶学生的情操。

（2）难度要适宜。由于学生群体掌握英语能力的差异性，使得我们必须要针对教学目标、教学对象来选择难易程度适宜的电影作品进行播放。对于多数非英语专业的学生而言，我们可以取选择一些发音清晰、纯正的语速较慢的电影，例如《狮子王》、《怪物大学》等。通过笔者多年教学经验，发现非英语专业学生更能够接受一些喜剧电影，尤其是低年级学生群体中观赏喜剧电影后会消除他们的焦虑情绪，收获较好的教学效果。而对于英语专业学生而言，我们可以为其准备一些具有较大信息量的影片，例如《肖申克的救赎》、《海上钢琴师》等，这些作品能够与《英美文学》等课程有着较好的互动与衔接作用。

3.如何组织好英语课堂教学

我们在实际电影教学中，一定要将相关人物、背景文化知识提前介绍给学生，让他们能够将注意力去集中到角色对白中，而不是曲折的故事情节中。由于英语原声电影作品中的角色对白通常是口语化、生活化的，诸多词汇与语言表达方式很容易让学生难以理解，因此我们需要提前对这些要注意的内容进行细致讲解。另外，我们可以组织一些课堂活动，将电影台词融合进来，例如角色配音、跟读、扮演等形式，进而让语言课堂“鲜活”起来。

如今的高校英语教学的主要目标就是为了培养出学生对英语语言的整体运用能力，而有效运用英语原声电影，能够为学生在课堂中创设出一个真实的语言环境，让学生有种身临其境的感觉，对电影人物情绪变化与语气变化关系进行掌握，能够让学生在学习到语言知识理论同时，也能够更为深入地了解西方语言文化，培养出良好的语用能力。

参考文献：

[1]孙圣勇.谈英语电影与大学英语学习[J].电影评介，2006年10期

[2]王红艾.浅谈英文原版电影在大学英语教学中的运用[J].电影评介，2007年10期

[3]田蕾.浅谈英语原声电影在大学英语教学中的运用[J].湖南大众传媒职业技术学院学报，2009年03期

[4]杨丽影.英语原声电影欣赏应用于大学英语教学的意义[J].长春理工大学学报，2010年10期

[5]马继红.大学英语教学中文化背景知识的导入[J].西南科技大学学报（哲学社会科学版），2003年04期

海上钢琴师观后感范文第4篇

实践：我已担任这样的学生组成的班级的班主任四届，深感忧虑。在与他们的斗智斗勇中逐渐了解他们，并找到一条非常理想的手段辅助完成班级管理工作中最难的人物---为学生重塑人生，重建人生观、价值观，确立目标理想，完善自己的个性品质。这个手段就是看电影。不仅仅是看，还要通过各种形式深入领会电影表达的主题，比如写观后感，观后教师的及时点评，观后谈论会等等。

学生喜欢玩，通过多媒体观看电影与纪录片无疑对学生有很强的吸引力，可关键是看什么？

班级建立初期：应着重学生个性品质的培养，比如，牢固树立人人经过努力奋斗、拼搏都能完成自己理想（淡化天赋意识）的意识；简单的学习生活是成功的捷径等等（或者说成就是励志教育）。这个时期比较好的是《阿甘正传》

“阿甘是个智商只有75的低能儿。正因为如此，他的思维简单，少却了人间的花花肠子，天生就宁折不弯的性格，永不言弃。他为了躲避别人而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。阿甘被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。

在大学毕业后，阿甘又应征入伍去了越南。在那里，他有了两个朋友：热衷捕虾的布巴和令人敬畏的长官邓•泰勒上尉。作为美国乒乓球队的一员到了中国，为中美建交立下了功劳。猫王和约翰•列侬这两位音乐巨星也是通过与他的交往而创作了许多风靡一时的歌曲。最后，甘通过捕虾成了一名企业家。为了纪念死去的布巴，他成立了布巴•甘公司，并把公司的一半股份给了布巴的母亲，自己去做一名园丁。然后突然开始奔跑。他跑步横越了美国，又一次成了名人。”甘经历了世界风云变幻的各个历史时期，但无论何时，无论何处，无论和谁在一起，他都依然如故，纯朴而善良，有了理想不畏艰难，通过坚持不懈的努力，总能成功。这样的个性品质正是学生们所需要的，学生们通过直观的电影，见证了阿甘传奇的一生，见证了成功所需的元素，为自己的理想和奋斗种下了种子，正是新班级、新生生活所需。

