浅谈现代音乐

摘要:随着时代的发展,人们对精神生活的追求,音乐不断打破传统,向现代化发展。现代音乐的出现掀起了一股音乐狂潮。不同的人对现代音乐有着不一样的看法,并非所有人都能接受它。本文主要从现代音乐学者的观点、代表性作曲家及其作品进行介绍,引导更多人关注现代音乐的发展。

Abstract: With the development of the times, people pursue spiritual life, music continues to break the traditional and develop to modern. The emergence of modern music sets off a crazy wave of music. Different people have different attitude for modern music, not everyone can accept it. In this paper, the view from the modern music scholars, representative composers and their works are introduced to guide more people to concern about the development of modern music.

关键词:现代音乐;欣赏;观点;作家;作品

Key words: modern music;appreciation;view;writer;works

中图分类号:J60文献标识码:A文章编号:1006-4311(2010)24-0185-02

0引言

音乐的世界是很广阔的,任何音响和音响结构方式都可以作为音乐的构成元素。音乐创作的目的在于不断丰富人们的内心听觉感受。当今人们所追求的是听觉上的新感受和刺激,而不是枯燥无味的单纯的听觉。自十二音作曲技法诞生以来,音乐创作朝着两方面发展,一种是构造新的音列,创造新听觉感受;一种是透过音乐来表达某一种观念,这种创作较为抽象。现代音乐追求的是和声效果的自由化,逐渐脱离传统的写作手法。

1现代音乐学者的观点

张放在《现代音乐欣赏的文化误解及其审美效应》中从人们对现代音乐的文化误解开始论述,提出“'现代音乐'的交流与传播历程,往往是伴随着绝大多数欣赏者的文化误解和不适应进行的。” 作者从审美观点的差异解释了现代音乐不被人们所接受的原因,并论述了现代音乐的发展趋势,希望人们能够逐渐从传统的音乐领域转变到现代音乐领域之中。

钟峻程在《现代音乐创作的观念更新》中主要讲了我国现代音乐创作观念更新的必要性。作者认为音乐创作应不断借鉴中西方的音乐创作技法并加以创新。他认为新音色的追求是十分重要的。现代音乐的创作打破了传统的创作技法,采用了许多非常规乐器,不和协的音响,造成调性捉摸不定的感觉。这样的作品可能很难被听众所接受,但这却是现代音乐发展的需要。

现代音乐的出现是时展的必然产物,作为一种新事物,它将经历一段漫长的考验过程,最终将会被人们所接纳。

2代表性作家及其作品

现代音乐在发展过程中产生了不少优秀的作曲家以及作品。

美国著名作曲家乔治・格什温(GeorgeGershwin,1898-1937),是一位旋律天才,1924年他为保尔・怀特曼的爵士音乐会写的《蓝色狂想曲》获得巨大成功,影响了众多作曲家在作品中运用爵士的手法。《蓝色狂想曲》是为钢琴和管弦乐队而创作的类似单乐章的协奏曲作品。据说是格什温在去波士顿的旅途中创作本曲的,他事后曾这样描述:“那是在火车上,可以听到铿锵的节奏和隆隆的撞击声……我经常在噪音深处听见音乐。就在那里,我忽然从头至尾构筑出-甚至是跃然纸上……”作品中运用了黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐的滑音和切分音效果,使作品产生与众不同的色彩。其中对情绪的安排也是极具特色,含舞蹈性与歌唱性的对比,抒情性与戏剧性的对比等手法。

著名美籍华裔作曲家谭盾,被称为“新潮音乐”“先锋派音乐”中的代表人物之一。他对现代音乐的贡献很大。1979年,他创作了第一部交响乐作品《离骚》,其中运用了鼓、萧等在当时被认为是前卫的音响和技术,引起争议。尽管他的创作理念不被接受,他还是继续坚持。在1996年他创作了《鬼戏》,演奏中使用了水乐、纸乐、石头制造的声音等,并自称为多媒体。2000年他与彼得・沙勒合作的歌剧《牡丹亭》被誉为“后现代主义最杰出的歌剧”。谭盾创作的经典作品很多,其中《水》这部作品具有很强的代表性。其演出形式十分特别,台上设有五十多种有关水的装置,可以让水发出不同的声音。水是日常生活中再平常不过的东西了,然而在谭盾的创作中却可以奏出各种各样美妙的声音。

著名瑞士籍华裔作曲家温德青,他说:“自由是禅的灵魂,我写我所爱。”在他的创作过程中,巧妙地使用了噪音。例如在《八卦》这部作品中,他加入了自来水、高脚杯、酒瓶和摇风机等噪音,他认为“这是一种'自然主义'。运用各种非常规的,来自日常生活用品中的'乐器'是为了更好地表达大自然”。“温德青的音乐引导了人物的命运驶向了富有光彩的情感世界。声乐和器乐及其精致的色彩被准确地搭配使用,没有一个音符是多余的。在这个不愧于一个大师级的作品里,它的各种管弦乐队声源被科学地开发。《赌命》的成功具有非常美好的意义,正如音乐节的艺术总监Francois Hudry先生所言:它是我们向听众提供的最合适的、最能够协调听众与现代音乐之间关系的一部新作品”(瑞士日内瓦邮报,2003 Anne Meier)。

音乐是寻找灵魂深处的东西,好的音乐作品所表达的思想感情、意境气氛能够让听者与创作者产生心灵上的沟通和共鸣。音乐是需要创新的,在创新中不断进步。创新过程中必然会受到一些外在的阻力,关键是创作者自己要坚持自己的观念,大胆创新。现代音乐的创作不能一味地沉迷于搞花样,在音乐的控制力上要有所节制,要真正地体现出心灵的真实性。

参考文献:

[1]钱仁平.谭盾有什么好?钱仁平海上听乐记[M].上海:上海音乐出版社,2007.

[2]邵义强.现代乐派乐曲赏析:德彪西 拉威尔 格什温 斯特拉文斯基 普罗科菲耶夫 肖斯塔科维奇[M].石家庄:河北教育出版社,2004.

[3]王凤歧.现代音乐鉴赏[M].合肥:安徽文艺出版社,1990.