一部头脑风暴的“神作”

先从不同的声音说起,自《盗梦空间》在北美上映后,如潮好评中也间杂一些批评声音,用以抵消神作的美誉。如若是怀疑主义者,要在电影里吹毛求疵真是太容易了,没有哪一位导演能保证一条就过,不出任何问题。电影的不真实色彩可能产生假,这世界上没有一部完美的电影。若扯到一镜直落的早期电影和现实记录,那就没有讨论的意义。毕竟当电影和生活一样,那根本不具有被拿出来讨论的资格,甚至也不应该叫做电影。还有一些人很严肃地讨论起故事逻辑,得出男人都是智障、女人都是神经病之类结论的,这些只能当做笑话看。

由于身份使然,自诺兰开拍《盗梦空间》起就被寄予厚望。他与好莱坞的主流趣味保持距离,早年的独立制作曾经大放异彩,猛刮头脑风暴。现在投身大片制作,诺兰终归是区别于喜欢重复的搬运工匠,确实称得上是保存有自我的真英雄。

看过片子,我跟许多人有这样一疑问――怎么完全感受不到两个半小时的时间流逝。难道时间在电影开始的那一瞬间就被拉长,所有人都掉进了第二第三层的梦境?诺兰到底是怎么让人没感到疲惫,答案就是《盗梦空间》里的意念植入,通俗点叫灌输理念,不好听的叫洗脑术。从开头的梦中梦开始,观众就被迫相信梦境空间是可以开启的,其他人也能随便进入,进而共享,实施犯罪。通过设计师等人的震撼造梦,诺兰又进一步把这个意念说清道明。显而易见的,诺兰太了解观众的心里所想,他有足够强悍的叙事能力可以把观众牢牢抓住,那绝不是开头埋个雷那么简单。

耶稣在世的时候,他还不是神。只有经过时间的洗涤,《盗梦空间》是否神作的问题才能有定论。也许它可以跟伊迪丝・琵雅芙的歌声一样,经得起考验。也许经过三五年,大家会觉得今天只是做了个刺激的梦,就像片中无须动脑的街头飞车和雪地对战,镜头一摇,心在乱跳。这些完全倾向类型标签的场面的确是《盗梦空间》的一大败笔,尤其集中于雪地堡垒一段。有人却庆幸道,那些片段留出了喘息和回味的空间,算是无心插柳。

诺兰成功地保留了一些优质传统,比如胶片拍摄,采用特技摄影尽量不用特效处理。影片拓展了电影载体的时间与空间,同一段时间可以是几秒、几分、几小时乃至于无止境。空间上梦境变幻无穷,随处可以开始,允许多个空间存在又彼此相连,没有假的条文限制。这样的想法在以前不是没有过,在港片和日本动画片里也有,可在主流文化领域里,《盗梦空间》确实是一次惊人尝试。就说那帮演员吧,哪怕是躺在病床上,个个有戏。

一直到最后,许多人渐渐明白,《盗梦空间》只能是一个梦,一个属于诺兰的梦,这是最初的个人灵感,也是最大胆的设想,更是对演员们最大的讽刺。诺兰偷偷使坏,留下那么一个真假难辨的陀螺问题,这跟“不会有鬼”、故意给续集留尾巴等行为做法是全然不同的。一句话,在做梦的时候,我们都觉得梦是真实的。对待造梦的电影,事实亦然。

其他院线作品

《最后的风之子》

导演:M ・奈特・沙马兰

片中大量的中国功夫可能会让中国观众感觉这不是好莱坞大片,而是某部科幻少林寺武打片,看着一外国小孩穿着类似少林武僧的衣服使出一套套中国功夫,怎么看都觉得奇怪。电影充满了好莱坞式的英雄主义,部分风景和打斗场面可能会给观众带来视觉上的刺激,毕竟也砸了1.5亿美元,其他方面表现平平。