班级建设前期:学生在学习中的困难和学生之间的交往摩擦日益成为困扰学生的主要问题，这时要培养学生的就是面对困难的信心、乐观的心态和学生间的相互尊重，还要防止学生早恋的苗头。这时一部《音乐之声》就不仅仅是音乐的声音了。

电影介绍了20世纪30年代末，热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普上校家给7个孩子当家庭教师。上校丧妻后一直用军纪管教孩子。玛丽亚顺应儿童心理的教育方法深得孩子们好感。她教他们唱歌跳舞，家中充满欢乐。上校也被玛丽亚征服并向她求婚。蜜月归来，希特勒吞并了奥地利，上校拒绝加入纳粹海军。民谣节上，全家表演了精彩节目，然后机智地躲过纳粹追捕，翻越群山奔向自由。在这样的一个故事里，美丽的修女玛丽亚所表现出来的面对人生未知时乐观和信心、对生活的热爱、面对困难时的坚强让学生受用不尽。其中玛丽亚教会几个从来不唱歌的孩子唱歌，并唱进维也纳的民谣节，更是让学生感慨，没有了抱怨知识底子差、学习能力不够的冠冕堂煌的借口，燃气了学习希望。整部电影中主人翁浑身洋溢着的青春活力和鲜活的生活气息更带给学生活力，改善学生对音乐的认识。下面是全班对这部电影的讨论稿：

电影主线：人生不论遇到什么要追寻快乐，而音乐可以带给人们欢乐。

分线一：感情对比线：

船长的女儿与报童；船长与男爵夫人；船长与玛丽亚。通过这些告诉青年朋友们（16-17岁）是洁白的一张纸，要耐心等待，只有在年龄和心理到了一定的时候，出于内心真正的爱才能坚持下去。

分线二：音乐线

其中的音乐，或浅显易懂、或曲调优美、或感情真实丰沛，与我们的真实生活中的音乐对比明显。他们用音乐表达自己的感情、表达自己内心真实的想法，甚至解决棘手的困难。

分线三：舞蹈线

片中有一段优美的舞蹈表现对爱情的追求，其表现力深入人心，场景的布置、服装、灯光、舞台是在后花园的小庭子里，告诉大家爱情需要耐心等待。

分线四：风土人情线

电影中的风景无与伦比，是在一个奥地利小镇。同学们关注了他们在优美的自然环境和人文环境中的修养、礼节；关注了人心善恶的对比：玛丽亚与男爵夫人；关注了社会现实的对比：船长与佣人与修女。

分线五：爱国线

面对法西斯德国与奥地利的合并，船长坚持自己的祖国是奥地利，并为此而出逃。

童话般的电影，并不复杂的线索，穿插了人们对音乐的切身感受，表达了人们对美、对快乐的认识，从中学会快乐的生活，勇敢的面对自己所要面对的问题，拥有真实、善良、快乐的人类真感情，有价值的生活、有追求的生活。

或是电影《重建天日》，它能带给学生人在绝境中能逃生靠的是什么，坚强的意志，精心的准备，永不言弃的心态，自信。这些东西用空洞的说教远不如一部电影，我的学生在戴特•丹格勒成功逃生时全体起立，用长达3分钟的掌声送给他。

或是电影《美丽心灵》，片中以真实的数学家约翰-福布斯-纳什为原型，介绍了天赋过人的纳什受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着的妻子艾丽西亚(Alicia)的相助下，毫不畏惧，顽强抗争。经过了几十年的艰难努力，他终于战胜了这个不幸，并于1994年获得诺贝尔奖。这是一个真人真事的传奇故事，今天纳什继续在他的领域中耕耘着。

或是电影《功夫熊猫》等等。

到了班级管理的中后期，学生审美能力的培养提高，完善个人品质，提高对人生对社会的认识和爱国主义教育就显得非常的迫切了，这时的电影就不能仅仅是励志教育为主了，一些唯美的或是带有更高角度和广度的电影包扩纪录片也应纳入学生的视野（或是纯放松学生紧张的学习）。比如电影《海上钢琴师》、《死亡诗社》、《闪电奇迹》、《圆明园》，纪录片《大国崛起》、《复兴之路》、《故宫》等等

