时间：2022-10-26 10:31:04
1998年张艺谋首次执导歌剧《图兰朵》,以紫禁城当做天然背景的演出惊艳世界,随后张艺谋的太庙版《图兰朵》在世界各地成功上演。11年后,他和他的奥运会开幕式团队投资1.2亿重金打造的《图兰朵》搬进了鸟巢。
鸟巢版《图兰朵》已华丽落幕,张艺谋得到的现场掌声最为热烈。一年前的奥运开闭幕式他获得了全世界的喝彩,但那种喝彩是通过媒体报道转述出来的,不如现场体验那么真切。10月6日晚,由张艺谋执导的鸟巢版《图兰朵》在北京隆重上演,当晚意大利“图兰朵”拉法艾拉・安吉丽缇和中国“卡拉夫”戴玉强令鸟巢陷入歌剧的美妙情境中,舞台背景现代高科技手段光电技术的运用,令张艺谋继奥运开幕式和国庆晚会之后,再次用多媒体光影艺术震撼观众。
所有走进鸟巢的人都惊着了,原以为这里会矗立起一座金碧辉煌的宫殿,原以为偌大的国家体育场会铺满令人眼花缭乱的色彩,然而,人们看到的却只是一块超大的幕布,通过现代高科技手段光电技术的运用,为《图兰朵》营造出了一个饱满的呈现空间,同时也为观众提供了观赏歌剧的特定氛围,舞台两旁的电子大屏切入的中文字幕和演员特写,清晰可辨,让人很容易走进《图兰朵》的特定情境。
鸟巢版《图兰朵》能取得开门红,仔细想来,乃意料中事。张艺谋跟这个团队合作这部歌剧已有13年的历史,最早可以追述到1996年佛罗伦萨为纪念《图兰朵》首演70周年所做的版本。之后,该团队再接再厉,打造了太庙版、韩国版、德国版。而舞美设计高广健的国家大剧院版本,在艺术上更是可圈可点,值得称道。
在我记忆里,内地较早介绍这部歌剧是靳羽西在上世纪80年代一档电视节目中。其实,我们最初对《图兰朵》是抱有戒心的,甚至禁止它上演,因为它并非中国产品,没有史实依据,对中国的描写也不尽符合当年的条条框框。它是上世纪初欧洲人对东方仍甚少了解但又极具好奇心时所想象出来的东方故事,故事雏形是波斯的《一千零一日》(而非其姊妹作《一千零一夜》)。
对于不熟悉西洋歌剧的中国观众,初次看到《图兰朵》的感觉,多半不是元妃省亲,而更像是洋媳妇披上了凤冠霞帔。乍一看挺中国,看得越久就感觉越陌生。从普罗大众的角度,这部歌剧只有两首堪称上口的曲子,一首是咱们自己的《茉莉花》,另一首是被帕瓦罗蒂在世界杯上唱红的《今夜无人入睡》。小资一点的观众会为柳儿的那两首简短的咏叹调鼓掌,一方面是幺红精湛的演唱,另一方面柳儿这个角色比较符合咱们对东方女性的定位。其实,《图兰朵》中有多达八首中国旋律,其中包括中国国歌,不过,是段祺瑞时期的国歌,现在早已被人遗忘。
《图兰朵》是中国题材的西洋歌剧,在我们这个宽松的、日益全球化的环境里,可视为中西方文化交融的一个成功案例。在表演艺术领域,无论是中国排演西方剧目,还是欧美引进中国题材,能成为经典的极其罕见。正因为此,要在全世界推广中国文化,它不得不充当领头羊的角色。为何不用京剧?因为京剧在西方是被当作博物馆艺术来欣赏的。杂技?在西方有市场,但我们自己觉得不够高档……
高科技影像技术打造如梦如幻世界
此次鸟巢版《图兰朵》,张艺谋一改太庙版实景运用的写实手法,大量地运用了高科技影像技术,舞台背景是一块超大的幕布,近1000平方米的大幅银幕和32台放映机,打造出国际上最大的多媒体影像。银幕近4000万像素的高分辨率是电影清晰度的两倍,辅助再现图兰朵公主深闺幽怨的戏剧情感。据张艺谋介绍,《图兰朵》在世界各地上演过多个版本,包括自己当年在北京的太庙版,与这些版本相比,“鸟巢”版《图兰朵》用现代、时尚的气息带给观众全新的视听盛宴。 “鸟巢”版《图兰朵》此次搭建的巨大的皇宫影像LED背景,成为演出最大的亮点,随着剧情的推进,背景呈现不同造型与色彩,集合声光电技术于一体的多影像呈现,让《图兰朵》历久弥新,无论是辉煌宫殿、凄凉刑场,还是江南水乡、大婚喜堂,都带观众走进如梦如幻的《图兰朵》世界,使观众感受到歌剧艺术的魅力和视听效果的震撼。