《近在咫尺的爱恋》

导演:程孝泽

一部洋溢着浪漫气息的青春偶像电影,俊男靓女出演也颇养眼,虽然电影在内容创作上没有什么新意,但是整体感觉也颇为清新,适合学生情侣观看,或者怀念一下青春岁月也不错,整个过程可以以轻松愉悦的心情观看。但是就别指望有像《海角七号》一样的惊喜。

《一只狗的大学时光》

导演:卢正雨

一部献给80后的集体记忆,关于大学生追求梦想的故事,是一部公路片作品,故事贴合当代大学生的心境,可能这跟这部电影的主创是一群80 后有关。不能称得上是什么大作,但是在今年看似繁华、明星扎堆的华语电影中,也许它能给你不一样的感觉。

“传奇”音乐诗人 李健北京演唱会

时间:9月10日 20:00

地点:北京展览馆剧场

今年9月10日北展的演唱会是李健出道以来第一次真正意义上的个人演唱会。李健的声音清亮而有质感,而在技巧上的把握与运用,使得他的歌声飘逸而空灵,有一种天生的理智与沉静的东西。就如李健自己所说的那样:他所做的音乐,首先要感动自己,去写自己喜欢的歌,不会勉强自己。

如果说李健过去人气有点温,是一只潜力股的话,那么,现在的李健可以说是处于上升期的最佳状态。李健并不只是因为王菲的提携,更重要的是李健的音乐本身。李健的音乐一直沿袭着一种人文的、温暖的、纯净的气质。与许巍、郑钧、朴树并称为“内地唱作四杰”。这次李健对演唱会曲目选择非常慎重。除了《温暖》、《抚仙湖》和《爱的四季》等经典歌曲,他透露自己正在考虑翻唱一首王菲的歌曲,此外还可能演唱他为电影《唐山大地震》创作的宣传曲《23秒,32年》。

李健的演出场地是北展剧场,近年来,这里越来越成为小众歌手的个唱孵化器,比如张震岳、陈绮贞、范晓萱等等,李健选择北展剧场也意味着他将以此为基点,这将是李健个唱梦开始的地方。刚刚在广州成功举办了“浅唱会”的李健,在北京依然选择了小场馆与观众近距离地交流 ,虽然没有华美的灯光的和舞台,但是却更加适合李健清新淡雅但意义厚重的音乐形式。

其他演出推荐

周华健“花的拼图”北京演唱会

时间:9月3日―9月5日

地点:北展剧场

在这次的演唱会当中,周华健将展现“花旦”概念――采用男性的声音、女性的心情来诠释一些经典歌曲。对于50岁的他来说,开演唱会拼的并不是体力,而是多年的演唱技巧。

话剧《高朋满座》

时间:9月9日―9月26日

地点:繁星戏剧村

《高朋满座》取材自法国荒诞派戏剧家尤金・尤涅斯库的《椅子》,这次的创作中没有刻意去表现太多哲理性的思想,只希望能透过话剧来表现女人绝对的孤独。

“A piece of

summer” 夏季练习曲

陈绮贞2010广州演唱会

地点:广州体育馆

时间:2010年9月4日 20:00

陈老师再次到广州举办个人演唱会,这次的演唱会搬到了容纳万人的广州体育馆,是去年“人满为欢”的中山纪念堂的升级版。这次演唱会概念主要由陈老师构思,她有感于现代生活过度快速,希望可以藉音乐寻找那份单纯的美好。不变的是,陈老师将继续以她的坚持,摇曳属于她的姿态,用她的歌声,带你一起吹着夏天的风,让你听见几乎遗忘的美好。

“听・见・朱哲琴”2010奥迪夏季音乐周闭幕演出

时间: 2010年8月31日23:45

地点: 广州歌剧院

朱哲琴作为享誉世界乐坛的天籁之声、中国亲善大使Dadawa巡游世界十载后,携新作重登广州大剧院舞台回归故里。作为中国世界音乐创始人,音乐领域的“中国创造潮”的引领者,她将携手中华民族音乐传承乐人,及当代音乐、艺术家,推出全新巡演版力作。