其中的《大国崛起》、《复兴之路》、《故宫》都是国产，对于学生的爱国主义教育，全局思维的培养，感受中国传统文化，感悟新生一代的历史地位和责任等都是绝佳的教材。

海上钢琴师观后感范文第5篇

关键词：电影；音乐

中图分类号：J617.6 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）29-0112-02

百年来的世界优秀电影，集合着人类数千年的文明成果，它为人们提供的整个人类的文明历史、奇异美妙的现代科幻、栩栩如生的人物形象、绚烂多采的美丽画面、曲折复杂且生动感人的故事情节，优美动听的电影主题歌和插曲，令人终生难忘，甚至对人的一生都产生重大影响。

人们爱看电影，学生当然也不例外。电影就是艺术的精华，无论是思想内容，还是艺术形式，都蕴含着一种美的追求，体现出美的内涵，其审美构成是十分丰富的。因此，将优秀的影视片荟萃，按照一定的课程计划展示于学校课堂之中，这对于学生来说，无疑是一桌桌别具风趣，极有品味的文化套餐。从某种意义上讲，它给孩子们的精神食粮不亚于一节文化课的收益，同时，这也是将信息技术引入日常教学的最好尝试。为此我仔细研读新课标，根据它的要求并结合学校德育工作的安排，有目的地选择了《海上钢琴师》、《雷雨》、《美丽人生》、《罗米欧与朱丽叶》、《巴黎圣母院》等电影在我的音乐教学中开展“看电影，学音乐”教研活动，促进学生的发展，收到了良好的成效，电影教学已成为新时期音乐教学的创新模式：

一、是审美多样化的需要

电影被称为“第七艺术”，综合了戏剧、文学、绘画、音乐等多种艺术形式，对提高人的艺术修养具有极高的价值。电影作为一门综合艺术，不仅给人以美的享受、美的熏陶，同时能促进想象力和创造性的发展，开阔人们的视野。在新课程的教学过程中，教师要让学生获得更多自主学习的机会和空间，鼓励学生大胆创新，激发学生主动探索及研究精神。电影教学无疑是改变学生学习方式的契机。既然电影对音乐学习有莫大裨益，对提升学生的音乐鉴赏能力和人格发展都有正面的影响，我们就应该勇于尝试，把电影元素带进音乐教室，创设有效学习的机会，让电影激发学生审美的欲望，使其积极投入学习中去，实现有效的学习，使音乐课堂生动活泼，让学生成为学习的主人。比如在教授《刘三姐主题幻想曲》时，我要求学生去看看电影《刘三姐》，我运用电影、电视的表现手法，通过几组南国秋景和江南秋景的画面进行对照，突出故都之秋的“清、静、悲凉”的主旋律。故都的秋景有：清晨静观、落蕊轻扫、秋蝉残鸣、都市闲人、胜日秋果，以及陶然亭的芦花、钓鱼台的柳影、西山的蝉唱、玉泉的秋夜、谭柘寺的钟声。江南的秋景有：廿四桥的明月、钱塘江的秋潮、普陀山的凉雾、荔枝湾的残荷。整个电影画面，有声有色，有动有静，使学生在这美妙的境界的影视画面的对照中，品尝到故都之秋的味道，从而领悟到作者对故都之秋的赞美和留念之情。

总之，电影、电视等现代媒体弥补了音乐教学的缺陷，使音乐课变得丰富多彩，使学生在音乐的旋律中，在抑扬顿挫的朗读声中，在和谐的画面的欣赏中，自觉地进入音乐的意境，去感受、理解、欣赏，从而获得意想不到的效果.

二、是创设情景教学的需要

在音乐教学中很注重情境的创设，而电影恰好提供了感人的情境。扣人心弦的情境催人泪下，一种心灵感应如此强烈，时而随着电影的主人翁笑而笑，悲而悲，整个人的身心都融情境中。此时学生的情感也随之调动起来。正有了情感的萌芽，学生学起音乐来就比较容易，尤其对于后进生来说，使他们更乐学。这是一种微不足道的变化，但对于他们来说已大大地增强了学习的自信心，是他们迈向成功的第一步。