除了多媒体,灯光也首次参与到了舞台表演中。在奥运会开幕式中让飞天演员腾空而起的威亚设备,这一次被用来把灯光垂直吊起。高大的背景墙在灯光照射下时而纯蓝,时而纯绿,时而纯红,时而纯黄,颜色的转变将移动宫殿的剪影清晰勾勒,远望纯色背景衬托中的“宫殿”,庄严而更具现代感。据舞美设计高广健介绍,此次灯光设计的特点是增加了饱和度,时尚的糖果色让整个宫殿看起来更加现代。同时灯光的变换也随着剧情的发展帮助刻画人物的心理变化,和多媒体影像相互呼应,共同营造鸟巢版《图兰朵》的独特气质。
精美服装呈现的视觉效果
虽然是在巨大的体育场演出,《图兰朵》的服装在细节上却丝毫不马虎,透过舞台两侧的大屏,观众仍然可以清晰地看到服装上精美的手绣和古典的配饰。随着剧情的推进,各路人马纷沓登场,无论是图兰朵公主、卡拉夫王子的精美皇袍,还是众多武士、侍卫、宫女的批量服饰,都是做工精美,造型各具特色,随着灯光舞美的变幻更迭,呈现出的视觉效果,色彩造型和谐统一,又与各自角色大相径庭的人格魅力与审美感受相结合,让人印象深刻。
据服装设计曾力介绍,剧中华贵的皇袍是在参考明代定陵出土皇袍的基础上设计的,采用全手绣,耗时四个多月完成。而配角“乒乓砰”三人的服装则体现了“酒色财”,夸张而富有喜剧性。服装最多的是女主角图兰朵公主,设计师为她设计了“黑白红”三套色彩强烈的华服,红色凤袍表现大婚的喜庆,黑色则代表图兰朵霸气暴烈的性格,更配合夜晚的舞台来诠释《今夜无人入睡》的意境。
鸟巢版舞美突出时尚现代
在首演中,一个现代与古典相结合的巨型中国宫殿矗立在鸟巢的钢筋铁骨之中,气势磅礴中透出现代的简约与时尚。舞台上半部是纯白的镂空景片,以钢元素作为主材质,高17.5米,宽52米,厚4米。最重要的舞台置景――移动宫殿就镶嵌在镂空景片中间。透过剪影可以看出,“宫殿”是一座拥有2层屋檐的明朝建筑,其轮廓线条硬朗、简单。这座高12.6米,宽33米,厚3米的移动宫殿材质以铝合金为主,共有4条轨道,使“宫殿”在舞台上能够自由地前后移动。移动宫殿的正中是宽4.5米,高5米的宫殿门。镂空的门框被一块同样大小的白纱覆盖,这块卷帘式白纱作为呈现多媒体画面的幕布,同时也为演员进、出场亮相起到提示性作用。
据舞美设计高广健介绍,为了在鸟巢这独一无二的演出现场制作出中国传统文化与西洋歌剧融合的视觉效果,主创团队想了很多办法。“现在观众看到的舞台上半部突出简洁和现代,以灯光和多媒体营造氛围;而舞台下半部的‘宫殿台阶’和服装道具又处处充满中国元素,可以说是一个现代与古典的完美融合的舞台。之所以做这样的处理,一方面是为了配合鸟巢这一宏伟建筑的现代特点,另一方面也是为了使歌剧更加时尚,贴近普通观众特别是年轻观众。”
震撼效果直达每一个座位
《图兰朵》本是意大利著名歌剧大师普契尼的作品,剧本来自波斯童话“一千零一日”,讲述了一个中国公主设计仇杀外国王子,但最终被爱情感动的故事。而在首演中,意大利“图兰朵”拉法艾拉・安吉丽缇和中国“卡拉夫”戴玉强的特别组合更使这支跨国恋曲格外动人。一位是来自歌剧故乡首次扮演图兰朵的“公主”,一位是演过100多场卡拉夫的中国“王子”,两人的精湛演绎和精妙配合让全场观众听得如痴如醉。特别是当被称为男高音的试金石的著名咏叹调《今夜无人入睡》响起的时刻,整个鸟巢陷入歌剧的美妙情境中,四万观众被那振奋人心的高音唱得再也“无法入睡”。
如果说此前人们对于鸟巢版《图兰朵》的最大疑虑就是,如何在体育场演歌剧,能否达到剧场的效果,那么首演的演出则完全打消了观众的这一疑虑。根据记者在现场的切身感受和对观众的采访发现,无论坐在鸟巢的哪个坐席,基本上都能够完整而清晰地感受演员们的美妙歌喉和视听效果的强烈震撼。据悉,主创团队充分研究了鸟巢历次大型演出的经验与缺憾,在灯光音响上下足功夫,力求完美呈现演出效果。高耸的灯光架,为数众多的各式高档电脑灯,价格不菲的专业级演出音响及其所带来的震撼效果,为演出增色不少。
创作团队堪称一绝
总导演――张艺谋