在介绍外国音乐作品之前，为了使学生了解外国作品的风格、特色、特定的时代背景。播放了意大利的著名影片《美丽人生》，不少学生在观看的时候就禁不住流下了眼泪。战争中的悲惨和人物的乐观精神深深地打动了学生，让他们明白了什么是父爱，什么是真正的美丽人生。学生在观后感中写到“二战早已过去，可对于人们来说，这个伤疤太深令人无法忘怀。也许人生如梦，晃一晃就会过去，但记住过去，不是叫人沉湎于过去，梦终会醒，而人生还要继续。未来在等着我们，我们是属于未来的。”

三、是创新音乐课堂的需要

罗梭说过：“教育的艺术，是使学生喜欢你所教的东西。”（《爱弥儿》）有个性才会产生教育的艺术。音乐类课程教学同样讲究艺术，音乐教师要从个性化的作品、知识内容丰富的教材中提炼出知识精华，再将自己对教材的个性理解与教学目标、教学手段相融合，形成课堂教学设计。这就要求教师有健全的个性，能正视现实，有责任感，富有创新开拓的精神。天性的幽默、诙谐的个性有利于创设良好的音乐教学的课堂氛围。而教师的语言简洁、生动、有魅力，能产生话剧语言的效果，随时让学生进入你的教学意境中去，欲罢不能。这样的范例很多，如魏书生的“六步课堂教学”、洪镇涛的语感教学等，都充分展现了其教学的个性。那怎样才能形成教学个性呢？

新课程改革要求老师改变“满堂灌”的教学模式，力求精讲，给学生更多自学、合作学习的空间，体现学生自主地位，培养其学习能力。因此，老师们都着重把握作品的重难点，设计各种活动，采取丰富多样的手段调动学生的积极性。但对于有些作品，尽管通过讨论，老师点拨，有些学生只是听听罢了，脑海中一片。如何给学生对作品中的重难点的理解有一个深刻的？我有目的地选择了一些影片中能帮助学生理解的让学生通过合作讨论解决。给学生在讲贝多芬奏鸣曲《悲怆》时，我先让学生了解背景，解决谱面给出的信息，抓住旋律线条，把这条线索联系起来的事物――当时贝多芬正遭受着耳聋的厄运，生活如此对待一位音乐大师，命运的不公平，内心的痛苦，无人能知，生活的悲惨让人痛不欲生。通过分析，再找出文中人物的对话来让学生简析人物的性格特点和作品中反映的社会矛盾。简析后，给学生放《罗米欧与朱丽叶》的电影碟片，让学生把作品与电影联系起来，分析比较，充分调动他们的思维积极性。从音乐、从背景、从景物描写，从人物的一言一行来加以分析，引导学生深入到作品的艺术境界中去，反复地品味，真正挖掘出小说内在的社会意义，从而获得更多的感受和更深的体会。电影、电视等现代媒体的运用，能将抽象的深奥的道理，变得具体而形象，通俗而易懂，能让学生随着主人公的爱而爱，憎而憎。不仅改变了常规课堂教学模式，而且也深得学生喜爱。

四、这是延伸音乐课堂的需要

学生已不满足课文的内容，尤其对于中上层的学生，光靠老师讲和课本上仅有的内容已满足不了他们的需求，他们渴望在课堂上能吸取更多与课文内容相关的知识。

通过一个学期的教学实践，学生从电影中了解到更多文学知识，受到美的熏陶，同时也激发起盘根问底的习惯。如从《南京大屠杀》的电影中学生对日寇军队愤慨，对抗日救国情绪的渲染做好铺垫，成为学习《松花江上》最好的范例。于是我利用课余时间向学生推荐有关的书籍让学生阅读，学生如获，积极阅读，天天享受阅读的乐趣。

音乐是人生阅历、人生体验的浓缩，是学生心灵的映照，学习音乐实际上就是在学人生，学做人。生活处处皆音乐，为有源头活水来，让电影走进我们的音乐课堂，改变了只有课本才是唯一学习途径的看法，诱发了学生情感，让学生在自我感受、合作讨论中学习音乐，自读自悟的能力，同时在学习中学会做人、做事，培养了高尚的道德情操。

音乐课程标准明确指出，课程必须根据学生身心发展和语文学习的特色，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心，求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神，倡导自主、合作、探究的学习方式。作为教师更应该“努力建设开放而有活力的音乐课程”， 应拓宽音乐学习和运用的领域，使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，学习效率，初步获得现代社会所需要的艺术实践能力。让我们把电影与语文教学紧密结合起来，吸取精华，去其糟粕，让学生像爱看电影一样爱上音乐！

参考文献：

[1]陈斌，程晋.影视音乐[M].杭州：浙江大学出版社，2004.