国际知名导演,多次应邀担任柏林、威尼斯等国际电影节评委,并先后于2005年、2007年担任过第18届东京国际电影节评委会主席和第64届威尼斯国际电影节评委会主席。第29届夏季奥林匹克运动会、第13届夏季残疾人奥林匹克运动会 开闭幕式总导演 。2008年12月17日,美国《时代》周刊年度人物评选揭晓,张艺谋则凭借成功执导2008北京奥运会开幕式获得提名,好莱坞大导演斯皮尔伯格负责撰写了对张艺谋的提名评语。
副总导演――陈维亚
中国当代著名编导家。中国东方歌舞团艺术总监、副团长。2008年北京奥运会开幕式副总导演。是我国目前执导大型开幕式文艺活动最多、成功率最高的总导演。与著名电影导演张艺谋合作,为意大利佛罗伦萨歌剧院编排著名歌剧《图兰朵》,在意大利佛罗伦萨及北京紫禁城太庙上演,轰动世界。并多次受邀为意大利都灵、日本东京、美国巴尔迪摩等歌剧院以及在韩国汉城世界杯足球场、法国巴黎法兰西体育场、德国慕尼黑奥林匹克体育场执导这部歌剧。
舞美――高广建
国家大剧院舞美总监,国家一级舞美设计,文化部优秀专家。多次荣获文化部“文华大奖”舞台美术设计奖;中国舞台美术家协会“学会奖”;中国艺术节,中国戏剧节“优秀舞美设计奖”;中国第二届舞台美术展览会“作品大奖”;荣获中央戏剧学院第二届“学院奖”;歌剧《苍原》,舞剧 《大梦敦煌》入选“国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目。《图兰朵》1997年/意大利佛罗萨节日歌剧院版.1998年/北京禁城太庙实景版.2003年/韩国首尔.2005年/法国巴黎.德国慕尼黑体育场版舞美总监。
舞美――曾力
1988年毕业于中央戏剧学院舞台美术设计专业。现为北京人民艺术剧院美术设计师。1996-2005年,曾力在张艺谋执导的三部剧中担任舞美设计,包括1997年意大利佛罗伦萨节日歌剧院歌剧《图兰朵》;1998年紫禁城太庙歌剧《图兰朵》;2001年芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》;2003年韩国汉城世界杯体育场歌剧《图兰朵》;2005年法国巴黎法兰西体育场、德国慕尼黑奥林匹克体育场歌剧《图兰朵》;2003年桂林山水实景演出《印象刘三姐》。
灯光――沙晓岚
现任东方歌舞团一级舞美灯光设计,中国舞台美术家学会灯光艺术委员会副主任。2008年担任第29届北京奥林匹克运动会开、闭幕式和第十三届残奥会开、闭幕式灯光总设计,并于2008年9月荣获奥组委颁发的北京奥运会、残奥会特别荣誉奖。2003年张艺谋汉城版《图兰朵》灯光总设计。
视效――杨庆生
现任美术系影视广告导演专业方向教研室主任,副教授。2002年上海申办世博会宣传片执行导演,2007年第29届奥林匹克运动会火炬传递宣传片导演,2008年第29届奥林匹克运动会开幕式视频影像总设计。
《图兰朵》驻场北京走向世界
据悉,在华丽的大幕落下之后,汇集众多奥运元素的鸟巢版《图兰朵》将马不停蹄地投入到世界巡演中,目前基本敲定的巡演日程是――2010年移师上海世博会,同年赶赴日本、韩国,2011年转到澳大利亚、美国,接着是意大利、法国、德国,于2012年抵达下届奥运会主办城市英国伦敦。除了世博会外,其他演出地点都将选择在奥运城市的奥运场馆。鸟巢版《图兰朵》将如圣火传递般一站站走向世界,再次点燃全球的激情与梦想。此外,经过改编,《图兰朵》将作为驻场演出,与旅游结合起来,或在鸟巢,或在长城……五年,十年……只要有市场,只要受众有需求,就一直演下去。
新时代的创意产业,绝不是拍拍脑袋提出一个想法,而是经过周密论证,起步前已经策划好未来步步为营的坚实走向。鸟巢版《图兰朵》的主办方早已为它设计了一条完美的艺术之路,它必将再次把全球的目光聚焦到一个地方――中国。
展望未来,中国的文化需要一个强有力的文化品牌驱动,而《图兰朵》应运而生,作为奥运激情的延续和升华,《图兰朵》自此拉开了后奥运时代“新文化运动”的恢弘序幕,标志着中国文化走出去,向更深远的产业化、商业化方向迈进。