海上钢琴师观后感范文第6篇

一、传播学视野下高校影视文化教育的现状

1.有心栽花花难发———传播者的尴尬。高校影视文化的传播者主要是高校教师，其次还有从事影视播放的行政人员以及各种影视协会的组织者。从事高校影视文化教育的教师以及其他传播者借助光影世界传播人类文明与文化精粹，传递人文价值与终极关怀，进而培养熏陶德才兼备的新世纪人才，但现实情况实非乐观，从表面上看，传播者如高校教师的影视赏析课上学生人满为患，高校电影院的影视播放学生也是趋之若鹜，而稍加调研，则会发现许多高校的影视课程教师缺乏必备的影视专业素养，往往应景式地开设华而不实的影视课程，表面看一片繁荣，实则是一场场的电影巡回展，没有系统的影视赏析理论传授，缺乏具体影视文本的精准解读，甚至对学生投其所好，难以尽到一个影视文化传播者的应有之责，将影视文化教育置于鸡肋的位置。

2.万紫千红难是春———受传者的志趣差异。影视经典是历经流光岁月而沉淀下来的优秀光影作品，如以个体命运书写进而展现宏大叙事的史诗性影片《一江春水向东流》，承载着历史风云变幻的《芙蓉镇》，极具散文记录特色的《城南旧事》，充满深度人文思考的《黄土地》，浸润后现代特征的《洗澡》等等。受传者即高校学生，其志趣往往停留在肤浅的娱乐戏谑，沉浸于时尚的情爱模式。武打动作片的流行，青春爱情片的走红，戏谑喜剧片的受宠，庸俗电视节目的泛滥、虚假电视广告的宣传凸显出大众文化时代的典型特征。高校学生这一受众群体具有可塑性强的特质，但这是一把双刃剑，传统的经典影视作品熏陶可以使传统人文精神和人生价值更好地传承，相反，寄情于暴力与谋杀交织、冷漠与死亡为邻的影视作品中，则易导致摘要：传媒时代高校影视文化教育面临着机遇与挑战，从传播学角度审视高校影视文化教育，存在着传播者的尴尬、受传者的志趣差异、媒介的多元挑战、传播内容芜杂、传播效果无奈等一系列症结，应采取提高传播者专业素养、分类引导受传者的志向情趣、合理发挥多元传播媒介的功能、逐步优化高校影视文化的传播内容以及加强传播效果分析等对策，以切实提高高校影视文化教育水平。对生命价值的漠视和对人文精神的疏离，专注于豪华与奢侈齐在、高档与时尚并存的影视作品则又滋生放逐自我的虚荣和缺乏节制的物欲。

3.千里姻缘数线牵———媒介的多元挑战。人类的信息传播经历的第一阶段是“金字塔结构”，即有单一的权威源负责传播，而大众被动地接受；第二阶段是“梯形结构”，由多种媒体，受众可以选择接受。反观高校传统的影视文化教育模式现状，原本由教师单一播放影视、学生被动接受的模式变成了多种媒体共同传播、学生自由选择的模式。除了传统的电影播放，电脑、手机等新媒体成为传播影视文化的重要载体，传播速度迅捷，传播范围空前，轻松下载，即时播放成为影视文化传播的常态，学生与影视的姻缘可以借助数条线(投影仪、电脑、手机)相连相牵。如何合理运用各种传播媒介传播影视文化成为严峻课题。

4.乱花渐欲迷人眼———传播内容的芜杂。传播内容即影视文化产品。影视文化产品的海量生产促成了风格迥异的影视资源的生成，高校学生置身其间，仿佛乱花渐欲迷人眼。影视文化通过具体形象的艺术形象来感染和影响受众，入鲍鱼之肆久而不闻其臭，实则臭已熏身，入芝兰之室久而不闻其香，实则香满心田。青春偶像剧、特情悬疑剧、古装武侠剧、战争动作片、都市言情片以及英美日韩剧纷纭登场各显其技，在影视利益的名利场中争得一杯羹，如《蜗居》、《双面胶》等电视剧对家庭伦理的刻意关注，《潜伏》、《黎明之前》等谍战片对悬疑题材的再度升温，《大话西游》、《功夫》等喜剧片对人生解构的光影炫技，呈现出繁盛但却芜杂之态，让受众在浩如烟海的影视作品中面临着一种隐隐的选择之殇。

5.沉舟侧畔千帆过———效果反馈的无奈。效果反馈即受传者大学生接受影视作品的效果。从传播学视野看，社会发展进程中传媒功能正经历着从人际传播到大众传播转变之后的第二次重大改变，即从大众传播到分众传播的转化。根据传播学中的分众传播理论，网络时代中的受传者即大学生的需求日益多元化，这就需要进行传播的分众化处理，生产出丰富多样的影视文学作品，来满足不同受传者即大学生的需求。从善如登，从恶如崩，许多大学生能从优秀的影视作品中汲取人生智慧与生命感悟，在影视艺术审美活动中得到精神的升华与情操的陶冶。但也有部分学生的理想抱负使命感与民族国家责任感渐渐在大众影视文化的影响下将行渐远，原本带来深度思索和哲思妙悟的影视文化呈现出表层的肤浅的娱乐镜像，甚至影视文化中的暴力模仿、时尚追逐、金钱崇拜等情形一一在现实中上演。

二、借助传播学理论推动高校影视文化教育发展的对策

1.见贤思齐———提高高校影视文化传播者的专业素养。从高校影视传播者的角度来看，高校引进具有影视专业素养的传播者不仅能完善高校的影视人才资源储备，而且对培养高校学生的人文精神和艺术审美不无裨益。谙熟影视传播规律并具有较高的影视专业素养的传播者首先应该开设诸如《影视艺术概论》、《中外电影简史》、《电影艺术欣赏》等一系列的影视基础和影视欣赏课程，从理论高度传播影视文化教育理念，评点影视文化前沿热点问题；其次高校影视文化传播者应该改进影视作品教学手段，通过逐步建立影视文化研究中心、完善影视作品资料库、推荐影视评介杂志论文、举办影视欣赏征文等活动拓展高校影视文化传播的深度与广度；再次，高校影视文化的传播者还应该是一个影视文化的实践者，能够带动引领高校学生精心策划并制作相对成熟的影视作品，如举办高校校园DV拍摄大赛，鼓励小成本电影电视剧的制作，尝试影视广告的创意与制作，这在一定程度上会提升高校影视制作的水平，由原先单一的欣赏者变身为影视作品的制作者，将影视理论与影视实践有机结合，进而实现教学相长，达到影视文化教育的既定目标。

2.春风化雨———引导高校影视文化受传者的志向情趣。一部电影《山村女教师》曾经使许多青年人走上教师岗位，一部《射雕英雄传》也曾经使许多青少年读者受众成为武侠迷。高校学生即受传者的志向情趣既取决于社会校园的大环境，也与学生个体的修养爱好情趣息息相关。当影视文化中的暴力甚嚣尘上，影视文化中的色情无孔不入，影视文化中的文化霸权觊觎侵蚀之时，影视文化的受传者即高校学生能否拥有正确的审美态度和高雅的艺术欣赏能力至关重要。从观看到鉴赏仅一步之遥，其间境界品味高下立判。只有研究高校大学生即影视文化受传者的志向情趣，进行与之相适应的影视文化教育与传播，如举办影视欣赏讲座、举办优秀电影巡回展等，才能使影视文化教育随风潜入夜，润物细无声，才能引领高校学生于潜移默化中崇尚高雅的审美情趣，欣赏高尚的艺术情操，进而达到“高山仰止，景行行止。虽不能至，而心向往之”的境界。

3.因势利导———合理发挥各种传播媒介的功能。媒体多元化时代影视传播渠道空前广阔，电梯间的影视广告宣传短片、休闲广场畔的大屏幕城市介绍风光片、长途车上的小品相声演唱会，电影院里的动作大片直播进行时，电脑上的高清电视剧随时看，手机里的电影下载即时观，成为视听时代的一道道靓丽风景。高校所拥有的技术资源使影视文化的广泛传播成为可能，课堂上讲地方戏曲来一段《秦腔》视频，讲广告插一段广告短片已成为常态；课下图书馆实验室网吧里的电脑上即时上网，联通影视世界一键完成；就是掌中手机也可以轻松上网欣赏挚爱电影。传播媒介的多元化在带来自由便利的同时，也使得传播媒介的引导监控趋于薄弱，各种传播媒介为了赢得利益最大化，不惜传播暴力色情影视取媚受众，原本应提升受众的影视艺术欣赏能力，结果却沾染了诲淫诲盗的嫌疑。所以高校影视文化教育应该正本清源，引导学生这一影视文化的受众群体欣赏优秀影视产品。一方面是充分利用高校的影视媒介资源传播优秀的影视作品，如利用高校电影院、影视欣赏课、影视大屏幕定期传播优秀影视佳作；另一方面是加强高校学生电脑手机上网欣赏影视作品的教育引导，为学生提供优秀影视剧剧作篇目，提供优秀影视剧网站地址，让精品佳作登堂入室，让暴力色情远离校园。

4.去芜取菁———逐步优化高校影视文化的传播内容。影视作品以其栩栩如生的画面，纤毫毕现的人物形象，曲折回旋的故事情节，酣畅淋漓的动作展示冲击着受众的感官，刺激着受众的精神，这是视听时代影视文化大行其道的原因。高校影视文化教育与传播也应审时度势，去芜取菁，为学生提供优秀的影视作品。红色经典影片是描绘伟大的中国共产党波澜壮阔的革命历程，再现为党的事业英勇奋斗的共产党人形象的经典影片，如《青春之歌》、《铁道游击队》、《开国大典》等等。播放红色经典影视有利于弘扬主旋律文化，山东政法学院新闻传播系于2009年11月举办“名片观摩”活动，以播放影片《建国大业》为契机，使学生进一步了解国家民族历史，进而激发浓烈的爱国情怀；2010年5月为推动大学生心理健康教育工作而组织学生观摩影片《海上钢琴师》，使学生从更深层次理解人生与信仰。这种借助于影视这一喜闻乐见的艺术形式进行影视文化教育的方式值得提倡与推广。

基于此，高校应该一方面完善影视作品资料库，为学生提供古今中外优秀影视作品，如国外的《泰塔尼克号》、《魂断蓝桥》，中国的《黄土地》、《秋菊打官司》等等。另一方面根据传播学的理论，继续细分受众群，将高校学生这一影视受众群体继续细分，将相同相似爱好的学生进行归类研究，并为其提供相应的影视佳作，如为喜好民族武侠者提供《黄飞鸿》系列和《叶问》系列电影，为钟情战争历史片者奉献《鸦片战争》、《大决战》等影视佳作，为喜爱文艺戏曲片者播出《蝴蝶梦》、《霸王别姬》，为关注生活现实片者准备《一个都不能少》、《生活秀》等等。感人心者，莫先于情；惑人心者，莫强于影。只有将影视文化的传播从源头上控制，并能为高校中不同的受众群体提供影视佳作，高校的影视文化教育才会变得至纯至厚，醇味悠远。

5.与时俱进———加强高校影视文化传播效果分析。不同高校的影视文化传播现状并不均衡，大多数高校缺乏一种测试高校影视文化传播效果的有效机制，仅仅停留在写作影视观后感和影视评论文章的层面上，真正的影视交流互动限于影视资源的有限而难以深入开展，如许多高校虽然定期放映优秀影视佳作，但仅仅是放映而已，缺乏后续的影视欣赏与交流，这种单向的影视文化传播所起到的教育作用难以拓展开去，其效果也难以衡量。许多影视类高校具备良好的影视资源和运行有效的影视放映机制，为大多数非影视类高校提供了一定的思路与镜鉴。北京电影学院学院放映厅定期举办电影放映与电影导演主创人员见面会，在影视欣赏后加强电影导演主创人员与学院师生交流互动，如北京电影学院放映厅于2010年11月4日放映电影《爱情三十六计》，导演吴兵及主创人员与师生见面交流，于2010年11月5日放映电影《大兵小将》，导演丁晟与主创人员与师生见面交流。这种影视欣赏后的面对面的交流不仅能有效提高高校学生的影视艺术欣赏能力，而且能使影视文化的传播者深入了解高校学生这一影视受众群体的精神需求与艺术追求，进而有的放矢地改进影视文化传播策略，与时俱进，实现影视文化审美功能的最大化。“视听艺术是借助技术手段，以画面和音响为媒介，在银幕和屏幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和表现生活的一种艺术。”[1]